二胡演奏與教學(xué)中背譜能力的培養(yǎng)

[摘"要]

文章就背譜問題展開，首先說明背譜在二胡演奏中的重要性，其次分析在二胡演奏和教學(xué)中如何進(jìn)行高效訓(xùn)練及減少脫譜演奏的失誤，以提高二胡整體的演奏水平。

[關(guān)鍵詞]二胡演奏;背譜能力;記憶方法

[中圖分類號]J632.21"[文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A"[文章編號]"1007-2233（2021）05-0139-03

背譜是樂器演奏的一種基本能力，對演奏效果的提高起到非常重要的作用。并且，背譜對于演奏者來說，不僅能提高其表現(xiàn)力和自信心，還能讓演奏者更專注于音樂并提高思維的敏銳程度。

一、背譜的重要性"

背譜不難理解，即：背誦樂譜，考驗演奏者的記憶能力。面對樂譜，有的學(xué)生很快能記憶到大腦中，但有的卻遲遲不能完整演奏。筆者在授課過程中發(fā)現(xiàn)，大部分學(xué)生是靠盲目增加練習(xí)時間來加強(qiáng)演奏作品的把握性，因此學(xué)生日常高效練習(xí)和背譜能力的培養(yǎng)尤為重要，即短時間內(nèi)如何建構(gòu)大腦中的演奏記憶從而達(dá)到作品要求，同時最大程度降低演奏失誤。因此，背譜記憶要求演奏者對節(jié)奏、音準(zhǔn)、技巧以及樂感的把控需十分準(zhǔn)確，同時背譜也可以看做是演奏的一項綜合能力，不僅提高演奏者的多方位音樂感知能力，而且通過背譜，更能使演奏者意識到平時演奏時容易忽略的細(xì)節(jié)，從而得以及時糾正，使演奏過程中音樂更為流暢。

二、背譜類型分析"

如何通過正確背譜練習(xí)，提高效率以及最大程度降低演奏失誤，是每一個演奏者需要充分做的功課。筆者根據(jù)演奏與授課經(jīng)驗并結(jié)合資料發(fā)現(xiàn)：背譜過程中，手、耳、眼、思維都將參與其中從而形成神經(jīng)中樞協(xié)調(diào)運(yùn)動為演奏保駕護(hù)航，因而會按照并形成聽覺、視覺、邏輯、慣性四方面記憶的背譜流程。并且，在完成上述記憶流程之后，為避免“記憶空白”現(xiàn)象，還需要進(jìn)行有意識背譜，才能使舞臺發(fā)揮更為穩(wěn)定。

（一）視覺記憶

練習(xí)一個作品，最開始呈現(xiàn)是譜面中的各類標(biāo)記，他會形成視覺感知。因此，以樂譜作為主要記憶依據(jù)，就需要演奏者將音符、節(jié)奏、速度和力度標(biāo)記等記憶清楚[1]。筆者在教學(xué)過程中發(fā)現(xiàn)，學(xué)生練習(xí)作品時總是對此視而不見，長時間的練習(xí)，演奏效果卻沒有顯著提高，問題在于尚未養(yǎng)成認(rèn)真識譜的習(xí)慣。當(dāng)我們靠意識在演奏的時候，主觀占絕大比例，忽略原創(chuàng)者對作品的演奏要求，因而在練習(xí)過程中易造成南轅北轍的情況，當(dāng)恍然大悟之時，時間已不等人。

譜例1：

由譜例1可見，除了紛繁復(fù)雜的音符外，熟知其中的漸強(qiáng)、漸弱、重音、fp等標(biāo)記是達(dá)到作品演奏要求的第一步，由于這個片段主要表現(xiàn)緊張的戰(zhàn)爭場面，因此明顯的強(qiáng)弱對比對渲染畫面起到十分重要的作用。除此以外，在脫譜演奏時，目光容易因陶醉而迷離，不知何時該注視前方，何時注視琴弦或琴弓，因此視覺記憶除了要關(guān)注譜面[KG（0.1m上的標(biāo)記，還需鍛煉用目光來輔助演奏。一個好的演奏者十分善于運(yùn)用目光輔助演奏，因此在練習(xí)中可將目光提前設(shè)計到演奏中去。

在二胡移植作品《卡門主題幻想曲》序奏部分，有一個由小字二組D大跳進(jìn)入到小字四組D的音型，可以說橫跨二胡整個把位。因此，為保證其準(zhǔn)確性，除了在演奏時要保證好手指運(yùn)動速度，還需在落音之前用目光先看好高音D的位置，快接近跳進(jìn)音時，手指的降落速度慢下來，用西莫·伯恩斯坦的話來說即：軟著陸。也就是說跳進(jìn)過程中的速度不變，手指降落速度減慢加之目光的輔助，完成整個演奏過程。由于原速的要求，在練習(xí)中要由慢至快鍛煉手指的適應(yīng)能力和協(xié)調(diào)能力并加之目光輔助，整個過程通過重復(fù)練習(xí)形成條件反射，相信在脫譜演奏時就能夠很好地完成。

（二）聽覺記憶

聽覺記憶首先指的是外在聽覺記憶，包括：音準(zhǔn)、音色、旋律、強(qiáng)弱變化等方面;更多地依賴于人耳對這些因素的判斷，因此我們在練習(xí)時要注重耳朵的敏銳程度，多練習(xí)各調(diào)音階提高音準(zhǔn);對不同風(fēng)格作品進(jìn)行練習(xí)，從而準(zhǔn)確把握音色變化。另外，唱譜是建立在視覺記憶之上，因為有了對各種細(xì)節(jié)的記憶才能在唱譜過程中更貼近作品要求，轉(zhuǎn)化到琴上演奏才更為準(zhǔn)確，因此這是鍛煉正確聽覺記憶十分重要的一步，同時也是筆者在教學(xué)過程中強(qiáng)調(diào)的重點。二胡，它就像傳聲機(jī)一樣傳達(dá)演奏者的思想和所表達(dá)的音樂，是表達(dá)情緒最直接的一個手段，因此只有唱譜才知道何處需要呼吸、何處需要加強(qiáng)情緒、何處唱得符合地方風(fēng)格特色等，同時唱譜也潛移默化地向神經(jīng)中樞系統(tǒng)灌輸作品旋律的發(fā)展，熟悉后自主轉(zhuǎn)化為高級聆聽方式——內(nèi)心聽覺。

為何建立內(nèi)心聽覺？宋飛在《二胡演奏中的二度創(chuàng)作》曾這樣說道：內(nèi)心聽覺會牽扯到我們演奏中的情感、意象、動作、音響效果等的循環(huán)反饋，即用內(nèi)心去歌唱會使我們產(chǎn)生一種音樂思維，從而導(dǎo)致演奏的呼吸、動作、情緒等發(fā)生變化[2]。因此，內(nèi)心聽覺是基于外在聽覺記憶基礎(chǔ)上不斷深入得到的一種記憶方法。也就是說，內(nèi)心聽覺能提高演奏者的聆聽能力，我們應(yīng)學(xué)會運(yùn)用內(nèi)心聽覺來引領(lǐng)自己進(jìn)行演奏，成為一種“演奏將來時”，而并不是“現(xiàn)在進(jìn)行時”。

二胡獨奏作品《豫鄉(xiāng)行》主要表現(xiàn)的是河南豫劇風(fēng)格。主題部分頗具河南地方風(fēng)格的大滑揉，這是模仿墜胡的一種創(chuàng)作手法。因此，我們在唱譜時首先要格外關(guān)注這些標(biāo)記，如同上文所提的視覺記憶，其次熟知正確標(biāo)記基礎(chǔ)上通過多次唱譜，將這些具有地方風(fēng)格的地方明顯表達(dá)出來，熟悉后由口唱轉(zhuǎn)化為琴奏，通過不斷深入熟悉再次轉(zhuǎn)化為內(nèi)心聽覺，從而帶領(lǐng)我們演奏，使之流暢并貼合河南語言特色。

（三）邏輯記憶

邏輯，即思維。除了雙手參與運(yùn)動外，邏輯思維是串聯(lián)起所有記憶方法的關(guān)鍵點。其包括宏觀邏輯和微觀邏輯。從宏觀角度，即指對作品的音樂元素或動機(jī)發(fā)展進(jìn)行分析。通過對作品發(fā)展脈絡(luò)和線索的整合梳理，對全曲有大致了解，包括對結(jié)構(gòu)層次，樂段樂句等。在教學(xué)過程中，筆者發(fā)現(xiàn)，許多學(xué)生在練習(xí)過程時常常忽略對全曲邏輯結(jié)構(gòu)的分析，練習(xí)完并不知道作品說了什么，加強(qiáng)對曲目的宏觀把握能力，能夠在頭腦中形成從整體到局部的清晰印象，練習(xí)時從心理上就不會感覺冗長，同時也能很大程度提高背譜的把握性。

微觀邏輯，就好比，我們平時說話一樣，都存在邏輯重音（邏輯強(qiáng)調(diào)音），即對語義的潛在含義進(jìn)行強(qiáng)調(diào)，使對方清楚的接收信息，比如：你吃飯了嗎？如果不加任何語音語調(diào)，那么在說的時候就感覺意思不明顯，十分平淡;如果在“吃”字上加強(qiáng)重音，那么你在問話時，潛在的意思就十分明確，即問對方吃了沒有。從另一個角度來說，邏輯重音有時對節(jié)奏的把握十分有用。那么在二胡演奏中，筆者發(fā)現(xiàn)，許多學(xué)生在練習(xí)快速樂段的時候，不管曲譜有沒有標(biāo)記重音記號，大部分學(xué)生都視而不見，從而導(dǎo)致經(jīng)過長時間練習(xí)，上臺表演或回課時還是容易出現(xiàn)“車禍”現(xiàn)象，即：不受控制的進(jìn)行演奏，速度越來越快，演奏越發(fā)混亂模糊。培養(yǎng)學(xué)生自身對邏輯重音分析的能力是教學(xué)過程中十分重要的一項。

譜例2：

在此譜例標(biāo)記中，不難發(fā)現(xiàn)他不同于平時快速樂段的標(biāo)記。在第一行每小節(jié)的前三拍里，作者都是將三個音為一組，并且開頭第一個音都是用上下符干連在一起，隨后在第四拍中變?yōu)槊績蓚€音為一組。也就是說，作者間接地[KG（0.1m告訴演奏者邏輯重音的位置，讓演奏者在快速手指運(yùn)動的同時仍然能夠保持清晰的線條性和顆粒性。在面對快速樂段的時候，心中不要膽怯，必須耐住性子將樂句分析出隱藏的邏輯重音，只有這樣，在演奏快速樂段時才不會慌亂，才能夠有條不紊地進(jìn)行下去。邏輯重音一方面指在快速演奏時，能夠?qū)肪錆摬氐墓?jié)奏表現(xiàn)出來，使演奏出的音樂聽上去有理可尋。我們知道視覺記憶、聽覺記憶、邏輯記憶并不是分離的三部分，這時演奏者需將其練習(xí)成一個整體的自然條件反射，讓音樂成為自然行為，即慣性記憶的背譜演奏。

（四）慣性記憶

慣性記憶，一方面包括弓指法配合、手指協(xié)調(diào)度;另一方面是對上述記憶方法進(jìn)行整合并通過重復(fù)訓(xùn)練從而達(dá)成條件反射狀態(tài)，即慣性演奏。學(xué)生在演奏時易忘譜的最大原因是緊張等外界因素干擾致使動作紊亂。因此慣性記憶對弓指法、協(xié)調(diào)度、注視何處、內(nèi)心聽覺、邏輯等方面都有嚴(yán)格要求。

訓(xùn)練慣性記憶時，首先需要培養(yǎng)學(xué)生自己定弓指法的能力，一套適合自己的弓指法可以為背譜演奏起到事半功倍的效果：首先建立良好的指序[3]，由慢到快，重復(fù)訓(xùn)練將弓指法熟記于心，形成慣性動作;另外，由于困難片段對速度要求極高，為確保手指協(xié)調(diào)性，練習(xí)時需找到自己雙手的協(xié)調(diào)點，即在每一個速度中，雙手都能夠勝任，也就意味著在練習(xí)過程中，設(shè)定不同速度進(jìn)行練習(xí)，并從中不斷糾正以達(dá)到最合適的指法排序，使旋律演奏起來帶有顆粒感;慢樂段中，則要找尋最能恰當(dāng)詮釋旋律發(fā)展的弓指法，使旋律更為線條化，通過反復(fù)訓(xùn)練，最終達(dá)到曲目要求，形成慣性演奏。

（五）有意識背譜

意識，屬于心理學(xué)范疇，其定義為人腦對客觀物質(zhì)世界的反映，也是感覺思維等各種心理過程的總和。在背譜過程中，將上述記憶方法進(jìn)行反復(fù)訓(xùn)練形成條件反射是背譜練習(xí)中無可替代的一大部分，并對脫譜演奏起到至關(guān)重要作用。有意識背譜就是建立在此基礎(chǔ)之上，再一次對音樂中的各種細(xì)節(jié)和要求在大腦中進(jìn)行專門的意識記憶。雖說，有意識記憶只是上述龐大記憶類型中的一個小分支，但作為演奏者并不可小覷。尤其在演奏長時間作品或是個人音樂會時，十分容易出現(xiàn)“記憶空白”的現(xiàn)象，并且在演奏過程中，不知何種原因會莫名其妙地出現(xiàn)：“下一個音是什么？”“千萬別出錯！”等念頭，這些干擾因素會嚴(yán)重影響脫譜演奏。因此，有意識記譜是每一個演奏者在練習(xí)時不能忽略的一項記憶工作。

有意識背譜中，可先分手練習(xí)：練習(xí)快速樂段時，右手暫不持弓，左手可在琴弦上進(jìn)行模擬演奏，為的是鍛煉左手手指的感知能力，并加強(qiáng)大腦對左手手指運(yùn)動軌跡的記憶;熟練后換成右手，右手主要是運(yùn)弓的記憶，此時左手扶住琴桿起支撐作用，右手根據(jù)曲譜要求進(jìn)行演奏空弦的運(yùn)弓記憶;待二者熟練后，再到琴上進(jìn)行演奏，先慢練并按照要求對力度、弓指法等進(jìn)行調(diào)整，隨之達(dá)到正常速度;之后也是有意識背譜不可缺少的一步：放下琴，閉上眼睛，將剛才演奏的片段音響在大腦中模擬過一遍，即意識加工;除了在此練習(xí)基礎(chǔ)上，我們還可以根據(jù)自身練習(xí)情況，總結(jié)出十分容易出錯的地方（稱作“記憶錨點”），再次重復(fù)以上步驟多加練習(xí)，加深腦海中的意識概念。這樣，通過有意識背譜并結(jié)合上述記憶方法，不僅能使演奏者對作品中的所有細(xì)節(jié)有更充分地把握，還能潛移默化地增強(qiáng)演奏者的舞臺表現(xiàn)力和自信心，使其演奏更加瀟灑自如，胸有成竹。

結(jié)"語"

當(dāng)你熟知背譜過程和具備背譜記憶能力時，學(xué)會調(diào)節(jié)自身心理狀態(tài)是極為重要的一點。俗話說：心態(tài)決定一切。也就是說，自己要學(xué)會釋壓。考試和舞臺給人帶來的壓力是必然的，那么關(guān)鍵在于演奏者如何調(diào)整自己的情緒和看法。針對音樂表演焦慮，可以試著做以下幾點來放松狀態(tài)：演出前，深呼吸;給自己心理暗示，放松心情;學(xué)會接受緊張;在正式上臺演奏前，模擬舞臺表演場景，做到心中有數(shù)。即“心有多大，舞臺就有多大”，在演奏過程中遇到小失誤不要被其牽絆，音樂始終往前推進(jìn)。希望通過對背譜過程與類型的探討能夠?qū)α?xí)琴者能提供幫助。