美術創作中藝術語言的獨立性

楊正銀

摘 要：藝術家通過創作藝術作品來呈現自己的藝術主張，而藝術作品中的藝術語言則是藝術家通過長期的藝術實踐和實驗所形成的個人化藝術語言，其中包含了個人符號、色彩偏向、作品主題及藝術家個人對某些社會現象、哲學范疇、人文精神的思考等等解讀，以藝術作品的方式來呈現。對于藝術創作，保持獨立性的藝術語言是藝術創作的核心，一件藝術作品如果缺失了藝術家獨立語言，就不是一件優秀的藝術作品。縱觀藝術史，每位藝術家的創作從繪畫題材到藝術語言都大相徑庭，卻又存在差異，這些差異是由個人生活經歷與情感體驗孕育的產物。痛苦、壓抑、歡樂、寧靜、焦慮……，甚至對生命的意義的理解均可通過藝術創作予以表現，通過長期的藝術實驗探索，不斷的吸收、調整，從而形成了我們說的個人差異化的藝術語言。

關鍵詞： 美術創作;藝術語言;藝術作品

一、美術創作中個人藝術語言的養成

1.美術創作中藝術語言，是建立在藝術家個人長期從事藝術創作和作品實驗，反復的提煉個人繪畫元素，其中涉及到藝術家的文學修養、哲學思考、對人文學、社會學的研究，社會中呈現的現象、事件等等領域，通過藝術家的感受，用藝術作品的形式，以藝術家的視角來剖析這些元素，并通過具象或者抽象的符號出現在藝術家作品中。

2.藝術語言的呈現方式則是根據藝術家個人對生活體驗和理解，通過美術作品、行為藝術、裝置、多媒體影像等等方式呈現。美術作品作為傳統意義架上藝術呈現方式，更多是從作品畫面、繪畫語言、色彩表現、符號化元素來體現個人藝術語言。行為藝術作為不被廣大群眾所認知的一種藝術形式，更多的是在特定區域、特設的環境，通過藝術家個人行為方式和觀者體驗式方式呈現的行為作品，讓觀者獲得不同的感受，從而達到藝術家這一行為作品所要體現的藝術語言。多媒體影像作品則是通過影像方式呈現記錄或者創作，來實現藝術家的藝術語言。

3.藝術語言的轉換，作為藝術家個人，個人藝術語言也是在不斷的調整變化，這跟藝術家的修養、認識和關注點有密切的關系。更與藝術家不斷的藝術實踐創作有特殊關系。這就是我們常說的藝術家的獨立性，這是作為藝術家必備的修養，否則就不能在藝術創作中保持藝術警惕性。

二、 美術創作中藝術語言體系

1.美術題材符號體系，美術作品中，藝術家常用的一些元素符號，經過在不同作品中呈現，長期形成的一些個人藝術語言符號，可視作為藝術語言。符號廣義上可以是某一造型、物體等等。但必須是具有個人特殊性、獨立性的存在，才能被視為個人藝術語言。例如國內著名藝術家方力均先生的光頭系列作品，羅中立先生近年來的大巴山系列作品等等，均有自己的藝術語言符號體系。

2.色彩語言體系，藝術家在長期從事藝術創作中，都會對色彩有一定的見解和偏愛，從而形成一套色彩語言體系，并在自己作品中呈現。這是區別于其他藝術家的藝術語言。例如國內著名藝術家周春牙先生的綠狗系列作品，吳冠中先生的作品同樣也具有很強的個人色彩語言識別性。

3.創作材料體系，美術創作走到今天，架上繪畫已不僅僅是通過單一的布面、紙上作品來實現。更多的藝術家通過材料試驗性創作，把更多綜合材料直接介入到美術作品創作中。從而達到藝術家需要的一些特殊效果和藝術感受。比如在作品中運用實物材料直接放在作品中，再通過藝術處理來表現藝術形式，讓觀者獲得不一樣的藝術觀看感受。例如：著名的德國新表現主義藝術家基弗的作品。

4.造型語言體系，美術創作中造型語言是作品中無處不在的載體，一件完整的美術作品，獨特的造型語言，往往會給觀者留下深刻的印象。形成獨立性的造型語言，同樣也離不開藝術家長期的創作實踐和藝術感受。例如世界著名藝術家弗朗西斯·培根的作品，其造型就極具代表性，具有很高的作品識別度。

5.創作技法體系，我們常說博古而才能論今，成熟的藝術家對傳統技法深入研究，在研習傳統繪畫技法的同時，更要結合個人藝術感受，在研習傳統的過程中不斷實踐探索，做到吸收傳統與個人創作感受互相結合，探索出適合自己的一套技法體系，并在作品中加以運用，逐而形成自己的技法語言。

三、藝術語言體系的關系

藝術作品中運用的符號、色彩、造型、材料、技法等語言體系在藝術作品中是相輔相成的關系，是不可能獨立呈現在藝術作品中的，成熟的藝術家，在其作品中會把個人化的藝術語言體系互相融合，并在作品中運用，加以體現，最終形成完整的個人化藝術語言，讓完整的作品呈現在觀眾面前。

單一的藝術語言不可能獨立成一藝術語言體系，也不能獨立的存在藝術作品中，必須是以兩種或多種藝術語言互相結合、穿插并用才能形成有效的藝術作品。

四、藝術語言的周期性轉換

在長期的藝術創作中，藝術家在不同的時期，會形成不同的藝術語言表現形式，這是藝術創作中對自我藝術修養的一種反思和回歸，所以我們在持續關注一些藝術家時，會從其作品中發現不同時期的所呈現不同的藝術語言，但仔細研究發現，早期形成的個人藝術語言始終貫穿藝術家不同時期所有的作品，或是筆觸上的、色彩表現上的、畫面呈現上的、構成語言上的，題材上的等等，始終貫穿在藝術家不同時期的作品中。但就藝術家個人作品而言，又具有一定的藝術語言周期性轉換。

我們常在一些藝術家個人回顧展中看到不同時期的藝術作品，仔細研究會發現不同時期，藝術家所關注的點會呈現出不同，透過其作品更能了解到藝術家在不同的時期藝術作品個人語言的建立和作品的轉型等。這就是我們本篇論文核心論述的藝術語言的獨立性，這是作為藝術家必須長期保持的一種藝術狀態。

藝術語言的周期性轉換與藝術家對藝術理論理解，對生活的態度，關注的對象，甚至不同年齡時期對哲學等等方面的思考有緊密的聯系，從而影響著藝術家的藝術創作。

若藝術家在創作中若不保持藝術語言的獨立性和警惕性，那在作品呈現上只會展示給大眾千變一律的作品，就失去了藝術作品的價值。更失去了藝術家在社會中所存在的意義。

參考文獻：

[1]易新萍. 繪畫創作中表達內心情感的藝術語言的相關探索[J]. 文藝生活·文藝理論， 2019， 000（001）：168，170.