音樂新時尚 戲曲進課堂

傅雯麗

摘 要：在過去的歲月里，華夏大地無人不知的戲曲，對于如今的孩子來說十分陌生，甚至逐漸淡忘。借用音樂課的多重手段，引起學生興趣，了解國粹的奧妙，將中華民族的傳統樂曲傳承下去。

關鍵詞：追捧; 轉變; 新時尚

中圖分類號：G623.24? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ?文章編號：1006-3315（2020）11-039-001

曾經，國人追捧西方音樂，覺得那樣的音樂很“潮”，學校的音樂教育也因此受到影響，無論是教學內容，還是教學方法，都帶入了西方音樂教育的身影，戲曲音樂卻很少受到重視，甚至讓我們一度淡忘。如今，我們已進入信息時代，學生每天都能從電腦、手機上接觸到形式各樣的音樂，“流行音樂、熱搜歌曲”正以一股強大的氣流沖擊著孩子們對音樂的欣賞能力。

中國戲曲傳承至今，自然有著它的獨特魅力，要將這經典發揚和傳承下去，那就要從娃娃抓起。但是如何讓孩子了解并學習戲曲，“按著牛頭吃草”是不可行的。近來很多流行樂中開始加入戲曲部分，中國的戲曲再次占據了音樂熱門榜。于是，我就從“古風歌曲”“帶戲腔”的流行歌曲入手，讓孩子愿意聽，不排斥，將學生不知不覺帶入戲曲中，逐漸轉變觀念。覺得學唱戲是一種新時尚。

音樂課上的戲曲大門如何開啟，正是用了下面幾把鑰匙：

一、聽、講、看，三管齊下

“一張張不同的花臉是什么意思呀？”這是初次接觸戲曲的孩子問我的第一個問題。京劇臉譜是代表民族特色的一種特殊的化妝方法。由于，每個歷史人物或者說，某一類的人物都有一種大概的譜式類型，就像唱歌、奏樂都要按照樂譜一樣，所以便有了“生、旦、凈、丑”四大行當。

為了讓學生在“隨風潛入夜，潤物細無聲”的環境下掌握戲曲的基本知識，我用最直觀的方法——看視頻，讓他們邊看邊聽邊聊，必要時按下暫停鍵，來給他們講解其中的唱腔和板式。如在教授《誰說女子不如男》這一課時，先讓了解這個故事的學生，給大家講述一番。我再配合視頻，向學生講解這個唱段是豫東調武生腔二八板，曲調鏗鏘有力，朗朗上口，唱段從“男子打仗到邊關”到“千針萬線可都是她們連哪”，采用二八連板，即二八板的連奏，中間沒有間奏，很有氣勢。最后一句“哪一點不如兒男”，運用了切分音和甩腔，以及重復的襯詞“咳咳”，盡顯英武豪邁之氣。

通過聽、講、看，三管齊下，不僅引起了學生對戲曲的興趣，也培養了學生喜歡戲曲的情感，讓學生邊聽、邊看、邊體會，中國戲曲的博大精深。

二、學、唱、動，樂在其中

在給學生們教授《要學那泰山頂上一青松》時，我用假聲唱一遍讓他們聽。開始，同學們覺得好笑，我讓學生跟著我模仿，一些開朗大方的孩子跟著學唱了起來，慢慢地，有少數學生帶動著大多數學生，逐漸地全部學生跟著我學唱了起來。雖然，剛開始學生們唱得不太好，我也仍然用“你能學會”“你能唱好”等語言鼓勵他們，打消他們學不會、不敢唱等顧慮。用耐心和鼓舞去點燃學生的信心。初步學會這段唱腔后，播放視頻，讓學生們做革命戰士的動作，音樂在流動，畫面在變換，孩子們身臨其境體驗革命戰士郭建光和眾傷病員的頑強精神和英雄氣概。這時，全班個個成了小革命戰士，課堂氣氛達到了高潮，同時使學到的戲曲知識得以鞏固，學生們個個神采飛揚，余興未盡，收到了意想不到的效果。

三、演、創、感，全新體驗

學習中國戲曲唱腔中，讓學生最為反感的要屬那長長的拖腔。有的孩子戲說，這么長的拖腔，仿佛世界都被按下了暫停鍵。確實，拖腔的緩慢節奏，起伏較大的旋律，學生很難把握，也很難學會。在戲曲界，師傅會用“口傳心授”的方式來教授。他們將自己多年來對于唱腔的感悟和體驗，用“口傳”來教授給徒弟，但其中的奧秘要靠徒弟自己領會，從而達到“心傳”的目的。

于是，效仿老前輩的方法，在學唱拖腔時，讓學生在適當地方加入鼓點的敲擊和動作的配合，邊唱邊演。學生漸漸體會到了其中的奧妙。一句句體會，一句句創編，一句句演示，學生越唱越有韻味，甚至融進了自己的感悟，加入了獨特的“創新”唱法。

戲曲是中國傳統聲樂的精華，通過音樂課，讓孩子認識、了解、喜歡，將這種傳統藝術再次精彩呈現，形成一種新的時尚。傳承了幾百年的藝術瑰寶“戲曲”也開始在小學音樂課本中有了一席之地。孩子們開始認識到，原來我們的傳統文化這么優秀，我們應該更多地去關注經典。讓新一代接班人不再盲目崇拜搖滾，嘴里哼唱咱們大中國的戲曲，那才更有范！

著名教育家張伯苓認為“學生在戲曲里面可以體驗做人的經驗”“會演戲的人將來在社會上必能做事，戲劇中有小丑、小生、老生等等，如果在戲劇中能扮什么像什么，將來在社會上也必能應付各種環境”，因為“在社會上做事正如演戲一般”[1]。學生通過對戲曲的學習與表演體驗，陶冶了性情，激發了愛國熱情，自身的涵養和道德素質也得到了提高。

在過去漫長的歲月里，在華夏大地，無論鄉村還是城鎮，皆有戲曲表演，無論引車賣漿者，還是王公貴族，皆是戲迷。而在如今這個學習節奏高度緊張的時代，學生已習慣對一切的要求是要快速、要簡便，但是戲曲是緩慢的，需要靜心理解和體會，其中的奧妙也要緩緩思索、品味。正因如此，將戲曲滲透進校園音樂課堂，讓年輕一代放下浮躁，更沉穩、專注。

我們每一個炎黃子孫的血液中都流淌著本民族的音樂成分，如今新一代接班人能在戲曲傳承的基礎上加入屬于自己的創新，那我們中華戲曲必將成為新時尚。

參考文獻：

龔克主編.《張伯苓全集》（第三卷），南開大學出版社，2015版