基于就業導向的大專院校舞蹈基訓課堂教學研究

[摘 要] 大專院校舞蹈專業在設置課程體系、開展人才培養時，就必須融合學生未來就業的要求，基于就業導向創新開展舞蹈教學改革，特別是在舞蹈教學中加強基訓課程教育，幫助學生打好舞蹈基本功，提高身體的柔韌度、開合度、靈活性等基本素質，促進舞蹈表現力的提升。本文著重基于就業導向分析大專院校舞蹈基訓課堂教學改革工作的開展，介紹舞蹈專業就業的相關要求，探討舞蹈基訓課堂體系的構建，分析舞蹈基訓的內涵、內容、意義以及當前大專院校舞蹈基訓課程存在的問題，以就業為導向提出合理化的建議。

[關鍵詞] 就業導向;大專院校;舞蹈;基礎訓練;教學改革

[基金項目] 2021年度湖南省教育科學“十四五”規劃課題“課程思政背景下師范院校舞蹈教學實踐探索”（XJK21CGD079）

[作者簡介] 萬孝輝（1979—），男，湖南衡陽人，學士，衡陽幼兒師范高等專科學校藝術學院二級演員，主要從事舞蹈教學及舞蹈教育研究。

[中圖分類號] J71 [文獻標識碼] A [文章編號] 1674-9324（2022）14-0145-04 [收稿日期] 2021-07-16

在新課改背景下，我國深入推進職業教育發展，大專院校舞蹈教學改革也處于深化實施的過程中。舞蹈專業致力于培養舞蹈表演方面的藝術和技術類并重的人才，目的就是能夠促使大專院校舞蹈專業的學生能夠實現順利就業。現如今，舞蹈專業的學生越來越多，學生畢業后面臨較為嚴峻的就業形勢，尤其是在非一二線城市中，對舞蹈專業人才的需求量不大，很多學生在就業時面對較大的競爭。而且本科院校也開設舞蹈專業，專科院校學生在與本科院校學生競爭時，在學歷和文化課能力方面可能還存在一定的差距。所以，大專院校舞蹈人才培養應加快開展新一輪的改革，并明確找準人才培養差距，以就業為導向，重構課程體系，并加強舞蹈基礎訓練，幫助學生打牢舞蹈基礎，從而能夠完成更多高難度的舞蹈動作，在就業時能夠展示出自己的舞蹈水平，這就需要大專院校為舞蹈專業學生提供完善的基訓課堂教學，落實教學評價和考核，達成相應的教學目標。

一、基于就業導向的大專院校舞蹈基訓課堂教學概述

（一）新時期舞蹈專業的就業導向及要求

1.舞蹈專業的就業導向。一般情況下，舞蹈專業學生的就業是以舞蹈表演為導向的，即成為一名專業的舞蹈演員，到演藝公司或者是舞團中就業，可以參與多種多樣的舞蹈演出，但社會上所招聘的舞蹈演員的數量有限，并不是所有的學生都有機會成為專業的舞蹈演員。舞蹈專業的學生能夠開展舞蹈編創工作，還可以成為舞蹈培訓機構的教師、幼兒園舞蹈教師，還可以從事形體、健身培訓教育等方面的工作。可見，舞蹈專業的就業前景是比較廣泛的，但是同時也必須提高學生的專業競爭力，才能找到更好的工作。

2.舞蹈專業的就業要求。舞蹈專業學生在畢業時的就業要求需要學生具備較強的舞蹈功底和舞蹈表演能力，各類單位在招聘舞蹈專業人才時就會明確標注這一點，舞蹈專業學生在畢業后必須要展示出自己的專業技能，用人單位在招聘人才時會對此作出考量。和其他某一些專業不同，有的專業學生在畢業后可以在用人單位內部學習、熟悉工作，但是舞蹈專業的學生在畢業后，用人單位需要的是直接能夠排練上場的演員，所以，舞蹈專業的學習必須在畢業前就打牢基礎。

（二）大專院校舞蹈基訓課堂

1.舞蹈基礎訓練的內涵。舞蹈基礎訓練，簡稱基訓，實際上是指身體素質方面的訓練，要求舞蹈專業學生的身體具有符合規范、達到標準的軟開度、柔韌性、力量、速度、靈活性等。舞蹈基礎訓練是一個長期持續的過程，從學生最初學習舞蹈就開始進行基礎訓練，隨著年齡的增長，基礎訓練仍然必不可少，只有每天都開展基礎訓練，才能夠確保身體能夠始終保持在最佳的舞蹈狀態[1]。大專院校所開設的舞蹈基礎課，著重是對學生的身體控制能力和技巧展開訓練，其中也會配合舞蹈表演的要求來開展基礎訓練。

2.舞蹈基礎訓練的目標。舞蹈基礎訓練是為了達到舞蹈表演的目標，基礎打得越好，越能夠呈現出高難度的舞蹈動作，形成豐富的舞蹈表現力。在各單位選拔舞蹈領舞的過程中，也會著重考察舞蹈演員的基本素質和基礎能力。因此，舞蹈基礎訓練的目標就是該專業的學生能夠掌握相應的舞蹈能力，通過各方面的聯系，可以使得自己的身體得到更強的控制，能夠完成更多的舞蹈動作，并可以在舞蹈表演的過程中，盡可能保持氣息穩定，從而使得身體輕盈、動作規范、造型優美[2]。

3.舞蹈基礎訓練的意義。大專院校在舞蹈專業教學中開設舞蹈基訓課程，對于學生長遠發展來說具有重要意義。大專院校舞蹈專業的學生有的是“半路出家”，沒有從小打好舞蹈學習基礎，這給舞蹈教學帶來了一定的困難。加強落實舞蹈基礎訓練，一方面有助于提高舞蹈專業學生對基礎訓練重要性的認識，將基礎訓練作為舞蹈日常訓練固定下來，不斷提高自己的身體素質和基礎能力;另一方面，有助于其他舞蹈課程的開展，不管是民族舞、古典舞還是現代舞，都需要學生身體基本能力的配合，如果學生基礎打不好，其他舞蹈專業課程學習起來也很困難。

二、基于就業導向的大專院校舞蹈基訓課堂教學內容

基于就業導向來看，大專院校舞蹈基訓課堂的教學內容應十分豐富，總結起來需要讓學生具備身體方面的基本能力素質，以及舞蹈表演方面的身體表現技巧兩大方面，因此，大專院校舞蹈基訓課堂的教學內容也主要包括這兩大方面，在具體課程教學中，再進行細化。

（一）舞蹈基本能力

舞蹈基本能力是指舞蹈專業學生的身體基本能力，當前，在訓練舞蹈基本能力時所使用的訓練體系為芭蕾舞的基訓體系，如“把桿訓練”就是非常重要的一種訓練模式。舞蹈基本能力訓練是最為基礎的訓練，只有具備了扎實的舞蹈基本能力，學生才能夠在學習舞蹈表現技巧時更加輕松自如，否則，很多舞蹈表現技巧都難以掌握。舞蹈基本能力的訓練是針對身體的訓練，比如站位、下蹲、擦地、下腰、踢腿等方面的訓練，這些訓練都是以單一動作形式展開的，實際上是針對學生身體骨骼、肌肉的訓練，讓學生的身體更加靈活、柔韌，特別是能夠完成一些大開大合的動作。而且還要求學生具備較強的身體素質，因為舞蹈表演過程中需要耗費大量的能量，身體素質差的話很難堅持下來，在舞蹈基本能力訓練中就需要同步鍛煉學生的耐力、爆發力、速度等，訓練學生的呼吸控制能力[3]。

舞蹈基本能力的訓練包含了腰部、腿部、肩部等多方面的訓練，尤其腰部訓練對于學生進行舞蹈表演來說格外重要，打好腰部訓練的基礎可以提高學生的舞蹈表現力和學習自信心。具體來看，舞蹈專業學生的身體功能性訓練包括柔韌度、開度、幅度以及力度的訓練，這四個方面的訓練是舞蹈表演的基礎，對于舞蹈專業的學生來說必須先通過這些基礎性的訓練來實現身體的自如運動，以適應完成更多樣的舞蹈動作。

（二）舞蹈表現技巧

舞蹈表現技巧是基訓課中的重要方面，舞蹈表現技巧主要是指跳躍能力、旋轉能力、翻身能力。舞蹈技巧是舞蹈表演中的重要手段，在舞蹈編創的過程中，除了一些簡單的舞蹈動作之外，還會融入一些高難度的舞蹈動作，這些舞蹈動作的實現就必須依賴于舞蹈表現技巧。在舞蹈基礎訓練中，舞蹈教師就會注重對這些表現技巧來展開專門的訓練。綜合來看，舞蹈基訓過程中，身體本身的表現能力是舞蹈表現技巧訓練的基礎，所以，舞蹈表現技巧實際上是要后于舞蹈基本能力的練習，教師在組織開展基訓教學時，要先考察和檢驗每個學生的舞蹈基本能力，然后再制定教學方案，以確保學生在舞蹈基本能力和技巧訓練的合理性。

1.跳躍技巧訓練。在舞蹈表演中，跳躍技巧是一種常用技巧。作為一種極富表現力的舞蹈語匯，跳躍本身還具有多種形式，通過跳躍，在空中能夠形成多種不同的身體動作，形成多種具有內涵和沖擊力的視覺效果，給觀眾帶來欣賞上的震撼。跳躍技巧需要依賴于舞蹈學習者對身體的綜合把握能力，雖然說跳躍是利用腳部和腿部的力量，但是要求跳躍時整個身體是輕盈、靈活的，而且在跳躍動作的運用中，往往還需要配合大開大合的身體動作，或者是一些其他動作，這都給舞蹈表演帶來了更高的要求和更大的難度。所以，跳躍技巧的掌握往往需要大量的練習。跳躍技巧訓練的關鍵在于讓學生學會運用腳腕力量、腿部以及腹部力量，還有后背的保持力量。在腳腕力量運用中，需要采取合適的起跳動作，從而能夠讓前腳掌推地、腳背繃直快速跳起，這樣的跳躍動作可以更加優美，也可以跳躍的更高。在腿部以及腹部力量的運用中，著重需加強要把握小腿、大腿肌肉的控制，以及腹肌的控制，通過肌肉的快速收緊來實現跳躍動作。在后背力量的運用中，需要能夠用后背來形成一股牽引力，從而保持跳躍在空中的時長，并能夠有時間在跳躍過程中表現其他動作，擺出好看的造型。

2.旋轉技巧訓練。在舞蹈表演中，旋轉技巧的應用也十分常見，在開展舞蹈基訓課堂教學中，需要開展旋轉技巧的訓練，旋轉技巧比跳躍技巧更為困難，如果把握不好相應的技術動作，在旋轉時可能產生暈眩感或者是造成扭傷，所以，教師應教會學生如何更好地掌握旋轉的動作技巧。在旋轉技巧教學中，教師應加強學生腿部、腳尖部的控制能力，以及身體的整體協調能力。首先，在旋轉技巧訓練中，需要先加強腿部能力的訓練，因為腿部是身體旋轉時站立支撐的基礎，腿部的肌肉和韌帶需要保持一種支持力和穩定性，甚至需要保持一種彈力，這需要舞蹈學習者自己來學習如何調節或者控制這種內在力量，以讓腿部的動作更加靈活，能夠提升旋轉的基底控制力。其次，有必要加強半腳尖能力，在做旋轉動作時往往需要利用半腳尖的方式，所以需要對腳部的控制能力進一步加強，而且同時需要膝關節的力量來進行輔助控制，教師可以帶領學生采取雙腳立、單腳立、舞姿立的方式來展開練習，也可以利用下蹲練習來鍛煉膝關節的控制能力。最后，有必要加強各種協調能力，特別是通過各種身體動作的訓練來使得身體能夠達到良好的平衡與協調。在協調時，有必要控制腳下的方向、力量，以及身體的直立、傾斜度的控制，在旋轉時能夠保持穩定。

3.翻身技巧訓練。在開展舞蹈技巧訓練時，翻身訓練也是一種重要的技巧形式，翻身的動作技巧難度比較高，而且動作幅度較大，在開展基礎訓練時，舞蹈翻身技巧的表現力也比較強，因此，教師有必要加強采取有效的措施來開展翻身技巧訓練。首先，翻身技巧需要對腰部的柔軟度展開訓練，從而能夠讓腰部更為靈活的完成相應的動作。其次，要加強對腰部控制能力的把控，因此可以通過甩腰、捌腰等方式來加訓練，提高翻身技巧能力。最后，要注重對手臂配合方面能力的把控和訓練，手臂的配合可以保持翻身時的穩定性，并可以提高翻身的速度和敏捷性，讓翻身的動作更加具有美感。

三、大專院校舞蹈基訓課堂教學的建議策略

就當前來看，大專院校舞蹈基訓課堂教學過程中存在一些問題，可能會影響到舞蹈專業學生未來的就業，現如今，社會各類單位對舞蹈專業學生的就業能力要求越來越高，所以，在大專院校舞蹈基訓課堂教學中，教師有必要提前認知到教學存在的問題，并且積極采取措施來解決這些問題。

（一）優化學生形體訓練和協調性綜合訓練

在組織和開展大專舞蹈教學時，教師有必要優化學生的形體訓練和協調性綜合訓練。在實際教學中，學生的身體基礎能力能夠得到相應的訓練，但是形體表現力可能存在不足，而且形體表現和協調能力不能綜合起來，影響學生舞蹈表演的整體表現力。因此，教師有必要加強綜合訓練的意識，積極采取措施在大專舞蹈教學中優化學生的形體訓練和協調性訓練。舞蹈是一門美的藝術，舞蹈演員的表現力必須要展現出美的觀感。在舞蹈基訓的過程中，教師要善于指導學生的形體表現，而且要讓學生在完成各類動作時能有一定的美感，身體應有協調能力，能夠表現出舞蹈的韻律感、節奏感和整體協調性。

（二）加強芭蕾舞和中國古典舞的基訓融合教學

在開展舞蹈基訓時，芭蕾舞和中國古典舞的基訓體系并不一致，但是可以采取融合的方式。在現代舞蹈教學中，是以芭蕾舞基訓體系為基礎構建起來的，但是隨著中國古典舞教學體系的發展，其基訓技巧要求也逐漸豐富和完善，需要展開專門的教學。但是大專院校學生的學習時間十分緊張，學生還需要有半年到一年的實習實踐時間，所以教師有必要將芭蕾舞和中國古典舞的基訓要求相結合，并構建完善的教學體系，形成全新的基訓教學模式。關鍵是將舞蹈基訓教學落到實處，提高大專舞蹈專業學生的基礎，以提高學生的就業競爭力，讓學生能夠獲得更好的就業前景。

（三）堅持以生為本，設計針對性教學方案

在推進職業教育的過程中，大專院校舞蹈專業注重培養具備較強舞蹈技藝的學生，其將在社會舞蹈表演、舞蹈教育等行業發揮重要作用，成為新生力量。基于就業導向開展大專舞蹈專業基訓教學，教師還有必要堅持以生為本的教育，除了開展整體性的教學，教師還可以針對不同身體條件、不同舞蹈基礎、不同舞蹈能力的學生設計不同的教學方案，從而讓每個學生都能夠明確最合適的學習舞蹈基礎能力提升辦法，并能夠幫助舞蹈專業的學生更快地進入學習狀態，從而在專業能力方面獲得飛躍式的提升。

結語

綜上所述，新時代背景下，大專院校舞蹈基訓課堂教學改革需要進一步深化，教師和學生都應認識到舞蹈基訓的重要性，并優化舞蹈基訓體系，深化開展多方面的舞蹈基訓內容，使得學生能夠在基訓課堂中掌握基訓知識、加強身體能力和舞蹈技巧的練習，不斷提高自己的身體控制能力和多種技術能力，以提高大專院校舞蹈專業學生的市場競爭力，用過硬的技術來和其他舞蹈專業學習者競爭，順利實現就業，在專業領域發揮出自己的一份力量。

參考文獻

[1]蘇婷.藝術類院校舞蹈基本功課堂教學的創新教育策略分析[J].試題與研究，2021（13）：159-160.

[2]段雨瀅.舞蹈本體特質需求下的身體基礎訓練的價值研究[J].藝術評鑒，2021（2）：46-48+52.

[3]俞維維.舞蹈人才基礎訓練實踐課程改革與研究：瑜伽訓練術在基本功訓練中的應用[J].中國文藝家，2020（8）：61-63.

Research on Classroom Teaching of Dance Basic Training in Colleges Based?on Employment Orientation

WAN Xiao-hui

（Art College， Hengyang Preschool Education College， Hengyang， Hunan 421001， China）

Abstract： When setting up the curriculum system and carrying out talent training for dance majors in colleges， it is necessary to integrate the requirements of students’ future employment， and carry out dance teaching reform based on employment-oriented innovation. In particular， it is necessary to strengthen the basic training in dance teaching， so as to help students lay good foundation of basic dance skills， improve their basic body qualities such as flexibility， opening and closing ability， agility， and promote the performance of dance. Based on the employment orientation， this paper analyzes the dance basic training classroom teaching reform in colleges， introduces the employment requirements of dance major， discusses the construction of the basic training system， analyzes the connotation， content， and significance of dance basic training and the problems existing in the current dance basic training， and puts forward reasonable suggestions based on employment orientation.

Key words： employment orientation; colleges; dance; basic skills training; teaching reform