淺析云南音樂教育中的文化資源

【摘要】云南音樂文化以其獨特的音樂本體結構、人文生態結構等優勢，深受國內外學者的關注。在云南音樂教育教學中，教師不僅要注重教材知識內容的教授，還要加強文化資源的滲透，這樣才能有效豐富課程資源，激起學生的學習興趣。同時，還能讓學生主動承擔起傳統文化傳承與弘揚的重任，促進學生成長為一名合格的社會主義接班人。基于此，本文主要針對云南音樂教育中的文化資源進行了詳細分析。

【關鍵詞】云南；音樂教育；文化資源

【中圖分類號】J60 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007-4198（2021）13-072-03

【本文著錄格式】常硯溪.淺析云南音樂教育中的文化資源[J].中國民族博覽，2021，07（13）：72-74.

前言

隨著社會科技不斷發展，人類社會經濟、生活等都發生了很大的轉變，特別是互聯網的出現，促進了全球經濟一體化，文化全球化也是其中的重要部分。不過文化全球化有利有弊，一方面給當代中國音樂文化的發展提供了很大的機遇，不同民族與地區的音樂借助相關載體出現在我們的生活中，使我們的音樂生活更加的豐富。另一方面，地區文化傳播存在一定的不平等性，進而引發亞文化群文化危機。如我國傳統音樂文化越來越“邊緣化”便是很好的證明。在這種背景下，云南音樂教育也要積極做出改變，引入一些多樣化的教學手段，并且注重教學內容的豐富，深挖本地文化資源，使學生在學習音樂知識的同時，還能接受文化資源的熏陶，自覺進行我國傳統優秀文化的傳承與弘揚，促進學生更好的發展與進步。

一、云南文化資源融入音樂教育的情況

在《云南民族音樂論》一書中提到：“如果就文化多樣性這一方面來說，云南可以當作是世界的一個縮影。”云南民族文化十分的神奇和魅力，是很多幻想家、懷舊家陶醉的樂園[1]。云南音樂文化是中華傳統優秀文化中十分重要的一部分，存在突出的優勢，進而深受相關領域學者的關注。

云南北接川藏，東連黔桂，西邊有老撾、緬甸，南面和越南等接壤，文化十分的豐富，也是幾大重要文化群相互融合與變遷的樞紐。地大物博的中華大地有56個民族，而光是云南這一省份就有26個民族，這些民族有的是來源于本土，有的是從其他地方遷過來的。在這些民族文化相互交融和滲透中，構建了多樣化的文化體系，創造出了民族個性、文化意蘊豐厚的音樂文化，主要有摩梭文化、歌文化、東巴文化等。正因為這些文化的交融，創造出了兼收并蓄、寬容以及和諧的音樂文化。如傣族文化的柔美，好比是溪流一般；藏族音樂的雄奇，就好比是雪山一般。這些民族因為文化、歷史以及習俗等的不同，形成了蘊含各個民族獨特心理結構的器樂、歌樂，賦予了云南本土音樂文化“人民藝術的精華”“民歌的故鄉”等稱號。

不過就具體情況來看，當前很多云南音樂教育依舊采用西方音樂教育體系。雖然國家改革發展綱要中明確提出，要支持民族教育事業發展，促進民族文化傳承，國內外很多專家學者也在呼吁注重云南音樂遺產的傳承[2]。不過現實情況是，即便擁有豐富的文化資源，高校音樂教育模式卻依舊十分的單一，雖然在課程設置上融入了一定的本土音樂，不過卻處于輔助性的位置，甚至可以說是點綴。在這種情況下，云南文化資源的融入很容易流于形式，難以起到應有的效果，不利于音樂教育教學質量的提高。

二、云南文化資源融入音樂教育的研究

在人類歷史發展進程中，世界各地的音樂文化以一種質樸、原始的方式不斷適應著各個民族人民的情感。通過這些音樂文化，可以透視各個民族的歷史，了解當時人民的生活習俗等[3]。不過隨著全球化進程不斷推進，我國與國外文化的交流越來越頻繁，這樣雖然使我國進入了多元化文化時代，同時也給各個民族傳統音樂文化帶來了很大的沖擊，甚至還有部分音樂文化表現出消亡的勢頭。在多元化音樂文化中，作為本土音樂的研究者、浸潤者，高校音樂教育工作人員應該轉變自身傳統觀念，加強對本土音樂文化的理解和認知，將其合理滲透進教育教學活動中，為本土音樂文化遺產的傳承和弘揚創造新的條件。

（一）融合基礎

就當前的音樂文化發展情況來看，正在遭遇“傳統和現代沖突”的這一尷尬局面，部分地區高校已經認識到本土音樂文化資源的應用價值，并且積極實踐，獲得了顯著的成效。如新疆師范大學音樂學院、新疆藝術學院等，增設了木卡姆專業；貴州師范大學音樂學院、貴州大學增設了侗族大歌班與蘆笙專業；同時還有西藏藝術大學、廣西藝術學院以及西北民族大學音樂學院等，都紛紛增設了帶有自身特色的音樂教育課程。這些舉措不僅為這些高校的發展提供了很大的助力，而且還實現了本土音樂文化的弘揚。對這一現狀，云南高校音樂教育工作人員應該積極借鑒和分析。除此之外，我們還得認識到，依托于多元且豐富的少數民族音樂文化資源，楊麗萍編導兼主演的大型原生態歌舞音樂取得了顯著的成績，同時楚雄阿乖佬彝歌隊，李懷秀和李懷福兄妹等，都嘗試著在音樂中融入本土文化資源，并取得了亮眼的成績。而這些成績恰恰映襯了云南高校音樂教育本文文化資源應用的欠缺[4]。而在這種背景下，云南高校音樂教育工作人員需要積極反思和借鑒，對相關問題進行深思，如“他人是怎樣應用本文文化資源的？怎樣借助現代表現手法呈現傳統音樂資源？怎樣獲得現代人民的青睞？”等。這樣，才能為本土文化資源的應用奠定扎實的基礎，促進云南音樂教育的發展與提升。

（二）優勢

保持人類文化多樣性是促進人類持續發展的重要動力之一，音樂文化也是其中的重要一種。本土音樂文化存在整體性和地方性等特點，不過在當前新時代背景下，卻成為一種“受壓迫的知識”，不是很受重視，甚至還有一種越來越邊緣化的趨勢。將本土文化資源滲透進教育領域中，是傳承文化資源地方性的有效手段，而這一手段又是文化多樣性確保的重要前提，進而有效避免經濟全球化引發的文化全球化弊端，削弱西方不良文化帶來的影響，促進民族文化與經濟持續發展，強化人們的民族自信和文化自豪。就當前情況來看，云南本土音樂文化主要依靠師徒、家族等模式來傳承，然后在政府方面的干預下，逐漸出現民間辦學、本土傳習等新型模式[5]。不過因為各種因素的影響，使這些新型模式規模都不是很大，覆蓋面也比較小。從整體角度上來說，音樂教育傳承與保護本土文化資源存在以下幾種優勢：一是良好的學術優勢有助于促進現代和傳統的結合。二是區域優勢是本土音樂文化傳承和保護的重要基礎。三是音樂教育活動的開展有助于促進各個地區、民族之間的文化融合，還有助于把握國內外文化動態。對云南音樂教育而言，理應承擔起這一責任，將本土文化合理滲透進教育教學中，以便實現本土文化資源的傳承與保護，這樣能夠為云南本土音樂文化多樣性的實現提供助力。

（三）發展方向

云南藝術學院音樂學院劉曉耕教授針對辦學思路發表了講話：“云南擁有非常豐富的少數民族音樂資源，這是音樂學院辦學的有利條件，我們沒有權利對其忽視。我們計劃在一定時間內，將教學逐漸轉變至以云南少數民族民間音樂為主體的教學模式中，發展獨特且完善的教學體系，然后基于此組織開展教學活動，這樣不僅能使教學具備科研和創作，而且還具備原聲音樂資料。”[6]就這一辦學思路而言，很好強調了本土文化資源的重要性，并且給云南音樂教育提供了很好的指引，具體就是說基于本土音樂文化資源，打造豐富性、特色性的音樂教育體系。

需要注意的一點，立足于本土文化資源組織開展音樂教學，并不是說完全放棄西方音樂教學。西方音樂文化發展了幾個世紀，體系可以說十分的完善，其中的優勢非常值得借鑒和學習。不過我們在借鑒和學習的時候，應該打破傳統思維模式，不能將其當成是“圣經”一般參考。面對目前豐富的音樂文化，我們需要樹立多元觀點，在注重本土文化資源應用的同時，還得加強其他音樂文化的滲透，以此為鏡清楚認識到自身的不足和優勢，針對性的改進和完善。

在應用本土文化資源的時候，需要加強本土文化和其他音樂文化之間關系的處理，把握好一個度[7]。我國現階段的音樂受到西方強勢音樂文化很大程度上的侵襲，表現出一些不良思潮，這樣會嚴重阻礙到民族文化的進步，不利于學生民族自信的樹立。從文化相對主義角度上來說，多元化的音樂文化是人們文化發展的基礎所在，不同文化之間存在一定的相通性，能夠相互融合與理解，實現相互促進的效果。

三、云南文化資源融入音樂教育的方法

（一）積極走出課堂

云南省有著十分豐富的音樂文化資源，各個民族的山歌小調、器樂等數不勝數。對高校而言，可以結合本土音樂文化資源組織開展多樣化的鄉土音樂教育，使學生能夠近距離的接觸當地傳統文化，感受原汁原味的音樂。借助這種方式，可以很好激起學生的音樂學習興趣，促進本土音樂文化更好的傳承。除此之外，學生通過對家鄉音樂文化的學習，還能很好強化他們的民族自信與認同感，進而在今后能夠自覺加入到民族音樂文化傳承和弘揚的隊伍中。

（二）完善理論架構

云南藝術學院的申波教授提出云南高等音樂教育形成“云南模式”這一構想，這一構想可以將其當作是一位本土音樂家對云南高校音樂教育發展的美好理想。對這種模式而言，主要就是指在音樂教育中構建一種以本土音樂文化為核心的教育體系，也可以說是一種理論架構。而且這種模式不應該和西方音樂相排斥，這樣才能實現共同進步和提升的目的，促進學生音樂素養的發展。在這一架構中，應該以音樂和人文生態關系為基礎，充分體現出云南本土文化中各個民族音樂的特點。在學科構建過程中，同樣需要注重本土音樂教材的建設，并以此為核心進行課程結構的調整。在這一過程中，可以融入云南原生態民族音樂、云南民族史以及云南少數民族樂器演奏等多個方面，并以此為重點。除此之外，在本土音樂文化教材建設中，僅靠學校單方面的努力是遠遠不夠的，還得注重其他力量的引入，如民間藝術家、相關專家等，這樣才能促進教材內容更為的豐富，并且極具實用性，有效發揮出本土文化的價值，為學生的學習發展提供更大的助力。

（三）重視資源整合

民族音樂是我國十分寶貴的一項文化遺產，加強對瀕危遺產的挖掘和保護，借助此有效豐富我國民族音樂文化資源，是民族音樂文化傳承與弘揚中的重要工作，也是民族音樂教育工作開展的基礎所在[8]。很長一段時間以來，民族音樂文化都是以口授流傳的方式進行傳承的，而其中有部分人員思想落后，進而導致民族音樂文化表現出一種“自生自滅”的情況。針對這種情況，要求音樂教育工作人員具備良好的專業水平和素養，并且能夠進入山野、田間中進行民族音樂的收集，將最為鮮活的素材直觀的呈現出來，以便實現豐富課堂內容的目的，促進本土資源的有效傳承。

（四）更新教育理念

理念引領行動，所以要想促進本土資源更好的滲透進音樂課堂，最為首要的任務便是更新教育理念。云南省有著很多的少數民族聚居，不同少數民族的音樂文化有著不同的價值和個性，而涵蓋多個民族的云南音樂自然會有著多元共存的特點。為此，高校音樂教師應該清楚認識到這一點，樹立多元化的音樂教育觀念，不僅要注重本土資源多樣性的維護，而且還要緊跟時代發展潮流，具體就是說認清本土文化資源的價值和重要性，然后將其與教學有效的結合，以便有效滿足學生的學習需求，促進教學質量的提高。借助對本土文化資源的學習，能夠幫助學生了解到更多的音樂形式，提升學生的審美能力，幫助他們樹立正確的文化價值觀。同時，還能拓展學生的文化視野，使學生了解到各個民族的宗教信仰、歷史文化等。更為重要的一點，還是能夠讓學生了解到文化傳承與保護的重要性，并且主動承擔起這一職責。在這一過程中，教師可以借助觀念推動行動，根據教學目標、學生學習需求、興趣愛好等選擇合適的本土音樂文化素材，之后滲透進教學的各個方面，為高效課堂的構建提供助力。

（五）加大探索力度

對高校音樂教育而言，能夠直接在現有的基礎課程中滲透本土文化資源，使學生在音樂學習中深度理解本土文化，了解其內涵與特色。在教材內容選擇上，教師可以選擇一些歌舞音樂、民歌等帶有鄉土氣息的素材。此外，高校音樂教師還可以選擇一些特色性強、民族風格濃郁的多聲部民歌，并將其當成是視唱教材，借助視唱的形式加深學生對民族音樂的理解，使學生更加熱愛本土文化，為本土文化資源更好的傳承與弘揚提供助力。

四、結論

綜上所述，云南省具有十分豐富的音樂文化資源，這一優勢給云南省音樂教育提供了很大的支撐。對音樂教師而言，便要清楚認識到這些文化資源的價值，然后深入進行挖掘。同時還要注意到，這些文化資源需要借助教育來傳承，所以將其滲透進音樂教育中十分有必要。在具體滲透中，教師需要將民族音樂精神神韻充分的體現出來，帶領學生進行音樂背后文化背景、內涵等的挖掘和體會。這樣，才能讓學生在掌握音樂知識的同時，接受文化資源的熏陶，形成良好的文化素養，促進學生更好的發展與提升。

參考文獻：

[1]黃勇強.淺談學校音樂教育與傳統音樂文化傳承[J].北方音樂，2018（8）：234-234.

[2]武瑞.論多元音樂文化背景中的中學音樂教育[J].新一代，2018（1）：213.

[3]禹自顓.簡析多元化音樂教育在民族音樂文化傳承中的作用[J].藝術評鑒，2018（1）：116-118.

[4]芶添鑫. 多元文化音樂教育對民族音樂文化傳承的影響分析[J].南國博覽，2019（2）：300.

[5]裴欣桐. 淺談中國傳統文化在音樂教育中的傳承[J]. 中外交流，2018（51）：52-53.

[6]游吟歌. 淺談本土音樂文化在高校音樂教育中的融入[J]. 戲劇之家，2018（10）：204.

[7]封立艷. 中小學音樂教育對民族音樂文化傳承的對策研究[C].教師教學能力發展研究科研成果集（第十五卷）. 2018.

作者簡介：常硯溪（1980-），男，黑龍江佳木斯，博士，講師，研究方向為音樂教育理論、流行音樂理論、音樂傳播理論。