舒伯特藝術歌曲的演唱風格及在聲樂教學中的作用

郝婷婷

摘 要：舒伯特是奧地利杰出的作曲家，是一位以優秀的歌曲創作而聞名于世的作曲家，也是創作浪漫主義歌曲的先驅，有“歌曲之王”的美譽。藝術歌曲是詩歌與聲樂相結合的一種形式，在聲樂教學中，藝術歌曲和歌劇都是不可或缺的教學內容。舒伯特在藝術歌曲創作上極具浪漫主義精神的創作手法，指引著藝術歌曲的發展方向，在聲樂教學中起著指導和示范作用，激發了學生對聲樂學習的興趣，提高了學生的音樂素養，為聲樂學習奠定了一定基礎。文章從舒伯特藝術歌曲的特點著手，討論了舒伯特藝術歌曲的演唱風格及其在聲樂教學中起到的作用。

關鍵詞：舒伯特;藝術歌曲;聲樂教學

藝術歌曲是浪漫主義的產物，是音樂與文學、器樂與人聲相結合的藝術形式。舒伯特藝術歌曲在繼承古典音樂的創作風格同時加入了浪漫主義的全新創作方法，具有極大的研究價值。同時舒伯特也有著“歌曲之王”的美譽，舒伯特藝術歌曲受到了廣大音樂愛好者的喜愛。在我國現階段的音樂學院教學中，舒伯特藝術歌曲對聲樂教學起到了指導作用。筆者通過對舒伯特歌曲的研究分析，希望從中探索藝術歌曲的真諦和舒伯特風格的要領，在今后的聲樂教學中提高學生的音樂素養。

一、舒伯特藝術歌曲簡介

藝術歌曲是聲樂創作的載體，最早起源于19世紀的歐洲國家，在抒情歌曲的基礎上產生、發展。藝術歌曲和歌劇有所區別，發展到舒伯特時代時，鋼琴的表現力逐漸走向成熟。從舒伯特時代開始的藝術歌曲里，鋼琴、小提琴、大提琴形成一種平等的關系，共同來演奏音樂。舒伯特藝術歌曲對19世紀浪漫主義作曲家的影響最大，在西方音樂史上，舒伯特藝術歌曲被廣泛引用。舒伯特創作的藝術歌曲有較強的藝術性，歌曲富有浪漫主義的氣息，風格方面分為民謠風格和戲劇性歌曲。舒伯特的音樂抒發著時代的心聲，人民的希望、失望、歡樂與憂傷，把原本屬于民間的歌曲變成了能體現深刻內容的藝術瑰寶。

在我國，舒伯特藝術歌曲是音樂教學的必修曲目。舒伯特通過研究民間音樂和歐洲古典派音樂作品，一生中創作了六百多首抒情歌曲，其中著名的有《美麗的磨坊女》和《冬之旅》等。他的歌曲旋律優美，富有詩意，受到了極大的歡迎。藝術歌曲是舒伯特一生的創作精華，對后面的音樂發展都有一定的影響。

二、舒伯特藝術歌曲的演唱風格

（一）曲式多變，感情變化豐富

舒伯特歌曲創作的目的是表達感情，在歌曲中不僅有戀愛主題，還有的表達了豐富的生活情感和對生活的熱愛，以及對祖國、對大自然的贊美和個人漂泊在外的感傷。舒伯特藝術歌曲的歌曲結構變化多，展現了不同層次的內容和思想。舒伯特藝術歌曲的歌曲形式主要分為三大類：

第一，簡單分節式。同一曲調運用在不同段落反復演唱，在實際演唱中，根據歌詞內容和情緒發展在樂譜上更改表情符號。第二，變化分節式。大致和簡單分節式相同，中間一段或多段有變化，或者在結尾部分有增減。第三，通貫創作式。依據歌曲內容隨意地發展，例如《旅客》《魔王》等。這類歌曲無規律，在演唱時需要體現層次、人物個性和音色變化。

（二）歌詞具有詩詞意境

舒伯特歌曲的歌詞一定是詩歌，具有很強的文學性，在絕大多數情況下，他所創作的藝術歌曲都是先有詩，再有曲。舒伯特藝術歌曲的歌詞比普通歌詞的藝術性有所提高，大多運用歌德、席勒、莎士比亞的詩歌作為歌詞，選他們的詞不僅是因為其藝術價值和文學價值，更表現了一種對美好生活的期許，這些詩詞在思想上與舒伯特不謀而合。在創作上，舒伯特藝術歌曲的詞和曲緊密結合，表現出詩歌的意境。傳唱度很高的《野玫瑰》是以歌德的詩為歌詞的，在演唱時要求氣息平穩，通過音色的變化表達不同的情感，展現少年在見到玫瑰時的驚訝與喜悅。

（三）重視演唱和伴奏風格的結合

舒伯特藝術歌曲的鋼琴伴奏部分和聲樂部分都極具特色，豐富細膩，兩個部分是不可分割的整體。舒伯特藝術歌曲的鋼琴伴奏部分和聲樂部分是同時創作的，歌詞采用的是浪漫主義詩人的詩歌，鋼琴的伴奏部分和演唱部分密不可分，同時把歌詞、聲樂和鋼琴伴奏部分靈活運用，所以他創作的歌曲具有較高的藝術性。舒伯特藝術歌曲的伴奏被賦予了豐富的形象，音樂有聲音造型的功能，又具有傳情作用，演唱和伴奏需要相結合，才能達到很高的藝術境界。音樂伴奏具有不同的風格特點，有的伴奏具有多樣性，有的伴奏簡潔化。

三、舒伯特藝術歌曲在聲樂教學中的作用

（一）培養學生對聲樂的興趣

興趣是學生學習最好的動力，在聲樂教學中，培養學生的興趣至關重要。學生學習聲樂的興趣和教學成果有著緊密關系，只有不斷激發學生學習的興趣，才能不斷提高聲樂教學質量。而舒伯特藝術歌曲主要以民間音樂為主要素材，旋律簡單樸素，歌詞具有優美、含蓄、詩意等特點，旋律與歌詞絲絲入扣，具有抒情性、歌唱性和民謠性，情感細膩，唱起來朗朗上口。舒伯特藝術歌曲因為類型具有特殊性，且具有一定的故事情節，能夠讓學生進入到詩情畫意的情境中。學生在教學過程中可以把自己想象成故事中的主人公，能夠激發學生對歌曲演唱的興趣，使其更好地詮釋歌曲。舒伯特歌曲內容充實，有不同的難易程度，滿足了不同程度學生的需求。針對程度較低的學生可以選擇難度較小的藝術歌曲，幫助學生找到合適的演唱方法，讓學生能夠很好地駕馭作品;針對程度較高的學生可以選擇較高難度的藝術歌曲，加強學生對作品內涵的理解。

（二）提高學生音樂素養

舒伯特的藝術歌曲可以提高學生的音樂素養，幫助學生美化音色。在聲樂教學中，聲音技巧是很重要的一部分，因為舒伯特歌曲具有詩歌的意境和動聽的旋律，對于學生的音色要求高，所以在教學中可以通過簡短的藝術歌曲代替母音訓練，有效美化學生音色。舒伯特藝術歌曲的結構和形式給學生提供了聲音表現的可能性，使學生可以合理地運用氣息和情感。舒伯特藝術歌曲需要結合鋼琴伴奏，學生在鋼琴伴奏下演唱音樂作品，可以更好地把握歌曲。另外，舒伯特藝術歌曲可以訓練學生的氣息控制能力，為氣息控制技巧的學習和掌握提供有利的條件。由于歌曲本身具有安靜、細膩的格調，很多地方需要用相對較弱的氣息演唱，因此對氣息的控制十分重要。

（三）為學習聲樂奠定基礎

學習聲樂的目的是感受、傳達一種情感體驗，使聽眾產生情感共鳴。因此，歌唱技能和情感表達同樣重要。舒伯特藝術歌曲不管在歌唱技巧方面還是在文學角度對作品的理解方面，都對演唱者提出了較高的要求。舒伯特藝術歌曲結構簡單明了，音樂布局精致，朗朗上口，利于學生聲樂演唱。大量練習舒伯特藝術歌曲，可以使學生更好地駕馭各種風格的作品，加強自己的情感表現力和控制力，為今后的學習奠定堅實的基礎。

（四）豐富藝術歌曲的教學實踐

舒伯特有六百多首藝術歌曲，為聲樂教學提供了豐富的教學資料。對于提高聲樂教學的質量有重要意義。聲樂教學的特點是將聲樂理論和歌唱實踐相結合，舒伯特藝術歌曲有優美的旋律、豐富的感情，是聲樂學習的必選材料。

四、結語

舒伯特生活在古典主義和浪漫主義交接的特殊時期，他的交響樂風格傳承古典主義，但是他的歌曲和鋼琴樂曲卻是浪漫主義的。舒伯特把藝術歌曲的創作提高到了前所未有的高度，開辟了一個新的領域，對于舒曼等藝術家的藝術歌曲創作都有深刻的影響。舒伯特藝術歌曲詩意盎然，寓情于景，寓教于樂，表達了作者對自由、對生命的熱愛，對愛情的渴求，對幸福生活的向往。本文以舒伯特藝術歌曲為切入點，分析舒伯特藝術歌曲的演唱風格以及在聲樂教學中的作用。舒伯特藝術歌曲是人類音樂藝術史上的珍寶，在音樂教學中也起到了重要作用。在聲樂教學中，讓學生學習演唱舒伯特藝術歌曲，可以訓練學生的演唱技巧，提高其演唱水平，加強其音樂修養。

參考文獻：

[1]李潤生.對我國20世紀80年代以來舒伯特藝術歌曲研究狀況的研究[J].音樂藝術（上海音樂學院學報），2006（3）：75-82.

[2]趙靜.淺談舒伯特藝術歌曲的演唱[J].中國音樂，2005（3）：181-183.

作者單位：

西安歐亞學院