馬 莉
(沈陽音樂學(xué)院 音樂教育學(xué)院, 遼寧 沈陽 110004)
歌劇是藝術(shù)范疇內(nèi)的一種綜合性的音樂戲劇體裁,是一種由戲劇、音樂、舞蹈、建筑、美術(shù)等獨(dú)立藝術(shù)綜合而成的舞臺(tái)藝術(shù)形式。歌劇藝術(shù)是人類天才創(chuàng)造力的偉大奇跡和音樂戲劇光輝成果的綜合體現(xiàn),而中國(guó)的歌劇則是一種與中國(guó)戲曲既相聯(lián)系又相區(qū)別的藝術(shù)形式。我國(guó)的戲曲是一種高度融合了中國(guó)古代多種藝術(shù)形式精髓的民族藝術(shù),而中國(guó)歌劇則是一種孕育于東西方音樂戲劇文化母體而又根植于中國(guó)大地的藝術(shù)。歌劇對(duì)于已經(jīng)有幾千年歷史文化的中國(guó)來說,是一個(gè)“新物種”。在中國(guó)的這片土地上,如果將中國(guó)的戲曲和西方的歌劇來進(jìn)行對(duì)比,它們既有相似的部分又有很大的區(qū)別。因此,歌劇這種藝術(shù)形式在中國(guó)的創(chuàng)作和發(fā)展過程中經(jīng)過了不斷地研究和開發(fā),在將近一百年的時(shí)間里,中國(guó)的歌劇藝術(shù)有了自己的味道和特色。經(jīng)歷了從黎錦暉創(chuàng)作的兒童歌舞劇,到中國(guó)真正意義上第一部歌劇《白毛女》,音樂家們對(duì)歌劇創(chuàng)作進(jìn)行了不斷的探索,“話劇加唱”的形式,如作品《揚(yáng)子江暴風(fēng)雨》;照搬西洋大歌劇模式的創(chuàng)作,如作品《農(nóng)村曲》等,都是歌劇創(chuàng)作在摸索階段獲得的成果。直到歌劇《白毛女》的出現(xiàn),才意味著中國(guó)第一部真正的民族歌劇誕生,在此后很長(zhǎng)的一段時(shí)間里,《白毛女》成為了眾多歌劇創(chuàng)作的“藍(lán)本”。
在眾多的歌劇創(chuàng)作題材中,“紅色”無疑成為歌劇創(chuàng)作的主要元素,從抗戰(zhàn)時(shí)期到中華人民共和國(guó)成立后,直至21世紀(jì)的音樂創(chuàng)作中,紅色歌劇仍是歌劇在題材創(chuàng)作上的主旋律,題材也更加鮮明。在為實(shí)現(xiàn)“兩個(gè)一百年”奮斗目標(biāo),為實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的中國(guó)夢(mèng)的新時(shí)代,文藝的作用不可替代。以愛國(guó)主義為核心的民族精神和以改革創(chuàng)新為核心的時(shí)代精神成為了中國(guó)精神的重要支撐,也成為了新時(shí)代彰顯中國(guó)文化軟實(shí)力的象征,更是我國(guó)人民在中國(guó)共產(chǎn)黨的領(lǐng)導(dǎo)下,對(duì)于“以人為本”的文化價(jià)值理念的尊重和體現(xiàn)。弘揚(yáng)民族精神、凝聚中國(guó)力量,在這樣的環(huán)境和氛圍下,紅色歌劇必將對(duì)紅色文化、革命精神的價(jià)值傳承發(fā)揮重要作用。我國(guó)的紅色音樂文化是在中國(guó)共產(chǎn)黨的直接領(lǐng)導(dǎo)下產(chǎn)生的,其作品題材以國(guó)內(nèi)革命戰(zhàn)爭(zhēng)和民族解放戰(zhàn)爭(zhēng)為主,同時(shí)也包括在新中國(guó)成立后的社會(huì)主義建設(shè)各個(gè)時(shí)期創(chuàng)作的反映人民群眾精神面貌與現(xiàn)實(shí)生活的優(yōu)秀音樂作品,為廣大人民群眾所喜愛并廣為傳唱[1]。
音樂作為表現(xiàn)意識(shí)形態(tài)的一種方式,能夠生動(dòng)有效地傳達(dá)一般表達(dá)方式所不能滿足的內(nèi)容,使思想、觀念等能夠深入滲透到人民群眾當(dāng)中。作為中國(guó)音樂藝術(shù)中非常突出的一種創(chuàng)作體裁,紅色歌劇一直是紅色音樂中相當(dāng)重要的一部分。目前,界定“紅色歌劇”這一概念可以從一些專家、學(xué)者的研究中得出一定結(jié)論,紅色歌劇與民族和政治緊密聯(lián)系在一起?!陡鑴”硌菟囆g(shù)》一書寫到,民族新歌劇在中國(guó)的土地上,既有革命戰(zhàn)爭(zhēng)年代誕生的經(jīng)典《白毛女》,也有和平時(shí)期產(chǎn)生的《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》《江姐》《紅珊瑚》等代表作品。它以鮮明的中國(guó)風(fēng)和中國(guó)氣派為中國(guó)的老百姓所喜聞樂見,因其表現(xiàn)的大都是革命歷史題材,故又被稱為“紅色歌劇”[2]。這種具有革命性的內(nèi)容見證了中國(guó)從民主主義革命走來在文藝創(chuàng)作方面發(fā)生的一系列變化。在目前的音樂創(chuàng)作中,紅色音樂仍然占據(jù)音樂創(chuàng)作市場(chǎng)的半壁江山,可見“紅色”在文藝創(chuàng)作中是永恒的主題,對(duì)于紅色歌劇來說,它也代表著一種新音樂體裁在中國(guó)文化熏陶下所呈現(xiàn)出來的不同樣子。
音樂的色彩不同,往往代表的內(nèi)涵和屬性也不同。 “紅色”在中國(guó)的傳統(tǒng)文化中具有非常重要的意義,“中國(guó)紅”不僅有吉祥、平安的涵義,又代表了血的顏色,紅色充滿著熱血和革命的色彩,在音樂創(chuàng)作中往往具有積極和斗爭(zhēng)的內(nèi)涵。
從中國(guó)歌劇創(chuàng)作以來,革命歷史題材的紅色歌劇就是歌劇創(chuàng)作題材中非常重要的一部分。到當(dāng)代,對(duì)于革命精神和老一輩紅色基因的傳承更被賦予到音樂和文藝創(chuàng)作中。由于現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作思潮升溫,重大時(shí)間節(jié)點(diǎn)是文藝創(chuàng)作的坐標(biāo),對(duì)于革命歷史題材的文藝創(chuàng)作備受關(guān)注。同時(shí),國(guó)家文化和旅游部成立了民族歌劇傳承工程指導(dǎo)委員會(huì),鼓勵(lì)并指導(dǎo)民族歌劇創(chuàng)作和各級(jí)文化部門對(duì)民族歌劇創(chuàng)作的扶持。因此,無論從近代還是當(dāng)代的歌劇創(chuàng)作來看,紅色歌劇不僅僅是文藝創(chuàng)作,更是紅色文化中的一種象征,對(duì)于新時(shí)代精神文明建設(shè)具有重要意義。
如1958年創(chuàng)作的《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》和1964年創(chuàng)作的《江姐》,作為中國(guó)紅色歌劇中不朽的經(jīng)典,“洪湖”和“江姐”成為標(biāo)志性內(nèi)容的同時(shí),其意義更是超越了歌劇本身?!逗楹嘈l(wèi)隊(duì)》中,洪湖作為主要的斗爭(zhēng)環(huán)境賦予了這部歌劇特殊的色彩,尤其是在洪湖這個(gè)場(chǎng)景下,自然而然就能聯(lián)想起革命時(shí)期這里的共產(chǎn)黨人所進(jìn)行的戰(zhàn)斗。而現(xiàn)在再追憶起這部歌劇作品,洪湖已經(jīng)在人們心中打下深深的烙印。《江姐》中,江姐完全成為了革命黨人的經(jīng)典符號(hào),她的事跡還被創(chuàng)作成歌謠。江姐在劇中佩戴的具有鮮明特征的“紅圍巾”也被廣泛模仿,紅圍巾不僅是江姐個(gè)人形象的一種體現(xiàn),更可以通過這條圍巾來彰顯共產(chǎn)黨人身上流淌的鮮紅血液,也可以看作是一種精神的符號(hào)。由此可見《江姐》藝術(shù)魅力之大,江姐作為優(yōu)秀的共產(chǎn)黨人,至今仍被人們追憶與學(xué)習(xí)。當(dāng)《江姐》中的《紅梅贊》《繡紅旗》等歌曲唱響時(shí),人們腦海中顯現(xiàn)出來的是《江姐》這部歌劇及江姐鮮活的形象與共產(chǎn)黨人優(yōu)秀的品質(zhì)。江姐更像是一種紅色文化的符號(hào),而不僅僅局限于歌劇人物本身。
歌劇運(yùn)用民歌素材進(jìn)行創(chuàng)作,是最初歌劇創(chuàng)作中最普遍的一種手法,同時(shí)這條創(chuàng)作道路在行進(jìn)的過程中也在發(fā)生新的變化。但是不得不說,在中國(guó)早期歌劇的創(chuàng)作中,以民歌曲調(diào)作為素材是創(chuàng)作中比較重要的一種手法。對(duì)于民歌、戲曲等音樂素材的運(yùn)用在歌劇中屢見不鮮,從文化的角度來說,這種方式也是對(duì)傳統(tǒng)音樂文化的一種繼承和發(fā)展。
在歌劇《白毛女》出現(xiàn)之前,歌劇《農(nóng)村曲》《軍民進(jìn)行曲》在延安地區(qū)比較突出,這兩部作品可謂是當(dāng)時(shí)音樂家們對(duì)歌劇這一新的音樂體裁的探索?!掇r(nóng)村曲》這部歌劇以當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境作為背景,以抗日救亡作為主題,講述了王大發(fā)和鳳姑一家配合中國(guó)共產(chǎn)黨的抗日方針而進(jìn)行斗爭(zhēng)的故事。這部歌劇之所以在當(dāng)時(shí)能夠受到人們的喜愛,除了主題契合當(dāng)時(shí)的社會(huì)背景外,還有歌劇的創(chuàng)作能夠與中國(guó)本土文化相結(jié)合。觀眾對(duì)該作品的接受和歡迎主要還是體現(xiàn)在旋律的民歌風(fēng)格上:《農(nóng)村曲》主角的唱段音樂有許多地方帶有民歌風(fēng)傾向,這是作品易于上口并能廣泛傳播的主要原因[3]。在歌劇《白毛女》的創(chuàng)作上,對(duì)于民歌的運(yùn)用便更加豐富了,相比于《農(nóng)村曲》,《白毛女》大量地移植和選用了傳統(tǒng)的民歌與戲曲,走上了較為徹底的民族化的道路。喜兒的經(jīng)典唱段《北風(fēng)吹》就是根據(jù)河北民歌《小白菜》創(chuàng)作而來,楊白勞所唱的《十里風(fēng)雪》即是根據(jù)山西民歌《撿麥根》進(jìn)行創(chuàng)作,而黃世仁的主題音樂《花天酒地辭舊歲》則是根據(jù)眉戶戲的曲調(diào)改編而來?!栋酌返臒岫仁惯@些唱段風(fēng)靡一時(shí),直至今日,歌劇《白毛女》仍具有非常重要的影響。而在當(dāng)時(shí),由于它的創(chuàng)作主題和作曲都是根據(jù)民間傳統(tǒng)音樂而來,因此,大眾對(duì)于這部歌劇的學(xué)習(xí)和演唱是具有很大熱忱的。雖然在新中國(guó)成立后,音樂家們針對(duì)這種“民歌體”式的歌劇進(jìn)行了批評(píng),但不能否認(rèn)這種歌劇創(chuàng)作仍然受到廣大群眾的好評(píng)。民歌對(duì)于群眾來說是喜聞樂見、耳熟能詳?shù)?同時(shí)也是他們朝夕相處的文化形態(tài),將其放在歌劇創(chuàng)作中,受眾群體會(huì)由衷的被感染,并且有非常強(qiáng)烈的代入感。
彰顯中國(guó)歌劇最具特性的身份標(biāo)志是民族音樂,是最具中國(guó)意蘊(yùn)的聲音靈魂,在當(dāng)代歌劇的音樂構(gòu)成中,立足于民族、民間音樂文化的點(diǎn)滴,從戲曲、民歌、民樂中提煉有機(jī)元素。民歌在這些紅色歌劇中的運(yùn)用和創(chuàng)作,不僅是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化的繼承與發(fā)揚(yáng),也是對(duì)音樂創(chuàng)作上的豐富。中央電視臺(tái)曾于2016和2017年舉辦了兩季《中國(guó)民歌大會(huì)》,這一節(jié)目以“講好中國(guó)故事,唱響時(shí)代贊歌”為主題,以弘揚(yáng)社會(huì)主義核心價(jià)值觀、傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為主線,以中國(guó)民族民間原生態(tài)歌曲為內(nèi)容主體,向觀眾全方位展示中國(guó)民歌藝術(shù)的魅力。民歌作為民間音樂中的一大分支,加之我國(guó)民族眾多、人口數(shù)量龐大,在很大程度上也能夠使傳統(tǒng)文化得到保存與流傳,對(duì)于音樂藝術(shù)發(fā)展具有重要意義。無論是對(duì)于民歌節(jié)目的普及,還是將其以元素的方式創(chuàng)作到現(xiàn)當(dāng)代的音樂當(dāng)中,都是對(duì)其延續(xù)與發(fā)展的一種手段,對(duì)于大眾認(rèn)識(shí)民歌、了解民歌、掌握中國(guó)傳統(tǒng)文化也同樣具有很大的促進(jìn)作用。民族音樂元素在歌劇中的滲透使得歌劇有了更為廣闊的群眾基礎(chǔ),紅色歌劇中使用民族音樂素材可以把革命精神和革命情懷更直接地傳遞給大眾群體,更加堅(jiān)定人們愛黨、愛國(guó)的理想信念。
人類社會(huì)的發(fā)展離不開人文精神對(duì)人類實(shí)踐活動(dòng)的導(dǎo)引。只有具備了人文精神,才會(huì)自覺地維護(hù)、追求和關(guān)切人的尊嚴(yán)、價(jià)值和命運(yùn)。對(duì)于藝術(shù)作品的人文價(jià)值研究不僅體現(xiàn)了一個(gè)民族、一個(gè)地域?qū)τ谌诵缘淖鹬?更體現(xiàn)了這個(gè)地域和民族的文明程度及其綜合實(shí)力。在新時(shí)代的社會(huì)環(huán)境中,對(duì)于文化的弘揚(yáng)和美育的培養(yǎng)已經(jīng)成為當(dāng)前的重要工作。“紅色”是一種特殊的顏色,狹義來看就是顏色的屬性,但是廣義來看卻十分豐富?!凹t色”更意味著革命或政治覺悟高,已經(jīng)與民族、政治深深地聯(lián)系在了一起。從音樂的角度來看,歌劇這種新的音樂體裁相比于中國(guó)傳統(tǒng)的音樂體裁發(fā)展的時(shí)間很短,但是由于作品的內(nèi)容和影響力,很多紅色歌劇中的人物和情節(jié)都成為人們心中不朽的篇章,也成為時(shí)代前進(jìn)中人們重要的精神支柱。
《白毛女》之所以深刻,不僅因?yàn)樵搫∈钦嬲饬x上中國(guó)民族歌劇的開山之作,同時(shí)鮮明的“舊社會(huì)把人變成鬼,新社會(huì)把鬼變成人”的主題已經(jīng)深入人心。中華人民共和國(guó)成立前,由于戰(zhàn)爭(zhēng)的原因,老百姓生活在水深火熱之中。這部以中國(guó)革命為題材,來表現(xiàn)中國(guó)農(nóng)村復(fù)雜斗爭(zhēng)生活的歌劇,在廣大人民當(dāng)中具有很強(qiáng)的共鳴。中華人民共和國(guó)成立后,歌劇創(chuàng)作更加豐富起來。其中,20世紀(jì)50年代初創(chuàng)作的紅色歌劇《星星之火》在當(dāng)時(shí)受到了廣大群眾的喜愛,它講述了東北抗日聯(lián)軍在艱難困苦的環(huán)境下,與人民共同抗擊日本法西斯侵略者的故事。經(jīng)歷了抗戰(zhàn)的洗禮,人們對(duì)于這得來不易的幸福也更加珍惜。在經(jīng)歷了20世紀(jì)50年代中期歌劇創(chuàng)作低迷不振的一段時(shí)期之后,從1957—1966年期間的中國(guó)歌劇創(chuàng)作出現(xiàn)了一個(gè)前所未有的高潮期。這段時(shí)期出現(xiàn)的紅色歌劇包括《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》《江姐》《紅霞》《紅珊瑚》等作品,尤以前兩部最具有影響力?!逗楹嘈l(wèi)隊(duì)》描寫了20世紀(jì)30年代工農(nóng)紅軍與國(guó)民黨反動(dòng)派、地主進(jìn)行斗爭(zhēng)的故事,其中韓英、劉闖、張副官等角色的刻畫都成為了經(jīng)典,尤其是歌劇中的主要聲樂作品《洪湖水,浪打浪》《看天下勞苦大眾都解放》成為了時(shí)代之下普遍且具有共鳴的作品。《江姐》是以江竹筠作為原型進(jìn)行創(chuàng)作,這是紅色歌劇中最具有代表性的一部作品,《紅梅贊》《我為共產(chǎn)主義把青春獻(xiàn)》等唱曲片段在當(dāng)今仍具有深遠(yuǎn)的影響。這些歌劇通過對(duì)人物的塑造和情節(jié)的刻畫,將音樂與歷史深深地印入了人們的腦海。20世紀(jì)八九十年代,《沂蒙兒女》《黨的女兒》等作品是改革開放后比較重要的作品。進(jìn)入到21世紀(jì)后,《野火春風(fēng)斗古城》《長(zhǎng)征》等歌劇作品的創(chuàng)作,以及《流亡曲》的重新編排及演出,都成為新時(shí)代下歌劇創(chuàng)作與發(fā)展的重要里程碑。
2014年10月15日習(xí)近平總書記在北京主持召開文藝工作座談會(huì),這是繼1942年延安文藝座談會(huì)后時(shí)隔72年我黨又一次召開的文藝座談會(huì),“文藝為什么人的問題”在新時(shí)代依然具有重要意義。這一問題始終與黨的思想、主張緊密相關(guān),也是在馬克思主義的指引下,中國(guó)共產(chǎn)黨對(duì)于文藝?yán)碚摰奶剿髋c研究。在文藝座談會(huì)上,習(xí)近平總書記談到的一個(gè)重要問題就是文藝要“堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向”,這是新時(shí)代文藝創(chuàng)作的方向,也是對(duì)中華人民共和國(guó)成立以來文藝創(chuàng)作發(fā)展的繼承。
以人民為中心,就是要把滿足人民精神文化需求作為文藝和文藝工作的出發(fā)點(diǎn)和落腳點(diǎn),把人民作為文藝表現(xiàn)的主體,把人民作為文藝審美的鑒賞家和評(píng)判者,把為人民服務(wù)作為文藝工作者的天職[4]15。從中國(guó)共產(chǎn)黨成立、中華人民共和國(guó)成立,黨和國(guó)家的發(fā)展一直都將人民放在第一位,反映不同階段的現(xiàn)實(shí)生活、被人們所喜聞樂見,才是獲得藝術(shù)創(chuàng)作成功的第一步。所以堅(jiān)持明確的社會(huì)價(jià)值定位,堅(jiān)定“文藝要為人民服務(wù)”主題和方向,是新時(shí)代紅色歌劇創(chuàng)作發(fā)展的立足點(diǎn)和風(fēng)向標(biāo)。
這種創(chuàng)作的理念和定位從歌劇創(chuàng)作的題材來看,應(yīng)更加符合人民大眾需求,他們能夠樂于接受、并與生活息息相關(guān)的內(nèi)容。如《星星之火》《打擊侵略者》《長(zhǎng)征》都是與革命斗爭(zhēng)、歷史相關(guān)的題材,雖然這些作品都產(chǎn)生于中華人民共和國(guó)成立后,但剛剛經(jīng)過抗日戰(zhàn)爭(zhēng)與國(guó)共內(nèi)戰(zhàn)的創(chuàng)傷,人們對(duì)于黨和國(guó)家、軍隊(duì)的真摯感情,以及對(duì)新生活的美好期盼都是有目共睹的,這類作品能夠與人們的生活產(chǎn)生共鳴,很大程度上更容易被大眾所接受。
諸如《長(zhǎng)征》《沂蒙山》《木蘭詩篇》《金沙江畔》《冰山上的來客》等歌劇作品展示出的中國(guó)紅色歌劇獨(dú)特的藝術(shù)魅力,這些歌劇的名字從未出現(xiàn)“紅色”一詞,卻直接鮮明地體現(xiàn)了“紅色”所帶來的深意,能夠使人自然聯(lián)想到與之相對(duì)應(yīng)的事件,這就是對(duì)文化傳承的表達(dá)。從這些作品中不難發(fā)現(xiàn),關(guān)于歌劇的創(chuàng)作始終沒有脫離為人民服務(wù)的導(dǎo)向,并且切實(shí)能夠被大眾所接受和喜愛。這些作品彰顯出人民群眾的主要地位,黨的領(lǐng)導(dǎo)是社會(huì)主義文藝發(fā)展的根本保證。黨的根本宗旨是全心全意為人民服務(wù),文藝的根本宗旨也是為人民創(chuàng)作[4]31。新時(shí)代歌劇藝術(shù)進(jìn)入新的發(fā)展階段,精良的制作水平,豐富的技術(shù)題材,與國(guó)際化接軌的編創(chuàng)視角,體現(xiàn)出全新的藝術(shù)審美觀,將紅色精神相傳,感染人與激勵(lì)著青年一代。紅色歌劇作品堅(jiān)持為人民服務(wù)的方向,以越來越成熟的面貌呈現(xiàn)給大眾,展現(xiàn)中國(guó)精神、中國(guó)正氣、中國(guó)味道,不僅會(huì)對(duì)中國(guó)文化的弘揚(yáng)起到很好的作用,同時(shí)也能體現(xiàn)以人民的需要為中心、為人民服務(wù)的文藝存在價(jià)值。把社會(huì)效益和經(jīng)濟(jì)效益相互結(jié)合,推動(dòng)紅色歌劇文化藝術(shù)的全面發(fā)展。
古往今來,文化藝術(shù)的發(fā)展程度最能反映出一個(gè)國(guó)家、一個(gè)民族的盛衰。我國(guó)正面臨著新的社會(huì)主義精神文明高度發(fā)展的時(shí)期,因此,人民對(duì)于精神層面的豐富和追求在不斷的提升,完成中華民族的偉大復(fù)興,文化發(fā)展繁榮成為必不可少的重要條件,同時(shí)也為新時(shí)期社會(huì)主義文化建設(shè)提出了要求,指明了方向。紅色文化以其鮮明的政治立場(chǎng)、崇高的價(jià)值取向、深厚的群眾基礎(chǔ)、堅(jiān)決的奮斗精神等,為實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興提供強(qiáng)大精神動(dòng)力。歌劇作為一種綜合藝術(shù)體,尤其是作為新時(shí)期“主體歌劇”的紅色歌劇,自創(chuàng)作以來備受關(guān)注。作曲家朱立奇曾提到,新歌劇不僅是一個(gè)劇種,而且是一個(gè)功勛劇種[5]。這里所說的新歌劇也就是紅色歌劇。簡(jiǎn)單的“功勛”二字就足以看出,紅色歌劇自創(chuàng)作以來所具有的分量。
意識(shí)形態(tài)本是一種抽象的內(nèi)容,而音樂卻可以以自己的方式將其表現(xiàn)出來,很多可以直擊心靈和大腦深處的內(nèi)容往往需要靠文化藝術(shù)的托付。紅色歌劇目前在音樂界中仍是歌劇創(chuàng)作中主要的創(chuàng)作題材,對(duì)于中華民族來說,“紅色”是一種顏色,更是一種氣節(jié)、一種精神,是將中國(guó)的傳統(tǒng)文化、民族元素、中國(guó)精神、優(yōu)秀思想融入其中,是對(duì)于歌劇本體的一種新的創(chuàng)造。在當(dāng)今以弘揚(yáng)民族精神、培育美育精神為主的社會(huì)環(huán)境背景下,“紅色”更像是一種代表詞,它代表著中國(guó)、代表著民族氣節(jié),紅色主題歌劇在音樂創(chuàng)作領(lǐng)域要顯出別具一格的時(shí)代風(fēng)貌,緊扣時(shí)代脈搏。
對(duì)于作品本身來說,它們可以被認(rèn)為是時(shí)代的產(chǎn)物。從歌劇創(chuàng)作的民族性而言,中國(guó)紅色歌劇的特性是“人民”,這是紅色音樂文化的根基。音樂往往可以傳達(dá)比文字更加深刻、生動(dòng)的涵義,通過文化藝術(shù)這種介質(zhì),逐步滿足意識(shí)形態(tài)形成所必須具備的條件。紅色歌劇的創(chuàng)作發(fā)展,以現(xiàn)代的眼光來看,不僅僅是時(shí)代的產(chǎn)物,更應(yīng)該是新時(shí)代精神文明的指引,尤其是在當(dāng)代生活富足的條件下。歌劇帶來的“紅色”指引,就是新時(shí)代下所需要堅(jiān)持、堅(jiān)守的精神所在。
藝術(shù)創(chuàng)作具有與時(shí)俱進(jìn)的特性,需要用發(fā)展的眼光來看待。目前,中國(guó)紅色歌劇仍是民族歌劇創(chuàng)作中的絕對(duì)力量,它不僅對(duì)于中國(guó)革命文化的傳承起到了關(guān)鍵作用,對(duì)于我國(guó)音樂文化及國(guó)家綜合軟實(shí)力的進(jìn)一步提升也具有重要意義。中國(guó)紅色歌劇的發(fā)展僅有傳承是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,必須堅(jiān)持創(chuàng)新,傳承是文化生存與發(fā)展的基礎(chǔ),創(chuàng)新則是文化發(fā)展的強(qiáng)大動(dòng)力。當(dāng)代中國(guó)紅色主題歌劇應(yīng)謀求中西音樂的兼容性,中西方歌劇在各自的發(fā)展中,從創(chuàng)作的方向來看,有一點(diǎn)是相同的,即在歌劇中都能夠體現(xiàn)出自己獨(dú)特的文化。無論歌劇作為怎樣的一種載體,不可忽略的是其獨(dú)具特色的價(jià)值與文化。因此,中國(guó)紅色歌劇未來的發(fā)展方向必須要遵循繼承和創(chuàng)新相結(jié)合的原則。不但要傳承民族歌劇、古典戲曲、民歌曲藝等優(yōu)良的傳統(tǒng)藝術(shù),更要積極學(xué)習(xí)和借鑒其他國(guó)家優(yōu)秀歌劇藝術(shù)。在全球經(jīng)濟(jì)一體化的文化背景下,中國(guó)歌劇的創(chuàng)作應(yīng)結(jié)合各種歌劇功能性音樂體裁融會(huì)貫通的理念,突出歌劇創(chuàng)作的嚴(yán)謹(jǐn)性和國(guó)際化色彩。
紅色歌劇滿足了每個(gè)時(shí)代背景下人民群眾的精神文化需要,紅色歌劇作為精神符號(hào)的象征,對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化的繼承、對(duì)民族精神的塑造都是意義深遠(yuǎn)的。新時(shí)代紅色歌劇的藝術(shù)實(shí)踐只有依據(jù)新時(shí)代人民群眾的實(shí)際精神文化需求,以中華美學(xué)精神為導(dǎo)向,扎根于人民群眾的土壤,深入到現(xiàn)實(shí)生活當(dāng)中,才能創(chuàng)作出深受人民群眾喜歡的歌劇佳作,滿足社會(huì)大眾的精神文化需求。另外,中華美學(xué)精神始終是不斷生成和發(fā)展的,紅色歌劇藝術(shù)也要與時(shí)俱進(jìn),探索出一條獨(dú)具特色的創(chuàng)新發(fā)展道路。目前,中國(guó)歌劇依然在發(fā)展和創(chuàng)作的過程中,紅色歌劇仍是創(chuàng)作中的絕對(duì)力量,這不僅對(duì)于中國(guó)革命文化的傳承起到了關(guān)鍵作用,同時(shí)對(duì)于我國(guó)音樂文化及綜合軟實(shí)力的進(jìn)一步提升具有重要意義。新時(shí)代的紅色題材歌劇將在當(dāng)代藝術(shù)舞臺(tái)上綻放出新的光彩。