試論新媒體主持人的現狀與提升策略

呂韋儀

（吉林藝術學院，吉林長春130021）

伴隨著新媒體環境的跨越式鋪展，網絡文藝節目廣泛流行并占據了人們的視野，這種新興的文藝形態已經成為當今炙手可熱的文藝類型，面對著數量日漸增大的新媒體主持人群體，如何提升他們的素質，使其適應現今的媒介環境、實現其良性成長便具備了研究的價值。

一、新媒體主持人的現狀和特質

新媒體環境包容更為廣泛的作品類型和作品層次，如果將新媒體影音也稱為影視作品的話，那么可以說影視作品的門檻降低了。新媒體平臺則是一個大眾展示的舞臺，所有的影音愛好者都可以極為簡易地通過手邊的設備進行拍攝、剪輯、制作，并依靠諸如各類視頻網站、短視頻平臺、公眾號、朋友圈、微博和博客等媒介快速地將作品發布出去，其各個攝制環節以及所受到的限制相對傳統影視都是大幅度縮減的。因此，各類網絡、新媒體平臺的欄目、節目火熱起來，新媒體主持人也嶄露頭角。

新媒體主持人主要包括兩個群體：一部分是電臺、電視節目主持人，他們為了開辟新的展示空間，提升受眾關注度，往往增開網絡節目；另一部分，則是“新媒體原住民”，這些人沒有經過傳統影視行當的歷練，自出道就一直從事新媒體節目的主持。在這兩類主持人中，前者在主持的專業素質方面往往更勝一籌，他們在主持過程中更多的是一種適應和改造，而后者可能在專業素質方面有所欠缺，但他們對新媒體平臺有著極為深入的理解，特別擅于利用媒介特性完善自身的主持效果。傳統影視、電臺節目主持人要注意發揮自身的優勢，充分利用自己的主持功底，讓語音、語調、表達，乃至表情、肢體等方面的多年訓練成果體現在節目中，這無疑對于提升新媒體節目質量和檔次大有裨益。傳統節目的主持人要對新媒體領域保持關注，掌握媒體環境變化的動向，要深刻地理解新媒體平臺傳播的特性，正視新媒體節目發展的地位和作用，悉心研究新媒體環境下主持人應做出的轉變。只有這樣，主持才能在新媒體環境中得到豐富、發展，這個行當才能立于不敗之地。另一方面，新媒體主持人則恰好相反，他們能夠充分把握和駕馭新媒介，對流行文化非常敏感，往往以時尚弄潮兒自居，常常體現出對傳統媒介和傳統風格的調侃，頗有些玩世不恭的態度。他們首先要解決的是認識到主持亦是一個非常考驗功底的行當，需要刻苦的訓練和鉆研方能駕馭。好的語音語調、表達方式是一個主持人必要的基本功，因為這些因素能夠有效推進信息的傳達和內容的表現。因此，二者各有優勢、不可或缺，他們必將在未來相當長一段時間內在新媒體平臺的主持中平分秋色。

二、新媒體主持人的提升策略

新媒體環境對主持人提出了新的要求，這些要求往往是基于新媒體環境特質的，因此新媒體主持人務必要明確自身定位，理順發展思路，獲得持續而富有實效的提升策略。

（一）強化功底：彰顯實力的聲音基礎

新媒體的媒介特性決定了其作品攝制門檻低，這在自媒體平臺體現得尤為突出，一次注冊加身份認證便可形成一個個人頁面，自己創作的諸多“影音作品”便有了上傳的空間，一檔“節目”、一個“欄目”便誕生了，如果創作者中的某一個人以一定的頻率和固定的身份，在自己的作品中發揮穿針引線的作用，他便可以認定為新媒體主持人。相對而言，新媒體主持人大多數沒有經過傳統影視、電臺主持人的專業訓練，也沒有經歷層層考核篩選，更不受各級各類監管和限制，他們在節目中的形象或聲音呈現往往與平常人無異。固然，他們會體現出超越傳統節目主持人的親和力，但是諸多問題也逐漸顯現出來。

很多新媒體主持人由于缺乏專業的訓練，發聲方式不規范，導致節目中表現出的音質較差，力度不均衡，調值不到位，多出現氣聲、破音等問題；在形象方面則不修邊幅，過于隨性，舉手投足、表情動作缺乏修飾，觀眾或許剛開始會對這樣“親民”的主持人有新鮮感，但是隨著對節目的了解和熱度的減退，取而代之的將是視覺和聽覺的疲勞感甚至是厭煩感，對節目粗制濫造的感覺也會油然而生。專業的形象塑造和發聲能夠打造具有美感、具有價值的視聽形象，給人以愉悅感，從而吸引觀眾的注意力，推動作品內容、情感的傳達，如果在這些方面缺少鍛煉，無疑會喪失最有力的、收獲觀眾注意的良機。

新媒體環境大幅度增加了主持人的基數，也讓主持人的競爭更加激烈化，作為新媒體主持人，尤其是前述作為“新媒體原住民”的主持人，要深刻認識到主持功底對于主持人、對于所主持節目的重要意義，苦練包括發音、調值、力度、速度、節奏等主持基本功，并精心設計、打磨自身的形象，細致鍛煉表情、動作，將自己包裝為形象良好、發音標準的主持人，促進作品內容和意義的傳達。當然，在新媒體環境下，“主持人功底”幾個字也發生了悄然的變化，傳統主持人訓練所強調的基本功是否完全適合新媒介節目的問題還是很值得思考的。新世紀以來，電視節目主持人的風格趨向于風格化，很多以“講述范”“親和風”見長的主持人涌現出來，這與上個世紀八九十年代所推崇的西裝革履、字正腔圓的主持風格就有很大的差異。那么，媒介轉型的現階段，我們是否還要去用所謂的傳統經典功底去要求新媒體主持人，而適應新媒體平臺的主持人功底又包含哪些？筆者認為，對準確的內容表述、清晰的咬字和流暢的表達的要求是沒有變化的，但表達方式、表述風格和在節目中所發揮的作用則可根據具體節目的要求有一定靈活把握的空間。

（二）細究臺本：準備與即興的靈活應用

主持人在節目和欄目中呈現和表現的核心要素是語言表達，而語言表達以主持詞、串場詞為基礎，因此可以說主持詞的優劣決定著主持工作的成敗和檔次，主持人的特質、風格、水平等方面很大程度是由主持詞所體現的。

對于具有既定結構的節目和欄目，其主持詞往往具有固定的套路，例如節目的開場、中間部分的串場、特定環節的介紹以及節目結尾等。這樣的主持工作相對難度較大，主持人需要熟悉節目的結構和內容，熟練地掌握所要表達的主持詞，確保主持現場能夠從容不迫地將主持詞良好地表達出來。需要注意的是，這種類型的主持容易給觀眾以模塊化、儀式化的感覺，每期節目之間缺乏差異，讓人覺得千篇一律。這要求主持人在熟悉主持詞的基礎上，深入了解每期節目的內容和特色，然后需要根據本期節目的特質適當地進行調整和改變，盡量挖掘本期節目的特質，尋求表達方面的創意，使人感覺在固定中存在變化，每期節目都有新意和期待。在表達的過程中，即便內容再熟，也不應機械化地背誦，而是將情感代入其中，娓娓道來地表達，潛移默化地實現與觀眾的共鳴，而不是填鴨式的宣泄或過場式的重復。

然而，新媒體平臺的大部分節目是缺乏固定模式的，新媒體節目、新媒體文藝重在求異，這種差異性鮮明地體現在節目的結構和內容上，零散的、隨機的甚至是想當然的內容頻現，再加之其創作團隊的平民化，制作的隨性感更為突出，因此新媒體主持人更為常見的情況是在即興主持。即興主持是非常考驗主持人功底的，它對主持人素養要求的核心之處在于思路和表達，即主持人需要根據現場情況迅速形成思路并立即用適合的語言表達出來，這就是在主持行當里經常要求的“腦子快、嘴快”。然而，這方面素養需要主持人長時間的專業訓練和臨場經驗的積累。主持人要加大訓練量，并且經常將訓練置于臨場的、隨機的、即興的氛圍之中，熟悉在這樣的情況下主持的狀態，強化自身思維和表達的控制力。另外，主持詞的即興表達特別考驗主持人的文化素質，因此主持人在訓練過程中要理清思路，明確文化功底是主持人的必要素質，在日常生活中要多涉獵歷史、文化、藝術、美學等方面的理論，增加自身的知識與思想的儲備量，提升個人綜合素質。

（三）融入角色：巧妙變通的設置呈現

新媒體節目由于不受傳統影視節目結構和形式的制約，體現出了相當大的創作自由度，因此很多新媒體節目在時長、視聽表現、結構等方面都體現出了鮮明的特色，主持人層面也不例外。

現在，很多新媒體文藝節目正在模糊主持人的定位，并不給人直觀的主持人形象，他們可以靈活地在節目環節之間串聯和引導，亦可以比較深入地融合到節目內部，可以既作為環節的串聯者又作為環節的推動者，可以是一個人、多個人，甚至可以由導演、現場嘉賓或現場觀眾擔任。例如，網絡綜藝節目《奇葩說》的總體節目形式是兩個團隊圍繞一個社會熱點話題展開辯論，馬東是辯論的評判官，他在節目中就發揮了主持人的作用，選手之間的交替和引導，答辯的時長、觀點的總結通常由他控制。馬東憑借著長期主持的功底和經驗，對節目現場有著良好的控制。該節目作為辯論比賽，如果設置主持人便顯得有些刻意，馬東恰好成為各位演說者微型“脫口秀”的串聯者，他以考官的形式將各位評論者以選手的身份貫穿起來，讓若干獨立的小講述變成有固定主題的演講序列。每位選手結束后他可以根據現場闡述的情況，適當地加入解讀、評論，或根據選手的個人特色和現場觀眾的氣氛加入調侃、訪談，這種引導節目的方式既可以讓節目結構靈活，避免模式化的枯燥進程，又讓表現形式生動起來，避免觀眾產生審美疲勞。而且，該節目還讓學生組成團隊，每個團隊設有一名導師，導師邀請文化底蘊相對深厚的資深主持人擔任，表達方式具有鮮明的個人風格，在節目引導方面具有豐富的經驗，他們在節目中實質上同樣在發揮主持人的作用。導師通常在選手評論后進行總結，這個總結可以是對選手的論述加以補充，也可以是對選手論述的深入，還可以是對選手論述的反駁，這樣他們就可以將選手的觀點緊密地圍繞在既定的主題周圍，讓節目立意鮮明，層次清晰，另外，這種方式還可以巧妙地控制節目時長，確保節目播出效果。

（四）轉變定位：升級為策劃和運營

新媒體平臺為網絡文藝提供了相對寬松的空間和更為廣泛的受眾，新媒體主持人旨在通過形形色色的節目向觀眾傳遞信息、表達思想。節目向觀眾表達的層面可宏觀分為內容層面和手法層面，前者承載作品的主題和意義，后者則承載作品的風格和特質，任何優秀節目的創作都務必把握好這兩個方面，使其協調并進，節目才能形意兼容，達成良好的媒介效果。為此，主持人就不能僅僅在內容演播和結構連接方面發揮作用，他們應當深入節目的選題設計、內容駕馭和表達研究層面。在內容設計層面，主持人的深度參與對自身文化修養和業務素質提出了較高的要求，主持人要深刻理解所創作節目的內容，多涉獵相關知識，成為相關領域的行家里手，這樣無疑對節目內容組織、節目思想的傳達大有裨益。而另一方面，主持人在深入了解節目的內涵和意義后，便可選擇適合的表現手法，在作品內容和目的的驅動下選擇適合的遣詞造句、演播方式、語氣語調乃至肢體語言等，也可以在比較適合的時機彰顯特色、形成特質。這種表現方式是一種由內而外的實現，外現為：對主旨、主題的詮釋是貼切的，節目的形式與內容是諧和的。

新媒體平臺在運營與策劃方面的創新層出不窮。喜馬拉雅是近些年熱度很高的手機音頻發布應用，平臺上包含題材極為廣泛的各類聲音作品，涌現了一批優秀的新媒體主持人，大宇就是其中比較有代表性的一個，可以作為研究的范例。主播大宇在他名為“大宇茶館”的空間中已經累計發布音頻作品專題10余部，其作品的主題都緊密圍繞朝代的歷史發展沿革。該類歷史題材的講解作品自易中天在“百家講壇”上推出的《品三國》后引發了相當的關注度和熱度，接下來以三國史、漢朝史、唐朝史、清朝史等為主題的作品紛紛問世。主播大宇敏銳地捕捉到了近些年的“史學熱”，明智地選擇了相對冷門的明朝史，創作了《話說明朝》這部包含321集、累計120 小時的音頻巨作，幾年來點擊量突破2 億次，獲得了比較廣泛的關注和相當多的好評。大宇的明史作品以當年明月撰寫的《明朝那些事兒》為藍本，在音頻作品推出前《明朝那些事兒》這本書已經在網絡上具有相當的熱度，其撰寫方式為夾敘夾議，既有史實的敘述，也有問題和事件的評論，它以正史材料為基礎，比較完整、客觀地再現了明朝歷史的波瀾起伏。基于原著幽默戲謔的文筆，大宇選擇的類似說書人的講解方式，注重語言的通俗化，時不時“抖包袱”，有意識地在歷史敘述中加入現代人的語言和觀念，形成了諸多反差化的幽默元素，有效地避免歷史類節目的枯燥和說教，讓觀眾可以始終沉浸在輕松的氛圍中。這部作品是近些年自媒體音頻作品的經典范例，其獲得成功的主要原因在于主播選題的精準定位和表現手法的準確選擇，作品中烘托環境的音響、適時引入的音效、反映情緒起伏的音樂都成為制作的亮點所在。值得一提的是，大宇的講述雖然整體偏向幽默風格，但并不是嘩眾取寵地一味調侃，在涉及正史評價、民族大義、高風亮節等段落時，他總是能夠非常自然地收斂語態，將濃厚的家國情懷融入講解，配合著精心選擇的背景音樂，形成了很多極富感染力的片段。這就是一位成熟的主播在演繹過程中可以精準駕馭節目內容、靈活選擇表達方式的優秀體現。

三、結語

新媒體環境賦予了主持人新的內涵，也助推媒介對主持人要求的變革，所有主持人都必須正視這種變化，并潛心研究應對策略。筆者認為，新媒體環境下主持人必要的轉變有三：第一，繼續強化主持基本功，因為語言功底、表達狀態是確保語言信息能夠準確表達的關鍵，無論媒介如何轉型，這種要求不會變化；第二，審視新媒介的特質，未來的節目或多或少都需要通過新媒體平臺傳播和推廣，因此主持人必須要能良好的駕馭新媒體的特質方能在新媒體平臺立于不敗之地；第三，新媒體時代主持人的發展策略還具有諸多不確定性，因為新媒體是新興媒體，它處于高度發展過程中，尚沒有達到成熟和穩定，而目前總結的所謂經驗只能是適應當下的，在未來所形成的效果尚需實踐打磨。因此，新媒體主持人發展策略的探討是開放式話題，主持人對這些問題的研究任重而道遠。