新課改背景下關于高中美術色彩教學方法探討

李肇毅

摘 要：色彩課程在高中美術教學中有著舉足輕重的地位，更在高考中占主要分值。與其他的學科不同，美術學科色彩教學沒有標準的教材和教學目標。所以目前美術教師所面臨的重要難題就是怎樣把握好色彩教學的正確方向，并摸索出行之有效的教學路線，更好地幫助美術生掌握美術知識和色彩規(guī)律，在高考中初次發(fā)揮取得優(yōu)異的成績。

關鍵詞：高中美術;色彩教學;方法探討

引言：色彩作為一種極具魅力的藝術形式，在美術、藝術、繪畫、等相關物品設計中都有著明顯的應用。因此，色彩教學一直是高中美術中教學的重點。甚至很多藝術生在報考藝術學校時，色彩課已經(jīng)成為了藝術院校必考的內(nèi)容。根據(jù)多年的教學積累和監(jiān)考經(jīng)驗，筆者更加清楚的意識到美術專業(yè)重點學習的內(nèi)容不單單只是繪畫技巧，還需在日常生活中不斷對色彩知識進行積累，循序漸進的掌握色彩規(guī)律。教師應掌握這些并引導學生對此進行學習，提高高中美術教學的學習效果。

一、結合色調(diào)教學，強化色彩教學

色調(diào)教學作為色彩教學中重要的組成部分，在色彩教學中起著不可忽視的作用?！吧{(diào)”即是一幅作品中的整體結構顏色基調(diào)，體現(xiàn)在每一幅畫中，如紅色調(diào)子、藍色調(diào)子、黃色調(diào)子等。這些顏色分別占據(jù)其所在畫幅中的大部分篇幅，起著主導作用。色調(diào)會使人的心情產(chǎn)生變化。在不同的色調(diào)作用下會引起不同的情感基調(diào)和心緒，通過不同顏色的光照射會使其色彩產(chǎn)生微妙的變化。所以，學生在作畫時必須對所做作品選取主調(diào)，不能只憑感覺，不分主次，各個顏色各居一角，使得畫的整體給人以雜亂無章的感覺，感受不到美的存在。對此，教師應加強對學生色調(diào)的訓練，使學生在作畫時，掌握正確的繪畫技巧，使學生所作的藝術作品更加具有層次感和美感。

教師在進行指導學生色調(diào)教學的過程中，首先應使學生掌握畫面色調(diào)的大面積作畫，突出畫面的主要色彩，使別人看了畫后清晰明了而不是顯得雜亂無章。而后，在此基礎上引導學生進行畫面內(nèi)容的提升，通過冷暖色對比，使畫的內(nèi)容得到升華。教師還應有目的的把色調(diào)知識更好地融入到教學過程中。

二、提高高中美術色彩教學的策略和方法

（一）加深學生對色彩概念的理解

色彩三要素分別為：色相、純度（飽和度）、明度（亮度）其中色相為顏色的核心特征，從光學意義上來說就是有光波波長決定的。純度/飽和度為色彩的純度反映的是色光中含有的中性灰色的程度或者顏色接近光譜色的程度。明度/亮度其為色彩的明亮程度，但同一色相有不同的明度，這是因為光線的強弱不同而導致的。而不同色相也有不同的明度，例如黃色>紅綠>藍紫，而且不同的顏色相互疊加也會影響到純度。例如，紅加黑明度和純度都降低了，而紅加白明度則提高，但純度會降低。

2對固有色、光源色、環(huán)境色的討論

固有色通常是指一個物體在正常的情況下給人的色彩印象，例如，紙張是白色的、樹葉是綠色的、國旗是紅色的。但色彩的光學原理讓我們知道物體并沒有固定不變的顏色，其顏色會受到光與環(huán)境的影響，在具體環(huán)境中做出具體改變。所以高中生在鑒賞美術時不能完全被固有色概念所束縛，但也不能忽略其本身意義。光源色即是指發(fā)光體所發(fā)出光線的顏色，例如太陽光、月光、火光和白熾燈的光，它可以做到改變固有色，例如，在陽光下看自己紅色的帽子和在臺燈下看是不一樣的顏色。環(huán)境色則指一個物體周圍所反射光的顏色，它也會使固有色發(fā)生變化。如在白色牛奶杯子旁邊放黑色的布和紅色的布，會使牛奶的顏色偏向其反射出來的光的顏色，由此可見物體的固有色是受著光源色和環(huán)境色的變化而影響的，它們對物體色彩的關系形成和變化起著十分重要的作用。

（三）強化寫生，鍛煉繪畫技巧

美術在高中階段的教學主要是以寫生展開的，教師應指導學生從多角度觀察構圖選擇的物體或景觀，像達芬奇畫蛋那樣，在作畫過程中，教師應要求學生注意以下幾點。第一，把握好畫的層次疏密感，以及主色調(diào)的選擇。第二，注意所畫物體和自己的距離角度關系。第三，注意物體的形體比例，以及其和環(huán)境顏色，光源顏色的關系，使整體的協(xié)調(diào)度更高。

為使所作的畫更加棱角分明，教師可以讓學生先畫出畫的輪廓。由大見小逐漸從大范圍作畫變成細微范圍作畫，使畫的內(nèi)容更加細膩。在這一過程中，做到自然有序，不能過度偏執(zhí)于概念化作圖。充分考慮上文所述的色調(diào)關系，做到整體與結構相互協(xié)調(diào)，并對所換內(nèi)容進行反復分析，做到素描與色彩真正和諧統(tǒng)一。

教師需要逐步培養(yǎng)學生進行有情感作畫，真正做到融情于景。如果能很好地運行并實施這一點，學生將會在寫生或者默寫時都能對畫風和色調(diào)有更好的掌握，使所作畫富有個性，畫風多變，給人以內(nèi)容豐富感覺，且不會使人感覺太過浮夸，不切實際。

若想所做的畫更加主次分明，整體協(xié)調(diào)就必須做到“落筆要準”“色彩要清晰”使色彩間的過渡更加自然。說話內(nèi)容不應太過單一，不可因為一種物體過于突出而破壞化的整體結構。做到詳略得當，有些地方要做到一筆帶過，而有些地方應重點突出，表現(xiàn)得更加充分。對次要物體可做簡單處理，對其進行簡單構型與色彩搭配即可。若每一個物體都畫的非常詳細，反而會使畫面的整體效果降低，進而導致整幅畫的美感大打折扣。

結束語：綜上所述，探索新課改背景下高中美術色彩教學對教師在實際教學過程中取得好的教學效果有非常大的促進作用，筆者認為當前高中美術新課改給美術色彩教學注入了新的血液，帶來新的希望，同時也對教師提出了挑戰(zhàn)，美術教師應該把握機會認真研究新的教學方法，總結經(jīng)驗，堅持正確的教學方向，為更好的提升學生的審美能力和美術創(chuàng)作能力做積極的努力。

參考文獻

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