涂芷欣
摘要:近些年隨著我國新課程改革不斷深入發展,越來越注重課程教學的多元化發展,對于小學中高年級美術教學而言,豐富的繪畫形式是激發學生學習興趣的有效方法之一。對此在小學中高年級階段,教師可以有針對性的開展水彩插畫課程,帶領學生感受全新的美術繪畫領域。通過水彩插畫課程的開展,能夠引導學生掌握更多的美術色彩知識、造型知識和構圖知識等,更為深入地探尋美術世界,運用水彩顏料表達自己的繪畫想法,并通過水彩插畫傳遞自己的思想情感,通過豐富的色彩、唯美的畫面和需要專注的過程,不斷提升學生的藝術素養,陶冶學生的性情。本篇文章基于小學中高年級學生特點,對水彩插畫課程開發展開深入的探討分析,并對此提出相應具體的教學策略。
關鍵詞:小學中高年級;水彩插畫;課程開發;策略探究
引言:水彩畫具有既操作簡單又效果明顯的特點,水彩顏料色彩豐富多樣,十分適合小學階段的學生。再加上中高年級學生已經具備了一定的思考理解能力,在水彩插畫課程中,教師可以帶領學生學習色彩的冷暖、間色、原色等相關知識,開拓學生視野的同時提升學生的美術繪畫能力。
一、小學中高年級水彩插畫課程開發的重要性
小學階段學生喜歡繪畫課程,喜歡用畫面表達自己的情感,在其低年級階段,就喜歡拿起筆在紙張上畫出多種多樣的畫面,這時學生只是按照自己的想法,隨意地進行繪畫,不理解畫面空間關系,而且畫面主次關系混亂,雖是這樣,但絲毫不影響學生對于美術的熱愛。對于中高年級的學生,已經具備了一定繪畫表達能力,能夠自主感受客觀事物的比例、色彩與形象,此時正是開發水彩插畫課程的最佳時機!通過開發水彩插畫課程,學生能夠運用更為正確的方法,將所感所想表達出來,起到了培養學生的觀察能力和思考能力。除此之外水彩插畫也十分考驗學生的創造力,需要學生掌握一些專業的水彩繪畫知識,通過一些課程培養,學生能夠將自主創作與基本繪畫理念結合到一起,繪制出更加協調美觀的水彩插畫。主觀創造的成份較多,往往是無際的,異想天開的,這就發展了他們的想象力和創造力,同時陶冶學生藝術情操,不斷挖掘學生內在的藝術潛能。
二、小學中高年級水彩插畫課程教學策略探究
(一)開展藝術實踐活動,引導學生了解水彩知識
水彩畫是繪畫中的一種重要表現形式,學生使用水彩進行繪畫十分的方便,并且繪制出的色彩感覺也十分的理想,因此常常運用于插畫教學當中。那么小學中高年級水彩插畫課程開發的基礎,就是通過相關藝術實踐活動,帶領學生掌握基本的水彩知識,使得學生熟練使用水彩顏料,并運用其繪制創作出多彩的美術插畫。
例如,在水彩插畫課程中,教師必然會帶領學生學習對比色,為了進一步增強學生學習興趣,帶領學生更好的理解掌握對比色,教師可以不斷豐富教學形式,首先教師可以帶領學生感受色彩當中的對比色,第一步需要學生從水彩顏料中找出三原色。接下來教師就可以帶領學生進行調色,也就是用原色調配出間色,學生可以從原色中任意挑選兩個顏色將其調配到一起,教師可以問一問同學們都調配出了什么顏色。有的同學說我調出來綠色,有的同學說調出了紫色,有的同學說調出了橙色,同學們發現無論顏色的深淺,調出的都是這三個色系。基于此教師可以帶領學生感受顏色比例與水對于水彩顏色調配的影響,并在此過程中不斷總結經驗。此時教師讓學生用調色盤上沒有使用的原色勾勒一個顏色相近的水果,同時在運用調配出的顏色繪制一個背景,帶領學生感受色彩之間的對比,從而揭示出對比色這一概念。整個藝術實踐活動,能夠有效培養學生對顏色的運用能力,并且將所學知識靈活運用到水彩插畫繪制當中去,以此保證學生水彩插畫繪制效果。
(二)開展對比教學,克服固有概念
學生在幼兒階段,繪畫主觀意識極強,在顏色運用上也十分的大膽,但是當學生將所有顏色融合到一張畫面上,畫面只具有沖擊力,但失去了和諧,看起來不具備舒適感。對此水彩插畫要根據特定的情境氛圍進行創作,在保證畫面協調的基礎上大膽運用顏色。
在小學中高年級水彩插畫課程中,教師可以運用對比教學法。物體所呈現的顏色是物體對于光線反射與吸收產生的,物體固有色只是相對存在的概念,如在插畫中繪制樹葉時,綠色只是樹葉本身的固有色,但是在不同光線照射下也會產生顏色的變色,根據插畫整體考慮,也要對樹葉顏色明度進行一定的調整。樹葉處于后面作為背景裝飾時,就要降低其明度,當其處于主體物時,就要有條理的刻畫出重點,如此才能展現出一副精美、和諧的水彩插畫。但是對于小學生而言,學生并不能透徹的理解光線吸收與反射這一概念。此時教師就可以開展對比教學。教師可以示范繪出兩幅有對比性的典型例子,如插畫內容都是學校這一建筑物,只見學校建筑為桔紅色,前面與后面的樹都是起到豐富畫面的作用。一副作品教師將樹畫的十分翠綠,顏色明度十分高,一副畫面教師將樹的顏色向建筑物顏色進行靠攏,同時降低了明度。當學生看到兩幅畫面中,一下就能看出問題,一個畫面主體不突出,畫面十分雜亂。而另一個經過主觀處理的畫面,十分的協調美觀,更加符合插畫的審美原則,通過這一教學活動,學生一下就克服了固有的顏色觀念。
(三)不斷提升學生的藝術素養
3.1帶領學生感悟水彩插畫的意蘊
美術教育更重要的是培養學生藝術素養,引導學生養成健康的審美情趣,在水彩插畫教學中,除了引導學生掌握必備的繪畫技巧,教師也要組織學生開展多元化的審美活動。
例如,針對水彩,主要可以分為干畫與濕畫兩種方式,干畫主要指等前面畫面基本干之后,在進行下一步的繪畫。濕畫就是一氣呵成,不同筆觸之間的墨彩相互融合滲透,既可以抽象,又可以寫實,兩種都可運用到水彩插畫當中。教師可以帶領學生欣賞一些著名的水彩插畫,讓學生說一說感受,插畫不僅僅是臨摹、寫生,還要注重學生創造思想的培養,帶領學生感受水彩插畫的意蘊,從而不斷提升學生的審美水平。
3.2開展主題創作課程
傳統教學中教師多為學生規定好繪畫內容,學生只能跟隨教師的教學思路,有時學生擁有自己的想法,也沒有表達的機會,為了更好的開發小學中高年級水彩插畫課程,教師應當給予學生充足自主創作的空間。
如每經過一段水彩學習時間,教師就可以組織學生開展水彩插畫競賽,學生根據基本的比賽要求,自主創作水彩插畫內容。學生可以將生活中的事物融入到插畫創作當中,同時也可以打開自己的腦洞,將普通的事物創作成精美的繪畫藝術品。整個過程由學生自主創作完成,學生擁有極強的創作熱情。教師可以根據學生創作思想與最終畫面呈現效果進行打分,將優異作品展現出來,并給予其一定的獎勵,如此一來學生對學習水彩插畫充滿熱情,同時學生也具備了發現美、創作美、欣賞美的能力。
結束語:總而言之,小學中高年級水彩插畫課程開發具有十分重要的作用,教師要積極創設多元化、科學化、趣味化的水彩教學活動,帶領學生掌握必備的美術知識,引導學生養成良好的藝術素養。
參考文獻:
[1]劉芷含,劉寅凱.兒童趣味水彩畫拓展課程實施分析——以繪本插畫為例[J].藝術科技,2019,32(07):27-28.
[2]王素云.小學水彩畫的創作指導探究[J].亞太教育,2019(03):51.
[3]鄭漢章.小學美術課堂巧用插畫手段的教學探討[J].新智慧,2019(04):101.