淺談創新提高音樂高考學生能力的方法

侯志萍

【摘要】本文從音樂高考角度淺談如何創新提高音樂高考學生表演、視唱、音樂理論知識學習和專業考試應試等方面能力的方法。

【關鍵詞】創新提高;音樂高考;學生能力;方法

近年來，由于高考錄取人數在逐年增加，招收音樂類學生的院校也越來越多。就我校這幾年的音樂高考生情況來看，音樂類考生人數徘徊停滯不前，術科高考成績不甚理想。如何激發學生學習音樂熱情，提高音樂高考應試能力，取得較好的高考專業成績。筆者認為，音樂教師必須創新提高音樂高考學生的綜合能力，可從以下幾方面努力。

一、創新提高音樂綜合表演能力

音樂的表演能力是從學生所參加的各種各樣的藝術實踐活動、審美體驗、情緒情感體驗中表現出來的。在這些活動中，學生可以盡情地發揮自己的專業特長，充分展示自己的藝術才能，將平時學到的基礎理論和專業基本技能與課外實踐活動有機地結合起來，學以致用、不斷提高、豐富自己的表演能力。

例如，在教學實踐與考試中，我們會經常碰到這樣的情況：某人的嗓音條件很好、音準節奏沒問題、技巧也不錯，但其表演的節目卻“不夠味”;而有的人嗓音條件不怎么樣，其演唱演奏卻能打動人。這是什么原因呢？通常我們認為前者缺乏“表現力”即表演的能力不強。因此，應該讓學生主動地、積極地投身藝術實踐活動中。如，班級的歌詠賽、學校的藝術節、校園歌手舞蹈賽以及社會團體等組織的各種文藝活動。在音樂專業高考班可以這樣做：首先讓學生上講臺自由展示才藝，再讓同學們評選出最喜愛的節目，獲得同學們喜愛的優秀節目可獲得一份小獎品，“觀眾”還可以對此發表評論，教師再給予正確的引導評價。這樣幾次后他們的表演能力得到了明顯提高，學生中不斷涌現出新星，班級的凝聚力也增強了。把這個活動推廣到了各個普通班級。也能取得到較好的效果，在音樂課堂上有很多的同學都積極地參與到音樂活動中，課堂氛圍也活躍了很多。除此以外，教師還可以組織學生多觀看電視文藝節目和優秀的錄像帶，學習借鑒他人的經驗，這對豐富學生的表演能力也是很有幫助的。

二、創新提高音樂視唱能力

聽唱是學習音樂的基本技能。在音樂中節奏是“生命”，節拍是“心臟”，視唱則是音樂的“血液”，它們是音樂專業考試中非常重要的內容。要培養學生的聽唱能力，首先要使學生的目的明確，確立學習方向;其次要去掉學生跟唱的依賴性;再次將節奏、節拍、旋律與視唱有機的結合起來進行綜合訓練。通過腦、口、手、耳等同時的協調配合來完成。節奏在樂曲中起著“骨骼”的作用，節拍起著“心臟”的作用，而同時它們又直接控制著音樂的流動與向前發展。因此，節奏、節拍準確與否，必將影響視唱的順利進行。

在視唱教學中可采用形式多樣的游戲法。如，一條視唱曲把它分成幾個部分，要求每一組學生唱一段，然后采用接龍的辦法進行接唱。唱熟后又把樂曲逆著唱，即從后面倒過來向前看著唱。還可以采用以下方法：1.順唱2.隔小節唱3.隨意組合唱4.重新填歌詞唱等方法來強化。這些方法都能給學生一種非常新奇的音樂感覺，也可以開發學生創新的潛力，在有趣的練習中不斷創新提高?，F在，許多同學對于這些方面似乎并不在意，他們覺得只要能唱熟歌曲，彈熟鋼琴樂曲就可以了。其實這還遠遠不夠，他們在這些方面存在的問題仍比較多。如：聽記時出現錯音、節奏混亂、旋律不夠流暢、視唱與節奏節拍互不一致等問題。部分學生對于自己存在的問題竟然毫無察覺。因此，這就需要教師根據學生的實際情況采用多種方法，有目的、有計劃地訓練學生，也需要學生自己提高意識，平時在這些方面特別努力地學習、熟悉訓練，對曲目的節拍、節奏、和弦、旋律、調式等加以更深刻的認識，由此來不斷地提高自己的能力。

三、創新提高音樂理論知識運用能力

樂理知識也是音樂專業考試的重要部分之一，但是樂理知識的教學也較為枯燥無味，要激起學生的興趣和提高學生對理論知識的運用能力確實不易。如何找到一個最佳點將樂理的概念講得既生動又易懂，學生也樂于接受呢？筆者認為，首先要找到好的切入點，即趁學生注意力最集中，心理最放松的時候作為切入點。注意力集中有利于他們更容易聽明白教師要講的知識，心理放松有利于他們解除對樂理概念的畏難和逃避的心理。其次是找到學生學習的興奮點，學生進入積極的學習狀態后，在自然狀態下，他們的注意力是呈波浪曲線的，這就需要教師找到一個個興奮點，也就是最能刺激學生、最令他們感興趣的話題或形式。再次是要讓學生積極的參與學習、參與思考、參與練習、參與實踐等。

例如，在講授《音程性質》（大、小、增、減、純五種音程）時，可以從學生熟悉的“全、半音”“音程度數”這些舊知識入手，又舉例讓學生判斷音程的度數與音數，再通過鋼琴彈奏聽實際效果，然后用學生們熟悉及愛唱的歌曲為例有針對性地把音程的性質講得更詳細清楚。如，《同一首歌》中 5· — 1 2 | 3·4? 3? 1 | 2 —? 1? 6· | 1 –––‖，這段樂曲中 5·到1是純四度，1到2是大二度……首先要學生說出它們的度數，再看看音數是多少，然后得出音程的性質，最后再從音響效果上來聽辨。一般來說，在講述概念的時候，“參與”活動會比較少，但是進入樂理的應用、表現與創作的環節時，學生的“參與”就多多了。總的來說，要想學生學的懂、記得牢，老師必須把握一個原則：啟發引導學生，由學生自己得出結論。

四、創新提高專業考試適應能力

音樂藝術不同于其它學科，它不僅需要學生掌握一定的知識技能，還需要學生具備良好的心理素質。有的學生會因為怯場或音樂基礎較差而產生一種自卑緊張的心理，不敢大膽地表現自己，使自己的藝術水平不能得到正常的發揮。如何創新提高學生專業考試的適應能力，讓他們樹立信心排除心理障礙呢？

從以下方面入手可以收到了很好的效果。每年的專業考試前，大部分考生的內心多少都會有些緊張，所以考試前可以邀請專業的教師按照高考考試程序和形式舉行幾次模擬考試。筆者發現很多學生在最初的模擬考試中往往很緊張，經常有忘詞、唱錯、發抖等現象，很難適應考試，但經過幾次模擬考試之后，情況大為好轉。筆者和其他教師一起就他們的表現進行了評價，找到他們各自的優缺點，對他們進行針對性的訓練，這樣一來，絕大多數學生都能比較正常地發揮自己的水平。這種方法能把學生的緊張度降到最低，應該說是非常有效的。此外，在學生參加專業考試之前，教師應多和學生交流談心，分析學生的實際情況并給予正確的指導，對于膽子較小基礎較差的學生，教師要善于發現學生的優點，給予鼓勵、樹立信心等。讓學生感覺到教師對自己的賞識，從而培養他們良好的心理素質、樹立學習的信心?？记皫麄兿仁煜ひ幌驴紙觯顾麄儗紙龅那闆r也有所了解，這樣對于考生更好地適應考試也有一些幫助。

以上所述四點，是筆者在訓練提高音樂類高考學生的能力過程中的一些創新體會。相信在音樂教師們的共同努力下，一定會有更多的學生喜愛音樂，順利通過音樂專業考試，考上心目中理想的音樂院校。

責任編輯? 梁國勝