淺談中班幼兒繪畫中的模仿行為

翟翔宇

【摘要】由于幼兒的思維發展水平和繪畫技能水平之間存在差異，中班幼兒繪畫中的模仿行為十分多見。模仿是創作的前提。教師根據中班幼兒的年齡與繪畫能力發展特點，合理引導幼兒進行模仿，可以幫助他們成為積極主動的學習者;解析幼兒的模仿行為，可以更好地指導幼兒的繪畫活動。

【關鍵詞】幼兒繪畫;模仿行為;美育

幼兒繪畫一般分為三個時期，即涂鴉期（1.5～3.5歲）、象征期（3.5～5歲）和圖式期（5～7歲）。幼兒進入中班后就開始逐漸從象征期過渡到圖式期，與此同時，他們的自我意識和生活經驗開始增多，也開始有進行繪畫創作的自我意識和欲望[1]。模仿是幼兒繪畫學習的主要方式之一，他們通過模仿掌握新的繪畫經驗，逐步實現繪畫技能的提高。但幼兒的模仿不是消極被動的，在有效的模仿中，幼兒能夠自由地從同伴、師長或名家的作品中提取元素，用自己的筆進行二次加工，在模仿的同時加入自己的想法。

一、中班幼兒的年齡特點

中班幼兒特別是在中班初期，容易出現“說”比“畫”多的現象，這主要是由幼兒的思維發展水平和繪畫技能水平之間存在差異造成的。

例如，在中班班本課程“你好，蛋寶寶”中，幾名幼兒所裝飾的蛋蛋都出現了鋸齒狀的線條裝飾。一凡說：“這是蛋蛋冷了，要雞媽媽趕緊給它捂一捂。”小檬說：“這是蛋蛋在搖搖晃晃，小雞寶寶馬上就要破殼而出啦！”涵涵說：“這是他的蛋寶寶的超級能力，會像開心超人一樣發電。”一樣的線條，不一樣的表達與思考，中班幼兒的繪畫能力與其意識發展不平衡，他們還不能做到準確自如地通過畫筆表達自己的想法，而此時同伴的作品可以為他們提供畫作的線條與色彩靈感。

所以，教師不要盲目地判斷誰模仿了誰，評價誰的繪畫技能水平更高。中班幼兒仍停留在具體形象思維階段，雖然畫前知道自己想畫些什么，但是由于繪畫技能的制約，不能通過生動形象的畫面表現出自己的想法。通過模仿，幼兒雖然無法準確畫出心中的形象，但通過創意講述，體驗到了自我實現的喜悅，并希望得到教師、同伴的理解和支持。這樣的模仿給幼兒帶來了更多的自信。

二、幼兒繪畫中模仿行為的意義

模仿是貫穿幼兒學前階段的顯著特點，也是幼兒主要的學習方式。模仿并不意味著被動接受，相反，其是幼兒主動探索世界、認識世界的方式之一。在繪畫中，幼兒模仿是因為他們需要通過模仿來學會自我表達、學習繪畫技巧。

自新課程改革以來，教師著重強調幼兒的個性。自由、自主、愉悅、創造四大支架引領著教師教學的改革與發展，但有時也容易使教師的認識出現形而上的問題，從而忽視模仿的意義與價值。一味地強調自主創造并非完全正確，幼兒輸出的前提是經驗與技能的前期輸入，因此，模仿對幼兒而言是重要且必要的。

教師對幼兒模仿行為的正確理解，不僅決定著教師的教育指導行為是否適宜，還影響著幼兒今后對待自己及他人模仿行為的態度。因此，面對幼兒的模仿，教師應給予充分的理解和接納，為幼兒的模仿營造寬松的精神環境。

三、是否應該為幼兒提供范畫

自新課程改革以來，是否應該為幼兒提供范畫，一直都是教師爭論的問題。有的教師認為，范畫可能會束縛幼兒的想象力，使他們喪失獨立創作的能力，只會一味模仿。但也有教師指出，幼兒受繪畫技能的影響，面對完全陌生的繪畫主題往往無從下手，構圖混亂，色彩紛雜，更多的是隨意涂抹，這樣的創作對繪畫技能的學習與應用并無益處。隨意涂抹的畫面看不清線索、看不到內容、看不出美感，不能幫助幼兒表達自己的想法。

面對這些爭論，筆者認為，適當的示范是有必要的。

首先，幼兒年齡決定是否提供范畫、怎樣提供范畫。受年齡的限制，幼兒還不具有獨立創作的能力，沒有參考范畫會使他們的繪畫難度增加，往往容易導致作品畫面單調、構圖混亂，同時，幼兒也會因此對繪畫產生厭倦、畏懼心理，在繪畫過程中出現“我不會畫”或一味模仿同伴畫面等情況。因此，教師要根據幼兒的年齡特點與能力差異，考慮是否提供完整范畫或半成品范畫，并重視豐富幼兒的感官體驗，從多渠道、多角度提供范例。

針對中班幼兒，教師可以為他們提供半成品范畫或想象性范畫，其重點是讓幼兒通過觀察、思考、二度創作來吸收范畫中的繪畫技巧與思路，從而通過不斷的模仿與自我思考，把這些外部范例內化為自己的創作能力。

其次，繪畫主題決定指導方法。例如，在“我的家”主題繪畫活動中，幼兒對“家”一點也不陌生，因此，教師可以不為幼兒提供范畫，而是在與幼兒一起討論自己的家后，放手讓幼兒自由創作。教師要根據繪畫主題決定是否出示、如何出示及何時出示范畫，最后根據幼兒的繪畫情況讓他們欣賞同伴的畫與范畫，通過比照自己的作品與范畫的差距來獲得成長。這樣才能讓每位幼兒都得到提高和發展。

最后，指導方法決定效果。幼兒的作品不是教師范畫的翻版，教師不能讓他們機械地全盤照抄，這樣會使范畫成為限制幼兒想象與創造的桎梏。如果繪畫被規定對與錯，就與現代藝術教育準則相背了，范畫被爭論也正因如此。

幼兒在繪畫時常常說自己畫錯了，因為它們和范畫不一樣。此時，教師應及時告訴幼兒：“繪畫沒有對錯之分，它就是你說話的另一種方式。”面對幼兒的作品，教師要傾聽他們的聲音，不只是創作者的，還包括其他幼兒的聲音，了解他們的不同想法和認識;引導幼兒表達，為他們提供多種可能的解釋，幫助他們形成多元價值判斷;鼓勵幼兒大膽創作，從不同角度出發進行多種嘗試。同時，教師的指導也至關重要，通過指導讓幼兒重拾自信，獲得積極的情感體驗。

其實，繪畫并沒有統一的標準與模式，示范的價值在于授之以漁，而非授之以魚。只要把握好方法與程度，模仿就是成長的一種手段。

四、對幼兒繪畫中模仿行為的指導

首先，在幼兒繪畫時，教師應學會觀察。對于幼兒的模仿行為，教師可以對其作品和行為兩方面加以關注，鼓勵、引導幼兒在原有水平的基礎上“跳一跳”，夠到最近發展區。在觀察中，教師要把握“兩個適當”的原則。一是適當的距離，即在觀察幼兒時，教師要與幼兒保持合適的距離，不要太近，以免使幼兒產生緊張感;也不可太遠，以免遺漏幼兒的細微表現，如眼神、注視方向、神情狀態等。二是適當的時間，即在發現幼兒進行模仿時，教師不要迅速反饋，而要繼續觀察，以便于準確分析幼兒模仿的動機。

其次，教師應鼓勵幼兒對自己模仿的內容進行語言復述與加工。中班幼兒的語言與思維迅速發展，在美術活動中，其說的比畫的多。據此，教師可讓幼兒自由地表達自己模仿的內容，這樣幼兒就可以通過語言進行二次創作。同時，美術是一門視覺藝術，美術活動是以觀察為基礎的。在美術活動中，教師要引導幼兒觀察藝術對象的形象結構、顏色等特征，并用語言進行表達。

再次，在具體的繪畫活動中，教師可以合理利用“借物造型法”，為幼兒提供可以模仿的主體形象，鼓勵幼兒在模仿的基礎上進行想象。例如，在“巧變的小手”主題繪畫活動中，教師為幼兒提供了不同手型，供幼兒自主選擇，巧妙地將其變化為小鳥、蝴蝶、高樓等。

最后，對于自信心不足的幼兒，教師在鼓勵他們的同時，還要營造寬松的創作氛圍，讓幼兒感覺不到教師的刻意關注。值得注意的是，幼兒自信心的強弱與能力發展水平呈正有關，且年齡越大，關聯越密切。因此，教師要從優化活動內容、豐富感知經驗、提供層次化的材料入手，促進幼兒大膽想象、表現，然后及時肯定和表揚幼兒的繪畫表現，從而增強幼兒的繪畫自信心，提升幼兒的繪畫能力。

對于能力有待提高的幼兒，教師要多開展欣賞活動，通過組織幼兒欣賞造型簡單、優美的生活用品和美術作品，提高幼兒對美的感受力;還要引導幼兒靈活使用多種美術形式，將繪畫、泥塑、手工相互結合，提高幼兒的造型能力。

五、對兒童繪畫作品的賞析和評價

無論在活動中還是在活動后，分享作品都是繪畫活動不可或缺的環節。積極到位的幼兒作品評價可以幫助幼兒獲得美術創作的自信心，使其找準美術創作的正確方向，逐步從觀察模仿向自由創作過渡。分享作品可以是幼兒主動找教師講述自己的創作思路，也可以是教師主動請幼兒講述自己的創作思路。對待幼兒的作品，教師不僅要看，還要聽，要認真傾聽幼兒的想法。

在傾聽幼兒講解自己的作品時，教師要注重以下幾個方面：一是形式要靈活，可采用分組或個別交流的形式，照顧到那些表達能力弱、自信心欠缺的幼兒。二是要豐富交流內容，不能為聽而聽，任由幼兒講，而是要適時采用“一說一問”的方法，引導幼兒多說。比如，幼兒介紹自己畫了一座大房子，此時，教師就可以問：“這座房子里都有誰？他們在做什么？”。三是要體現情感互動，通過表現關愛的肢體動作、關注的眼神、鼓勵的語言，肯定幼兒對模仿的語言補充，增強幼兒的創作自信心。

欣賞同伴的繪畫作品，也是幼兒之間相互學習的有效手段。尤其是幼兒采用積極的、具有建設性的方式進行交流時，同伴之間對作品的評價也變得多元且真實。同伴間分享、交流作品不僅可以豐富幼兒的原有經驗，使他們通過相互學習完善繪畫圖式，還可以促進幼兒在最近發展區的發展。長期堅持同伴間的繪畫評價，能夠增強幼兒的分享能力和繪畫技能，促進幼兒創作能力的可持續發展。

每名幼兒都有巨大的繪畫潛能，而他們繪畫的第一步往往是觀察、模仿。模仿是對經驗的架構與復寫，這是創作的前提。教師應正確認識模仿行為的意義和價值，引導幼兒合理模仿，以豐富幼兒的繪畫經驗，提升幼兒的繪畫技能。

【參考文獻】

吳頏琛.二十一世紀幼兒素質教育：幼兒園“生活、學習、做人”課程[M] .上海：上海科學普及出版社，2000.