中國的戲曲藝術,具有悠久的歷史、獨特的魅力和深厚的群眾基礎。它是表現和傳承中華優秀傳統文化的重要載體。國務院辦公廳早在2015年7月即下發了《關于支持戲曲傳承發展的若干政策》的通知,力推全方位、多領域、廣渠道地促進戲曲的繁榮發展,作為在戲曲專業領域辛勤耕耘近40年的老兵和專業老師,筆者對趕上這樣的好時代而歡欣鼓舞。國家出臺專門的政策,對弘揚中華優秀傳統文化作出部署,就是對我們的再召喚、再鞭策!
戲曲藝術博大精深,幾百年來,在中國的大地上生根發芽、代代傳承、不斷完善,并且得到了長足的發展。這些都得益于它具有廣泛的群眾基礎和廣大的戲曲藝術家門的言傳身教。今天我們要把這門藝術傳承下去,必須堅持保護、創新、傳承和發展并重,要培養一大批戲曲藝術受眾,更好地發揮戲曲藝術在建設中華民族精神家園中的獨特作用。
作為一名專業的戲曲演員和老師,筆者常常在思考著,祖國的需要就是我們的責任,首先要從數以億計的大、中、小學學生抓起,這才是弘揚戲曲藝術的不竭源泉。那么,如何讓戲曲藝術走進校園?筆者覺得應做好以下幾點:
第一,全社會要樹立尊重戲曲藝術的良好氛圍,要多渠道的利用各種新聞媒介,廣泛宣傳、大力推廣戲曲藝術在實現中華民族兩個一百年奮斗目標中的獨特作用。宣傳廣大戲曲藝術家們精湛的技藝和刻苦向上、勤學苦練的奮斗精神,向全社會表明,戲曲藝術家就是受人敬重的楷模和偶像,需要受到廣大人民群眾的喜愛。
第二,擴大學校戲曲教育例的份額。結合各所學校的教育實際,強化中華優秀戲曲內容的教育教學:①鼓勵學校建設戲曲社團和興趣小組;②在學校會堂和體育場設立小舞臺,利用課余時間讓有興趣的學生搞展示演出;③鼓勵和支持大中小學生走進小劇場,讓他們免費欣賞戲曲的唱段和優秀的傳統折子戲每年不少于兩場。
第三,教育主管部門建立輔導員人才庫。教育主管部門要專門設立戲曲藝術輔導員專家人才庫,定期按排他們走進校園,為青年教師和學生授課辦講座,進行立體教學示范表演;每學期都應按排三至六節課時的戲曲普及課程,即普通學生每學期不少于三節戲曲課,有興趣的學生不少于六節戲曲賞析課,逐步培養他們對戲曲藝術的興趣愛好。
第四,學校安排專人負責和資金保障。各學校要有專門人員負責這項工作,與聘任的輔導員老師密切溝通及時交流,對戲曲教育課的授課內容、進入校園的劇目唱段等嚴格把關。要有利于戲曲在校園里活起來、傳下去。按排專項資金,對學校小舞臺進行必要改造,在更新服裝、樂器、燈光、音響等方面給予資金支持。分管的領導要及時跟進,時刻關心這方面的工作,并時幫助協調解決出現的問題。
第五,幼兒園也要提前介入。各級各類幼兒園,在培養幼兒興趣愛好方面,有著得天獨厚的條件,讓幼兒們在玩中學、學中玩是他們的強項,從小潛移默化慢慢培養幼兒,讓他們聽一些戲曲音樂,看一些戲曲道具和服裝圖片,讓他們在啟蒙教育中留下一些印象和痕跡。回顧歷史上,我們很多的戲曲藝術家就是在很小的時候,受到生長環境的影響,最終選擇了戲曲藝術并為之奮斗終身,從而一舉成名。
第六,抓緊對各學校師資力量的培訓。戲曲進校園工作的成敗,關鍵要看各個學校的重視程度,尤其是各學校師資力量的配備情況。各地方要充分利用本地戲曲專業學校開展師資輪訓。像鹽城幼兒師范高等專科學校魯迅藝術學院,其根本就是從事戲曲教育的專科院校,各方面條件都很完備,師資力量雄厚,江蘇省和上海市各個淮劇院團的大部分骨干力量都畢業于我校戲曲專業,完全具備為大、中、小學培訓戲曲方面的師資力量。只有先把他們培訓好了,才有可能推動各個學校戲曲藝術的普及和傳播。
第七,因校施策,因材施教。戲曲藝術是集高、精、尖于一體的合成體,其精湛的表現力有其獨到的功底和很深的造詣,“臺上十分鐘,臺下十年功,”足見其無窮的魅力。對于初始學習者,應編輯好通俗易懂的教輔材料,先期以普及啟蒙培養興趣作為主要方向。待具備了基本認識和興趣愛好后,在挑選其中的天賦條件較好的苗子進行下一步的訓練:從“唱、念、做、打”,“手、眼、身、法、步”的四功五法中先易后難,循序漸進予以培訓,然后再逐步引入正軌。
加強地方戲曲藝術保護和傳承,是一項長期和艱巨的工作,短期內不容易看到明顯的效果,但是只要我們持之以恒,常抓不懈,按照既定的方針走下去,始終堅持“為人民服務,為社會主義服務”的方向,堅持“百花齊放,百家爭鳴”的方針,那么戲曲藝術之花,一定會在中華大地上競相綻放。