探究工筆重彩花鳥畫和潑墨潑彩技法的結(jié)合

潘紅蘭

摘 要：工筆重彩畫其歷史源遠(yuǎn)流長，在發(fā)展過程中經(jīng)歷了諸多打擊和變化，依然熠熠生輝。它隨著時(shí)代不斷的前行，從最初的《人物龍鳳帛畫》圖發(fā)展到蔣采蘋的《篩月》，再到現(xiàn)在的工筆重彩花鳥畫，其發(fā)展淵源綿遠(yuǎn)悠長，卻也變化多端，形成了一套完全不同于西方繪畫的美學(xué)觀點(diǎn)、審美取向及表現(xiàn)手法的藝術(shù)體系。潑墨潑彩這種繪畫技法是由著名國畫大師張大千創(chuàng)造而生，早前多運(yùn)用于寫意山水畫中，后被運(yùn)用于工筆花鳥畫中，成為一種新的繪畫技法被廣泛傳播。本文通過張大千的具體作品《幽壑鳴泉》《潑彩朱荷》和本人作品《灼灼其華》《綠色之韻》為例，闡述本人在繪制過程中的一些繪畫感悟與心得，以及潑墨潑彩技法的簡單運(yùn)用，兩者相互融合于畫面中的意義。

關(guān)鍵詞：工筆重彩花鳥畫;潑墨潑彩;融合;感悟

中圖分類號(hào)：J212 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2020）14-00-02

工筆重彩，是指工整細(xì)密和敷設(shè)重色的中國畫，其中包含工筆重彩人物畫、工筆重彩花鳥畫等繪畫類別。工筆重彩畫從原始巖畫起源，以在長沙戰(zhàn)國楚墓中出土的《人物龍鳳帛畫》為代表作品，其圖案和線條的運(yùn)用具有強(qiáng)烈的平面性，色彩簡單單純。發(fā)展到后來的漢墓壁畫、敦煌石窟壁畫等多以丹青設(shè)色，以朱砂、黃丹、石綠、石青等重彩顏料為主，成為重彩畫的一個(gè)顯著特點(diǎn)，也為后來的重彩畫奠定了材料基礎(chǔ)。傳統(tǒng)的重彩繪畫賦彩，在古代民間繪畫、敦煌壁畫、青綠山水等美術(shù)作品中有其獨(dú)特的處理方法。如漢代喜愛黑紅兩色，視覺張力強(qiáng)。唐代喜好富麗、金碧輝煌、大青大綠，具高貴絢爛之美。而宋明清以后，因受文人畫審美情趣的影響，賦色清雅淡薄，以黑白二色為主，微施輕朱淺綠，輕掃花青淡赭。后來工筆重彩畫在新中國時(shí)期飽受摧殘，面臨即將毀滅的地步，是潘絜茲、蔣采蘋這些繪畫大家拯救了它，使它以嶄新的面貌重新呈現(xiàn)于世人面前。經(jīng)過時(shí)代的不斷發(fā)展，我們這些繪畫后浪者致力于不斷的改進(jìn)工筆重彩畫，努力尋求創(chuàng)新的繪畫技法創(chuàng)作畫面，使它更加符合現(xiàn)代人的審美需求。[1]

一、潑墨潑彩的含義及作品

提到潑墨潑彩這一繪畫技法就不得不提到著名的國畫大師張大千，是他創(chuàng)造了這種水色妙而清逸、顏色豐富多彩的繪畫技法。“潑”是指用力把液體向外倒、灑，使之散開，反映的是內(nèi)在的魄力、生氣和活力的精神氣質(zhì)，本體上有：“淡破濃、濃破淡、墨破色、色破墨、水破墨、積墨、積色”等技法。張大千曾多次使用此技法于寫意山水畫中，后將寫意與工筆相結(jié)合，并對潑墨與沒骨、大小青綠山水有所繼承與發(fā)展，使重彩與潑墨進(jìn)行了完美的融合，開創(chuàng)了潑墨潑彩的新畫風(fēng)。

“潑彩法”又稱“破彩法”，將這種以彩色為主的隨意豪放的水墨為特色的藝術(shù)手法的創(chuàng)始人張大千，用兩種以上的顏色潑灑在畫紙上，使他們自然流淌滲透形成絢爛的美景，然后在紙上簡略地勾勒出形象輪廓。潑彩畫法水色朦朧、墨色淋漓，具有半抽象意味，使人感受到熱情和活力的揮灑，以及獨(dú)特的想象空間。它與精雕細(xì)琢的繪畫風(fēng)格截然不同，但若兩者加以融合便會(huì)產(chǎn)生意想不到的視覺效果，會(huì)使畫面視覺對比強(qiáng)烈，富有層次感。[2]

張大千在繪制時(shí)毫無底稿，先凝視畫面，構(gòu)思腹稿，待胸有成竹時(shí)才動(dòng)筆墨，先寫花蕊、添葉，以墨打底，復(fù)施花青、藤黃，再加石青、石綠，不足之處添墨修飾，最后寫朱荷、鉤金，顏色逐層添上，厚度質(zhì)感畢現(xiàn)。其布局尤其用心，花葉參差不齊、疏密有序，上下呼應(yīng)，中副空間中一根花莖自中央橫亙斜出，與右端的葉片形成一橫一直的走勢，相互顧盼，如應(yīng)樂起舞，令畫面動(dòng)感十足、充滿張力。

當(dāng)代工筆花鳥畫家在探索工筆畫新方法時(shí)，用張大千這種潑墨潑彩豪放傾灑于畫面的技法同樣施于工筆畫面上，使其產(chǎn)生狂放不羈的肌理效果。也有部分畫家簡化潑彩畫法，使其形成積色積墨的局部肌理，讓畫面看著更加有趣味感。

二、兩者的結(jié)合

本人是在閑暇時(shí)翻閱畫冊偶然得見張大千的畫冊，以前只在書本上見到部分談?wù)搹埓笄У漠嬜鞯奈淖郑F(xiàn)有幸得以去張大千紀(jì)念館觀看其真跡，但由于紀(jì)念館閉館未能到達(dá)正廳，卻也在偏廳得以觀看其中幾幅畫作，其中就有：《秋山夕陽》《潑墨潑彩荷花》《幽谷圖》《春云圖》《雨過嵐新》《煙云嘵靄》等作品。畫面顏色豐富多彩，色彩和水墨融合得恰到好處，干濕濃淡配比均勻，層次感異常豐富。當(dāng)我在觀看這幾幅畫作時(shí)，我便在思考是否可以把潑墨潑彩與工筆畫結(jié)合起來，回去查閱畫冊和論文發(fā)現(xiàn)已經(jīng)有部分畫家進(jìn)行了實(shí)踐和理論的操作，在閱讀了一些理論文章后，我決定實(shí)踐操作一把。[3]

在構(gòu)思《灼灼其華》這幅作品時(shí)，其主體物是寫生稿，后經(jīng)本人推敲后形成。我在路邊看到一簇似蘭花卻又不是蘭花的植物，葉片細(xì)長，生長的張牙舞爪，似八爪魚的觸角般隨意生長，其動(dòng)勢或曲或直，張揚(yáng)有趣。我采用了垂直線構(gòu)圖，用金線把畫面分割成三部分，中間為主要部分，占的比例比較大，主體物被安排在中間位置，兩邊安排少量主體物與其產(chǎn)生呼應(yīng)，其顏色用胭脂色分染，使其畫面具有熱烈張揚(yáng)，富含朝氣的韻味。背后屹立著一尊太湖石，寧靜祥和，使畫面產(chǎn)生出火烈和寧靜的雙重對比。兩邊部分用潑墨的形式施以重墨，在它半干之際滴入水滴使其自然暈染開形成水印和自然肌理，在徹底做好后，用橡皮擦在畫面上擦出符號(hào)化圖案豐富畫面，用簡單重復(fù)性的圖案給予畫面層次性。此幅作品想表達(dá)的是本人對于未來生活的熱烈期盼，紅色給人的感覺是希望、喜慶、火熱、幸福，它是社會(huì)的希望、生活的希望、人們的希望，是我們生活在這個(gè)寧靜祥和的時(shí)代的幸福感的象征，黑色給人以沉穩(wěn)感，在畫面中起到了沉穩(wěn)畫面的作用。這幅畫只有兩邊部分采用了潑墨的技法，算是一個(gè)小嘗試。[4]

《綠色之韻》這幅畫我是采用的潑彩、積色方法比較多。主體物為芭蕉葉，同樣是垂直線構(gòu)圖，被分割成均勻的四條屏，背景用積色、潑彩的方式施以曙紅、花青、藤黃，整個(gè)背景色以花青色為主，藤黃和曙紅用來展現(xiàn)高光部分。主體物芭蕉葉用三綠色進(jìn)行分染，背景粗狂瀟灑，主體物細(xì)致刻畫，使畫面富有節(jié)奏感與層次感。在最初繪制這幅畫的本意是想描繪芭蕉葉在新葉時(shí)期與衰敗時(shí)期的對比，象征著中國社會(huì)在改革開放以前和改革開放以后生活上發(fā)生的巨大變化，人們的物質(zhì)生活需求日益增長，審美水平不斷提高，文娛生活豐富多彩的對比性，可后期制作時(shí)改變了思路，只描繪芭蕉新葉時(shí)期的面貌，象征著畫家對于這個(gè)時(shí)代蓬勃向上發(fā)展的欣喜之情，以及對未來時(shí)代穩(wěn)健發(fā)展的期盼之感。? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 本人在繪制作品時(shí)還不能達(dá)到像張大千畫面中色彩熱烈豐富的程度，只能在局部進(jìn)行積色、積墨，并且有時(shí)候會(huì)把畫面肌理做花使畫面看著不夠整體，但也還在不斷的實(shí)踐與探索之中，還需要在日后的繪畫創(chuàng)作過程中更加努力地學(xué)習(xí)和研究潑墨潑彩這一繪畫技法，使之更好地與工筆重彩花鳥畫相結(jié)合，創(chuàng)作出更加符合當(dāng)代社會(huì)審美水平的作品。[5]

三、結(jié)束語

我們在學(xué)習(xí)工筆畫的時(shí)候可能有人會(huì)覺得工筆畫是一個(gè)精雕細(xì)琢的繪畫種類，往往需要畫家精細(xì)的去描繪具象物體，而張大千的潑墨潑彩法更適用于寫意畫或山水畫中，再不然就是兼工帶寫的工筆畫中，其實(shí)不然，繪畫都是相通的，工筆畫不應(yīng)局限于物象的具體描繪，也可以使畫面具有趣味感。我們雖不能如張大千的畫作一樣具有明顯的抽象意味，但是我們可以運(yùn)用這一技法于畫面局部或者肌理制作，或者工兼帶寫的繪畫方式，讓畫面更加具有層次感、豐富感、趣味感，讓畫面用色彩“說話”。

經(jīng)過不斷的實(shí)驗(yàn)與探索發(fā)現(xiàn)工筆重彩花鳥畫和潑墨潑彩這一繪畫技法是可以相互融合于畫面中的，潑墨潑彩給工筆重彩花鳥畫帶來了全新的繪畫體驗(yàn)，使之永恒的綻放于這個(gè)時(shí)代。其方法需要我們不斷的探索、研究，它們是相互聯(lián)系的繪畫方式，為了畫面效果相輔相成。我在探索這種繪畫技法時(shí)發(fā)現(xiàn)，積色積墨是我們在工筆畫中最常用的技法，它會(huì)使畫面不局限于刻畫中，能夠整體的掌握畫面，具有寫意味道，我也比較喜歡使用這種方法，但只運(yùn)用于局部或者肌理部分，當(dāng)然也有畫家在畫面中大面積的使用潑彩潑墨、積色積墨，然后局部勾勒出主體物進(jìn)行刻畫，使畫面看著非常具有藝術(shù)性。

參考文獻(xiàn)：

[1]肖文靜.當(dāng)代工筆重彩畫中的肌理技法探索[D].陜西師范大學(xué)，2013.

[2]李菲菲.當(dāng)代工筆重彩花鳥畫的設(shè)色——以蔣采萍繪畫作品為例[D].云南藝術(shù)學(xué)院，2015.

[3]宋晶.當(dāng)代工筆重彩畫中的肌理美感研究[D].西北師范大學(xué)，2015.

[4]吳陽.張大千潑墨潑彩藝術(shù)研究[D].湖南師范大學(xué)，2012.

[5]彭永馨.談當(dāng)代中國畫色彩的藝術(shù)表現(xiàn)及特征[J].美術(shù)大觀，2010（05）：22-23.