翟 寅
(中央美術學院 北京 100102)
音樂治療是一門集音樂、醫學、心理學為一體的新型邊緣交叉學科。1944年在美國密歇根州立大學正式成立為學科。現今社會對音樂治療其實沒有統一的定義,不同的人對音樂治療的理解也不同。雖然各國對音樂治療沒有統一的定義,但都承認音樂治療是以音樂為媒體來進行治療,都肯定音樂治療的目的是為了促進健康。本文所指的音樂治療方法,是偏重心理治療的一種方法,利用音樂對情緒的巨大影響來改變人的精神狀態,進而改變人的思想認識,是利用音樂去達到治療的目標,這包括重建、維持及促進心理和生理的健康。在音樂治療過程中,治療師通過引導被治療者進入一種非常的放松狀態,然后播放根據被治療者的具體情況特別安排的音樂,并引導被治療者進行各種自由的聯想或回憶。通過這些聯想或回憶,被治療者在治療師的引導下進入了自己的潛意識深層心理世界,這樣會逐漸擺脫精神負擔,走出困境。
筆者本人畢業于中央音樂學院音樂教育學院,就職于中央美術學院設計學院,主要從事大學生思想政治教育工作。自身的音樂專業背景,促使我嘗試將音樂與美術進行實踐融合。常聽人說,音美不分家。音樂與美術都是反映人類情感以及人類生活的體現方式和途徑。從古至今,音樂與美術的聯系是交相輝映的,無論是在發展歷史、創作思維以及審美取向上都一直存在相互影響、相互滲透的關系。音樂與美術被譽為姐妹藝術,曾經有一位音樂史學家安波羅斯說:“音樂是心靈狀態下最偉大的繪畫”,而達芬奇更是一名音樂愛好者,他說他的《蒙娜麗莎》的笑容與飄忽的旋律有著同樣的神秘性。因此,音樂與美術長期存在著風格流派上的相互滲透,創作手法上的共通之處,以及審美上的通感效應。在多年的學生工作中,筆者接觸的學生包括平面設計、視覺傳達、工業設計、攝影、時裝設計、首飾設計等等專業方向,他們有著豐富的情感,敏銳的思維,細膩的感情,他們是優秀的未來藝術家,同時也都是音樂愛好者。與此同時,近年來高校大學生心理健康問題日益凸顯,抑郁癥、躁狂癥、雙相情感障礙等等問題與日俱增,由這些心理問題引發的校園不安定因素及突發事件越來越多。于是,筆者決定通過簡單的音樂治療方法,來對這些學生的心理情緒及壓力進行干預嘗試。
首先,我們簡要分析一下大學生情緒壓力問題所產生的原因。第一,高校學生年紀大概分布在18至28歲,這個年齡段的青年正處在從未成熟到成熟、未定型到定型的轉變時期,由于內外各種因素的影響,這個年紀的青年學生往往不太能準確的認識、分析和解決問題,在此階段非常容易被不正確的觀念所影響,如不及時加強干預,極有可能產生相關心理障礙。第二,當代大學生物質生活富足,生活條件優越,尤其是獨生子女,從小生長在以自我為中心的環境中,往往自我意識極強,但同時抗壓能力較差,應對挫折能力較差,適應新環境能力較弱,團隊合作意識不強。第三,自媒體時代,人人都是信息發布者,同時也是接收者。網絡信息五花八門,真假難辨,很多信息的價值取向也存有爭議性。大學生在世界觀、人生觀和價值觀還沒有完全形成的時候,往往容易受到這些信息影響,他們一面容易被正能量所感染,同時容易被負面信息煽動情緒,以至于形成心理問題。
這些情緒及壓力,如果不及時進行干預和紓解,容易形成心理健康問題。比如學業問題、人際關系問題、焦慮問題、情感問題、性健康問題、特殊群體心理健康問題、大學生活適應問題等等。
那么,我們對當代大學生的情緒壓力進行干預和管控,有哪些意義呢?
本研究是一次試探性嘗試,運用我本人的專業知識,將音樂治療的方法試用于本校設計專業學生當中,目的是要利用音樂體驗的各種形式,以及在治療過程中發展起來的,作為治療的動力的治療關系,幫助被治療者(大學生)達到健康的目的。特別要強調的是,本次研究的目標并不在于要我們的學生在音樂能力方面有所增長,而在于音樂心理體驗使被治療者(大學生)的情緒、行為及思想觀念上產生的改變,從而更好的促進學生的專業、實踐發展。
高校大學生心理健康近年來逐漸成為高校學生工作重點,以我校每年新生入學的心理測評為基準,以癥狀自評量表(SCL-90)結果報告中達到高分預警的同學為樣本。根據這些樣本,我從2018級至2020級三個年級中,根據不同學生的測評結果,挑選出50名同學,分別運用不同的音樂聆聽法,以達到不同的音樂治療效果。
4.2.1 超覺靜坐法
運用實例:設計學院2020級研究生某同學。
該同學入學初期心理排查結果顯示為高分預警。通過與輔導員談心,該同學表示偶爾會有煩躁情緒。該同學本科即為我校設計學院視覺傳達專業畢業生,在本科就讀期間曾經與宿舍同學發生矛盾并引發沖突,一直以來都是學院重點關注的對象。但生活中該同學表現良好,并積極擔任其所在學院的黨支部委員。運用超覺靜坐法,主要目的是要穩定人的情緒,從而使人免于情緒的干擾。治療過程中,我邀請該同學到我院心理約談室,在相對獨立和封閉的環境中,使其身心放松。古老的甘達瓦音樂,是一種順應自然的音樂,它包含了各種自然界所發出的聲音,蘊含自然界所發出的脈沖振動。通過靜坐、聆聽,使人達到天人合一的境界,即進入“自然規律統一場”。通過本次聆聽治療,該同學表示情緒得到了很好的放松,在聆聽過程中,頭腦中不斷閃現出大自然的畫面,情緒得到了明顯的舒緩。
4.2.2 聆聽討論法
運用實例:設計學院2018級某本科生。
該同學入學初期的心理排查結果顯示為高分預警。通過輔導員談話了解到,該生愛好廣泛,攝影、輪滑、滑雪等都非常喜歡。作為我校滑雪隊的隊長,近期忙于參加各類型的滑雪比賽,經常到崇禮等地參賽,難免會有些分心于學業。該生明確表示這個學期結束就不再代表學校出去參賽,并將全心全意投入到學習中來。針對該生愛好廣泛的特色,我選用聆聽討論法,這是在美國最常用的方法之一。在治療開始之前,我請該同學告訴我他人生中各個階段對他特別有意義的歌曲或者樂曲,并對這些歌曲或音樂進行分析比對,從它們的時代特征到它所表達的內容以及其表現的情緒,并與該同學討論這些音樂在他人生中的獨特意義。最后,聆聽這些音樂,同時回憶當時的情景,通過回憶,達到影響其情緒的效果,并使該生抒發了心里的情感。
4.2.3 音樂治療沙龍
運用實例:設計學院2018級至2020級本科生30人。
隨著社會發展的日新月異,高校環境的不斷變遷,當代高校學生面臨更加強大的壓力。這些壓力可能來自于家庭、學業、社會、網絡、人際關系等等不同方面,2020年突如其來的疫情也對更多人的生活方式和心理狀態產生了負面影響。本次活動的目的,就是希望通過專業的音樂治療手段,讓學生以親身參與體驗、分享的方式和更加放松、融和的狀態接受心理健康干預,從而達到放松身心、緩解心理壓力的目的。
活動開始前,每位進場的同學被要求選擇一種顏色的標簽,寫下自己的名字,并根據標簽顏色選擇自己的座位。當每位同學入座后,會發現自己左右都有陌生的同伴,而且在座位前方有一件陌生的樂器,同學們都好奇的將樂器拿在手中,試探著讓其發出聲音。這一階段主要是讓同學們產生一個當下的自我察覺和周圍環境的認知。
接著,活動正式開始。兩位專家老師用尤克里里以及自鳴箏,以帶動唱的方式演唱歌曲《大風吹》。在反復演唱中,建立了同學們對歌曲的熟悉,同學們很快從完全沒聽過,到可以慢慢跟唱。這時,老師開始在歌詞中給出不同的信號暗示(例如“紅色貼紙”),并相應給出行為指示(例如:敲擊樂器、起立、轉圈、深蹲等)。由于活動剛剛開始,同學們還有些許拘謹,但已經開始感受到不同類別樂器的不同音色。接下來,兩位老師通過即興演奏、座位的調換等方式,讓同學們打破原本熟悉的小群體,得到與更多的同伴交流的機會。
接下來,是樂器合奏環節。兩位老師將現場同學們分為四組,經過小組內部討論,選擇一首小組成員都會唱的歌曲。這時,老師要求組長抽取情緒卡片,并使用小組現有的樂器為歌曲進行合奏。于是,我們聽到了瘋狂列車版的《寵愛》,雪姨敲門版的《春天在哪里》,樹懶閃電版的《小白船》,密室逃脫緊張版的《忐忑》,以及技癢難忍的老師們帶來的乘風破浪的姐姐版《大海啊故鄉》。
這一階段要讓同學們感受的是音樂與情緒的連結體驗,讓同學們借助手里的樂器,嘗試表達自己的情緒,并且感受到一首原本普通的歌曲竟然可以變化成完全不同的情緒和風格。
經過了精彩的合奏環節,同學們經過了與同伴的溝通、協作、表演,這時的他們已經不再拘謹,用非常開心放松的狀態進入了音樂律動體驗。開始,老師播放了一段動感的音樂,讓同學們跟隨音樂即興舞動身體。熱身結束后,老師帶領同學們玩了一個捉人游戲:指定一名同學扮演“偵探”的角色,然后暗中安排一名同學做“臥底”,這名“臥底”要在音樂的律動中,不動聲色的帶領大家做出不同的動作,而這名“偵探”要在全場做著相同動作的30個人當中,猜出誰是“臥底”。
通過這一訓練,同學們之間的氣氛更加融洽和熱烈,互動更加自如和充分。同時在音樂律動中完成了對身體的察覺,更重要的是,訓練了同學們在過程中觀察、關注他人,并且與他人建立聯結的能力。
最后,兩位老師又通過開場時的歌曲帶動大家用“啦啦”跟唱,并逐漸放慢,逐漸淡出,讓同學們放松體驗、回到當下。一個小時的活動,同學們紛紛表示意猶未盡,親切的與兩位老師交流、拍照留念,并期待下次再相見。
中央美術學院設計學院石韻媛老師表示,音樂治療的系列手法,通過一些舒適性、參與性和玩味性都極強的音樂活動,讓同學們在緊張的學習生活之余得到了放松,也增進了彼此的了解和信任。表達和互動的媒介不再是大家所熟悉的繪畫和設計創作材料,而是相對陌生的演奏樂器。在兩位老師的引導和鼓勵下,同學們成為了音樂的創作者和演奏家,過程中大家彼此傾聽、互相支持。和其他藝術療愈形式一樣,音樂療愈通過對體驗過程中各個環節用心的設計,讓參與者在一個不用害怕犯錯的安全環境下,真實地表達自己、釋放情緒。這些活動在幫助學生們減壓的同時,還可以增進合作、增長自信。對大學生身心健康發展可以起到特別好的作用。
參與音樂治療體驗的部分同學表示,音樂即治療,我想結果是的。體驗了平日時常談到的藝術治療,感官里微妙的變化很難言說。短短一段時間內讓我對藝術治療產生了新的認識和思考。享受著音樂所帶來的快感的同時也對自己的專業多了幾分敬畏之心。以前就認為音樂是相比藝術設計更加能夠傳達內心情感的方式,以至于上一節課我做的設計作品就是一張專輯,在制作作品期間學習了很多樂理知識。今天的體驗當中也有用上,設計中常常討論溝通、聯系、鏈接,我認為音樂真的是個很好的媒介。
音樂無國界,也沒有專業限制,任何人都可以通過音樂來接受其強烈的藝術感染力并發揮著獨特的心理治療功能,并且其作用是不可估量的。在高校環境中,音樂可作為治療抑郁癥、躁狂癥、神經癥及假性癡呆等疾病的手段及促進精神康復的方法。在研究生繁重的科研壓力下,音樂療法更是可以用來進行心理的、生理的和社會活動的治療,也是一種有效的康復、保健、教育的活動。合理運用音樂療法,對于調適研究生的不良情緒及培養研究生的健康情感,消除人際適應障礙,培養研究生的協作精神,對于開發創新思維和培養創新能力,都具有重要的作用。