在學生試教中引入開放性課題的思考

張　莉

摘 要 音樂教學法是一門理論與實踐相結合的學科，既要研究教師的教，也要研究學生的學。在學生較為系統地學習了教學法相關的理論知識后，讓學生用開放的眼光去利用周圍豐富的音樂資源來豐富我們的音樂教學，讓我們的學生成為音樂教學的主導者。

關鍵詞 “開放”；“創新”；“本土音樂教材”；“試教”；

“樂是善于表現感情的藝術。”現代教育理論認為，教育的意義在于發現人的價值，發揮人的潛能，發展人的個性。音樂的開放性教學就是根據學生個性發展的需求而進行的教學，它不僅使得學生經歷一個音樂理論和技能能力獲得的過程，更在于學生音樂素養和實踐技能形成的過程。音樂教學法中不僅要研究教師的教，也要研究學生的學，給每一個學生創造參與的機會和實踐的機會，為學生今后踏上教學實習的崗位打下堅實的基礎。開放性課題的引入是使學生在試教中的教學內容選擇不受中、小學教材的局限，可以寬泛地將更多的好內容充實在我們的音樂教學中，使我們培養出來的音樂教師能做教材的研究者、開發者、大膽對教材進行處理和延伸。隨著課程改革的深入，從學生的實習反饋中我發現，現在的學生拿到教材，不知道應該怎么去安排教學內容，因為新教材都是以單元的形式出現，一個單元里的內容很多，需要教師自己進行有機組合，因此音樂教師還要具備合理重組教材的能力，要善于發現和挖掘音樂教材的審美因素，對全面提高音樂教學質量具有十分重要的意義。

一、開放性音樂教學的現狀分析

開放性音樂教學具有明顯的時代特征，這種理念源于20世紀上半葉的教學科學化運動，20世紀60年代以來(特別是20世紀80年代)已成為一種較為系統的教學理論。受實用主義哲學和行為主義心理學的影響，開放性教學這一概念頻繁地出現在英國教育文獻之中，引起了世界各國同仁的關注。開放性教學對于學生今后踏上教學實習的崗位有很大的幫助，開放性教學在現時代的目標和策略有以下三點：

⑴開放性的音樂教學目標可分為顯性目標和隱性目標，看得見的基本理論知識與實踐技能為顯性目標，看不見的方法、情感、態度、價值觀為隱性目標。開放的教學目標也可分為短期目標和長期目標，掌握本課和本單元知識、技能為短期目標，培養學生熱愛科學、勤于思考、善于探索、學會合作、追求真理為長期目標。

⑵開放性的音樂課堂，教學所使用的音樂教材只是教學的一個媒介、一種載體，師生周圍有取之不盡的音樂教學資源，教師和學生都要善于發現和利用。充分挖掘教材和實際生活有聯系的內容，用最新科技的成就來充實課堂教學內容，拓展學生的思維空間，把書本知識與實際生活問題聯系起來，使學生感到音樂知識的具體、形象、充實，從而豐富他們教學的理念。

⑶開放的教學過程可以向課前延伸。課前向學生公布教學內容，讓學生查找資料、收集信息、準備材料。開放的教學過程也可以向課后延續，下課鈴聲絕不是教與學的休止符，它應成為繼續探究的新起點，開放性教學提倡把問題帶出課堂溶入生活。這種教與學的關系傳授給學生，既培養學生科學探究能力、社會實踐能力和團隊合作精神，又為學生的教學實習乃至他們今后的教學工作打下良好的基礎。

二、創設開放環境，凸現自主探索

⑴深化概念教學，使之具有開放性要培養學生的創新精神。

在開放性教學中，教師應從音樂教學法的實踐教學著手，適度引入開放性的實踐教學，盡力創設充滿求知欲望的教學情境，提出富于啟發性的課題，善于捕捉學生創造性思維的興奮點，鼓勵學生去探索、去實踐，從而使學生在開放的環境中主動、愉快地學習。

例如現在全國的很多優秀課例都是新教材的研究者和開發者，使用了本土和熱門的音樂教材，如：《東北好》、《千手觀音》、《跳竹竿》、《你看看咱河南都有啥》、《阿姐鼓》等。他們的選擇帶給我很多思考，如果我們在音樂教學法的試教中不受中小學教材的束縛，而是以一種開放的眼光來進行教學內容的選擇，我們培養出來的學生就會在以后的工作中更加留意身邊可用的教學資源，不會成為教材的奴隸。如能作這樣的點撥和引導，就能使學生明白：教學不止停留在表面，而要多歸納總結，那就會發現只要不是從書上看來的現成結果，而是自己探索得出的，就有利于提高學生的信心，從而激勵教師大膽地創新。

⑵拓寬學習空間，開放教學過程，凸現自主創新能力

在音樂教學活動中，學生是主體，沒有學生的積極參與就沒有名副其實的教學活動。開放課題具有足夠的靈活性，能給學生留有足夠的思維空間。因此，開放性教學要讓學生始終處于主動參與的狀態，在教師的組織、指導、鼓勵下，不斷地經行實踐。每個學生身上都隱藏著創造力，這些能力的發揮可以使學生產生濃厚的音樂興趣和形成豐富的表現力。當學生處于一種對音樂的向往與渴求，以強烈的興趣和迫切的期待，融自身的生命內容與音樂教學對象于一體這樣的狀態時，他們才能真正親身經歷并體驗到一種“自我實現“的自由境界，才會在音樂課的學習中真正獲得個性的解放和極大的偷悅。

三、聯系生活實際，實踐是音樂教學法永不枯竭的源泉

關注周圍的音樂資源，特別是學生身邊的或可以發現的音樂素材，可使學生有一種親近感和學習音樂的欲望。例如貴州省石阡縣民族中學近日就把國家非物質文化保護遺產——木偶戲搬進了課堂[3]，這不僅在教學中提高了學生學習的興趣，而且給了學生一個重要的啟示：只要善于發現，自己身邊就有很多可以學習的音樂知識，這是對音樂教學法的創新。

藝術來源于生活，所以開放性的音樂教學，教材只是教學的一個媒介、一種載體，師生周圍有取之不盡的課程資源，教師要善于發現和利用身邊的這些資源，充分挖掘實際生活中可以使用的教學內容，用最新的教學方法和素材來充實音樂課堂，拓展學生的思維空間，學習就不會局限于課堂，從而也會更大的激發學生學習的空間，對于他們今后走上教育崗位有極大的益處。在今年的學生試教中，除了現行中、小學的音樂教材的內容，我給學生開放了課題的選擇，學生們非常感興趣，涌現了大量好的題材，如：《永遠的鄧麗君》、《音樂和電影的關系》、《說唱音樂》、《流行與古典》等等，從學生充滿激情的試教中，我看到了學生們身上所展現出來的巨大潛力和我國音樂教學的希望……

美國著名美學家蘇珊?朗格認為：“音樂像語言一樣，是應用的藝術。其各個部分不僅組合在一起產生一個實體，同時又在某種程度上維持著各自獨立的存在[4]。”我們可以這樣認為，音樂作品既具有相對獨立性，同時又形成完整的音樂實體。從這個意義上講，音樂教師在進行音樂教學的構思時，應當將音樂知識拓展開來，積極的采用教材和地方音樂來組織教學。

以黎族歌曲《跳竹竿》的教學為例：首先，教師將樂曲為學生作一番簡略介紹，在扼要的提示下，讓學生去觀察自己周圍的事物，這是整體的初步感受階段。隨后，可利用多媒體播放一段黎族姑娘跳竹竿的畫面，在樂曲和老師的引導下，學生再次聞樂、賞畫，展開想象的翅膀。由于《跳竹竿》是一首形象鮮明的作品，通過欣賞，大多數同學均能感受到音樂所體現的黎族人民跳竹竿喜慶的動態過程。至此，老師可以帶動學生們進行跳竹竿的實踐游戲，讓學生在實踐中體會音樂。當學生完整體會全曲時，他們會為自己能更深地理解、更好地欣賞《跳竹竿》而感到歡欣和自豪，增加了學生音樂學習的積極性，另外也為學生今后踏上試教的崗位進行了一次很好的教學指導。

藝術最大的力量是接近美、塑造美，音樂是藝術之最。藝術的核心和靈魂是創造，而音樂的抽象性給了人無限遐想的空間，所以，音樂的學習是培養人創造能力的學習、開發人的智力的功能的學習。正因為如此，對于未來音樂教師的培養，開放性的課程設置、開放課題的選擇、創造性思維和教材重組能力的培養，音樂教學法在理論與實踐上給學生一個正確的音樂教學理念顯得尤為重要。音樂教學法是一門理論與實踐相結合的學科，既要研究教師的教、也要研究學生的學，教學中除了教會學生掌握音樂知識外，還要引導學生欣賞音樂美、感受音樂美，在提高音樂文化修養的同時，還要能夠發現周圍的音樂美。讓學生學會用開放的眼光去利用周圍豐富的音樂資源，讓我們的學生成為音樂教學的主導者，充分挖掘周圍可以利用的教學內容，豐富和充實音樂課堂，拓寬他們的思維空間，豐富音樂教學法的內容。

參考文獻：

[1] [瑞士]皮亞杰. 《智慧心理學》[M]. 北京:中國社會科學出版社，1992.

[2]《全日制義務教育音樂課程標準(實驗稿)》[M].北京:北京師范大學出版社，2001.

[3]《貴陽晚報》第2版.貴州日報報業集團.2008-12-28

[4] [美]蘇珊?朗格.情感與形式[M].北京:中國社會科學出版社，1986.