媒體融合背景下影視傳播的重構

陳紫峰

在去中心化的互聯網時代背景下，媒體傳播面臨復雜情況。如何引導新興媒體健康發展，實現傳統電視媒體轉型，平衡傳播內容的主流價值、藝術訴求與娛樂功能，創作出讓人民群眾喜聞樂見的優質內容，成為影視行業面臨的新課題。由顧亞奇所著的《視聽傳媒的內容生產與傳播》一書從宏觀觀察、內容生產、融合傳媒、制播新態四個部分，詳細追蹤了傳媒發展從電視傳播到全媒體時代的動態軌跡，揭示了媒體融合業態變革的內在邏輯，具有重要的理論研究價值和現實指導意義。

轉型升級，探索出路。在傳統媒體中電視幾乎占據絕對地位，迄今為止仍然是不可忽視的大眾傳媒。移動互聯時代，資訊渠道的多元化和社交媒體化讓電視面臨諸多壓力和挑戰，電視媒體的轉型升級就顯得至關重要。電視代表著社會主流判斷認識，正確健康的宣傳教育始終是電視媒介的功能和使命。在全球化、網絡化、市場化的時代環境下，電視的工具性和商品性也被逐步認識和發掘出來。面對復雜多樣的收視群體和來自新媒體的巨大沖擊，把握電視的政治屬性、構建電視的文化屬性、凸顯電視的藝術屬性，做有品格、有品質、有品牌的電視節目，不斷增強其可視性、創新性、提升性，是電視發展的新出路。社交媒體語境下，技術賦能促進了媒體融合的迭代升級，各類節目形態逐漸從電視媒體向網絡媒體轉變。節目主體也從二元結構向多元融合轉變，我說你聽的單向對話模式已經不能滿足大眾的需求，演員、觀眾、編劇、導演、燈光、后期制作人員都可以通過多種方式和環節參與到節目中從而實現自我表達。

整合資源，創新渠道。各大主流媒體加快了在新媒體領域布局的步伐，在社交平臺和客戶端的建設上進行優化升級，實行個性化和人性化的設置，注重流暢舒適的用戶體驗，增強與用戶的互動性，呈現出更加親民的姿態，以優質的內容和強大的公信力增強用戶黏性。例如，綜藝節目在內容創新的同時，必須注重把握媒體責任與文化消費之間的平衡，如《國家寶藏》《三個院子》等富有溫度與態度的新型綜藝模式，具有濃厚的人文關懷并引發嚴肅思考，顯示出了媒體應有的社會責任感和播出平臺對社會問題的關注。又如，紀錄片借助網絡媒體的傳播逐漸進入到大眾視野，側重于日常敘事中呈現出的詩意生活、底層記憶和傷痕修復。電視媒介在內容打造上緊跟文化熱潮，實現民族精神的隱形傳播；在傳播方式上順應網絡語態，更符合年輕人的口味；在傳播渠道上正在與新興媒體深度融合。媒介渠道的變化為媒體傳播內容帶來了革命性的影響，網絡自制劇無疑是一種新型網絡文化景觀，在互聯網時代更直接反映出受眾的價值取向、審美判斷與精神訴求，改寫了傳統電視節目的題材選擇、創作風格、敘事策略和商業運作模式。

技術驅動，多元發展。大數據從節目立項、制播過程、營銷宣傳的全過程對用戶進行全面分析和深度挖掘，人工智能也被逐漸應用到影視傳播領域。網絡新聞、網劇、網絡大電影、網絡綜藝、短視頻、紀錄片等多種網絡自制節目百花齊放，針對性更加明顯，從泛娛樂化節目向垂直化細分市場轉變，逐步形成品牌效應，但也面臨著諸多挑戰：同質化問題嚴重，節目類型的原創度低，不同節目的嘉賓成員多有重復，場景也有雷同的情形，觀眾難免陷入審美疲勞。明星價位虛高，明星資源被過度消費，不僅影響資本的流動，且制約了節目內容質量的提升。全媒體平臺帶來了影視傳播準入門檻不斷降低，隨著消費結構的升級，受眾對節目品質的要求越來越高，各類節目形態的市場競爭將會更加激烈。但無論是以新興媒體為載體的網絡傳播還是以傳統媒介為載體的電視欄目，都要堅持個性化的定位標準，在細分市場的基礎上堅持差異化的產品風格特色，善于挖掘獨家資源，凝聚起優質、不可替代的品牌效應，在市場的浪潮中既有堅守又有探索，才能在信息爆炸的時代中立于不敗之地。

該書不僅注重縱向上的歷史分析，更注重橫向上的傳媒內容生產規律把握，以大量的成功節目為案例，對影視傳播在創意、策劃、生產、平臺、運營等方面進行了多維度、全方位的深度解析，既涵蓋新聞、綜藝、紀錄片、網劇等多種節目形態，又包含對欄目建設、頻道運營、品牌策略、業態研判等的深入研究，為影視傳媒的理論建設和行業發展提供了堅實有力的理論支撐與智力支持。

作者單位 成都錦城學院