試談編導如何提升舞蹈作品立意的高度

鄒彬

摘要：舞蹈作品的立意是彰顯舞蹈作品高度的關鍵，其與編導的創作才能具有緊密關聯。本文就編導如何提升舞蹈趮的立意高度展開探究，從舞蹈作品立意高度的提升意義談起，并就編導文化素養的積累、編舞技法的沉淀、創作靈感的提升、舞蹈立意與時代主題的融合以及舞蹈立意與日常生活的貼合等方面給出建議。

關鍵詞：舞蹈編導;創作高度;舞蹈立意

引言：

舞蹈的立意是舞蹈的靈魂，可以有效的向觀賞者傳達創作者所要表達的思想內涵。隨著時代的發展，人們生活水平的提升，在物質條件得到有效的滿足的基礎上，人們對于精神生活的追求正逐步的提升。為此，需要舞蹈編導在進行舞蹈創作時，融入自身思考，提升舞蹈的立意高度，進而推動舞蹈的審美性發展。

一、編導提升舞蹈作品立意高度的意義

舞蹈是一種通過肢體語言來進行美的展示以及一定思想傳遞的藝術形式。一整套的舞蹈是具有一定的戲劇劇情以及情感沖突的，具體的表現方式，是通過編舞過程中，需要舞蹈演員對于整個舞蹈動作的把控以及演員神態等具有一定張力的肢體形式，將觀賞者拉入劇情，讓欣賞者融入情節之中，進而體會舞蹈中所蘊含的價值取向。

編導作為舞蹈的總設計人，舞蹈立意的廣度以及深度的有效呈現，體現了編導的功力以及文化水準。當今社會向著融合性、包容性的方向發展，觀眾不僅在欣賞美，更在體會美，需要編導將舞蹈作品編繪得具有一定觀賞性的基礎上，提升舞蹈的內涵，使得觀眾在觀賞完舞蹈之后有一定的思考，真正做到舞蹈的形神兼備，進而為更多人民喜聞樂見、內涵獨到、具有一定時代記憶的舞蹈作品的涌現提供基礎。

二、編導提升舞蹈作品立意高度的策略

（一）提升文化素養積累

為保證編導對于舞蹈的編創過程中，能夠準確的把握時代脈搏，提升舞蹈的時代特性以及民族精神，需要編導在進行舞蹈的創作時，具有豐富道德文化底蘊以及綜合文化素養作為基礎，以此為舞蹈的精神世界提供豐富的養料，進而保證舞蹈立意的高度。

為此，編導需要在進行舞蹈的創作時，開闊眼界與思維，廣納百川，充分吸收各類文化，明確目標，將從無到有淋漓盡致的通過舞蹈這一形式具體的呈現在觀眾的眼前，調動受眾的感官。編導需要文化素養的提升，一方面，可以保證舞蹈編制的原創性;另一方面，保證舞蹈創作不是跟風，是具有自身獨特見解與思想的存在，進而提升舞蹈立意的高度。例如：中國是一個多民族相融合的國家，每個民族的舞蹈具有自身鮮明的民族性，為保證舞蹈對于民族文化的呈現，需要編導在進行舞蹈的編制過程中，充分掌握每個民族的文化特性，提升舞蹈對于民族文化的展示[1]。

（二）強化對于編舞技法的掌握

舞蹈的編制技法是對于舞蹈文化底蘊的有效表現方式，在編導進行舞蹈的編制的過程中，需要其充分掌握舞蹈中的立意，并利用自身對于舞蹈理論知識的理解，通過不同的舞蹈形態來對于舞蹈中存在的情緒點進行有效的把控。因此，舞蹈的立意是舞蹈技法按照一定思考所拼湊出來的結果，舞蹈的技法是立意高度能否呈現的關鍵過程。

現今的舞蹈領域中，其形式愈發的豐富，創作形式也日漸多樣，為此很多舞蹈作品對于舞蹈技法缺少相應的深入探究，沒有相應的技法的呈現，就不能有效的提升舞蹈的表現力，降低了舞蹈的觀賞性，因此，要在進行舞蹈的創作過程中，依據舞蹈的立意以及表現形式進行舞蹈技法的有效編纂。

例如：重疊法是把舞蹈整體推向高潮的常用技法，其通過將一個關鍵動作進行有效的重復，以此突出情感表達，在此過程中，需要對于動作的幅度以及力度進行有效的把控，以此突出主題，震撼欣賞者，達到深化主題的目的。

（三）激發創作靈感

舞蹈是一種開放性的藝術表現形式，其核心是在于對創作者思想的有效表達，既不能拘泥于傳統形式，限制了對于舞蹈內容與形式的有效想象，又不能在進行表達時，濫用流行元素，顯得舞蹈整體缺乏深度與新意。因此，舞蹈的編導要在進行舞蹈的創作時，積極的開拓視野，拓展思維，將現金的技法與演出效果進行有機的融合，進而提升舞蹈立意的高度。

靈感的來源不是無中生有，是在長期的探索實踐中，出現的思想的閃光點，為此，需要在進行舞蹈的編纂創作時，加入編導自身對于生活以及藝術的思考，并對于作品進行不斷的探索與改進，以此提升編導思想與藝術作品的融合性，標新立異的將編導對于人生的思考傳達給觀眾[2]。

（四）突出時代主題

文化是時代的真實寫照，其是時代的產物，一個民族以及國家，需要相應的文化離開豐富民眾的思想內涵，促進整個民族的團結，進而更好的實現民族與國家的振興，進而為人民生活的百花齊放提供前提。

為此，編導在進行舞蹈的編纂的過程中，要時刻對于時代信息進行把控，以良好的文化敏感性來審視時代的變化，本科因循守舊、固步自封，而要按照時代的發展，體現藝術的時代性以及引領性，為藝術的傳播以及教育功能的呈現提供基礎。

（五）增強對于生活的領悟

生活是藝術的創作源泉，是舞蹈作品的肢體動作以及文化立意的展現基礎，舞蹈的編導需要對于身邊的生活進行有效的觀察，通過在生活中的感悟進行藝術的提煉進而完成對與藝術形式的生活。在舞蹈的編制過程中，需要編導以批判性、審視性的視角對于生活中存在的形式進行有效的提煉，將生活概括為舞臺上呈現的舞蹈中，以此提升舞蹈對于事物本質的挖掘性，提升欣賞者與舞蹈內容的融合性，進而保證舞蹈立意的廣度與深度的拓展。例如：在舞蹈《守夢》中，呈現了即將大學畢業的情侶之間的情感糾葛，展現了身邊的人和事，樹立起人們對于美好生活的向往與熱情。

結論：

綜上所述，為保證編導在進行舞蹈作品創作時，有效的提升舞蹈的內在涵養，并依靠舞蹈的利益引導觀賞者的價值取向。需要在進行編舞是依據編導自身的文化沉淀以及技術能力，提升舞蹈中蘊含的思想高度的有效呈現，進而提升舞蹈與時代的契合度以及舞蹈與生活的貼近性，促進舞蹈領域的升華與發展。

參考文獻：

[1]杜昌盛.探究編導如何提升舞蹈作品立意的高度[J].藝術科技，2019，32（13）：130.

[2]謝娟.群眾文化舞蹈的創作及編導策略研究[J].傳媒論壇，2020，3（07）：149.