新媒體語境下的當代藝術傳播與發展

江漢英 梁顯飛

摘要：新媒體擁有傳統紙媒所沒有的優勢，新媒體的交互性，時效性增強了藝術傳播的自由性和廣泛性。新媒體的產生為藝術的傳播與發展提供新的技術支持，但同時也帶來一些問題，藝術的泛視覺化，對于網絡新媒體的過度依賴性大大地限制了藝術創造性的發揮。新媒體龐大的信息儲量需要有更嚴格的監管機制，否則藝術的傳播將變得低俗與高雅并存，藝術的嚴肅性逐漸被消解，淪落為低俗的大眾消遣品，如何正確把握新媒體技術與藝術之間的關系，成為解決問題的關鍵所在。

關鍵詞：新媒體? 傳播途徑? 藝術傳播與創新

中圖分類號：J605?文獻標識碼：A?文章編號：1008-3359（2020）21-0029-03

新媒體是在廣播、電視、報刊等傳統媒體以后發展起來的新的數字化的傳媒形式，包括網絡媒體、手機移動端媒體、數字電視、數字報刊雜志等。新媒體具有海量性、共享性、交互性、即時性、個性化與社群化等特征。新媒體推動藝術創意產業不斷擴展，同時也挑戰著傳統評價體系的權威。

一、新媒體時期藝術的傳播方式

新媒體的產生為繪畫藝術的傳播開辟了新的渠道，繪畫藝術數據與相關信息通過互聯網、移動手機終端、數字電視、電子期刊雜志等擴張了信息傳播速度與規模。關于繪畫藝術常見的新媒體傳播方式有虛擬藝術展廳、藝術相關網站、自媒體傳播、數字書畫頻道四大類。

（一）虛擬藝術展廳

虛擬藝術展廳是一種三維互動式體驗方式，是富媒體的網絡互動平臺，它融合多媒體和數字技術將藝術作品陳列到互聯網進行線上展示、宣傳教育活動，突破了傳統意義上的時間空間局限，在數字展廳中，受眾可以實現360度實景觀看藝術作品演示和介紹，同時可以與參展方在線交流，使觀者足不出戶就能身臨其境展廳現場的全新體驗。如“北京時間機器影像中心”網站制作的數字美術館和數字畫廊，把背景音樂、地圖導航、片頭動畫和全景合成融合在一起，并同時提供微信版本，充分調動觀者的積極性，實現線上互動，虛擬藝術展廳在自主性、便利性、互動性、呈現方式、空間量等方面具有傳統媒體傳播沒有的優越性。

（二）藝術網站

藝術網站涵蓋了各類藝術表現技法、藝術理論、藝術家、線上畫廊展覽、藝術作品拍賣等各類藝術信息，同時也是從事藝術品展示宣傳、藝術名家作品賞析、藝術品拍賣的平臺。常見的有雅昌藝術網、四川美術網、卓克藝術網、中國油畫院等網站，此類藝術網站大多涵蓋了近期書畫資訊、藝術論壇、藝術家推薦、藝術作品鑒賞等板塊，為藝術的信息傳播和交流提供背景平臺。藝術網站打破的時間空間限制，實現了圖像、視頻、文字的有效結合，同時各大藝術網站的超鏈接形式為觀者提供更多藝術信息外延，滿足觀者主觀能動性要求，觀者可以通過主觀意志搜索感興趣的相關藝術信息，打破了時間及空間局限性，及時的反饋藝術相關信息，同時網站首頁運用“藝搜”形式，受眾通過對拍賣品、藝術家、拍賣機構名稱的搜索來獲取想要的信息，點對點式的窄播，信息傳播方式由單向性向雙向性過渡。藝術信息傳播內容更加專業化、傳播方式更加互動化。

（三）自媒體

自媒體有別于由專業媒體機構主導的信息傳播，由傳統的“點到面”的傳播，轉化為“點到點”的一種對等的傳播概念。它是由普通大眾主導的信息傳播活動，隨著這種新型傳播方式的普及，人們不再接受主流媒體“統一的聲音”，在獨立獲得資訊的同時對事物做出獨立的判斷。常見的自媒體形式包括個人微博、網絡日志、網絡主頁等，人人網、微信朋友圈、微信公眾平臺等。自媒體出現改變了傳統的藝術學習交流方式，音頻、視頻、圖像方式呈現藝術信息，視頻傳播結合文字、音頻、圖像等符號優勢，具有更豐富的信息容量。內容形式可以根據個人興趣愛好進行編輯，體現個性化傳播的特點。顛覆了傳統媒介單項一對一的傳播方式，使藝術信息出現互動和共享，自媒體時代下的藝術傳播具有平民性、圈群化、交互性強的特征。自媒體所傳遞的信息具有針對性，不同于傳統媒介的專項傳播，藝術信息傳播在接收人群的選擇上主要依托于日常交際圈。

（四）數字藝術頻道

數字電視的優勢在于傳輸信號質量好，對視頻信號進行數字化采集經過衛星發送，進行高質量的信號傳輸，數字電視作為最常見最廣泛的傳播方式深入到每家每戶，數字電視的普及化使用為書畫藝術的傳播提供了更為廣闊的平臺。與傳統模擬信號時代相比較，互聯網和廣播電視網的融合傳播使數字電視擁有更廣泛的數據資源，觀眾收看的自主性得以提高。藝術頻道的開播正是順應了這種潮流，作為一個更加專業化正式化的藝術傳播方式，藝術頻道內容涉及藝術鑒賞、書畫教學、藝術家訪談、相關藝術紀錄片等形式，成為一個高度整合的藝術信息庫。數字書畫頻道等各類節目的開播使藝術傳播趨于廣泛性，如何區別于傳統藝術類節目進行質量創新成為數字書畫頻道今后需要解決的問題。

二、新媒體影響下的藝術批評機制

傳統的藝術批評是藝術批評家居于鑒賞層面采取口頭或者書面的形式，對藝術形式，藝術作品等問題作出客觀的分析和評價，從而促進藝術的傳播與發展。藝術批評不會獨立存在，離不開特定的媒介和傳播。網絡時代又被稱為“新媒體時代”，新媒體時代傳播媒介的變遷導致了藝術思想、藝術觀念和藝術批評的變化，電子網絡平臺的發展，數字媒體和網絡傳播的出現，使藝術批評的主體出現多元化特征。藝術批評領域大致可以分為職業藝術批評家和大眾藝術批評群體，職業藝術批評家以其深厚的專業素養，更加注重藝術批評的原創性和原則性，大眾藝術批評群體可以是藝術的批評者，也可以是藝術的原創者，在藝術網站以“論壇”BBS的形式，對藝術作品做出隨機性評價，藝術批評者往往因為缺乏美學或相關專業知識，帶有率性而為的特質，缺乏節制和約束，帶有個人化主觀色彩，具有大眾化、游戲性、互動性特征。論壇或者BBS的出現，使藝術批評者的身份和性質發生了根本的變化，人人均可為藝術批評家，網絡的快速傳播功能使其成為不可忽視的批評力量，其中有常識性介紹，有專題性評論，也有戲謔性交流和嚴肅性批評，大眾藝術批評群體的觀點，往往影響和左右人們對于傳統藝術的看法，新興媒體藝術批評崛起使藝術傳播的規模、方式、效應等產生了很大的變化，在網絡新媒體時代，傳播媒介從傳統的語言、紙媒轉換到手機網絡移動客戶端，藝術批評的話語權也從少數專業權威轉換到普通大眾手中，藝術批評更加的民主化、廣泛化。如何正確引導藝術批評觀點成為當下需要關注的問題所在。

三、網絡新媒體與藝術創新之間的關系

網絡新媒體為藝術的創新提供技術上的支持，如微信平臺的誕生為藝術的交流提供了更快捷，更便利的途徑，藝術雜志微信公眾號的誕生，使越來越多的藝術作品，通過微信公眾平臺這一新媒介廣泛地傳播給觀者，排除了一般紙質雜志在排版、編輯、印刷、運輸、發行等過程中造成的成本高、銷量低、時間久、影響小的弊病，體現了網絡新媒體傳播的優越性，廣泛性特征。通過微信平臺，藝術家的創作形式不再拘泥于傳統的形式，微信公眾平臺聲畫合一的獨特優勢使藝術家們可以及時的與觀者產生互動，明確的表達自己的藝術觀點和創作心得，分享藝術創作的經驗。同時藝術創新也反作用于網絡新媒體，如微信公眾平臺，可以通過受眾對公眾平臺的選擇，了解當前熱點話題，進一步完善服務系統，了解并滿足不同受眾的多元化藝術需求。總之，網絡新媒體時代的到來，豐富了藝術的創作傳播和交流方式，新媒體的發展與藝術創新相輔相成，在藝術創新過程中，需要不斷完善網絡新媒體，技術與藝術相結合，實現共贏。

四、新媒體傳播下藝術市場的發展與變化

傳統的藝術品市場通常分為以下兩種形式，一是以畫廊為主的經營主體，畫廊既是一種帶有商品性質的企業，又是展覽、銷售藝術作品的重要場所;二是以市場拍賣行拍賣為主，主要針對高端藝術作品的拍賣銷售、收藏。除此以外還有展賣會、博覽會等。隨著新媒體的推廣出現了網絡銷售與網絡拍賣的經營方式。互聯網技術的不斷發展，已經極大程度地改變了人們的消費習慣與經營方式。互聯網科技與藝術品經營市場結合后，產生出了多種新型的藝術品經營方式，如藝術品微信銷售方式。在新媒體傳播方式的影響下，網絡新媒體傳播與藝術品經營市場的結合對藝術品市場的影響不只是簡單地將藝術品交易由線下轉移到線上，使我國傳統藝術品經營市場在經營對象、經營方式、市場范圍三個方面產生了變化，它將會成為我國藝術品市場新的增長點，促進我國藝術品市場的進一步發展與繁榮。

五、新媒體傳播下當代藝術發展的困境與機遇

新媒體對藝術的傳播是一種對藝術信息加工、流通、反應的綜合性過程，新媒體技術的應用使藝術的信息更多出現在網絡媒體、數字電視、手機移動端等為代表的新媒體終端上，在藝術信息傳播過程中受眾間可以產生快速互動模式，從新媒體龐大的受眾基數及傳播的及時性來看，藝術的傳播方式必然受到現代媒介的影響，新媒體技術作為繪畫藝術信息載體越來越舉足輕重。架上繪畫傳播媒介主要是紙張、畫布、展廳等實體傳播媒介，在數字網絡技術的發展下，出現了一批通過網絡、移動手機、電腦等新媒體傳播媒介，新媒體的介入給繪畫帶來更廣闊的平臺。這種傳播媒介使繪畫不僅僅局限于規定尺寸的畫紙和畫布上，具有虛擬化、智能化特點，受眾通過網絡、自媒體等形式接觸到藝術作品，傳播速度之快，傳播范圍之廣。新媒體技術的支持使更多的受眾接觸到藝術，在一定程度上提高了受眾的藝術修養與審美情趣，同時也為青年藝術家提供更大的藝術創作空間與藝術交流平臺。新媒體傳播的時效性和速度性打破了藝術作品傳播的地域局限性。新媒體在表現形式上呈現多樣化趨勢，傳統的文字、圖片傳播呈取代趨勢，視頻影像的參與極大的滿足了大眾休閑閱讀需求，網絡媒體傳授知識的海量性、重復性和時效性讓受眾者來不及消化和思考，傳統紙媒文字圖片背后的想象空間被削弱，知識的理性、批判性和嚴肅性被逐漸消解，新科技在帶來視覺盛宴的同時也產生一些問題，文化藝術統一的結果就是風格不再，如何在信息爆炸的時代保持個人主觀性不被大眾消費文化同化是值得深思的問題。另外，網絡傳輸中的繪畫圖片經過復制和下載后通過平面軟件進行再加工處理，使原本嚴肅高尚的藝術信息被篡改成為大眾娛樂消遣的一部分。如網絡上對《蒙娜麗莎》的隨意拼接、拼貼和嫁接的方式完全破壞了原作高雅的審美意境和文化價值，使繪畫淪落為低俗的大眾消遣品。一方面，新媒體開放性的創建一個“窄播”渠道，受眾根據自身的興趣主動搜索、尋覓藝術信息，并通過微信、微博、博客等媒介發表自身的觀點，實現互動、轉載或共享藝術信息。受眾是接受者同時也成為傳播者。新媒體的方便快捷性使藝術不再是精英階層或者“業內人士”的獨享，藝術欣賞的受眾也更加的平民化、大眾化。新媒體的交互性，時效性增強了繪畫藝術傳播的自由性和廣泛性。另一方面，新媒體龐大的信息儲量使監管變得尤為艱難，藝術的傳播變得低俗與高雅并存，挑戰傳統的人文價值體系，受眾與媒體，藝術與科學之間的關系需要重新構建。

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