俄羅斯鋼琴二重奏的創作歷程分析

李 妍

鋼琴二重奏包括四手聯彈和雙鋼琴演奏兩種形式。早在17世紀初，英國作曲家托馬斯·湯姆金斯與尼古拉斯·卡爾登的《兩人合奏的幻想曲》和《兩人同在一架管風琴或維吉那琴上演奏的音樂》被公認最早為人們所知的鍵盤二重奏作品。到了1777年，查爾斯·伯尼在倫敦錄制的《四首為兩人同彈一架鋼琴或羽管鍵琴而作的奏鳴曲》是音樂史上首部出版、發行的二重奏作品。18 世紀初期，莫扎特曾對亨德爾的《彌賽亞》《阿西亞與加拉蒂亞》等作品進行配器改編，又將巴赫的《賦格》重新創編為弦樂三重奏及四重奏作品。直至19 世紀，隨著鋼琴逐漸進入普通家庭并發展成為主要演奏樂器，鋼琴二重奏作品也隨之與日俱增。［1］3在歐洲，以莫扎特、舒伯特、勃拉姆斯、李斯特等為代表的很多作曲家都曾熱衷于鋼琴二重奏的創作和演奏，到了后來在俄羅斯、捷克、挪威、美國等一些國家也盛行起來。

那么，這種演奏形式在俄羅斯是怎么發展起來的呢？大約18 世紀末，鋼琴逐漸取代了撥弦古鋼琴成為了最受歡迎的樂器之一。恰逢這時的室內樂演奏也逐漸興起，并與當時意識形態中流行的新浪漫主義思潮、感傷主義碰撞結合，形成一種帶有私人親密調子的俄羅斯藝術氛圍。在這個時期人們喜歡聚會于家庭、貴族沙龍，經常娛樂式地演奏四手聯彈，既有表演的成分又有自娛自樂的性質在里面。但對于作曲家的創作還是比較嚴肅和富有個性的，其中比較經典的如格林卡、拉赫瑪尼諾夫等作曲家的四手聯彈創作。……