以視覺空間智能促進學生美術創造能力培養的策略

胡顯強

[摘? ?要]很多學校的美術教育對學生創造能力的培養不足，主要表現為以技能教育為主，教學方式單一、統一化要求以及忽視美術的創造性等。為此，可基于學生視覺空間智能，指向學生創造能力的培養。具體策略包括：進行視覺空間智能的主題教學，基于視覺空間智能的多樣化訓練，基于視覺空間智能的學生美術創作，以及基于視覺空間智能的因材施教等。通過美術學習提升學生的創造能力，促進學生全面發展。

[關鍵詞]視覺空間智能;美術;創造能力;主題教學

一、義務教育階段美術創造能力培養的現狀

基于美術課程的視覺性、人文性、實踐性、愉悅性，在發展學生感知能力與形象思維能力的同時提高其審美能力，培養學生的創新精神以提高其解決問題的能力，在促進學生愉悅學習的基礎上助推其個性化學習與全面發展，是義務教育階段美術教育的重要價值追求。然而，對學生美術創造能力的培養暴露出諸多不足：一是以技能教育代替創造性能力教育的傾向，忽視學生真正意義上的全面發展;二是以不變的教學方式應對變化的學生群體，忽視了新時期學生學習方式的變化;三是以統一的標準要求所有學生，無視不同學生不同智能傾向的個性發展;四是忽視美術教學過程中的情趣性與創造性，使美術課程損失了自身的創造性價值。

二、基于視覺空間智能培養學生創造力

視覺空間智能是每個正常人都擁有的一項潛能。其中的“視覺”主要指一個人在一定時間內對視覺對象的性質、特征、形態的理解和把握，“空間”則強調頭腦對視覺對象的立體把握，指能夠精確判斷物體的空間形象、空間位置或空間距離的能力。視覺和空間感受是緊密聯系在一起的[1]。一方面，視覺空間智能的要素與特點均指向學生創造力培養。在加德納的多元智能理論中，視覺空間智能是指利用視覺或三維空間的方式進行思維的能力，其要素有三：一是準確感知物體的能力，即觀察力;二是想象立體物或從其他角度描述物體的能力，即想象力;三是把個體感知通過平面或立體形式表現出來的能力，即創造力[2]。另一方面，義務教育階段的美術教育旨在培養學生的創造力。《義務教育美術課程標準（2011年版）》的美術課程理念強調培養學生創新精神，指出“現代社會需要充分發揮每個人的主體性和創造性，因此，美術課程要特別重視對學生個性與創新精神的培養”;美術教學目標注重培養學生創新能力，把教學目標描述為“學生以個人或集體合作的方式參與美術活動，激發創意，了解美術語言及其表達方式和方法;運用各種工具、媒材進行創作，表達情感與思想，改善環境和生活”;美術教學過程提倡營造學生創新學習氛圍，要求美術教學“營造寬松的學習氛圍，設置問題情境……鼓勵學生獨立思考，發現問題，形成創意，并運用美術語言和多種媒材創造性地加以表達，解決問題”[3]。

三、視覺空間智能視角下的美術創造能力的培養策略

1.基于視覺空間智能的主題教學

視覺空間智能理論視角下，有意識、有計劃、有目的地設計出以開發學生空間感覺和視覺為主的與知識點緊密結合的教學主題，表達美術教學真正的目標，以此促進學生對美的認識以及創造美的能力。在主題教學中，有些主題側重指向學習美術理論知識，包括對色彩、線條、形狀的理解、運用等。例如七年級課本中“畫畫你我他”一課，可確定以抓“特征”為主題的教學，引領學生學習抓住人物特征的方法，包括抓哪些外形特征與表情特征，如何以夸張的手法大膽地使用線條刻畫人物的特征與神態，教會學生掌握基本的刻畫方法，并刻畫出特征鮮明、神態各異的人物形象。有些主題側重學生的思維品質，包括作品對比分析、想象創造等。例如六年級“添畫人像”一課，以“異想天開”為主題，要求學生分析原作品的繪畫表現方法和人物特征，充分發揮想象力，進行有主題或有意思的添畫，并盡可能地畫得不同。還有些主題側重學生實際的創作能力，包括繪畫、手工制作等。例如三年級“捏泥巴”一課，要求學生自己動手創作具有獨特性的新穎的泥塑杯子作品。在主題教學實踐中，教師以激發學生的視覺敏感性以及空間想象力為出發點，注重與學生的對話溝通，選擇某一側重點設計一個好的主題教學，充分激發學生的創造意識，尊重學生選擇和創造的方式。

2.基于視覺空間智能的多樣化訓練

根據加德納的理論，個體的多元智能會發生變化，它們可以通過教學來培養和發展。因此，教師要改變傳統教學觀念，采用多樣化的訓練方式，促進學生創造力及多元智能的發展。

一是以觀察為核心的訓練。美術課程強調構圖、色彩、造型等因素，這些都對學生的觀察力提出了要求。每個學生均是獨立的個體，尊重每個學生與美術課程中的各類元素進行獨特的對話，才能使學生發揮主體性，進行真正意義上的觀察與賞析。

二是以想象為核心的訓練。美術課程非常強調對學生想象力的培養，不僅包括對事物形象的想象，也包括對其顏色、狀態等方面的想象。藝術沒有對錯，當然對于繪畫的想象也是沒有對錯，正是想象創造出了多姿多彩的世界。

三是以操作為核心的訓練。美術教學中最重要的便是操作技能的傳授，需要從繪制有個性的路線圖、設計作品草圖以及手工制作等方面著手，幫助學生獲得真正意義上的技能提升。

四是以視覺化記憶為核心的訓練。所謂的“視覺化”，指的是一種心靈建構或回憶視覺心像的能力。創造性思維從某種角度而言是從一個頓悟開始，或從一個清楚的心象或視野開始的[4]。如在講解美術基本知識的主題教學中，要引導小學生能夠把所讀、所學的內容形成心象，并建構一個屬于自己的獨特的記憶符號，使其將記憶連結到一個平面的物象或立體的空間映像上，從而不斷豐富視覺經驗。

3.基于視覺空間智能的學生美術創作

教師應盡可能地利用多樣化的教學手段激發學生的興趣，激發出他們在美術創作過程中的視覺空間智能。

一是視覺化的教學方式。教師可以通過直觀演示、情境教學、媒體介入等方式指導學生的美術學習，增強課堂教學的直觀性與感染性，從而激活學生的創作靈感與思維。例如，在教學四年級“在快樂的節日里”一課時，教師讓學生表演快樂的表情和動作，進行快樂的活動，觀看快樂的視頻，或者展示令人愉快的藝術作品，從而使學生獲得直觀體驗，激發創作的欲望。學生的積極性很高，創作出了各式各樣的快樂場景。

二是有效的小組帶動機制。根據多元智能理論，每個人生來就具有多種智能，但其表現水平各有不同。教師可以通過課堂觀察及作品評價選出具有良好視覺空間智能的學生，讓他們分別與其他學生組成小組參與某些團體創作活動，這既可以強化他們的視覺空間智能，還能激發其他學生潛在的視覺空間智能并積極參與美術創作。教師要及時激勵創造力表現有進步的學生，以提升其自信與美術創作的激情，進而培養其創造能力。

4.基于視覺空間智能的因材施教

視覺空間智能下的因材施教是指教師盡可能地去發現并挖掘學生內在的視覺空間智能。也許有的學生這方面的智能較為突出，有的學生稍微提點就能有所覺悟，而有的學生需要一些特別的方法才能激發出來并獲得發展。因此，教師要根據個體的不同智能及需求而展開教學活動，挖掘學生的美術創造潛能，引導學生實現個體的進步。美術教師首先要尊重學生神奇的想象，挖掘審美的奧妙，進行一些能引起學生聯想并發揮學生想象的創造活動[5]。

一是通過觀察對學生提出個性化要求。觀察學生的不同情況，再據此提出有差別的要求，從而提高學生美術創作的積極性。

二是包容學生對美術學習的不同理解與創意。學生的美術作品中包含著他們對作品主題的理解，體現著他們視覺空間智能的發展程度。教師應采取發掘并講解作品閃光點的方式對學生給予肯定，引導他們進一步理解美術作品，發現努力的方向，找到適合自己的領域并完成學習任務，增強美術創作的積極性，從而在創作中進一步發展視覺空間智能，提升創造能力。

參考文獻

[1]劉竑波.論視覺學習的內涵及策略——加德納多元智能理論中的“視覺-空間智能”述評[J].中學教育，2003（7）：3-6，19.

[2]韓典榮，陳嫻.在物理教學中培養中學生視覺空間智力的策略[J].江蘇教育學院學報（自然科學版），2007（1）：80-82.

[3]中華人民共和國教育部.義務教育美術課程標準（2011年版）[S].北京：北京師范大學出版集團，2012.

[4]陶李剛，張麗蘋.培養幼兒視覺空間智能初探[J].學前教育研究，2003（1）：39-40.

[5]高鳳云.淺談小學美術教學如何培養學生創造能力[A].《教育科學》組委會. 2016年5月全國教育科學學術交流會論文集[C].《教育科學》組委會，2016.

（責任編輯? ?郭向和）