世界華文文學“必死無疑”辯

□古遠清

學界有人質疑，比較文學不能獨立存在,并聲稱它會死亡（見張叉：《真正的比較文學家是愛智者——龔剛教授訪談錄》，《外國語文研究》，2019年第6期），同樣，世界華文文學界也有人認為華文文學“必死無疑”——1993年，香港學者梁錫華在暨南大學舉辦的華文文學機構聯席會議上說：“我認為，海外華文文學必死無疑。”（見陳賢茂：《海外華文文學的前世、今生與來世》，《世界華文文學研究年鑒·2014》，第12頁，武漢大學出版社，2014年）。但華文文學眾多研究同仁不贊同這個觀點，他們認為，作為一種精神和思維方式的世界華文文學，并不存在消亡的危機；相反，近年華文文學的發展呈生機勃勃氣象，說它消失或滅亡并不符合實際。

梁錫華說這番話的背景是，海外華人下一代普遍不學中文，改學英文或居住國語言。可這只是問題的一方面。像以華人為主的新加坡，其華人下一代確實把英語看得比華語重要，但這并不等于說他們完全忽視華語的學習。在新加坡，華文學校、華文報紙、華文出版社照樣在發展。不錯，新加坡的南洋大學雖然在1980年被解散了，但還有南洋理工大學，雖然后者的規模和影響遠不能與前者相比，但畢竟還存在。華人教育在新加坡等東南亞國家，仍在曲折中成長、發展。

華文文學之所以不會死亡，是因為“新移民作家”一直有增無減。雖然也有像虹影等人回流，但畢竟移民作家進多于出。這些新移民作家，其下一代對于母語不可能像上一代那樣毫不動搖地堅守，但比起東南亞華人的下一代，他們對華族文化仍然向往，不可能與以華語為代表的華族文化徹底告別。

一個民族的興衰，在一定程度上取決于文化自信。可喜的是，中國越來越強大，特別是2020年抗擊新冠肺炎疫情，中國政府所采取的措施是這樣及時和有力，病人治愈率是這么高，重災區武漢通過“封城”很快變為低風險區，使世界人民看到中國社會制度的優越。由于中國國家實力在不斷增強，世界上學漢語的人只會越來越多。即使某些國家華人的下一代學漢語在減少，但使用非華語的外籍人士學中文的卻有增無減，這有利于改變華文文學生長的貧瘠土壤。所以，以漢語寫作為主的海外華文文學，不僅不會“死亡”，反而會一步步走向強盛。

當然，也應看到華文文學發展的瓶頸和困境。如，華文文學的邊緣地位，在長時間內不可能改變。全球大概只有新加坡的華文文學能成為國家文學的一部分，其他國家的華文文學（包括馬華文學）要成為國家文學，仍遙遙無期或根本不可能。

在不少人看來，華文文學創作是一個行業，而研究者則認為它是一門學科。如果說它是行業，這行業的組成不僅有作家，還包括研究者。鑒于世界華文文學出現跨時空和跨文化、跨地域現象，其成分不但包括中國陸臺港澳文學，也包括原則上屬于外國文學的海外華文文學，這便帶來其定義的不確定性。這來源于海外華文文學與中國大陸文學觀念的不同。眾所周知，臺港澳文學不存在社會主義主旋律；海外華文作家既不在中國體制內，更不在居住國體制中，其成員絕大部分來自文學圈以外，其中有企業家、醫生、軍人、教師、打工仔、流浪者或自由職業者，研究隊伍也不像中國那樣有專職評論家，而多半來自學院、報刊和出版社、自由撰稿人。組成人員是如此包羅萬象，但無法否認，這些來自不同崗位的作家和評論家，為華文文學的發展繁榮，為將世界華文文學從“研究方向”向一門“學科”轉化，做出了重要的貢獻。

華文文學的未來走向，一大特征是區域發展的不平衡性。像東南亞華文文學，本土性異常突出，而北美華文文學由于作家多是從外地遷來，故其漂流性遠比“新華作家”“泰華作家”“菲華作家”引人矚目。“澳華作家”“歐華文學”與本土的聯系，也不像東南亞華文作家那樣緊密。無論是北美華文文學，還是“澳華作家”“歐華文學”，都不屬于中國文學，可在存在方式上，“卻常常‘介入’到臺灣文學和中國大陸文學之中，與中國文學形成一種‘交錯’和彼此‘互滲’之勢——這是北美華文文學作為中國文學‘外國變體’的一個重要特點。”（劉俊：《從臺港到海外——跨區域華文文學的多元審視》，第118頁，花城出版社，2004年）

世界華文文學思維的一個重要內涵是“出位”之思，即不為文化、語言所束縛的思考方式。哥倫比亞大學中國同學聯合會2014年曾舉辦過“聆聽中國，對話全球”論壇，有一個題目是“海外華文文學的突圍”（見王鼎鈞：《海外華文文學的突圍》，《羊城晚報》2014年12月10日），這“突圍”表現在：

一是意識形態的“突圍”。為使華文文學獲得更大的市場，許多華文作家都不愿意將自己的創作作為政治的圖解或宣傳工具。當然，要完全脫離政治是不現實的，他們多半將意識形態隱藏在藝術形象之中，使自己的作品能得到更多讀者的關注。這里要特別提到女性主義視角的流行，其中固然有反父權的內容，但畢竟離政治較遠，故這種作品的影響力比“政治小說”或政治抒情詩大許多。

二是文學流派的“突圍”。在不少國家和地區，先是流行現實主義，后流行現代主義，還有什么后現代、后殖民等不同名目。可有的地區，尤其是澳門的作家，沒有趕時髦，而是堅守自己的寫作立場。這也是華文文學不被他人同化的一個重要原因。

三是語言的“突圍”。在強勢的英語面前，漢語寫作有如王鼎鈞所言“置身于文化的孤島”。為擺脫“孤島”的局面，有的作家改用英語寫作，或在漢語寫作中夾雜許多外來語。這種“突圍”，有成功的，也有不理想的。不管怎么樣，都體現了華文作家對文學信仰的堅守。

四是空間的“突圍”。用漢語寫成的作品，在使用漢語的地域最受歡迎。但也有作家不滿足于華文市場，將作品輸送到西方，輸送到非漢語的讀者群。這種追求華文文學在全球范圍傳播的“突圍”，也是世界華文文學的一種重要走向。

在1945年臺灣脫離日本殖民統治前，臺灣作家用日語寫作；臺灣光復后，改用中文寫作；二十世紀九十年代后，則出現了所謂“臺語寫作”，但仍無法取代一直占統治地位的“國語”寫作。七十年代前的香港文學，作家的主體是“南來作家”，而后來，本土作家從邊緣走向了中心。華語寫作在澳門文壇一直占據主流地位，1999年回歸后，“土生文學”的成長，增添了澳門文學多元共生的局面。近年來，隨著粵港澳大灣區的成立，港澳文學和內地的廣東文學互相交叉、滲透，成為“大灣區文學”。至于海外華文文學，鴉片戰爭前華人作家并不多；鴉片戰爭后的華人作家，尤其是二十世紀后期出現的新移民作家，成了海外華文文學的主力軍。這些變化都說明，華文文學一直處于生生不息狀態。它不僅不會“死亡”，而且將蓬勃發展。屆時，世界華文文學作為一門獨立學科，也會得到越來越多人的承認。

《名作家記》

張守仁 著 北京十月文藝出版社

《十月》雜志創始人之一張守仁最新散文集，記述了他與數十位著名作家的交往。這部獨一無二的“個人文學史”，堪稱對中國文學的黃金歲月進行了一次深邃的凝視，可視為探究中國文壇生態的一個窗口。