蔡玲玉 邰杰


摘要:在產教融合的教育大背景下,環境設計專業須加強跨學科專業交叉融合,致力于探索和發展現代化“產教融合型”工作室,聚焦于培養實踐層面的高素質環境設計人才的創新能力,以推動環境設計專業教育與現代人居環境產業技術深度融合。
關鍵詞:本科高校;產教融合;工作室建設;環境設計專業
中圖分類號:G642.8 文獻標識碼:A 文章編號:1004-9436(2022)11-00-04
0 引言
2020年11月,教育部新文科建設工作組發布了《新文科建設宣言》,在重理輕文的大環境下呼喚“新文科建設”。教育部以新文科建設為引領,推動高校加強藝術設計相關專業教育教學,加強跨學科專業交叉融合,推動藝術設計相關專業教育與現代信息技術深度融合,培養更多高素質藝術設計相關人才[1]。具有較強人文社會學科特質的藝術人才如何才能占據一席之地?思辨能力的訓練,批判性思維的建立,創新表達能力的增強,培養文理兼修的復合型人才,就是全方位培養“新文科建設”中藝術類學生的關鍵
導向。
1 關于“非正式”教室
“非正式學習”是一種學習方式,“非正式教室”是一種學習環境,顧名思義,除了學生與教師外,還包括環境,三者互動是為了增強課堂的趣味性及教學成果的豐富性。如藝術沙龍就是一種常見的以交流為主的教學形式,追求自由、舒適、開放暢談。
目前,很多高校致力于開發優質資源,與境內外教學科研機構聯合建立工作室,一般以沙龍的形式開展主題性的短期教學。如學生與教師一同考察與主題相關的研究基地,通過拍攝、錄像、手繪等方式記錄自己的所見所想,不拘泥于常規的教師教學生記的范式,以緩解學生的緊張情緒,激發他們主動學習與思考,有效增強學習成效,完成思維開發與建構。校園中的庭院空間、開放空間甚至走廊、屋頂等,都可以為學生所用,在休閑的環境中探討、交流,甚至可以打造一些藝術裝置,為建設美麗校園和營造輕松的氛圍添磚加瓦。
事實上,工作室就是“非正式”教室的一種特殊空間類型,也是課程體系重構型、師生學徒交互式、產業一線主導型教學機制、教學形態。
2 傳統型工作室及其新發展
傳統型環境設計專業工作室,如模型工作室,僅停留于對學生動手能力的培養上,在研究紙模、木構的基礎上應將前沿技術融入課程教學中。對經典案例的解讀不能照本宣科,以灌輸式教導為導向的教學,結果往往千篇一律。教師為學生提供的應是一種解題思路,須在不影響總體教學的前提下給予學生更多空間和可能性,工作室的教學組織形態也應傾向于小班教學,即根據學生的興趣及技術難度分門別類。
在產教融合的教育大背景下,環境設計專業應根據人才培養方案科學、合理地制訂教學計劃和安排,實行工作室教學運行機制,在國際教育視野與地域人文環境的熏陶下,在市場導向與科技發展的引領下,把握現代人居環境產業技術的時代脈搏,因勢利導,尤其是通過“產教融合、產研結合、協同創新”系統地培養環境設計專業學生的專業理論與實踐技能,扎實提升學生的藝術素養與創新能力,有效增強其行業適應與職業變化的能力。
換言之,隨著新技術的發展,學科重組與交叉成為必然趨勢,藝術與科學技術須相互促進、相得益彰。因此,難度系數較高的“產教融合型”工作室建構,如在現代建筑語言下建構材料研究工作室、參數化設計工作室、空間影像學工作室、地域文化研究工作室等,即從建構、材料、參數化技術、多媒體媒介、文脈研究等方面展示了環境設計專業實驗性設計教學的多元性和深度化特性。導師在工作室也應精準捕捉時代信息,開闊自己的視野,并逐步開展一些有技術難度的設備操作教學,這樣可以增強學生成果的落地性,使學生學習充滿激情與活力。
3 環境設計專業“產教融合型”工作室建設路徑
3.1 材料路徑:現代建筑語言下建構與材料研究工作室
環境設計專業作為廣義上建筑設計專業的分支,沿襲了現代建筑語言對建構方法和材料屬性深入研究范式的影響。如以空間設計為研究方向的專業基礎課程,一般會通過相關案例解讀與總結,讓學生形成特有的空間認知,即在有限的空間內突破物質屬性,建立時間與記憶的延伸;跳出邊界與表皮的局限,構建新的時間秩序,創造并體驗空間專屬感。并且空間創造的根本規律是形式創造,材料的豐富性會增強課程的趣味性,學生可以嘗試使用不同物理特征與肌理的材質構造自己認知中的空間,如學生通過勾勒草圖、電腦模型推敲、手工模型等呈現方式,以敘事、轉譯為相關設計手法,實現空間表達。
另外,模型不僅是環境設計的重要表現方式,而且自身具備特有的空間藝術屬性。模型表達是觀念的形式表現,培養學生的創造力和想象力可以為設計提供更多的表現方式。因此,環境設計專業應以實驗性的模型建構教學方式為出發點和落腳點,培養學生基于設計主題探索的形式轉譯,實驗嘗試多種搭建方法,以為今后室內設計、景觀設計課程的學習奠定堅實的空間訓練基礎。
當然,在現代建筑語言下建構與材料研究工作室相關的課程體系,在保證空間形態生成完成度較高的基礎上,針對教學后期的建造仍然面臨很多需要解決的技術難題,特別是非線性形體的建造。非線性裝置的先鋒性與當代性意味濃厚,視覺感受更強烈,空間體驗感更獨特。更重要的是,無論何種形態,一定要有理有據,有源頭可尋,設計初始就須找到切入點,深入挖掘主題精神內涵,反復比較、選擇造型語言,學習搭建技巧與經驗,增強動手與團隊協作能力。后期學生也須跨專業學習不同機器設備的操作,做充分的市場調研,研究材料的可塑性和可行性,并聯系相關技術工廠協作,最終還須考慮成果的社會價值和商業價值。
3.2 數字路徑:參數化與數字化設計工作室
參數化語言最早出現在計算機工程領域,對不同的藝術門類或學科來說,它們都有自制的邊界,然而它們都想開闊自己的眼界,去嘗試新鮮事物帶給自己的靈感與啟發。設計大師們運用特有的藝術手法實現跨界,帶來了新穎、豐富的視覺呈現,如數學專業出身的參數化建筑設計鼻祖扎哈·哈迪德(Zaha Hadid),她將自身的專業知識和建筑學知識融會貫通,實現了天馬行空的想象,北京大興國際機場的設計采用流動的曲線詮釋了她的設計特點及未來感。同時,她將這種“永恒的流動”理念延伸到家居等設計中,這樣不同維度、多元的媒介表達也可以激發團隊的創造力。
另外,參數化設計的可變性給景觀建筑設計及其他設計領域帶來了靈活性,特別是參數化與3D打印技術的結合,運用到了設計行業、醫療、文物修復等方面。在環境設計工作室,小型機械臂的操作及運用能與國際尖端參數化研究靠攏,跨行交流與合作也是增強教學趣味性與呈現結果豐富性的有效方法。
在景觀建筑與環境設計領域,參數化依然占據著行業的流量密碼。然而,大多數人對參數化存在等同于異形表皮的刻板印象,其實參數化只是借助計算機運算技術設計參數化模板,設計者可以自行調節參數生成自己的設計(見圖1、圖2)。如今的參數化風格景觀建筑設計作品往往呈現出未來感與科技感,以復雜的曲線外形為主,具有施工技術性強、難度大的特點。
為向建筑界及其他專業領域輸出高質量的技術與藝術人才,藝術院校的參數化學習基于教師的專長與熱點軟件,在課題設置上結合專業方向將教學分為理解知識階段、設計階段、建造階段[2]。也就是說,在參數化設計工作室,從理論講授到軟件操作,從概念確定到形態生成,從材料選擇到構建制成,從車間加工到現場組裝的階段等多維度、循序漸進,即可獲得預期的教學成果,也能激發學生對當代先鋒藝術的學習熱情及攻堅克難的決心。
另外,在東南大學成玉寧教授看來,智能化數字藝術語境下的“數字景觀”就是把思維從煩瑣的過程與分析中解放出來,充分施展才情,發現問題,尋求突破的思路及解決問題的途徑。數字景觀通過3S技術和三維軟件采集、分析數據與數字化建模,不僅增強了景觀設計規劃的精準性,還提高了工作效率,而且可以基于風景園林學的規律,以平常心對待數字時代的沖擊,借力打力,順勢而為。另外,對于近年來爆火的“元宇宙”概念,元宇宙生態建設也為數字景觀創造了一個有力平臺,將現實生活模擬置入數字時空,甚至跨越時間、空間、形式產生事件,社會虛擬化與數字化對各方面改造需求增多,城市依托數字化構建可視化城市空間數字平臺,有利于推演與預測未來發展態勢,制定科學有效的應對方案。
3.3 空間路徑:空間影像學與聲景設計工作室
對非專業影視背景的教師團隊來說,可以將影像教學作為依托,實現學生對空間的認知與建構教學,課程內容也不局限于大師和其他藝術作品的模仿、學習、研討,可以借助短視頻這個媒介,通過確定劇本、研究拍攝手法、模擬趣味性與戲劇性空間,在內容呈現、語言表現、空間敘事層面創作出讓人出乎意料又合情合理,且能引發思考的優秀作品。如南京大學建筑與城市規劃學院魯安東教授一直致力于電影建筑的研究,建立影像數據庫,通過空間定格與動畫制作,舞者演繹與空間詮釋相結合,實現了較高質量的空間教學與視覺呈現[3]。近年來,魯安東教授又展開了聲學媒體實驗,將聲音作為融合科技與人的載體,聲音在強有力的學術支撐下緊密結合社會力量與資源,實現了跨界綜合、創新創意、現代前沿的跨步。
聲音同樣能擔任影片中的重要角色,在混雜的聲音素材中歸納與分類,在不同的空間環境中用特質材料消解或放大特定的聲音,改善場地氛圍,滿足人們的視聽與心理需求。另外,獨特的鏡頭語言傳遞的不僅是畫面感,這些鏡頭背后還蘊含著思想內涵,即使沒有一句對白,也能體現作品隱含的意義。創作者將自己的觀點、視角、寓意通過作品表現出來,或隱或明,就像文章的中心思想。視覺隱喻就是通過視覺圖像傳達中心思想,許多當代藝術尤其是行為藝術尤其能體現其隱含的意義,這是藝術家個人對作品意圖的要求。
創作是一種觀念的藝術,是一種觀念和意圖的表達,每個人都可以根據自己的認知結構理解作品的意義。因此,空間影像學與聲景設計工作室應致力于研究聲學科技與材料,以建筑設計師的視角吸引社會各界關注,鼓勵實驗交叉、自主命題、探索創造,注入可以感知的時空維度,共建人與自然生命的共同體。科技服務人文,工作室應使創意落地,鼓舞環境設計專業的學生關注自然、社會與生活。在工作室教學全過程中,還應強調設計須滿足使用者的參與感、巨大的視覺沖擊力、強烈對比產生的張力等方面的心理需求。在工作室的實踐教學環節,應放眼廣義的視覺文化研究,感知大眾文化,尋找影像創作在視覺表現、影片形態、道具運用等流程中的創意點,工作室導師在自己擅長的領域不斷深耕的同時,須深入了解環境設計專業學生的關注點和需求,關注人居環境產業的新動態。
3.4 文化路徑:地域文化與鄉村振興設計工作室
近年來,以地域文化研究為導向的環境設計相當火熱。隨著生活水平的提高,工作室應以鄉村振興和未來社區為導向,打造具有特色文脈、宜居宜游的生活環境,實現文化、經濟、生態的共同富裕。
首先,“非遺”、鄉村振興等空間環境的文化性建構,不能只是生搬硬套,而應是生動且打動人心的娓娓道來,必須梳理人文歷史脈絡,打造復合型空間。如杭州富陽東梓關村建筑群改造,使吳冠中躍然紙上的層疊屋舍映入眼簾,屋頂不規則化、抽象化,黑白兩色,并用留白打造輕松裝裱的舒適感,為傳承中國古典建筑美學的鄉村振興設計作品典范。作為專業工作室,應在校內展開系統的學習,開設軟件輔導課程,導師指導項目追蹤。
其次,工作室應挖掘旅游題材,升級配套設施,挖掘、提煉文化元素,重塑場所記憶與精神,梳理空間地形資源,設置文化與自然并存的體驗性空間。
最后,工作室可以采用視覺形象設計手法,提煉、整合當地孕育的“非遺”文化基因,提升大眾對該地文化品牌的認知,依托其獨特的文化優勢,賦能產品行銷,進而憑借文化概念打造獨特的名片。
地域文化與鄉村振興設計工作室也須注重校外實踐落地實施問題。如做好鄉村振興的產教融合示范基地簽約掛牌工作,可以與當地文旅單位共建藝術文旅開發創新項目,深入挖掘歷史人文和時代價值,重視當代的重構,開創品牌建設,讓學生有所學、有所獲,真正實現研學新模式與文旅創新發展。且在課程思政教育的大背景下,學生須了解環境設計人員應具備的專業素質,結合新時期生態發展的趨勢,樹立正確的專業學習和從業觀念,增強自身道德責任感和社會責任感。
4 結語
在“新文科”建設背景下,探索環境設計專業“產教融合型”工作室教育教學新模式,應推敲建設方法,貫徹校企聯合培養,以實現教學實踐更新迭代,著眼于提升人才培育的質量。并且“產教融合”的最終目標是為社會培養具備設計創新、設計服務、設計管理能力的高素質應用人才,要求環境設計專業的學生熟練掌握專業實操技能,運用專業設計語言、設計形態、媒介形式表達設計方案。
“產教融合型”工作室的專業課程體系也不能止步于圖紙的繪制及軟件的運用,還應立足于傳承和發展傳統文化,關注全球化專業動態,并將工作室導師的研究成果發展為主題化、專業化、趣味化的教學課程,打造具有個人特色的教學工作坊,并常態化發展,如古建筑文脈研究、數字化空間交互、無障礙參數化等。
參考文獻:
[1] 中華人民共和國教育部.教育部辦公廳關于實施一流本科專業建設“雙萬計劃”的通知[EB/OL].政府網,http://www.gov.cn/zhengce/zhengceku/2019-12/03/content_5458035.htm,2019-04-04.
[2] 詹和平,徐炯,劉譙,等.以參數化的名義:實驗性設計課程教學探索[J].南京藝術學院學報(美術與設計版),2012(2):142-147.
[3] 魯安東.作為空間教學的《電影建筑學》課程[J].建筑學報,2015(5):5-11.
作者簡介:蔡玲玉(1994—),女,江蘇常州人,碩士,助教,研究方向:環境設計。
邰杰(1980—),男,江蘇南京人,博士,教授,系本文通訊作者,研究方向:環境設計。