淺談弗朗西斯·培根繪畫特征

夏明博

【摘 要】弗朗西斯·培根是當今世界上非常重要的當代主義繪畫巨匠。培根博采眾長無所不有，他的繪畫多為第二次世界大戰后刻畫人類狀貌的作品，在英國乃至世界藝術之林里都有著十分重要的影響和地位。弗朗西斯·培根的畫面給人以扭曲變形的表現形式和恐怖孤獨的表達方式，給觀者一種無限接近瘋狂的感受，在世界藝術發展史中，培根不僅僅在當時影響了現代藝術的前進方向，而且對以后的現代藝術發展開創了新的道路，甚至將其現代藝術主義推向了歷史的頂峰。培根的作品有著自身獨特的魅力，他的作品中充滿了強烈的不安與焦慮。我們的世界被各種各樣虛無縹緲的欲望所纏繞著，人們只是在關心自我的死活，只知道不停地奔跑，為什么不能停下來看一看？看看這個世界！人們已經忘記了自己應該有的樣子。在這樣的世界里人們只是在適應只是再被同化，而不是來改變這個世界煙霧彌漫的世界。培根停下腳步在看這個世界！反思著這個世界。以至于使用自己的方式來宣泄和改變這個世界。這就是培根的繪畫藝術價值所在。因此，本文通過對培根繪畫藝術表現形式的了解和思想的探究，對其中的藝術特征進行深入探究從而促進藝術創作。

【關鍵詞】弗朗西斯.培根;藝術特征;藝術創作

引言

弗朗西斯·培根在藝術創作方面有著很高的天分，他對藝術創作的本身有著與常人不同的獨特見解，與其自身放浪不羈的性格有著密不可分的聯系，天馬行空的創作思維使他成為了英國繪畫藝術史乃至世界繪畫藝術史上最卓越的藝術家之一。弗朗西斯.培根的作品中時常會出現驚奇的充滿扭曲變形甚至恐怖的形象，這些形象大多數來自于圖片或影視作品甚至他還會從詩歌中尋找創作的靈感。去破壞原有的形象，使畫面中的形象扭曲、畸變、融合在創作中大肆發泄自己的情緒。使他的作品上罩上了一層陰郁壓抑的絕望陰影。那隱抑著吶喊展露了當下人類普遍失去信仰后的痛苦與無助，這也早已不是一個畫家個人自傳性的繪畫了。①

一、培根繪畫思想的特征

培根在20世紀20年代開始了自己的創作生涯，直到30年代初期才有了很少的創作。繪畫只是他的興趣，當時培根的出身很低，最初他是一位不知名的室內設計師和家具的設計師，其作品以粗曠淫威具有強烈暴力感和恐怖的形象著稱。中后期作品主題為在狹小的空間內的玻璃或金屬幾何籠子里的抽象性肖像，背景通常以平坦的平面為主。培根具有廣闊的文化背景，他十分喜歡詩歌通過詩歌來給予自己創作靈感，并深受尼采文學的影響。培根在自己的繪畫創作中時常加入前人繪畫大師的元素，并使畫中加入豐富的個人思想情感色彩，孤獨和懊惱及精神上的無依無靠構成了肖像畫的堅固底色，就像共同命運的特征，而這也是培根創作的源泉與底色。培根在進行藝術創作時基本與外界隔絕的狀態，創作時他會用簡單的筆觸去處理畫面背景，精心布置好之后他就會在畫面的中心開始畫人物的輪廓，然后開始以一種忘我的狀態開始大膽嘗試和毀滅沖擊原有的狀貌，顏色他可能是用各種各樣的方式去處理自己的畫面上。他的作品在抽象與寫實之間盤旋，他作品里形體的扭曲和變形恰到好處的展現在畫面上。從而看出培根畫面的控制力是何等的穩健。許多人在觀看培根的作品時通常會感受到黑暗壓抑的氛圍使人呼吸急促身體和心靈上都會感到不適。培根的這種繪畫特征在現代藝術的畫家中很難很難體會到，這種獨一無二的繪畫特征正是培根的藝術魅力所在。

（一）“異形”

弗朗西斯·培根的繪畫思想很大一部分源于他的個人經歷，第二次世界大戰后由于長期經受歐戰中人民的苦痛形象的折磨，在他的作品中出現一些怪誕的充滿痙攣和恐懼的形象如圖1.1《以磔刑圖為基礎的三幅人物習作》是培根早期創作的一幅作品。作品以磔刑為主題，創作的三幅油彩，以簡潔清晰筆觸和單一熱烈的顏色使其畫面的背景給觀者一種仿佛深處地獄的強烈壓迫感。中間的畫面是長脖子低著頭的異性怪物，兩側則是長頸的形象，并且都張開了血盆大口仿佛要吞噬整個空間。弗朗西斯.培根的繪畫打破了常規油畫的形象。弗朗西斯.培根堅信著自己的繪畫方式，他從不遵守社會的準則和禁錮。他的作品創作形象完全是由他個人的意愿完成的。在弗朗西斯.培根的作品中，他自己起到的是完全主導的作用。其作品帶有強烈的現代感蘊藏著強烈的現代感。培根的作品在藝術之林里具有獨特和鮮明的特性。

（二）“黑暗壓抑”

培根的大多數繪畫創作以肖像為主《一副肖像的習作》（圖1.2）就是一副極具代表的布面油畫肖像創作。構圖安排方主次分明清晰想要表達的主體人物形象放在畫面的中央，整張作品的顏色以黑暗壓抑的色調為主，筆觸中隱含著自己內心的想象和情感，人物形象面部表情嚴肅緊張的坐在畫面中央的的椅子上，看是平靜的畫面。但是在弗朗西斯.培根的筆下卻給人一種壓抑恐怖的感覺，椅子猶如帶有某種魔力使坐在上面的人不安和恐慌。培根的作品經常能給人制造這種苦痛壓抑的感覺。培根的作品里通常給人一種黑暗壓抑的感覺，讓觀者看完仍然記憶猶新。在他的作品里的人物狀貌打多數是扭曲變形抽象的同時依然能夠辨認出面貌。培根形容自己的作品是“試圖將某種情緒形象化，展現命運的真實面目，與自己的經歷命運有關。作品多表現孤獨和苦惱。所有的人物在畫面上呈現一種令人不適的恐怖。觀者在觀看的同時會感到巨大的痛苦?！迸喔瞄L制造模糊和氣氛，他的藝術創作源于他熱愛的生活，他十分喜愛文學作品和影視作品，培根擁有很高的文化和藝術修養。他很聰明的抓住了人性深處的另一，他從小就喜歡穿異性的衣服，他還與多位同性發生過戀情，他不與世俗同流合污，堅持自己的繪畫風格。培根有很大一部分作品的靈感都是來源于他在文學和影視上獲得的。還有在他的戀人身上獲得靈感，進行藝術創作。從而體現了他藝術世界的獨一無二性。

二、培根創作主題的繪畫語言

培根十分喜歡喜歡以扭曲變形的人物形象進行藝術創作與加工，他的繪畫創作具有獨一無二的形象。他最擅長運用變化莫測的技法和結實有力的筆觸來表現人物形象的孤寂、瘋狂、痛苦、掙扎。完全根據自己情緒來使用簡單的筆觸將原有形象進行巧妙的拆分組合出新的能夠表達出內心情緒的狀貌。在培根的筆下的形態不再是按照常規的人體比例畫出來。他更想向觀者展示自己命運被遮時的蔽的樣子。他形容自己的作品是把自身的思維情緒轉換到到畫面上的一種形象化表達。一個恐怖的魔鬼，它坐在一個封閉的空間里很像是一個陰暗潮濕的單人監獄。這些奇怪恐怖的變形形象，所表達給人的是一種強烈的壓抑和恐懼的感覺。培根的繪畫作品在當代藝術里有著十分重要的地位和影響。他的創作主題關注人類社會意識內在的精神世界和人性層面上的深刻探究。他使古典具象的繪畫進入了歷史，他推動了當代藝術的進步，在藝術史中有著推波助瀾的影響和地位。

參考文獻：

[1]弗朗西斯·培根：我的一生就是一堆龐大的混亂[OL]._搜狐文化_搜狐http：//www.sohu.com/a/229870966_5416982004.36

[2]弗朗西斯· 培根繪畫中的現代性特征分析[OL]. www.wenku1.com https：//www.wenku1.com/news/FC29783717766057.html