培養學生音樂鑒賞能力對舞蹈表演的幫助

張明亮

關鍵詞：音樂鑒賞;舞蹈表演;作用;音樂理解;因材施教

掌握一定的音樂知識并具備音樂感受能力是舞蹈專業學生的基本要求，這些能夠幫助學生在舞蹈表演的過程中和音樂進行更加融洽的配合，獲得更佳的表現效果。但結合實際情況來看，大部分舞蹈學生對音樂鑒賞能力的重要性多缺乏必要的認知，所掌握的音樂知識也十分有限。針對這種情況，在專業教學的過程中必須要加強音樂素質的培養。

音樂鑒賞能力在舞蹈表演中發揮的作用分析

舞蹈和音樂本身就是兩種不可分割的藝術形式，某種意義上來講二者是共生共存的，舞蹈的最初形式就是人們隨著敲打出來的節拍或是歌唱舞動身軀。而在現代藝術中，舞蹈和音樂的配合幾乎滲透到兩者的每一個要素之中，如舞蹈動作的力度、快慢、間歇、強弱都需要音樂的配合、舞蹈者情感的表達也需要背景音樂的襯托，尤其是在團隊舞蹈中，隊形的排布調度也需要通過音樂來實現。就如同前蘇聯舞蹈編導和舞蹈理論家扎哈諾夫所說，音樂是舞蹈的靈魂，舞蹈的結構、特征以及氣質都深受音樂的影響。現代舞蹈表演與音樂伴奏密不可分，對于舞蹈專業的學生而言，良好的音樂鑒賞能力可以幫助其更好的感受音樂的節奏、旋律以及內涵，進而精準的把握舞蹈的節奏韻律、形象已經以及風格特點，有條不紊的跟隨音樂展現出各種舞蹈動作。優秀的音樂作品往往包含有生活上的意義或是展現某種寓意和情感，音樂所構建的情境具有強大的感染力，能夠激發學生的想象力，拓展其藝術創造力。此外，音樂鑒賞能力還能夠提升學生的音樂審美能力和情趣，使其在藝術的熏陶之下形成美好的品格和情操。

如何有效培養舞蹈專業學生的音樂鑒賞能力

現今舞蹈專業學生音樂鑒賞能力培養遭遇的問題分析

首先，舞蹈專業學生未能深刻認知到音樂在舞蹈中的重要作用。很多學生對舞蹈藝術的認知都過于片面，并未將音樂和舞蹈看作是一個相輔相成的整體，而是將其獨立開來，將全部精力都投入到舞蹈動作技巧的鍛煉之中，忽視了音樂鑒賞能力的培養。

其次，缺乏基本的音樂基礎知識，音樂理解能力不足。大部分舞蹈專業的學生所掌握的音樂基礎知識都十分有限，這導致其音樂理解能力嚴重不足，如此就難以有效的把握很多經典音樂中所蘊含的情感，因此無法在音樂的感染之下產生舞蹈表演或是創作的動力。

提高舞蹈學生音樂鑒賞能力的有效途徑

首先，扭轉學生思想，使其認識到音樂對于舞蹈表演的重要性，了解音樂和舞蹈之間存在的密切關系，以及音樂在舞蹈創作、表演和發展中所發揮的作用。在這一點上，教師在教學中應該適當的穿插一些舞蹈藝術和音樂藝術的發展歷史，將音樂在舞蹈發展中的助推作用充分闡述出來。同時在一些專業舞蹈教學中， 教師則要強調音樂在舞蹈編排、布局變化、動作完成方面所發揮的作用，使學生們形成主動學習音樂的意識。

其次，加強樂理教學。樂理作為最基礎的音樂知識，是學生音樂鑒賞能力鍛煉提升的根基。針對現今很多學生音樂基礎知識不足的問題，教師要帶領學生加強樂理課的學習，使學生具備識譜、聽音、節奏和弦辨別等方面的能力。

再次是注重音樂欣賞課。在舞蹈教學中，教師應時常帶領學生聆聽欣賞一些中外優秀音樂作品，鼓勵引導學生們對音樂的內涵進行感受、理解并闡述自己的評價，讓學生將音樂和情感聯系起來，充分掌握音樂要素的表現形式。例如在芭蕾舞教學中播放芭蕾舞曲《天鵝》，讓學生們在優美的旋律中充分現象，在腦海中形成夜色、月光、湖水、天鵝等意象。

舞蹈學生音樂鑒賞能力培養的要點分析

首先，注重學生音樂興趣的培養。在新知識的學習過程中，興趣是最好的驅動力，為了使學生們能夠積極投入到音樂學習中，教師應采取科學的方法激發學生的興趣。例如將一些富有趣味性的形式和原本枯燥乏味的識譜、點唱音符結合起來，從感性入手、以情動人，使學生感受到音樂藝術的魅力和趣味，從而形成對音樂學習的興趣。

其次，音樂素質培養要遵循由淺入深、因材施教的原則。大部分舞蹈學生音樂基礎都相對薄弱，教師在進行音樂教學的過程中一定要從最簡單的基礎內容開始，根據學生們的進步程度逐漸提高難度。而且針對不同的學生要采取區別對待，如面向少數民族學生，選擇一些民族音樂取得效果明顯要高于西方音樂作品。

綜上所述，培養學生的音樂鑒賞能力對于舞蹈表演具有積極意義，而在具體教學中，則要注意音樂知識融入的方式，應循序漸進的將音樂知識滲透到舞蹈專業教學中，實現舞蹈和音樂的緊密結合。

參考文獻

[1]田小玉.舞蹈訓練中音樂能力的培養[J].產業與科技論壇，2013，12（21）：201-202.

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