華愛華
從幼兒的角度,這個案例給我們兩點啟示。
啟示一:幼兒的歌舞表演能力是可以自我成長的
第一,在幼兒的游戲世界里,任何能敲打出聲音來的日常物品,都能假想成為演奏的樂器,幼兒的裝扮性表演隨時會產生。
第二,只要有熟悉的音樂,幼兒就能自發地根據音樂的旋律,敲出適宜的節奏和創編合拍的動作。幼兒對音樂的熟悉過程不是成人反復訓練的結果,而是他們耳邊經常聽到并逐漸耳熟能詳的,因為游戲中表演的那些歌曲顯然都不是幼兒園音樂課的成果。
第三,游戲中的幼兒之間充滿著模仿學習,個體差異不會成為表演的障礙。在兒童的自主游戲中盡顯能者為師:能力弱一點的心甘情愿聽從指揮(比如一個同伴教另一個同伴如何才能敲擊得不要太響),而實力相當的會交替領軍(比如輪流當演唱指揮)。
第四,幼兒進行歌唱、舞蹈、打擊樂的合作表演并沒有人教,完全是由音樂來協調的。因為音樂本身的旋律會引導兒童的節奏和動作,幼兒之間的默契來自于大家都熟悉的音樂。但凡有人不熟悉某個曲子,這個人一定會因自己的不熟悉而退出,或者旁觀,然后才會逐步嘗試加入演奏。
啟示二:角色游戲和表演游戲常常是不分家的
角色游戲是幼兒時期的典型游戲。很多時候,幼兒的游戲行為很難按照成人的分類來概括。建構游戲中有角色游戲行為,運動性游戲中也會有角色游戲行為,而這里的歌舞表演實際上也是一種角色游戲?!?br>