民間樂班音樂文化研究

[摘"要]

中國民間樂班歷史悠久，音樂文化特色豐富，皖北的民間樂班是其典型代表。本文從應用環境、樂隊編制、演出風格、常用樂器四個方面分析皖北民間樂班的特征，并通過分析曲目來源和音樂風格來剖析皖北民間樂班的音樂文化，最后闡釋皖北民間樂班的音樂文化在人生儀式和文化傳播兩個方面上的意義。

[關鍵詞]民間樂班;特征;音樂文化;意義

[中圖分類號]J607"[文獻標識碼]A"[文章編號]"1007-2233（2021）05-0083-03

中國的民間樂班數量繁多，各具特色，其中以皖北民間樂班為突出代表。皖北典型的民間樂班有亳州市的隋家班、利辛縣的鑾家班、靈璧市的周家班等，這些民間樂班是目前皖北民間樂班中發展較為優秀的一部分，將其作為研究對象進行研究，對于研究民間樂班音樂文化來說具有非常重要的參考意義。

一、民間樂班溯源及皖北民間樂班歷程"

（一）民間樂班溯源

民間樂班的前身是“樂戶”，樂戶就是職業藝人，他們以歌曲、器樂為謀生手段。這些藝人才藝超群，許多的名曲、名篇被他們所演奏、演唱，音樂文學在他們手里得以傳播[1]。樂戶制度起始于北魏，之后便盛行了十多個世紀，到唐宋時期，許多有才華的藝人被官方所養，名稱“官伎”，此外還有給軍營中將士奏樂的“營伎”，貴族文人怡情用的“家伎”，等等。到了清朝時期，樂戶制被統治者廢除。幾百年的“樂戶”雖然消失了，可是以藝為謀生手段的人們并未消失，他們開始出現在民俗活動中，不管是人生儀式如孩童滿月滿歲，還是廟會助興，都少不了他們的表演。新中國成立后，這些藝人開始成立各種班社，延續老手藝，以民間習俗文化節日為依托展開演出，這些班社就是目前各地的民間樂班。

（二）皖北民間樂班歷程

皖北民間樂班歷史悠久，并且數量較多。以皖北利辛縣為例，據利辛縣縣志記載，20世紀80年代中后期是當地樂班數量最多的時期，當時成型的樂班數量有350個左右，從業人員約為5200人。20世紀90年代以后，皖北民間樂班的發展開始停滯并走向低潮，其原因是市場經濟觀念愈發深入人心，很多樂班紛紛解散，從業人員開始轉行經商。90年代后的十余年，皖北的民間樂班一直都處于低谷狀態，除了一些老牌的樂班仍然存在，其余紛紛消失在歷史中。近幾年，社會的經濟發展觀念開始有所轉變，文化產業開始備受關注。皖北的民間樂班也開始重新煥發生機。2010年，以周家班為代表的靈璧縣菠林喇叭被列入安徽省非物質文化遺產保護名錄;2014年，“菠林喇叭”入選文化部第四批298項國家級非物質文化遺產代表性項目名錄。據不完全統計，目前皖北地區所轄的每個鄉鎮都有民間樂班，而且多為嗩吶班，其中一個縣就有上百個民間嗩吶班的現象對皖北來說也不鮮見[2]。

二、皖北民間樂班的特征"

（一）皖北民間樂班的應用環境

皖北民間樂班的應用環境主要為村鎮地區，其服務對象也多為村鎮的居民，城市的居民大事小事都很少有人會請民間樂班。造成這種現象的原因有三點：其一，村鎮和城市的儀式理念不符。城市的文化理念突出的是人文環境的現代性、先進性，講究精致。村鎮不存在這樣的理念，村鎮的居民喜歡傳統風格上的大操大辦、熱熱鬧鬧的環境;其二，村鎮和城市的居民居住環境不同。城市內部居民緊密，而村鎮居民居住相對松散，而皖北民間樂班的音樂聲音和陣仗都很大，如果在城市中應用，容易打擾到居民，造成擾民現象;其三，城市和村鎮的生活習慣不同。長時間的城市居住經歷形成了城市居民的城市習俗和生活習慣，因此，大部分城市居民認為在城市中應用民間樂班不符合城市居民的生活習慣，也不符合自己城市居民的身份特點。

（二）皖北民間樂班的成員編制

皖北民間樂班的樂隊并沒有一個非常嚴格和固定的樂隊編制系統，以皖北典型民間樂班“周家班”為例，他們的樂隊編制通常是根據應用場景和要演奏的曲目的不同而變化。如果是小場景，參與的樂隊成員人數一般為6—8人，這種組合是在簡易、小型的場合使用的。如果是“大喜”“大悲”、迎賓等重要場合，樂隊人數將會有數十人，其中還分有主要演奏和其他伴奏[3]。擔任主要演奏的樂手一般為經驗豐富、技術高超的老牌人物，其在大場合的演奏中起著領導其他演奏者的作用。早期的皖北民間樂班深受“傳男不傳女”的思想影響，老一輩樂手很少將技術傳給女性后輩，不過，隨著時代的更替，“傳男不傳女”思想已經不在，樂班成員中不再全都是男性。雖然皖北民間樂班也有優秀的女性樂手，如周家班的“鼓樂四花”——周本華、周香草、周海芹、周海燕，不過，目前皖北民間樂班的成員依舊是以男性為主，女性樂手數量依舊較少。

（三）皖北民間樂班的演出風格

皖北民間樂班的演出形式是根據場合的不同而變化的，一般情況下具有三種形式：在小型的娛樂場所或者迎賓活動中，皖北民間樂班的演出形式通常是靜態的。樂手們通常是坐著演奏的，每個樂手坐在一個固定的位置進行演奏，這種場景較為輕松舒緩，音樂一般以吹打合奏為主;第二種情況是在重大的婚喪場合中，皖北民間樂班的演出會以動態的演出形式為主。樂手們會跟著“迎婚”或者“送葬”隊伍一起行走，邊前進邊吹奏，這種情況下就需要技術較高的樂班成員來作為樂手;第三種情況是自由性較高、娛樂性較高的演出場合，比如說某個大舞臺請樂班暖場。這個時候，皖北民間樂班的演出風格就不再拘束于單一的坐著或者動著，而是動靜相結合。皖北民間樂班代表周家班的“武吹”，即是這種動靜結合的演出形式。

（四）皖北民間樂班的常用樂器

由于相關記錄有限，據不完全統計，皖北民間樂班從出現到目前為止，使用過的民間樂器多達近80種。其中，主要的吹管樂器有：大嗩吶、小嗩吶、曲笛等;打擊樂器有：手鑼、馬鑼、云鑼、冬鼓、大鼓、小鼓、青子等;拉弦樂器有：大胡、二胡、高胡、板胡等;彈撥樂器有：三弦、琵琶、揚琴等。民間樂班最主要的就是器樂，而皖北的民間樂班用的最多的是吹打樂器，其中以嗩吶、手鑼為主。有些民間樂班為了演出更有效果，甚至還會在傳統樂器的基礎上進行自制樂器，比如周家班自制的吹奏樂器“悶笛子”“把攥子”。皖北民間樂班中自制樂器的出現對民族器樂發展具有重要意義。隨著時代的發展，皖北民間樂班的常用樂器除了這些民間樂器，還出現了電子琴、音響設備等，甚至一些簡易場合還會有MP3、MP4等設備進行伴奏，而一些傳統樂器如笙、笛等基本已消失不見。

三、皖北民間樂班的音樂研究"

（一）皖北民間樂班常用的音樂曲目

1.傳統器樂作品

皖北民間樂班的音樂曲目中，傳統器樂作品數量最多，應用場合也最為廣泛。這些傳統器樂作品多為全國經典的、廣為流傳的曲目，其中突出的代表有《百鳥朝鳳》《一枝花》《拜花堂》《集賢賓》等。傳統器樂曲目一般是各地的民間樂班都在進行流傳和演奏的，以《百鳥朝鳳》為例，它作為嗩吶演奏的名曲被各地的民間樂班所繼承和傳唱。

2.地方器樂作品

皖北民間樂班也使用了很多皖北地方性的器樂作品，比如嗩吶曲目《雁落沙灘》《皖風戲韻》等。以《雁落沙灘》為例，它是皖北民間樂班獨有的器樂曲目，現成為皖北民間樂班典型代表周家班的獨有曲目。除了皖北的地方曲目，泗州戲和河南梆子也出現在了皖北民間樂班的表演曲目中，如《泗州戲》《柳金子》《蘇武牧羊》等。

3.民歌和流行作品

除了傳統的器樂曲目，皖北民間樂班還會表演一些民歌和流行音樂作品。民歌通常是與鼓吹樂一起進行表演的，代表作品有《摘石榴》《地上黃河幾道彎》等。當需要進行對外表演或者歌頌重大時事的時候，皖北民間樂班也會表演一些具有流行音樂因素的曲目，比如《情系奧運》《江淮晨曲》《歡聲笑語》等。

（二）皖北民間樂班音樂曲目來源

1.傳統的器樂獨奏或合奏曲目

皖北民間樂班的曲目大多數來自于國內傳統的器樂獨奏曲目或者合奏曲目，這些曲目都是流傳于大江南北的經典名曲，各地都在傳唱，皖北民間樂班作為民間音樂的代表，也將這些經典曲目搬入了自己的演奏曲目中。雖然這些曲目各地都在吹奏，但是各地的曲調并不相同。部分皖北民間樂班在傳唱這些曲目時，使用了自制樂器進行吹奏，從而展現了相同曲目中不同的演奏韻味。

2.地方戲曲改編

皖北民間樂班的曲目有一部分改編自經典戲曲，如《點絳唇》《六馬令》等。皖北民間樂班演奏者將戲曲片段截取，采用自己的理解和樂器將其重新吹奏，形成具有地方特色濃郁的曲目[4]。除此之外，也有部分樂班采用自制樂器模仿戲曲的唱腔從而達到演奏的效果，皖北民間樂班的代表周家班便是如此。周家班的絕活叫“咔戲”，就是用自制的樂器“把攥子”模仿豫劇的唱腔，不同型號的“把攥子”模仿戲曲里面不同的人物，再通過吹奏將人物的形象刻畫出來，從而讓觀眾感到如聽戲曲一般的體驗。

3.西方舞曲改編

隨著中西文化的交流，皖北民間樂班的曲目已經不僅僅來自于國內，創作者還吸收了西方的經典曲目，并且在其基礎上將其改編成符合本地特色的吹奏曲目，比如羅馬尼亞經典民族器樂曲《霍拉舞曲》、捷克民間舞曲《波爾卡》等。民間樂班在挑選這些曲目進行再創作時，首先考慮的是其中與自身樂班特色的差別是否過大，如果差別巨大，民間樂班一般不會選擇。

4.自創自編

新時代下，皖北民間樂班通常還會進行大型表演，這些演出通常是歌頌歷史事件或者時代精神，這個情況下皖北民間樂班就會進行自創自編，將熱點事件或者時代精神融入到曲目中，比如《情系奧運》《歡聲笑語》等曲目。除了重大的時代性事件，有些重要的迎賓活動也會要求樂班創作者進行自創自編，歌功頌德，將重要人物的正面形象表達出來。

（三）皖北民間樂班的音樂風格

1.“樂”音樂與“哀”音樂

“樂”的音樂通常在嫁娶、迎賓等活動中被演奏，比如在婚禮活動中演奏的名曲《抬花轎》《拜花堂》，迎賓活動的名曲《百鳥朝鳳》等。表達“樂事”的音樂曲目通常用于烘托和渲染喜慶的氛圍，這個時候的音樂風格較為高昂、熱情和奔放;“哀”的音樂通常在喪葬活動中被演奏，比如《秦雪梅吊孝》《好人一生平安》等曲目。這些曲目通常是為了表達對逝者的哀思和緬懷，所以音樂風格非常的肅穆，有些曲目甚至有些“凄涼”，曲調充滿哀傷。

2.音樂風格的演變

皖北民間樂班隨著時代的發展而進行自身的改進，正如前文所說，它的成員編制和使用的樂器都有了許多變化，因此，皖北民間樂班的音樂風格也有了變化。雖然目前皖北民間樂班的音樂還是以傳統吹打樂器演奏為主，不過年輕一代學徒和電子樂器的加入，使得其音樂風格開始具有現代流行因素。在皖北民間樂班的商演中，觀眾可以看到架子鼓、電子琴等具有現代風格的樂器，而流行歌曲也被穿插性地運用到了傳統曲牌中。

四、皖北民間樂班的音樂文化意義"

（一）人生儀式的意義

民間樂班自出現以來，便與各種生活儀式脫不開關系，最早時候的祭祀、廟會，到現代的嫁娶、喪葬、迎賓，各種儀式都可以見到民間樂班的身影，其中以嫁娶和喪葬儀式最為突出。皖北村鎮地區的嫁娶和喪葬儀式一般都會有民間樂班的參與，有些地區的居民在要安排儀式時，還要特別請某家樂班，以此來彰顯身份和擴大排場。皖北民間樂班突出代表——周家班在當地居民的心中具有很高的影響力，當地甚至有“周家不吹，不娶不嫁”的諺語。在程序繁多的禮俗儀式中，民間樂班的音樂始終貫穿其中。在迎親的途中，樂班會演奏《抬花轎》《百鳥朝鳳》;當新娘被接到男方家里后，樂班又開始吹奏《拜花堂》;可見，嫁娶的禮儀過程中，民間樂班的音樂始終起著烘托氣氛的作用。喪葬儀式同樣如此，根據吊唁的人群，樂班會分別吹奏《秦雪梅吊孝》《好人一生平安》等曲目;當喪葬快結束時，樂班會吹奏民間戲曲改編后的較為輕松的曲目，來緩解親朋好友的悲傷和疲勞。除了婚娶喪葬儀式，其他的人生儀式也有樂班的參與，比如孩子的滿月酒席、情侶的訂婚宴、老人的壽宴等。

皖北地區的民俗性遠大于宗教性，因此皖北居民的精神文化多展現在人生儀式方面，民間樂班作為人生儀式的參與者和見證者，深深地融入到了皖北居民人生儀式的文化內涵中，使得這些人生儀式更有合理性和有效性，讓儀式的主體更能感受儀式的用心良苦。例如皖北靈璧地區的俗語“周家不吹，不娶不嫁”，可見民間樂班對人生儀式的重要意義。

（二）文化傳播的意義

民間樂班不僅出現在人生儀式的場景中，它還出現在了大眾文化、民間文化和非物質文化遺產文化等傳播的場景中。以皖北民間樂班為例，他們的樂班組成人員非常多元，除了傳統的器樂吹奏演員，還有戲曲演員、舞蹈隊等成員，所以，他們可以接受許多演出需求。此外，民間樂班還是一個獨立的演藝團體，可以合法地接受商演。綜上所述，民間樂班可以合法合理地接受各種演出活動，不論是各種節日慶典、開業慶典，還是政府部門的“文藝演出下鄉”活動，民間樂班都可以作為其演出主體。

以皖北鄉鎮地區的大型市集為例，這些市集具有長期的歷史，在當地的文化中具有深刻意義，如利辛縣的蘆溝集。當這些集會開始時，民間樂班往往會搭臺開演，慶祝集會開始，居民們也樂此不疲地觀看表演，感受濃厚的民俗風情。集會上的民間樂班活動，實際上成為傳播大眾文化和民間文化的途徑，一是民間樂班通過表演的方式，將“逛集市”這個民俗文化的內涵傳達給了觀眾;二是通過表演的曲目和舞蹈，將作品中的文化傳播給了觀眾。

民間樂班還帶動了音樂非遺文化的傳播與發展。以皖北民間樂班代表——周家班為例，2017年6月10日，國家級音樂非遺項目“周家班”在北京大學百周年紀念講堂演出，為觀眾們帶去了吹打樂《雁落沙灘》，這場演出是周家班傳播和發展音樂非遺文化的典型事跡。除了皖北民間樂班中的周家班，山西長治市壺關縣固村的曹氏樂班同樣也被收入國家級非物質文化遺產，此外還有綦江永城劉家吹打樂班。這些民間樂班不僅傳承了音樂非遺文化，還傳播和發展了音樂非遺文化，對于我國非遺文化的傳播具有非常深遠的意義[5]。

結"語"

民間樂班對于傳統音樂文化的傳承和發展來說，是具有重要意義的，此外，民間樂班的音樂文化還在一定程度上傳承并發揚了國內的傳統習俗文化。社會發展的車輪還在不斷前進，民俗文化也在不斷的變遷中，以皖北為代表的國內民間樂班如何按照軌跡持續運行并用現代化的方式傳承民俗文化和人們的精神文化，是這些樂班繼承人們需要不斷進行思考的問題。