導演在國產影視劇生產體系中的價值研究

粟果 湖南藝術職業學院

一、問題的提出

隨著我國國產影視劇的不斷發展和延伸，可以看到在2019年年底的時候，全國的票房達到了642.66億元，比2018年的時候，同期增長了5.4%。例如：《少年派》《如懿傳》《都挺好》等都得到了良好的口碑[1]。在影視劇發展的歷程中，產品的類型開始向著多元化的方向實施延伸，主要就是在電影銷售的角度實施延伸的。影視劇銷售的不一樣，那么介入的方式也就不一樣。隨著網絡的進一步延伸，2002年《英雄》的成功發展，讓更多的人認識到了電影銷售方式的重要價值[2]。我國和好萊塢依然存在一定的差異，主要就是沒有使用新媒體實施營銷導致的以及影視劇作品的質量不夠科學所造成的。很多的國產作品都會烙印上某一個導演的名字，或者是字樣，只要是這個導演的作品都是好的。但是，在實踐的過程中，影視作品的核心是受眾者，如果不能滿足受眾者的需求，那么影視作品的價值也就無法存在了。想要從本質上，滿足受眾者的需求，那么就需要知道受眾者的心理到底在想些什么。市場營銷和導演之間的關系是怎樣的？導演在國產影視劇生產體系中的真正價值如何？就成為目前形勢下，需要探究的重點。

二、導演在國產影視劇生產體系中的價值觀察

（一）當前影視導演的價值地位

從現代化的視角看，我國已經經歷了6代導演的價值演變，并且在影視劇的語境中，沒有回歸到藝術的本位當中，反而起到了統領性的主要地位，在這里就可以看到導演中心的主流思維。導演不僅可以干預影片的各個流程，并且還可以在很大的程度上，影響到前期的融資和劇本的策劃，演員的選擇等主要的內容。例如：“星女郎”“謀女郎”的稱號出現，就是一個典型的導演中心建設[3]。從另外一個視角看，在影片實施正面宣傳的過程中，很大的程度上都是從導演的角度上實施宣傳的。例如：XXX導演的新作。《芳華》在上映職權，就是在馮小剛的基礎上實施大量的宣傳的。這些都是讓受眾者在導演質量的基礎上實施下一步的延伸和質量的判斷的。在現實的生活中，以導演為中心并不是認為這個思想是完全不對的，如果一個導演不僅懂得藝術，還懂得營銷，那么，以這個導演為中心并不是太大的問題。但是如果更加傾向營銷，忽視了作品的質量，那么就會導致影視作品的質量一直處于不高的水準。

從導演在生產過程中的實際位置看，不僅是電影或者是電視劇的組織者與領導者，也是藝術的主要源泉。導演只有在影視劇生產的流程中對作品藝術實施有效的把控，那么才可以將導演的業務能力直接放置到影片的主要藝術價值上。從影視片的商業屬性看，主要的目的就是為了滿足受眾者的心理需求，只有以受眾者為中心，那么才可以發揮導演的主要價值，進行實際上的需求營銷。不僅可以在藝術價值上實施合理的把關，還可以在營銷的思維上，滿足受眾者的思維和偏好[4]。

（二）網絡IP的影視劇轉化和導演價值

從網絡IP的視角看，所存在的類型較多，有的是敘事類的網絡IP文本，有的是節目類的網絡IP文本，有的是概念類的網絡IP文本。不管是哪一個類型都存在自身獨有的新風口。例如：敘事類的網絡IP文本《何以笙簫默》就是屬于此種類型的范疇。游戲類的網絡IP文本《仙劍奇俠傳》就是屬于此種類型的范疇。短視頻敘事類的網絡IP文本《萬萬沒想到》也得到了大家的廣泛關注。節目類的網絡IP文本，例如《爸爸去哪兒》《奔跑吧兄弟》等，概念類的網絡IP文本《唐詩三百首》也吸引了更多受眾的注意力[5]。在網絡自由的時代中，網絡IP和粉絲經濟之間，存在著千絲萬縷的關系。粉絲購買力催生了粉絲經歷，與傳統的影視劇產業模式存在著較大的差異性。在粉絲的影響下，雙方的距離在不斷的縮小。例如：《三生三世十里桃花》就是在電影放映前，在微博上先將女主的定妝照呈現到粉絲的面前，加大了互動性與購買力。如此，粉絲經濟和跨界導演、導演的價值之間起到了不可或缺的引導性作用。在粉絲的影響下，也有不少電影得到了良好的反響。例如：《人在囧途》等都是在粉絲的口碑中實施有效的傳播的。《小時代》在豆瓣上的評分就特別低，不少受眾者認為這僅僅就是一種炫富的大賽，基本上在電影的語境下是不達標的。因此，只有不忘初心，堅持輸出一些好的內容，細化每一個流程，那么才可把IP轉化為導演的價值。

（三）網絡時代導演價值的本位回歸

首先，網絡時代的營銷變革，需要在互聯網的基礎上實施很好的延伸，并建立跨界整合的營銷方式。不僅可以降低成本，并且還可以體現信息的及時性。粉絲對于IP影視劇的消費方式已經不是單一的建設。例如：2015年的《盜墓筆記》就是在網絡的基礎上實施很好的延伸的，并且獲得較高的點擊量。其次，從網絡時代的影視劇導演價值的定格看，需要最大限度的了解使用者的需求，并且符合使用者的審美。不管是演員的選擇，還是劇本的創作都需要在質量的基礎上實施合理的延伸。保持文化產品的同時，滿足隱含的質量需求，分析其他的屬性[6]。

（四）案例分析，導演價值的再認識

例如：墜落神壇，從《虛無狗的篝火》到《芳華》。在這里就可以看到4C的營銷理論就是在受眾者的基礎上實施延伸的。并且導演的熱情就是放置到藝術的追求上。例如：《無極》雖然很多藝術都是一流的水準，但是卻忽視了受眾者的需求。《芳華》也遇到了受眾者期待差評的問題，認為和當時的時代不符合。《虛無狗的篝火》也是和受眾者的需求一致。其次，《遇見完美鄰居的方法》就是在受眾者的反響上更換了人員，獲得了大眾的好評。因此，需要根據大眾的習慣，以周播的方式呈現到大家的面前。并不是閉門造車，需要在時代的基礎上，滿足用戶的需求[7]。

三、總結

隨著社會的進步，影視劇在生產的歷程中包含了眾多的環節，并且整合起來之后，形成了核心的營銷方式和營銷服務方式。營銷服務方式的基礎就是以粉絲為中心，打造藝術的殿堂。也就是說，需要在新規劃的基礎上，處理好導演中心和營銷觀眾之間的關系，并且提升作品的質量，探究其中的文化屬性，為以后的發展與建設奠定良好的基礎。我國的影視電影會受到政策的影響，但是對于導演來說，不僅需要保證藝術質量，還需要了解受眾者的需求和營銷的邏輯思維。