云南民族舞蹈的歷史演進及其特質研究

盧瑛

摘 要：云南民族舞蹈，是中華文化的重要組成部分，主要流布于云南省各個地州，其發展有一個漫長的歷史演進過程，是云南地方文化和少數民族文化有機融合的藝術統一體，具有傳統與現代、民族與世界、神圣與世俗相結合的特質，其對中華文化的傳承和中華民族的交往交流交融有著積極的現實意義。

關鍵詞：云南民族舞蹈，歷史演進;特質;中華民族;交往交流交融

一、云南民族舞蹈的由來

相傳在我國歷史上的云南，有著眾多的飛禽走獸，地處石蕊的環境中，生長著許多高大的熱帶植物，大大增加了捕獵的難度。捕獵者發現，單純依靠既有的方法已難以捕獲到獵物，便紛紛效仿各種動物的動作，以此使動物們放松警惕，從而更好地獲取食物，隨著時間的推移，民族舞蹈便逐漸誕生。

二、云南民族舞蹈的發展歷程

民族舞蹈也叫民間舞蹈，泛指產生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演但風格相對穩定、以自娛為主要功能的舞蹈形式。中國民族舞蹈是中國舞的一個分支。因為民族舞蹈眾多，為了能更好地展現民族舞蹈的發展歷程，筆者選取了民族舞蹈中最具代表性的孔雀舞作為分析對象。

孔雀舞的發展分為五個時期，分別是：早期—毛相時期—刀美蘭時期—楊麗萍時期—現當代舞中的運用。

早期的孔雀舞作為原始動物崇拜的遺存一直至今，所以出現了專門表演孔雀舞的舞者。早期的孔雀舞大多由男子表演，每逢傣族重大的節日時，男子用流暢的線條來模仿孔雀的在臺動作，配合著鼓點進行表演，舞蹈動作雖然剛健有力，但缺少空缺的陰柔之美。為了模仿真的孔雀開屏動作，民間藝人表演時多穿戴著大型的道具式服飾，如頭戴金盔、假面，身穿外罩孔雀羽翼，內有支撐架子的表演裝束，在腳鼓、鑼、镲等樂器伴奏下跳舞，在表演過程中，藝人將裙子下擺拉起來，即可塑造“孔雀開屏”“追逐嬉戲”“漫步森林”等模仿性姿態。

毛相作為近代孔雀舞的創世人，為孔雀舞的發展劃下濃重的一筆。這是基于對當時時代的審美思潮發生改變時而做出的創新，再加上他自己對孔雀的觀察和理解，他開啟了徒手孔雀舞的時代，讓舞者擺脫了繁重的道具對于肢體的束縛，因而使舞蹈動作變得更加的豐富。毛相保留了傣族舞的“三道彎”，但在動作的編排上更加的親近于大自然，并且打破了孔雀舞由男子獨舞的專利，以男女雙人舞的形式，既舞者展現了男子的陽剛之美，也讓女子展示了早期孔雀舞男子所缺失的陰柔之美。

作為中華人民共和國成立60周年之際被人民網評為“人民喜愛的60位藝術家之一”，刀美蘭作為享有國際聲譽的東方舞蹈家。她通過觀察云南獨特的生活環境，從中挖掘出極具傣族風格特點的關于身體和動作上的美學。她利用先天的條件和獨有的技巧，形成了獨特的刀美蘭風格舞蹈。對于舞蹈文化，刀美蘭從小生活于艱難地區，不僅了解自己民族的歷史，還對舞蹈的發展趨勢有著比常人深刻的理解，十分大膽地與現代審美結合，在舞者的性別和道具上大膽改造以成為后世舞蹈審美的標準，實現對自身民族文化的維護和發展。

楊麗萍的作品大多都是在“演繹”自然二字。她的作品大多都是在模仿動作的基礎上，在空間和時間上根據肢體語言來安排動感與節奏，在手臂、手腕手指間所配合的抖動間，盡顯女性的陰柔之美，同時也把雌雄孔雀之間的纏綿之情傳遞給觀眾。在舞臺上的形象，是孔雀也是一個嬌羞的傣族少女，更是舞者本人感情、思想、性格和心靈的概括寫照和真實流露。楊麗萍《雀之靈》為代表的新時期孔雀舞，她不以展示性格、具體的人物刻畫和典型形象為目的，而是努力在肢體的靈動中塑造出一種文化的生態，抒發的是一種民族的性靈。

進入21世紀后，孔雀舞的創作更注重創新意識，不斷地探尋著在舞蹈形態上的突破，追尋著表現孔雀姿態的無限可能。與此同時，隨著時代的發展，人們的文化自覺意識和審美意識也在的不斷提高，如何保護我們的民族傳統也是更多人如今所思考的問題，舞蹈文化意識回流的現象使得早期孔雀舞才會出現的男性的架子孔雀舞又再一次出現在舞臺之上。在短短的幾十年內，孔雀舞發展迅猛，緊緊跟隨社會發展折跳迅速大戰的道路，在眾多少數民族舞蹈中做到鶴立雞群，也充分說明了民族民間舞和文化之間的相輔相成對華夏文明具有深刻的影響和歷史意義。

三、云南民族舞蹈的風格特質

民族舞蹈具有很強的表現能力和審美價值。從體態上來說，以大自然各類動植物的形態和動作作為基本的舞蹈動作形態，同時也保持了一種祥和柔美的身體質感。舞姿上也同樣有著很大的可塑性，時而曼妙舒緩，時而敏捷矯健，極具造型的美感;在動律上也依舊保持著一種均勻的顫動和重心向下的基本節奏。所以，云南民族舞蹈具有優美靈活、樸實矯健的風格特點。

而從宗教角度上來看，云南各族民眾信仰較為多元，在不同程度上都保存著崇拜祖先和萬物有靈的理念以及“天人合一”的概念。再加上他們溫和的性格特點，帶著這樣的心情去隨著音樂舞動，也使得云南民族舞蹈具有輕盈、平穩、安詳的風格和韻味。

四、云南民族舞蹈是中華民族交往交流交融的藝術結晶

云南民族舞蹈經過多個階段的歷史演進，早已發生了脫胎換骨的變化，成為了中國舞蹈的一個獨特審美符號，也成為了中華文化不可或缺的一部分。云南民族舞蹈從最原始的形態發展至今，保留了民族舞蹈的傳統動作作為基本，并在此基礎上推陳出新，加入了多民族的元素和現代審美藝術的思維理念，在服裝、動作、場地等方面注入了新的活力，使得云南民族舞蹈已然成為一個包含傳統與現代，民族與世界，世俗與神圣相互交融的藝術統一體，對于推動中華文化的偉大復興和中華民族的交往交流交融有著重要的現實意義。

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