互動裝置藝術是傳承中國傳統文化的新型力量

李思凡 廣州市奇藝果文化傳媒有限公司

“軟城市”的建設概念在中國城市發展中日益突出。城市建設已從重功能、重形式轉向重人文、重生活。隨著5G、大數據、區塊鏈、人工智能等新型基礎建設的逐一完善，我國文化產業發展目前已經進入到第三階段的發展進程。從報刊書籍到電視節目，再到電影熒幕和智能手機網絡界面，科技的每一次進步都對新型文化藝術傳播形式產生著重要的影響。以“科技+文化”為基礎的“新文創”發展模式更是逐步改變了我們接觸和認識傳統文化的方式。

數字文化產業下的新媒體互動裝置藝術，按照現代人的審美感受重新解讀和展現了傳統文化藝術展品。各大博物館、美術館和戶外大型藝術展通過沉浸式視聽覺體驗，呈現出文化藝術展品的表達效果。傳統文化藝術展品不再像從前那樣靜態地被展現，沉浸式體驗更多的是輔助觀眾深層次地沉浸在藝術文化的氛圍內，調動觀眾的興趣，從而觸動觀眾的文化自覺?！靶挛膭摗笔恰翱萍?文化”的創新結合，是新基建信息時代下數字文化產業結構性優化發展的需求。文章通過分析互動裝置藝術作品，發現通過“文化+科技+藝術”相結合的創意形式和沉浸式互動的展現方式，能夠更主動、更廣泛地調動人們對傳統文化的興趣，從現代性、新穎性的角度去引導觀眾發掘和認識傳統文化的興趣和民族文化精神需求。

我國傳統文化的傳承與發展現狀

近幾年，我國傳統文化的國潮風興起，從電視節目《我在故宮修文物》等一系列揭秘百年珍貴文物如何在工匠手中修復，并得以繼續傳承中國傳統文物的大型紀錄片開始；繼而借著傳統文物的宣傳熱浪和電商網絡熱度，又推出了故宮文創周邊產品；再到畫面特效制作精良的三維動畫電影《大圣歸來》《哪吒之魔童降世》《姜子牙》等，國內外民眾和僑胞掀起了一股追捧中國傳統文化的熱潮，觀眾紛紛重燃對中國傳統文物和中國傳統神話故事文化的濃厚興趣。網絡電視、電影產業、游戲、動漫、文學等都隨著“新文創”的發展，運用科學技術并結合當下時代文化精神，采用喜聞樂見的方式潛移默化地使人們重燃對中國優秀傳統文化精神的認識。從前的課堂傳統教學對于傳承和發展我國優秀傳統文化是有局限性的。只有提取優秀文化藝術的精髓，才能在科學技術的輔助下更好地在新時代弘揚發展中國優秀傳統文化。

互動裝置藝術沉浸式體驗的影響力

本次研究探討的是文化產業中新媒體互動裝置藝術這一新興傳播方式在美術館等大型文化藝術場域下對傳播中國優秀傳統文化藝術的影響力?！把b置藝術，是指藝術家在特定的空間環境里，將人類日常生活中的已消費的物質文化實體，進行藝術性的有效選擇、利用、改造和組合，令其演繹出新的藝術形式，用于展示個體和群體豐富的精神文化意蘊?！逼渚哂泻蟋F代主義風格?！盎友b置藝術，屬于數字藝術（新媒體藝術）中的一種，將前衛的先鋒藝術賦予市場化、大眾化、通俗化的特點，是一種綜合性較強的藝術形式”。

大數據信息時代下，美術館、博物館等大型藝術文化展覽場所被多數國家視為學校教育以外的重要補充課堂，其不只是藝術展品的擺設場域，還是各種文化信息傳遞、發生感知行為和營造文化空間氛圍的功能性場地。近年來，互動裝置藝術是一種全新的傳播文化藝術的方式，它的呈現方式利用的是觀眾的獵奇和好奇心理。觀眾一旦與裝置發生互動交流行為，便會進一步激起興趣，觀眾會積極主動地投入到與裝置的互動行為之中。從觀眾初次接觸沉浸式空間環境開始，經過人機交互體驗觀賞行為才能達成作品向觀眾傳遞信息的目的。而這其中最大的特點之一是沉浸式體驗。“沉浸式體驗把各類視聽符號重新編碼，把人引入由時態邏輯、量子邏輯、多值邏輯等所組成的另類時空中，極大地激發人的好奇心和想象力。”沉浸式體驗更多的在于調動觀眾的興趣和他們對特定展品的認知需求，最重要的是觀眾經過感官體驗后會主動地再次參與了解展品信息，從而形成整個傳遞藝術文化傳播鏈的過程。

簡單來說，裝置的互動性能夠使觀眾在沉浸式體驗觀賞的時候積極參與感官互動，這種沉浸式的體驗會使觀眾忘卻其他空間的感受，只專注于裝置藝術環境設定的空間緯度，專一地與特定的信息源產生交流，從而使觀眾在觀感體驗上獲得最大的滿足感。

在“新文創”下互動裝置藝術打造新型傳播形式

近年來，隨著數字文化產業中文化與科技的融合技術日益發展，國內以文化與科技融合為發展特色的標桿企業和各大高校新媒體設計等專業，通過產學研和校企合作的方式一直致力于宣傳推廣新媒體裝置藝術，廣泛涉及教學、商用和文化藝術傳播。在數字博物館、數字體驗館、美術館和大型藝術展中，往往會把互動裝置藝術設備作為主要展示形式，用于傳播、宣傳文化和藝術作品；人們也越來越適應以“科技+藝術+文化”相融合的展呈藝術。在“新文創”發展趨勢下，人們樂于追求具有創意理念的藝術文化表達形式。中國優秀傳統文化藝術通過科技和創意設計的加持，既建立了民族文化基礎，又增強了人民群眾的文化自覺。

互動裝置藝術的廣泛使用很好地提升和宣傳了中國傳統文化藝術，因為它帶給觀眾以不一樣的體驗感受和IP認識，人們會通過各類信息平臺線上線下打卡“網紅”裝置；多元化的傳播平臺也再次加大了藝術展品在市場和社會上的影響力。“網紅”并不是一個貶義詞，是流量時代表示出圈的符號。中國優秀傳統文化藝術也需要這樣的流量來圈出自己的一塊市場，有“火爆”市場的熱度和可持續發展的文化IP，才能和外來的文化“洪水”相抗衡。而互動裝置藝術便是“舊”文化樣貌和“新”信息概念的融合鏈接。

當今經濟文化全球化發展，外來文化對本土文化的沖擊愈發劇烈。新穎有趣的外來文化總能吸引民眾的興趣。例如，日本Team Lab團隊的“無界藝術館”展示藝術與科技結合的新媒體藝術展，2019年分別在上海、廣州、深圳等一線城市展出，吸引了大量的民眾排隊入場觀看，甚至吸引了民眾多次觀看。“無界藝術館”創下了世界上最大規模的單年度參觀人數記錄，參觀人數已經超過了荷蘭阿姆斯特丹的梵高美術館，達到2161160次。

我們面臨的問題是如何讓我國文化以“新時代”的傳播視角，運用科技手段，并根據大眾的審美喜好將其展現出來，使得民眾甚至外國友人愿意主動了解和認識本國優秀傳統文化，以此改變傳統教育環境中模式化、填鴨式的宣傳以及概念化的傳播。中國優秀傳統文化是文化自信的精神源泉，只有把中國優秀傳統文化藝術融于人們的日常之中，才能更有效地樹立大眾的文化自信和文化自覺。

在課堂上、網絡媒介和傳統美術館中，人們通過傳統的文字觀看或作品展示的方式被動地接受信息傳達，此舉較難激發起人們對藝術作品深層次的意義探索，很難讓他們對信息源主動地延伸學習。當今是經濟、文化、信息全球化的時代，大部分群眾已經慢慢降低了主動學習本國優良傳統文化的熱情，傳承和創新更是難上加難?？萍及l展使人們改變了接受信息來源的環境模式，觀眾對新穎的展呈方式有著濃厚興趣；而易傳播更便于人們接受，能夠讓即使是受文化教育程度較低的群眾也產生一定的興趣，從而去了解和探索藝術文化?；友b置藝術在美術館的廣泛運用確實能給觀眾浮躁和快節奏的接受模式按下“暫停鍵”和“循環播放鍵”。

我國有運用互動裝置藝術傳播傳統文化的典型例子，比如在中國臺灣國立故宮博物館開展的《月影梅》互動新媒體裝置藝術展。其以“奇幻梅園”為主題，采用互動裝置藝術，運用環型幕布的三維動態視覺和與觀眾之間的互動設計，解析陳列北宋、清朝、明代等八大特色花器文物寓意。通過觀眾在新媒體互動裝置藝術中的互動體驗，能使得文物“活起來”，也能瞬間拉近文物與觀眾的距離。

《月影梅》通過虛實兩種場域建立了觀眾與文物之間的連結與興趣。展廳外圍展示著三千多年前的玉器到百年前的瓷器等實物藝術作品，從實物展廳外部到互動展廳門口都擺放了梅花樹的展示裝置，最大化地營造了以《月影梅》為主題的空間氛圍。待觀眾進入內場，感受四面包覆著巨幕的新媒體沉浸式投影場域；文物視覺呈現又是另一番解讀。幕布主視覺呈現的是三維動畫的開場——麋鹿在一片梅園中自由行進，深藍色主色調充滿詩意。動畫的開啟帶領觀眾轉場進入新媒體互動體驗，在幕布上展現的動畫劇本，都是具有文物深層次含義的設計，力求通過藝術裝置與觀眾產生互動，建立與觀眾之間的個人連接，從而傳遞文物意義和精神。

《月影梅》互動裝置藝術作品采用的是高解析觸控屏幕臺，觀眾可在觸控臺隨心撥弄指尖。計算機會根據動作捕捉器的比劃軌跡高速配對最接近觀眾“畫”出來的文物器形。此時觀眾就會無意識觸發互動行為，在互動感受體驗中裝置呈現的應對反應不超過0.001秒。電腦配對出的器物會通過四周幕布同時出現，三維立體文物圖騰和影音聲樂特效則會進一步加強互動視覺、觸覺、聽覺的感受。熒幕配上與文物相對應的寓意和文物意涵，會同時使互動者得到文字祝福。在互動中參與者的肢體語言和互動裝置給予的反應幾乎是同步進行的，完整的觀影體驗和互動活動能給予觀眾由內到外的最大滿足感。

在參與者體驗完整個互動裝置藝術活動后，會對自己所“畫”出的虛擬古物產生一定的“具象”興趣。此文物到底長什么樣子？出土于什么時期？文物為什么會有這樣的寓意？這時候展廳外圍的實體文物就達到了“展示價值最大化”。人們可以在文物實物展示區觀賞完整個主題系列作品后，找到自己最感興趣的文物做進一步的知識信息了解。新媒體互動裝置藝術作品《月影梅》將中國古代八大特色花器文物以視覺、聽覺、觸覺的體驗行為智能化、娛樂化地展示給大眾，既降低了人工單調的文物講解成本，又提高了文物影響的傳播速度，打破了沉悶的傳統文物展示模式?；友b置藝術是運用“科技+藝術+文化”的融合，依照當代民眾喜聞樂見的參與方式，調動民眾對智能科技的興趣和對視覺藝術的感官體驗，在互動活動時使觀眾在無意識觀影體驗之間建立起對中國優秀傳統文化的“文化自覺”，激發起國民對中國優秀傳統文化的興趣，這樣才能進一步內化為主動學習的動力，形成傳承意識，建立“文化自信”。

筆者與新媒體團隊的《字游》互動裝置藝術作品，是以宣傳中國優秀傳統文化字體為創作動機的。語言和字體文化代表著一個國家民族的文化基礎，漢語的表達和漢字的書寫代表著中國人根的血脈。在5G信息通訊的新興時代，大多數人不會主動去學習硬筆書法和毛筆書法，而且因為智能設備的日常使用，多數人逐漸丟失了書寫文字的習慣，有時甚至會忘記某個字如何手寫。此作品旨在通過對字體的展現，使觀眾對漢字字體產生一定的文化觸動，進而產生練習寫漢字的興趣。

《字游》以特定的字體作為視覺呈現，運用繁體字和簡體字的混搭字庫來設計互動裝置主視覺。在方形環繞的密閉空間里，巨型的環形幕布作為觀眾互動捕捉的主要范圍。整個互動裝置作品場域都設計了寬型絲綢緞，其錯落地從空間頂部垂到地面，字體從捕捉器投射到主屏幕會經過一層層的絲綢幕布，從而使字體產生虛實不一的視覺感受。在特定的交互站點，觀眾可以一人或者兩人對著主屏幕進行四肢擺動，電腦也會通過計算參與者的字體語言快速出現具象的文字，使得觀眾能在此作品中找到文字的快樂。當我們在文字的世界中思考探索時，文字也在搭建你的身份。這是對本國文化根基的一種解讀。

上海世博會中的新媒體藝術作品《清明上河圖》、湖南省博物館馬王堆漢墓展廳的新媒體設計、廣州美術學院新媒體團隊《粵能力》《遠航》等大型互動裝置藝術作品、中國臺灣新媒體作品《山水覺》等都是致力于宣傳中國優秀傳統文化的新媒體作品。

邁入數字文化產業新時代，網絡信息和外國文化的沖擊使得我國特別是年輕一代，對于中國優秀傳統文化藝術的認知和傳承出現了斷層的現狀。如何加強利用“科技+文化”的力量來重現中國傳統文化藝術的精髓以吸引民眾，如何通過“科技+藝術+文化”的相互融合讓中國傳統文化藝術透過沉浸式創意設計新穎有趣地展現在大眾面前，這是我們應該去探討和回答的課題。

美術館已不再是靜態擺設藝術作品的場所，它需要充分利用各種裝置媒介方式來呈現藝術作品的精髓所在，需要通過文化藝術的影響力來感染觀眾。要利用虛實空間來擴大美術館的體驗作用和教育傳播作用，充分利用社交媒體和網絡平臺去推廣這一表現形式。只有這樣，才能讓人們從藝術作品欣賞中潛移默化地學習和傳承中國優秀傳統文化。優秀文物或文化精神的“舊”需要科技化的“新”去展現，這股新型的發展力量將使大眾更好地了解和認識中國優秀傳統文化藝術。