立德樹人視域下高師鋼琴課程教學改革探究

藍熹

摘要：在立德樹人的語境下，思政教育滲透在高校人文社科的各個專業領域，音樂作為一門傳遞美的藝術，承載著美育的功能與使命。本文以高師鋼琴課程與思政育人相融合的角度展開分析，探討高師鋼琴課程引入思政育人模式的意義、實施現狀，提出高師鋼琴課堂教學改革的相關建議，旨為推動高師院校培養具有健全人格、扎實學識、富有理想信念和愛國情懷的新一代基層教育工作者。

關鍵詞：立德樹人? 思政? 高師鋼琴? 教學改革

中圖分類號：J624.1??文獻標識碼：A?文章編號：1008-3359（2021）09-0083-03

思想政治教育是高校素質教育的重要組成元素，是幫助大學生構建正確的人生觀、價值觀以及世界觀的重要工具，對培養大學生健全的人格有決定性作用。音樂，作為人類文化發展過程中最重要的藝術形式之一，承載著“立德樹人”的重要使命。因此，音樂在人的道德修養形成的過程中發揮著不可小覷的作用， 能夠促使人格的完善發展。

鋼琴，作為樂器之王，是每位學生敲開音樂之門的鑰匙，學習鋼琴是每位高師音樂專業學生的基礎課，也是必修課，對學生形成正確的美育觀有著決定性作用。因此，在高師音樂教育專業的鋼琴課程中，把“立德樹人”的思政育人理念融入鋼琴技能的學習中，在培養學生對美的認知的同時，可以幫助學生樹立正確的三觀，同時激發學生的民族認同感與愛國熱情，可謂是一舉多得。

一、高師鋼琴課程引入思政育人模式的意義

（一）鋼琴課程在德育思政育人模式下的優勢

習近平總書記在全國教育大會上強調“要全面加強和改進學校美育，堅持以美育人、以文化人，提高學生審美和人文素養”。在高校課程中，藝術類鋼琴課擔負著音樂專業學生的美育工作，在培養學生聆聽美、發現美、創造美的基礎上，對個體與群體形成正確的政治意識、道德意識和人格品質方面具有獨特的教化功能。科學認識和發掘高校鋼琴課程的思政教育價值，對于高校大思政格局的形成具有特殊及深遠的意義。

（二）高師鋼琴課堂引入德育思政的重要性

高師鋼琴課堂引入思政的意義，旨在提高學生鋼琴演奏技能與表現的同時，培養學生的重奏合作能力，在原有鋼琴基礎上，進一步提升個人演奏技巧以及鋼琴演奏教學理論水平，并加強其與他人的合作能力。通過參與教師的輔助教學，與聲樂學生的伴奏合作，與他人的重奏合作，形成其理論與實踐相結合的良好的教學素養，從而獲得從事社會機構的鋼琴教學、中小學音樂課堂及第二課堂教學的基本技能與教育研究能力。同時，在鋼琴課堂中引入優秀中國鋼琴音樂的學習，讓學生深刻感受中華民族音樂文化的博大精深，中華民族自強不息、頑強拼搏的精神力量，激發學生們的愛國熱情，樹立學生正確的世界觀、人生觀、價值觀。

二、高師鋼琴課程與德育思政育人模式融合的現狀

（一）過分強調技術訓練

高師鋼琴課程主要以小組課的形式進行，以共性的講解為主，輔以個性的教學實踐，充分發揮學生的主觀能動性，調動學生的學習熱情。但在當前高師鋼琴教學中，依然有部分老師帶著傳統鋼琴一對一教學的理念進行小組課教學，過于重視演奏技巧的訓練，忽視了對學生音樂聽覺與情感體驗的關注，導致學生無法深刻的理解音樂的內涵，無法在音樂中形成有效溝通，交流的根本都集中在鋼琴的理論內容和實踐認知層面，缺乏合理、系統的分析。

（二）中國特色鋼琴作品的涉獵較少

筆者通過對國內常用高師鋼琴教材進行了調查分析，可見教材中大部分以傳統的程度等級進行曲目學習的劃分，每個級別分別設有練習曲、復調樂曲、大型樂曲、小型樂曲等四部分。以高等音樂（師范）院校鋼琴公共課分級教程《鋼琴獨奏曲選（上）》為例，在每個級別的曲目中，不同的體裁均有涉及少量中國作品。例如在五級的曲目中，練習曲共有12首，其中中國作品1首，為貴州民歌改編曲;復調樂曲共7首，其中中國作品1首，為北方民歌改編曲;大型樂曲共7首，無中國作品;中小型樂曲共12首，其中中國作品2首，均為民歌改編曲。

由此可見，中國鋼琴作品已開始有所重視，但在教材中的體現依然略顯匱乏，特別是富含中國特色的戲劇、器樂改編曲很少，具有歷史性意義和愛國主義教育的作品也極少涉獵，創新性的中國作品甚至在教材中沒有體現。

（三）缺乏合作藝術作品的引導

鋼琴被譽為“樂器之王”，它有著寬廣的音域、固定的音高，操作簡單，按下琴鍵就能發出聲音，用它可以演奏出整個交響樂隊的音響效果，因此，它的包容性非常強，既可以獨奏，也可以為任何樂器甚至人聲合奏。但在國內的鋼琴教學中，常常只把它當作一門獨奏樂器來看待，很少涉獵合奏藝術作品。

三、高師鋼琴課堂教學模式的革新

縱觀上述國內高師鋼琴課堂與思政教育的融合現狀，筆者認為可從以下幾方面進行調整與改革：

（一）中西方音樂文化的對比式學習

1.歷史文化知識的對比學習

西方音樂文化在人類歷史的長河中，經歷了長達6世紀的發展與沉淀，能流傳至今的作品必定代表著時代的印記，反映了一個國家或者一個民族的文化積淀，極富學習研究的價值;同樣的，中華文化博大精深，每個地域、每個民族都有屬于自己的民歌、樂器，每一首音樂作品背后都蘊含著一段意義深遠的故事。通過對歷史文化背景的對比學習，了解中西方音樂在曲式、和聲運用上的異同，為后續學習作品奠定基礎。

2.同類題材的中西方作品的對比學習

中西方音樂作品創作題材是存在共性的，有以同類自然景色為題材創作的、有以同類歷史事件為主題創作的，可以通過對比學習的方式，更好地了解中西方音樂文化的異同。

（1）以自然景色為題材創作的作品

在中西方音樂創作中，有許多作品都在描繪同類的主題：例如：貝多芬的《月光奏鳴曲》第一樂章、德彪西貝加莫組曲中的《月光》與中國作品陳培勛的《平湖秋月》、王建中的《彩云追月》，這幾首作品都是以“月”作為創作的題材，描寫靜謐的夜晚，月光灑在湖面上的情景。通過對比學習這幾首鋼琴作品在創作手法和音樂內涵上的異同，剖析其中體現的德、法、中三個民族不同的文化背景和審美趣味。

（2）以歷史事件為主題創作的作品

在世界歷史發展與變革過程中，經歷過無數的戰爭與分裂，導致很多國家和人民家破人亡，同時也激發了很多身在異鄉的藝術家們對自己家鄉的思念與強烈的愛國之情。例如，在肖邦《第一敘事曲》和根據冼星海先生《黃河大合唱》改編的《黃河鋼琴協奏曲》中，均是以戰爭為主線創作出來的愛國主義巨作。通過這兩首作品的對比學習，可以讓學生更深刻地了解中西方音樂表達對祖國無盡的思念與熱愛、描繪內心深處的痛苦與悲傷之情上的異同，從而更好地了解中西方音樂情緒與藝術審美上的差異。

（二）中國鋼琴作品的深入學習

1.傳統鋼琴作品的學習

回顧中國當代鋼琴音樂的歷史，可見我們很多的創作都有了前所未有的發展，甚至突破了歐洲古典主義、浪漫主義、印象主義的創作形式，同時吸納了民族音樂的創作技法，采用了民間傳統的音樂素材，豐富了鋼琴音樂的表現形態，因此有大量經典的傳統鋼琴作品值得學習與賞析。根據中國鋼琴音樂創作的發展過程與體裁風格，可分為以下幾個板塊進行深入學習：

（1）以創作時間為主線

按中國鋼琴音樂作品的成熟程度、創作技法、風格氣質特點劃分，大致可分為三個階段：萌芽時期（19世紀初-19世紀30年代）、成熟時期（19世紀30年代-50年代）、繁榮時期（19世紀至今）。特別是成熟時期與繁榮時期，標志著中國鋼琴音樂進入了一個新的歷史時期，擁有大量經典的鋼琴作品。例如在成熟時期創作的作品，作曲家們的創作技法從單純的模仿西方新古典主義、印象派等技法到尋求一種適合中國鋼琴音樂創作的新技法，如：賀綠汀創作的《牧童短笛》，翟維的《花鼓》、桑桐的《在那遙遠的地方》等等，這些均是經典必學之作。新中國成立之后，在毛主席“古為今用、洋為中用“的音樂方針指導下，用西洋樂器表現中華民族的風格與特點成了廣大作曲家和鋼琴家探索的方向，因此鋼琴音樂創作也到達了繁榮時期。在短短幾十年內，創作了大量優秀作品，如：陳培勛的《雙飛蝴蝶主題變奏曲》《賣雜貨》;汪立三《藍花花》《小奏鳴曲》;王建中《彩云追月》《云南民歌五首》;朱工一《序曲三首》等，都是值得讓學生深入學習的優秀作品。

（2）以地域文化為主線

中國是一個地大物博的多民族國家，每個地域和民族都有屬于自己的音樂文化底蘊，有屬于自己的民間曲調和樂器。在新中國成立后的繁榮時期，作曲家們的創作更多的轉向了對民間音樂的改編上。因此，為了更好地了解不同地域音樂文化的特點，筆者認為可從民族地域為主線進行曲目的劃分。例如：西域地區的鋼琴作品，主要以西北、新疆地區作品為主;東北地區的鋼琴作品;江南地區的鋼琴作品;華南地區的鋼琴作品，包括廣東地區、閩南地區作品;西南地區的鋼琴作品，包括云南、川藏地區作品。通過對比學習，能讓學生了解民間音樂在不同地域中的差異，讓民族民間音樂的學習得以從理論向實踐轉化。

（3）以改編曲為主線

在中國經典鋼琴作品中，有大量的作品為民族音樂改編曲，可分為民族器樂改編曲和民歌戲曲改編曲。因此，筆者認為在鋼琴教學中可以把改編曲單獨列為一個主線進行教學。例如在學習由嗩吶曲改編的《百鳥朝鳳》時，學生可通過查找該作品的歷史背景了解到中原地區的吹打樂合奏曲的音樂特點，通過觀看不同的嗩吶曲演奏版本，掌握該曲中滑音、裝飾音和半音進行所表現的鳥鳴聲。通過演奏民間音樂改編曲，讓學生以實踐檢驗理論。通過不斷學習作品的歷史文化背景，了解不同樂器、不同民歌的奏（唱）法與音響效果，讓中國民族民間音樂文化的學習不再只停留在枯燥的教科書里，同時可以讓中國傳統文化與鋼琴演奏相融合，真正實現思政教育在鋼琴音樂中的滲透。

2.具有革命意義的作品學習

縱觀我國歷史文化的發展，許多藝術作品的出現是基于一定歷史事件的發生而創作的。例如抗日戰爭時期創作的《義勇軍進行曲》《游擊隊之歌》《延安頌》《黃河大合唱》等，均是具有革命意義的作品。隨著2013年習主席訪問哈薩克斯坦期間提出了共建“絲綢之路經濟帶”的宏偉倡議以來，“一帶一路”牽動著我國的經濟、政治、文化全面發展。近年來，以“絲綢之路”為體裁創作的鋼琴音樂成為新的具有歷史文化意義的作品。通過學習帶有主題色彩的作品教學，除了讓學生了解音樂作品本身的意義外，還能讓學生了解革命歷史的發展過程，培養學生對我國政治經濟文化發展的大局意識，真正做到思政教育與鋼琴教學的相互融合。

3.現代創新類作品的學習

時間進入20世紀，隨著我國經濟的發展，大批新一代的作曲家走出國門，這個時期中國作曲的水平落后于西方國家較多。此時的西方現代音樂半音化、序列化已經發展到了極致，再后來無調性的發展，使音樂沒什么可聽性。因此，作曲家們不再局限于中國傳統音樂文化的“協和”與“悅耳”，而是融入了西方音樂的“不協和”，給中國音樂增添了新的生命力。例如張帥《三首前奏曲》，也是在這樣的背景下創作的。通過這類現代創新作品的學習研究，能讓學生深刻感受中西方文化交融的魅力，不再只是崇洋媚外的認為西方的作品才是最好的，中國作品在國際化的音樂道路上正在不斷迸發出屬于我們的新活力，增進了學生的民族認同感與愛國主義情懷。

（三）合作藝術作品的融入

高師院校培養的是新一代中小學基礎教育工作者，是需要具有健全人格、與人合作的意識和較強溝通能力的社會人。鋼琴作為一件既可以獨奏也可以合奏的樂器，在對學生合作能力、溝通能力的培養上起到不可忽視的作用。因此，在高師鋼琴課堂中，應該更多側重于以鋼琴作為合奏樂器的理念進行教學引導，在練習好鋼琴基本彈奏技術后，應增加鋼琴重奏作品的教學力度，并引導學生與其他藝術形式進行合作，例如聲樂、器樂、樂隊等，訓練學生具有一雙互相傾聽的耳朵，深刻體會合作藝術的美。

（四）以解說音樂會的形式進行匯報展示

解說音樂會指通過講解與演奏相結合的形式，帶領觀眾賞析音樂背后意義的音樂會形式，符合師范生“站穩講臺、兼顧舞臺”的培養目標，從真正意義上訓練學生的講授能力與演奏能力。

四、結語

綜上所述，在當今教育政策背景下，高師音樂院校思政育人與鋼琴課堂的相互融合勢在必行。在鋼琴教學中，可以通過中西方音樂文化背景的對比學習、加大深入學習中國鋼琴作品的力度和廣度，增加鋼琴合作藝術作品的實踐，特別是鋼琴重奏作品和器樂作品合奏的演奏能力，最后以解說音樂會的形式呈現教學成果，以“立德樹人”的思政育人理念貫穿鋼琴課程的教學當中，全面培養“站穩講臺，兼顧舞臺”的優秀基礎教育人才。

參考文獻：

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