探究蘇南本土文化在中小學美術教育中的應用

楊凡 許建康

摘要：在當今中小學美術教育過程中，本土文化愈來愈受到社會各界的關注，但本地文化的傳承發展過程卻面臨各種難題。因此，將本土文化資源與現代教育結合起來是非常重要的。本文介紹了蘇南本土文化的歷史背景，并且就蘇南本土文化融合到學校課程的做法提出了個人觀點，分析了蘇南本土文化在學校美術課程中的部分限制性因素，針對這些情況提出了個人的觀點和建議，意在把蘇南的本土文化融合到中小學藝術課程里。這有助于傳播本土文化，提高學生綜合素質，加深愛戴家鄉之情，增強民族的自豪感。

關鍵詞：蘇南本土文化；中小學；美術教育

引言：立足于蘇南本土文化，在中小學美術課程教育過程中進行實踐，需要學校對國家的教育政策做出積極反應，全面貫徹黨的方針，立德樹人，培根鑄魂，有效利用本土文化資源，努力培養全面發展者和接班人。但是，現在的中小學生容易受到潮流文化和外來文化的影響，導致很多傳統文化和非物質文化遺產很難引起學生的興趣。因此，讓傳統文化進入校園不失為一個行之有效的辦法。在美術課程中融入本土文化，讓學生切身體會到來自本土文化的魅力，激發學生對祖國的熱愛，衷文化和護非遺的情懷。增強學生的文化保護意識，提升民族自豪感，增強他們的觀察、實踐、團隊合作等方面的能力，提高綜合素質。

一、蘇南本土文化的歷史背景

（一）溫柔細膩的文化品性

歷史上，各級統治階層和當地達官顯貴共同愛好江南的人不勝枚舉，他們追求休閑娛樂的生活風氣與當地多數民眾共同熱愛的江南水土思想碰撞在一起，構成了一種追尋自然文化趣味、人生之趣的生活時尚，進一步充分塑造了蘇南地區人們清麗秀美，雅俗共賞的獨特審美文化個性。例如溫柔細膩的蘇州昆曲，是吳文化的典型代表，具有鮮明的吳文化地區藝術特征。再比如明代文人對書畫的大力發展，又直接推動了明代文人畫作的深入研究，因此吳門派也逐漸得以成功，其造型精確，重視題材、結構，講究實景的真感，風格柔雅秀，雅俗共賞。還有中國陶瓷文化藝術，即紫砂文化，其制作工藝也已被納入國家非物質文化遺產的保護范圍，紫砂壺還贏得了“茶的真髓，完美茶事”之稱。歷代文人的愛好和參與為紫沙注入了更多的藝術氣息，促進了紫沙文化空前的繁榮。著名的中外蘇州園林，其布局、層次遞進等各個方面，都表現了造園家獨特的技術水平，藝術高超，進而創造詩情畫意，品味優雅，給人以曲徑幽靈的藝術享受。

（二）世世代代崇尚文化

蘇南文化是長江文明與黃河兩種文明融合的一種混合性文明。由于長期受到海外文化的影響，蘇南民族形成了開放的性格、寬廣的胸懷，在面臨日新月異的世界時，他們融會貫通，為自己保持獨立性格。江蘇的人才輩出，為官吏、參加科舉考試的人也很多，一旦朝廷改變了，他們中的很多人就放棄了科舉或官職，回到家中隱居，轉而從事教學或著作。因此，在蘇南，“文”字在人們的心目中占有很高的地位。再加上蘇南山清水秀，四季如春，風景畫得天獨厚，地理上具有絕對優勢。例如在戲曲創作方面，形成了吳江派、蘇州派兩大文化藝術流派，在我國歷史上占有非常重要的地位。再如作為四大名繡之一的蘇繡，具有平、齊、細、密、順等亮點，清代因其“精細雅潔”而聞名，當時的蘇州有“繡市”之稱。還有無錫地區惠山泥人，乾隆時期的技藝水平就非常成熟，作品已達到一定完美的境界，受到眾多名家的吟誦、頌詞豐富，如《詠惠山泥美人》中的：“款款纖細腰掌上珍，瑯羲為骨水”。又如《梁溪竹枝詞一百首》所說：“一丸捻就作撣娟，引得游人絕愛憐。常把桃花塢中土，換來仕女幾多錢。”

二、立足蘇南本土文化開發中小學美術課程的意義

（一）普及保護本土文化的重要性

蘇南的本土文化是漢文明發展過程中的一個重要部分，具有清晰的標志形式，如農耕文化、印紋硬陶等，還有非物質文化遺產蘇繡、江南絲竹和小熱昏等等。如今，人們有主觀意識去保護這些本土文化，但仍然很薄弱。因此，向人們普及本土文化的重要性是第一任務。另一方面，本土文化是在歷史上不斷發展和實踐的，最終沉淀出來的文化精神，能夠代表本地民族的特色。但是由于外來文化的影響，流行歌曲和娛樂節目的問世，公眾對本土文化很少有發現和體驗。因此我們每一個蘇南人都要盡到保護本土文化，使其得到延續的義務。讓祖國的“后浪”深入理解本地文化，增強國家文化的自信心，為建設蘇南的美麗文化奠定堅實基礎。

（二）豐富教學課堂內容，提升學生綜合素質

隨著新的課程標準不斷推進和加強，課程資源的發展與利用成為課程教學中的一個重要環節。蘇南地區的許多地方文化資源都具有強的機動性。因此，美術老師在講課時，可以不用美術教材作為唯一課程的資源，而是充分利用當地特有的美術資源，如鄉村隨處可見的編織、泥塑等，這些對于中小學生來說都具有十分深刻的實踐操作的特點。但美也不能完全放棄國家發布的美術教材，既要“走進”的教材，也要“走出”教材，拓展教材，因地制宜，努力讓學生以本土文化為起點，進而走向多元文化的道路。在蘇南地區的常州運河五號一帶，有很多專賣梳篦的店，在青果巷中有一個專門的梳篦制作坊，可以組織學生來參觀制作。在此基礎上，學生將他們知道的梳篦文化融合到課堂上，潛移默化地提高了學生的觀察、動作能力和視覺審美能力，培養了對造型、色彩的敏感度，提高了學生的綜合性素質，加深了他們對周遭事物的理解，體會美術給人帶來的喜悅和愉快，進而激發學生的學習動力和創新能力。

（三）為美術課堂教學提供借鑒和啟示

《新藝術課程標準》指出：了解本地文化是學生對藝術的研究，了解藝術是他們向世界發展的起始。教師要引導學生進行深入的學習，深入平時的生活，深入鄉村的美麗風貌，深入當地的美麗文化。因此，教師設計教學活動時，首先要考慮學生學習心理與身體發展的特征，聯系生活實際，讓學生對家鄉本土文化有更充分的、透徹的理解和感受，并對家鄉文化有更多的熱愛。蘇繡，作為蘇南的一項國家文化遺產，也代表著蘇南的本土文化，其一系列繪畫思想和藝術形式，都是當地文化資源中的精品。中國傳統的書畫也在蘇繡的作品中有著淋漓盡致的表現。從宋朝起，蘇繡的繡稿就多出現在山水畫、花鳥畫和佛像畫中。但是到了明朝，受“吳門畫派”藝術影響，蘇繡形成了一種獨特而古樸雅潔的精致繪畫藝術風格，直到現代，中國畫依然是蘇繡的重要表現藝術題材。又如蘇南的農民繪畫，在色彩使用上，純色極為創新，并且運用鮮明的顏色對比，這在學校教課活動中是極為罕見的。在美術造型上，農民畫中的人物往往沒有很多精確的卡點，不會準確地勾勒人體的結構關系，而是敢于突破，以夸張、形態變化的手法表現出來。其實這也為學校的美術教育提供了良好的借鑒，充分利用當地美術資源，可以提高學生的知識水平，培養自己的觀察能力、動手能力，提高對美術的審賞情趣，進而激發無限的創作靈感。因此，教師在發展和利用當地美術資源來進行教學，要突出本土情趣、人文趣味，從而形成相應的教學特點。