中國畫教學拓展研究

林宗耀

上海師范大學

教育的藝術不在傳授本領，而在于激勵、喚醒、鼓舞兒童創造。兒童水墨畫區別于傳統水墨畫，它是以表現兒童主觀情感為主要內容的，兒童在水墨畫學習中學會感知、理解、思考、創造來表達內心世界。因此，水墨畫教學中教師引導學生大膽表達情感，形成意向的表達的眼光尤為重要。

一、觀察想象、激發學生對圖例興趣

1.目的。

在我研三實習教學的時候，發現小朋友需要吸引其注意力，激發學習興趣，教師引導學生來猜一猜畫的什么？學生覺得好奇，好玩。從而為下面學習鋪墊。一幅圖例展現，學生要留有自覺地觀察靜靜的、欣賞的時間，而不是教師快速的講解這是誰的作品，畫的主題是什么？這時候學生會對這幅作品獨自思考有了內心的想法。

2.方法。

(1)先看。眼睛通過教師指導，邊讀邊猜一猜，猜一猜圖中作者想表達的信息，想法。為什么畫出這樣一幅畫呢？

(2)想象。有第一步的識圖，觀察猜測，引發學生的思考，根據自己已有的生活經驗和認知水平，學生獲得信息，進而對描繪的題材進行分析，引發學生大膽的想象。在第一環節中學生都會猜到作者想表達的思想，

(3)表達。表達促進學生的思維發展，學生的思路經過前面的看，想象學生就很快的描述意境。就會說出畫面的主要內容，作者如何表現形象的，用的是墨色還是國畫顏料里其他的顏色，用的羊毫筆？狼毫筆？用的濃墨還是淡墨？大膽猜測作者花這幅畫的意圖，表達的情感。不限制學生的語言盡情的暢所欲言。

3.暗示。

學生對水墨畫接觸少，在宣紙上留下干枯濃淡的墨痕，發現線條粗細濃淡的變化，學生發揮想象說自己宣紙上黑黑的墨線，像動物在雪地上留下的腳印、淡淡的墨色像天上的白云、像飄落下的花瓣直觀感受墨線的變化等。說出心中的想象，意象化了事物。這樣學生體會到了墨痕的豐富形態，把傳統的技法用游戲方式猜一猜就快樂的解決了。若是中鋒、側鋒的講解，學生不但覺得枯燥，更是沒有興趣。

二、自由引導培養學生意向表達能力

1.目的。

對圖例中的墨線、墨色、構圖等水墨畫要素進行觀察、分析、感受、理解。引導學生如何識讀。學生已經了解基本的方法和步驟已形成基本識圖能力。

2.步驟。

(1)說畫面題材。藝術來源于生活又高于生活。藝術家是對物象進行提煉加工創造，如何引導學生觀察，發現生活中的物轉換成筆墨。教學中引導學生初步欣賞感受齊白石《梅花》分析一個梅花樹，他就畫了兩個枝條，折枝畫法。取舍、概括成一個畫面。問學生齊白石在畫面上做了哪些處理，通過對比學生一眼就發現的很多枝條省掉了，花也省掉了，還把別處一枝花移到畫面上。用了墨線和紅色的點來表現盛開的紅梅。畫面給人干凈簡練的深刻印象。

(2)了解畫面內容。在引導學生靜態的大師作品欣賞，到動態的主觀創造時，教師示范構建學生的支架，教師局部示范，以學生為本，采用互動、同畫方式探究水墨不同表現方法來引導學生發現原來可以這樣概括。

(3)探尋畫外之意。對畫面外還要進行聯想，教師可以抓住畫面細節引導學生大膽自由想象，簡單表達感受，通過引導發現學生思維發散開來，活躍起來，所產生的心里自豪感遠遠超過圖例本身帶給學生的情感體驗，一種愉悅感正是識圖帶來的價值和意義。圖例在課堂中起著重作用，筆法演示多樣形式，拓寬學生眼界。教師每一個步驟解決一個問題，單朵花，一組花如何表現，及時啟發學生、根據墨色濃淡來表現梅花，學生通過觀察發現梅花變成墨色濃淡的墨點，老干枝條都是濃墨。畫面從具體的梅花，到墨線長短、粗細、墨點大大小小。樹干的蒼勁和梅花柔美形成對比。

三、激發學生本真的情感體驗目的

1.說巧取視角，各勢不同。

藝術家創作時搜盡奇峰打草稿。獨特的構圖和取景視角尤其重要。同一事物要多角度觀察，筆者引導學生從不同角度欣賞觀察梅花的正、仰、俯、偃各個角度的不同美。感受各種勢的出枝。上下左右出枝都可以。

2.說意境之美我手寫我心。

提升兒童畫水墨畫韻味的關鍵，在與提高學生的品味，畫面組織的理解需要教使示范引導。學生在討論中分析畫面的疏密的花瓣組合，前后的層次，枝條的粗細，前后穿插，老枝蒼勁，嫩枝的挺拔。觀察角度相同但是構圖形式不同也會給人以不同的美感體驗。

我們需激發學生自由抒發內心的感受的沖動。如：王冕《墨梅圖》筆下梅花生動，挺拔，表達詩人獨善其身，不同流合污不向權貴獻媚的高潔品格。齊白石筆下的梅花一身傲骨，梅為其狂。鄒復雷《墨梅圖》枝干老辣鏗鏘有力，花朵繁密，既不點染，也不勾線，而是用宣紙或者卷蘸墨點成。引導學生根據大師不同的表現手法，自己再概括筆墨語言來表達畫面。