淺析莫扎特第三小提琴協奏曲中的曲風與演奏技巧

鄭浩陽

摘 要：莫扎特的小提琴協奏曲不僅僅是提升演奏的技巧，更是結合協奏曲的曲風，不斷提升演奏的綜合水平。但就實際情況進行分析，許多表演者都認為莫扎特的作品難度較高，但其實其作品并沒有太難的地方，而是要對曲風進行把控，真正理解作品蘊藏的含義，了解作品需要的各種演奏技法。本文從莫扎特第三小提琴協奏曲中的曲風特點展開分析，并提出相應的演奏技巧，希望能夠為相關人士提供參考。

關鍵詞：莫扎特;第三小提琴協奏曲;曲風;演奏技巧

雖然莫扎特一生都十分艱難，日常生活中的疾病、貧窮等不良因素并沒有對其產生較大的影響，還使其能夠更加積極的投入到樂曲的創作過程中，以樂觀的心態面對生活。演奏者在表演莫扎特第三小提琴協奏曲的時候，只有嫻熟的技術是不夠的，還要了解整個樂曲的曲風，對作品有全面的理解，因為莫扎特的作品難度并不高。在掌握基本音色與音準的基礎上，合理的變換左右手，進而提升自身的演奏技巧，帶給聽眾一定的聽覺沖擊。

一、莫扎特第三小提琴協奏曲的曲風特點分析

莫扎特第三小提琴協奏曲在現代的社會表演中，得到了大眾的喜愛。第一樂章中采用了協奏、快板的方式，并利用呈示部的方法，開頭部分就是由樂隊一起彈奏，并利用傳統的表演方式，保證了演奏的旋律感，增添了更多的感情[1]。在呈現第一樂章的時候，能夠為聽眾打造出良好的環境，還能夠體會到莫扎特對音樂熱愛。在將實際生活與藝術魅力融合的基礎上，使用音樂的形式傳遞出強大的內心力量，并且對現實實際生活有正確的認識，使聽眾能夠感受到樂曲的重要力量。在各個小節的重拍中，加入典雅的音樂情趣，還能夠形成與聽眾的情感共鳴。在第一段落的結束部分，逐漸轉入了副部音樂。在第二段落的音樂當中，使用輕巧的音樂，以短小的樂句抒發情感。這些都屬于莫扎特式創作的獨特特點，在延續上一樂段結構的基礎上，將G大調的主題表達出來，并以小提琴獨奏的華彩樂段落體現出來，并且利用樂隊的節奏結束演唱。在加入延長音與華彩的基礎上，能夠順利的結束第一主題的演奏，音樂形式也比較完整。

二、莫扎特第三小提琴協奏曲中的演奏技巧

（一）對音色進行正確的把控，開展活躍的演奏

首先，在小提琴演奏的過程中，表演者就要對樂曲的演奏過程進行把控，了解莫扎特第三小提琴協奏曲的曲風特點。只有保證音色的明亮，才能夠在一定程度上吸引聽眾的注意力，聲音集中、力量充足、聲音渾厚等，都屬于演奏中的必要因素。演奏者要時刻保證良好的精神狀態，并且保證在每一個音色的彈奏過程中，都能夠富含自身的基本特色。在運弓的時候，首個音符要有足夠的力量，才能夠將氣勢磅礴的感覺凸顯出來，進而將聽眾帶入到真實的環境當中。因此，注意控制右手對琴弓的使用，屬于小提琴彈奏的核心內容。回到莫扎特第三小提琴協奏曲當中，雖然莫扎特一生的命運比較坎坷，但是其幽默樂觀的性格，使其創作出來的樂曲整個曲風比較激昂活潑[2]。小提琴表演者在進行莫扎特作品演奏的過程中，務必要保證將整個樂曲的形式體現出來。例如在進行莫扎特第三小提琴協奏曲的學習過程中，第三樂章的第20節的最后一個節拍，需要對后續的四個八分音符進行連接。演奏者在前半段的演奏過程中，就要保證情緒平穩，音準穩定。雖然整首樂曲當中的情緒比較激烈，但是需要對節奏進行正確的把控，處理好連弓方面的問題，才能夠在一定程度上保證演奏的連貫性。

（二）對演奏的節拍進行正確把控，保證演奏樂曲內容的完整性

在對莫扎特第三小提琴協奏曲進行學習的時候，有些學生對整個節奏的把控不到位，僅僅看重是否能夠準確的發出聲音，對樂曲曲風的把握不全面。在實際的小提琴演奏學習過程中，需要從音色、音準以及節奏等多方面入手。其中把控節奏具有一定的現實意義，只有把控了小提琴演奏的節奏，才能了解音樂的基本性質[3]。例如在進行莫扎特第三小提琴協奏曲的學習過程中，其中第二樂章的彈奏有一定的難度，其中有4組十六分音符的節奏，初學者會感覺演奏比較困難。因此，在實際的訓練過程中，可以利用打拍子的形式，進一步引導演奏者能夠進行訓練，并遵循4個音為一組的形式，讓演奏者進行練習。在熟悉與了解整首樂曲之后，可以對整首樂曲進行解釋，并且對其中蘊藏的情感有正確的理解。

（三）提升演奏水平，體會樂曲的基本風格

從欣賞莫扎特第三小提琴協奏曲的時候了解到，音樂素材能夠發揮出更強的效用，只有保證樂曲彈奏的完整性，并加入適當的演奏技巧，才能夠使整個樂曲的演奏更加完整。莫扎特創作的樂曲中都對蘊含了許多精彩的片段，例如約阿希姆與弗蘭科。雖然占據的段落不多，但是都能夠吸引人們的眼球。所以，在進行演奏的過程匯總，表演者要提升自身的演奏技巧，使用一些特殊的運弓技巧。在莫扎特的作品中，很少會利用到和弦或是雙音的形式。所以，在第三協奏曲的開端部分，要爆發出和弦的影響力，進而吸引大眾的注意力，演奏者一定不能分解音符，而是要將整首樂曲完整的體現出來。

結? 語

總而言之，在眾多的小提琴演奏當中，協奏曲具有一定的代表性。小提琴演奏者如果想要不斷提升自身的演奏水平，就一定要對作曲家的創作意圖有充分的了解，還能夠了解第三協奏曲蘊含的情感。在此基礎上，對整首樂曲的曲風進行準確的把控，將各個段落的情感展示出來。通過對莫扎特第三小提琴協奏曲進行演奏與訓練，使小提琴演奏者能夠吸收來自于西方的音樂文化特點，與傳統的民族音樂作品相融合。在實踐的訓練過程中，提升自身的綜合能力，培養良好的音樂素養。

參考文獻

[1] 劉念.薩爾茨堡風格的杰作 莫扎特《小提琴與中提琴交響協奏曲》[J].音樂愛好者，2017，（04）：46-48.

[2] 洪雪.莫扎特《G大調小提琴第三協奏曲》第一樂章的教學研究[J].藝術評鑒，2017，（07）：3-5.

[3] 時佳.淺談莫扎特鋼琴協奏曲的音樂特點——以《A大調鋼琴協奏曲k488》為例[J].戲劇之家，2019，（16）：69.