民族民間舞在舞蹈教育中的傳承與發展

董杰

摘 要：中國民族民間舞是我國傳統文化遺產中的重要內容，在學校舞蹈教育中，為了全面培養學生的質量，需要在舞蹈教育中加入民族民間舞的內容，這有利于學生形成對于傳統民間舞蹈的全面、正確的認識，也有利于豐富舞蹈的表演和創作形式。基于此，本文對中國民族民間舞在舞蹈教學中的價值和作用進行分析，探討當前民族民間舞在學校舞蹈教育中的基本情況、存在的問題進行分析，并且提出改進舞蹈教學模式的有關建議與思考。

關鍵詞：民族民間舞;舞蹈教育;教學現狀;教學建議

中圖分類號：G40文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）14-00-02

我國是一個擁有五十個民族的文明古國，不同民族和地區有著既獨特又相容的歷史文化，在地理環境、生活習俗、文化和信仰等方面有著獨特性。在漫長的歷史中，不同民族和地區在經濟、社會、文化方面發展的差異性以及在文化觀念、審美情趣等方面的不同，使民間舞在內容和形式上非常豐富。民族民間舞作為傳統舞蹈中的重要形式，通過富有美感的舞蹈獲得了我國人民和世界各地朋友們的喜愛，被稱作是世界舞蹈藝術中的瑰麗之花。

在漫長的發展歷史中，我國的民族民間舞受到不同區域文化的熏陶，實現了不同風格的融合，也建立起相對穩定的舞蹈表達體系。在學校舞蹈教育中進行民族民間舞的教學，具有重要的作用，通過引導學生積極學習民間舞蹈、民族文化，提升舞蹈表現能力[1]。針對當前學校舞蹈教育的基本情況，通過積極學習和傳承民族文化，推動內容創作和表達方式的創新，有利于豐富和拓展有關知識，為今后的學習和發展打下良好基礎。

一、民族民間舞的類型和特點

不同地區的文化傳統和歷史積淀使藝術形式在表達上呈現出了差異性，并且通過代代傳承的方式，成為推動文化傳播的重要方式。比如芭蕾舞，在意大利孕育，在17世紀的法國宮廷逐步成型和發展，并在19世紀的俄國走向繁榮。經過將近四百年的發展，芭蕾舞對于世界各國產生了重要影響。

我國擁有五千年的文明史，不同民族民間舞與文明發展緊密相關，與西方芭蕾舞的數百年歷史相比，我國的民族民間舞歷史更悠久，并且在歷史的長河中不斷發展演進，流傳至今。

在漫長的歷史發展過程中，民族舞的形式和內容也在持續變化，但是依托于不斷傳承的歷史文化和熾熱的民族情懷，實現了不間斷的發展。民族民間舞是一種歷史悠久的藝術形式，具有濃厚的歷史積淀，隨著時代變遷，也在不斷發展變化。

民族民間舞的類型是多樣的，依據不同的標準，其分類也有著差異。比如，依據表現內容的不同，可以將民族民間舞劃分為狩獵類、原始信仰類、生殖崇拜類、征戰類[2]。狩獵類主要是表現狩獵、模擬獸類等內容，原始信仰則主要表達對于圖騰的崇拜以及相應的祭祀內容。征戰類則主要是與出征以及操練有關的舞蹈，生殖崇拜類主要是祈禱部族人口能夠不斷繁衍。這些舞蹈構成了原始人類生存和發展的主要支柱：參加勞動、保衛家鄉、保持團結、后代繁衍。

從古到今的民族民間舞中有很大一部分是與祭祀以及祈禱活動有關的，比如土家族、回族以及苗族等少數民族的舞蹈中，有超過九成的舞蹈都與祭祀和祈禱有關。這些舞蹈表述了歷史和現實中人們的民族習俗與生活內容，有著重要的文化價值。隨著時代的發展以及生活習俗的變化，這些舞蹈現在主要變成娛樂舞蹈的形式了。

民族民間舞在表達形式上，通常需要道具進行配合。很多舞蹈也都是手持生產生活用具以及樂器來完成的[3]。通過舞蹈與民間技藝的結合，具有多樣化的表達方式。比如，盾牌與武術的結合，刀劍與舞蹈的結合、說和唱的結合，實現了舞蹈、詩文以及音樂之間的三位一體，具有了豐富的表達空間。

同時，民族民間舞在發展過程中，還具有較強的獨特性，這種獨特性體現在適應性、群眾性、繼承性以及地域性等。

適應性是指它體現了時代和潮流的變化，能夠與社會發展相適應，通過與歷史和現實的聯系，民間舞融合了生活的理解、民情的感受與體驗，形成了獨特的表達形式。

群眾性是指它是對它從群眾中來，到群眾中去，通過群眾集體表演等形式，實現了集體創作和集體傳承的效果，受到人們的喜愛。

繼承性是指通過一代又一代人們心中的民俗記憶和文化情懷，能夠將民俗與人們的集體記憶聯系在一起。

地域性則是指受到自然環境以及地理空間的限制，在不同區域的民間舞中，呈現出不同的特質。作為一個多民族的國家，我國少數民族的舞蹈是豐富多彩的，也有著很強的娛樂特征，通過集體表演的方式，有助于強化人們之間的共同認知和感情聯系。

二、學習民族民間舞的作用和意義

我國是多民族的國家，在悠久的歷史發展中積累了大量的民族瑰寶，其中，民族舞蹈又是用肢體語言形式書寫的獨特文化，是我們整個民族文化中的寶貴結晶。在古代，由于部分民族經濟發展較為落后，沒有形成文字記錄的習慣，主要使用舞蹈來表達和記錄宗教信仰和對應的事件，因此，在民間舞中包含大量具有歷史底蘊的文化記錄。

學習民族民間舞的作用和意義主要體現在以下方面：

（一）通過在舞蹈教育中加入民族民間舞的教學內容，能夠使學生更好地了解我國不同民族在文化背景、民族特色以及生活習俗等方面的差異，對于民間舞的傳承也是有利的。

（二）民族舞通常具有豐富的個人情感，對于理解舞蹈藝術和提升肢體表達能力都具有重要的意義。學生通過學習民間舞，可以更好地體會舞蹈在表達情感以及精神方面的意義，對于學生的學習和創作都是有利的。

（三）通過民族民間舞中的學習和教學互動，能夠實現學生的全面發展，對于培養綜合性的人才是有利的[4]。

三、推動舞蹈教育中民族民間舞傳承和發展的有關建議

（一）提高民族民間舞的普及率

從根源來說，民間舞來自民間，是與群眾的生活密不可分的。通過深入街道小區，借助于廣場舞等各種形式來推廣民間舞;通過文化下鄉等形式，在農村和偏遠地區推進民間舞的推廣。通過藝術教學的方式，在包括中職、中專等學校中普及民間舞蹈。

這些推廣形式有利于更好地提升群眾素質，陶冶情操，對于學生的發展也具有重要的作用。舞蹈教育作為一種重要的藝術教育形式，有利于學生完整人格的形成。

在學校教育中推廣民族民間舞有多重形式，比如編寫合適的教材、開設與民族民間舞課程，通過課外舞蹈活動，營造出良好的氛圍。通過對教學資源的合理規劃和使用，提升舞蹈教育的軟硬件質量。

（二）關注高素質人才的培養

舞蹈教學方面的轉業人才主要來自各個藝術院校。這些學校在學生培養數量以及辦學條件等方面都達到了較高的水準，但是從人才素質要求以及整個文化行業的發展來說，仍然存在著較多不足。在人才培養中，通過深化改革，將民族民間舞的特點展示出來，推動教學方法的創新與變革。民族民間舞由于其自身的特點，在掌握上還存在著一定的難度。通過融合表現力、節奏以及風格，教師能夠將民族民間舞的精髓傳授給學生，高質量地完成教學任務。

（三）保護與創新并行

民族民間舞的基本特征是以本民族的舞蹈語言表現本民族的題材。我國民族眾多，每個民族都有不同的民族特點，呈現出豐富多彩的民族舞蹈語言。如《孔雀舞》《荷花舞》等，雖出現在各個不同歷史時期，但都是以中國民族民間舞的動作、韻律為載體進行創作的[5]。如藏族的“啞巴舞”，雖然沒有音樂，但音樂產生在雙腳有力的跺腳聲中，松腰松胯、三步一點等動作，形成了豐富多彩的藏族舞蹈語言。這些舞蹈作品在表現民族性題材的手法上都沒有離開本民族的舞蹈語言。因此，當代民族民間舞蹈作品的創作，應該充分反映該民族的典型心態，體現民族的精神實質，才能創作出受各族人民喜愛的優秀民族民間舞蹈。好的藝術作品不僅要傳承優秀藝術，更要重視創新，任何事物都是在不斷變化的，民族民間舞也不例外[6]。真正的傳承發揚是有所保留地創新，即在保存和傳承優秀傳統民間舞的同時，創作出具有時代精神的舞蹈精品。

四、結束語

綜上所述，民族民間舞在保留自身的傳統同時，也在不斷地創新和發展，除了要理解民族民間舞創作的形態和理念之外，還需要深入到原生態的環境中，理解這種舞蹈形式和內容所代表的文化內涵。通過在舞蹈教學中使用創新的方法，將民族民間舞中的優質內容表現出現，既有利于我國舞蹈教育事業的發展，也能夠推動民族民間舞在新的歷史階段實現更好的傳承與發展。當然，推動民族民間舞的傳承與發展，對于學生審美能力的提升也是大有裨益的。

參考文獻：

[1]劉慧.新時期民族民間舞傳承與發展的若干思考[J].戲劇之家，2015（08）：167.

[2]曹沛婷.民族民間舞傳承規律和發展趨勢[J].神州，2014（12）：36.

[3]高鳴.論當代中國民族民間舞蹈的歷史形態演變[J].北京舞蹈學院學報，2015（03）：35-39.

[4]仝妍.關于中國當代舞蹈“現代性”的思考——以中國古典舞、中國民族民間舞為例[J].北京舞蹈學院學報，2015（03）：7-10.

[5]羅雄巖.中國民間舞蹈文化教程[M].上海：上海音樂出版社，2001.

[6]王國賓.舞蹈教育戰略與發展[M].上海：上海音樂出版社，2004.