莊瑤
【摘 要】 在音樂教學中,學生思維內容的主要依據是音樂所表現的種種現象。音樂的存在不僅有它自己的內容及其形式,還有它的體系和思考問題的特點。因此,教師在了解、理解和發展學生獨創性思維時,必須從音樂學科的特點出發。只有學會思維,才能真正的、有價值地學習,獲得好的學習效果。
【關鍵詞】 音樂學科? 獨創性思維? 品質
清晨,聽一首喜歡的美妙音樂,能讓一天的意識放松,并激發大腦的思維能力達到頂峰。在漫長的原始社會,人類的祖先們在平等、協作的共同勞動實踐中,創造和發展了能彈琴奏樂的雙手,能開喉歌唱的器官,能進行藝術思維的大腦。同時在此過程中,一切勞動的實踐便為音樂藝術的發生和發展提供了必要的前提和條件。
因此,本文就音樂學科獨創性思維能力的培養做以下幾點思考:
一、音樂學科之獨創性思維的品質是什么?
獨創性思維的品質就是讓學生有獨立思考的空間,進一步探索、創造出新穎獨特的觀點,音樂學科之獨創性思維是最為突出的,音樂在其自身的發展階段中,更是充滿著創造與想象的意念。在音樂課堂上,孩子們就是參與音樂活動的主體,每個孩子都是獨立的個體,他們都擁有獨特的思維,對于傾聽一首樂曲的感受,每個孩子都能發表自己不同的看法,所以獨創性思維的表現在音樂學科中最為明顯。
二、獨創性思維在音樂學科教學中的意義
(一)音樂學科之獨創性思維的理解
獨創性即思維活動的創造性。在音樂教學實踐中,學生們除了善于發現問題、思考問題外,更重要的是要創造性地解決問題。心理學家認為,盡管在人的思維發展中形象思維是比較初級的形式,但是它在創造性思維中卻占有主要的地位,只有積淀深厚才能出現靈感。
(二)獨創性思維在音樂學科教學中如何體現
音樂是創造的藝術,學習音樂的最終目的不僅僅是掌握一些音樂的技能技巧,更重要的則是學習潛存于音樂結構中的創造性意識趨向和創造性的發展手法。音樂的創造性教育功效是一種潛移默化的意識培育。音樂“語言”的不確定性,音樂結構的流動性,以及音樂內涵指向的暗示性,都使得音樂本體的展露和表現存在著較大的想象空間和較多的可能性。
(三)音樂學科重在培養學生的獨創性思維的意義
獨創性就是學生學習的動力,是學生的潛能之一。在音樂課堂教學中培養學生的獨創性思維,是促進學生全面和諧發展的有效途徑和方法,既豐富了學生的音樂想象力,也鍛煉了學生的創造力,對開發學生的思維能力起著無可替代的作用。而開發學生的獨創性思維,教師的作用是十分重要的。教師必須有意識地在教學過程中尋找激發學生獨創性思維的契機,創造良好的學習氛圍,使學生在音樂課程學習的過程中得到樂趣。
三、音樂學科中獨創性思維能力的培養過程
(一)創設寬松和諧的課堂教學情境
要想讓和諧的課堂維持下去,我認為在教學過程中,教師應該時不時地鼓勵學生、表揚學生,充分運用自己的眼神、語調、微笑等體態來表達對學生的鼓勵和愛。
例:我在執教三年級下冊第二單元《共同擁有一個家》這首歌曲時,開頭的導入環節我加入了一首《感恩的心》,很多同學都聽過這首歌曲,當音樂響起的時候,同學們都沉浸在優美的歌聲里。這時我從孩子們的眼神中流露出他們體會歌曲表達的情感,聽完以后我讓學生自己發言,談談此時的感受:“我們要學會關心他人,樂于幫助有需要的人……”是啊,我給予孩子們充分的肯定,此時的氛圍是溫暖的、甜蜜的,為接下來的歌曲教學創設出更為和諧的情境。
(二)倡導聽覺效果的整體感知
由于音樂給予人們的感受首先是情緒上的反映,如愉快、憂傷、熱情等,而情感又是人們對于客觀事物所持某種態度的反映,如:喜、怒、哀、樂等,聆聽者必須結合自己的主觀經驗,通過由內心聽覺而引起的回憶、想象及聯想等加以補充,這就是通過音樂聽覺能力的再創作行為。
例:我在執教三年級下冊第六單元《八只小鵝》這課時,開頭播放了一段動物交響樂的視頻,學生的反響很熱烈,緊接著播放《八只小鵝》的完整歌曲,就激發出每位學生的整體感知,他們各有特色的情緒表達讓我耳目一新。前期的鋪墊讓孩子們大腦里產生了很多的聯想,獨創性思維的形成就在一瞬間。
(三)鼓勵追求個性的表達和獨立思考的勇氣
隨著新課程改革的不斷深入,新的教育理念不斷地被音樂教師們所理解和接受,并實踐于各自的教學過程中。作為一名小學音樂教師,我深深地感受到了新課程全新的教育理念對傳統教學模式強大的沖擊。
例如:原來上音樂欣賞課,教師先會介紹曲名、作者及創作背景,然后開始作品分析、分段欣賞……一系列程序,還沒聽到音樂就先把學生限制在一個個框框里,抹煞了學生獨立思考的勇氣及追求個性的表達,代替了學生的親身體驗,限制了學生的想象力,因而使學生對音樂本身失去興趣。
(四)開發思維想象的空間
1. 自填歌詞,讓學生感受創造的樂趣。例如:在教唱《我愛我的家鄉》這首歌曲時,我讓學生自己創編第二段歌詞,他們把家鄉的特產、景觀都編寫得井井有條,而且還注意到歌詞的韻律,既要保持字數的完整性又要注意句子末尾的押韻,當他們唱出自己寫的歌詞時,甭提有多興奮了。
2. 自編旋律,讓學生領悟創造的樂趣。我們可以要求學生按照老師給出的固定節奏和節拍,適當地加入一些簡單的音符,即興組合并用身體律動演奏出來,老師從旁協助,學生很快就能把新的節奏型創編出來,老師再用鋼琴彈奏出來,學生們的興致就很高。
3. 自編律動,讓學生體驗創造的樂趣。例如:六年級《咿唷嘞啦》非洲音樂這一課,我在課上讓學生邊聽賞邊創編身體律動,用非洲鼓敲擊一些節奏感較強的節奏,學生濃厚的興趣被激發。
4. 編配伴奏,因地制宜,從實際出發,讓學生在編配伴奏中感悟和諧美。教師可以根據不同的歌曲風格,選擇不同的方式來伴奏,這樣不僅能豐富學生的表現力,還能充分挖掘學生的創造潛力。
綜上所述,小學的音樂課堂形式應該是靈活多樣的,并且講求課堂氣氛的融洽和愉悅,改變傳統的課堂模式單一、刻板僵化的特點。因此,注重課堂形式的創新,豐富課堂形式,讓課堂變得有吸引力,以使學生們的思維活躍起來。
參考文獻
[1] 程建平.音樂與創造性思維[M].上海:上海音樂出版社,2007.