探討中職聲樂教學中的情感表達和演唱技巧

張鑫渝

摘 要：聲樂本身屬于綜合性藝術，進行聲樂演唱，除了需要接受聲音訓練之外，還需要演唱者擁有豐富的情感體驗和演唱技巧。在聲樂演唱過程中，只要能夠做到聲情并茂，才能夠將聲樂作品的思想內涵充分的體現出來，進而與觀眾的情感產生共鳴，用情感來打動觀眾。情感是音樂的靈魂，即便聲樂演唱技巧再過結束，如果沒有感情的滲透，也很難構造音樂形象便展現聲樂藝術魅力。所以中職聲樂教師需要不斷提升自身的藝術素養，與學生共同探討和詮釋演唱技巧，共同進步。本文嘗試分析聲樂演唱過程中的情感表達和演唱技巧，并分析兩者之間的關系，促進學生的理解和掌握。

關鍵詞：中職;聲樂教學;情感表達;演唱技巧

一、聲樂教學中聲樂演唱的情感表達

在聲樂教學過程中，教師需要幫助學生認識到情感表現是構建聲樂演唱藝術魅力的重要措施，只有能夠以聲傳情，才能夠與聽眾之間形成情感的交融。所有的音樂作品，如果剝離了情感表達都會變成無趣的噪音。只有將歌聲與樂譜之間互相轉換，按照自己的理解對作品時間二次創作，借助自己獨特的音色、表情和情感表達方式，才能夠將音樂作品中最美的形態展示給觀眾。當前的聲樂演唱教學過程中，普遍會存在重技巧、輕感情的問題，如此會導致演唱者的情感表達不夠到位。在現代聲樂演唱藝術中，普遍認為完整的情感表達必須要建立在兩方面的基礎上，第一個方面，正確表達演唱內容，每一個成功的聲樂演唱作品都必須要能夠與歌詞和旋律實現高度融合，通過清楚的歌詞表達，使得情感表達更為到位，提高聲樂作品的感染力。所以作為演唱者必須要充分掌握漢語言的特點，在演唱的過程中堅持“字頭清晰，字腹準確，聲調無誤”的標準，以確保音樂作品表達過程中的語言藝術美感，切實促進旋律和歌詞帶完美融合;第二個方面，要能夠明確音樂作品所處年代的特點，每一部音樂作品都能夠準確揭示創作政治風貌和人文理念，同時其還與民族的風土人情和生活關系存在密切聯系，所以作為演唱者必須要提前詳細了解這些內容。

二、聲樂教學中聲樂演唱的技巧

在聲樂教學過程中，教師應當注重傳授各種演唱技巧。首先，要幫助學生掌握呼吸技巧。聲樂演唱的過程中的呼吸技巧，主要是指演唱者必須要通過持續且穩定的氣息來支撐商業演唱的過程，這也是作為演唱者需要具備最基本的技巧。優秀的聲樂演唱者一定能夠對氣息進行有效應用。例如意大利傳統聲樂教學過程中，就對于呼吸的運用極為重視，錯誤的呼吸方式會導致喉嚨部位產生緊張感，進而出現發生失誤，呼吸技巧在我國古代聲樂理論研究中也被多次提起。由此可見呼吸技巧在聲樂演唱中的重要性。在演唱抒情歌曲的時候，應當盡量控制氣息平緩，在演唱輕快的歌曲時候，應當將氣息調整為清脆愉悅的類型;其次，需要確保喉嚨部位完全打開，喉嚨部位的控制對于聲樂演唱教學而言極為重要，如果演唱者未能充分打開喉嚨，就很容易出現聲音不穩定、氣息不順暢的情況。所謂的喉嚨打開，是指用入睡時“打哈欠”的喉嚨部位來發聲，將喉嚨兩側的肌肉向下拉扯，在實際的教學中，很多學生錯誤的認為打開喉嚨就是用舌頭將喉嚨往下壓，此錯誤行為也會導致下巴與舌根的靈活性下降，同時還會影響發聲效果;第三，共鳴腔的使用方面，基音是聲樂演唱過程中最為基本的聲音，其音質較為平緩微弱，如果能夠對共鳴腔進行合理利用，能夠擴張音量，使得音樂可以更為動聽和美妙。共鳴腔主要是由固定共鳴腔和可變共鳴腔兩部分組成，其中可變共鳴腔又可以由鼻腔、喉腔和口腔進行細致調節，并在此基礎上刺激共鳴音的發出。

三、聲樂演唱中情感表達和演唱技巧之間的關系

（一）情感表達是演唱技巧的最終目的

縱觀音樂發展史，可以清楚的發現聲樂演唱實質上是為了能夠通過音樂介質將個人情感完美的表達和詮釋的行為。到目前為止，有著作音樂理論對音樂起源進行深入研究，盡管其對于音樂起源存在多種解釋，但是互相間也存在基本的共性，其都認為音樂是人們滿足自我情感表達而出現的，音樂最初源于人類勞動過程中，當人類完成高強度勞動之后，為了能夠放松心情和交流情感，會自然而然的發出一些聲音，這些聲音就是最原始的音樂形態。縱觀音樂發展史，聲音是人類抒發情感的最終產物，其與社會生活之間存在密切聯系。而基于聲樂角度分析，聲樂藝術最初源于人類情感表達，其屬于詩歌和音樂共同結合的產物，能夠充分滿足人類的情感抒發需求。由此可見，無論從功能還是作用角度，聲樂都離不開人類情感的表態，所以通過深入剖析音樂作品的情感表達，能夠促進學生對于作品的理解和掌握。

（二）演唱技巧是情感表達的手段和措施

聲樂藝術中的情感思想具有極強的親和力，其能夠通過自身獨特的聲音將演唱者內心的情感與思想充分的體現出來，使得聽眾在音樂的世界里能夠感同身受。我國作為多民族國家，在傳統音樂方面也存在多樣化特點，不同的民族擁有自己獨特的演唱風格和表達形式。例如在我國北方，其民歌體現出大氣和豪邁的特點，而南方民歌則側重優雅和舒緩。地方語言對于我國民歌的演唱風格影響較大，在演唱的過程中，需要改變咬字和吐音來表達不同的音樂風格。吐字作為思想傳遞的有效途徑，良好的情感表達效果必須要以清晰完整的吐字作為支撐，此外，演唱效果還受到呼吸方式與共鳴的影響，通過對共鳴腔的合理使用，能夠有效提升演唱效果。

（三）演唱技巧和情感表達互相獨立，但同時又相輔相成。演唱技巧可以對演唱效果進行深入優化，而情感表達則是聲樂演唱的最終目的，演唱者必須能夠合理處理兩者間的關系，有機結合情感表達和演唱技巧，才能夠確保所演唱出的歌曲優美動聽。情感表達包含發音和咬字等部分，作為演唱者，演唱過程中必須要做到全心全意，充分運用演唱技巧，并合理融合內心情感，聲情并茂，才能夠確保所展示給聽眾的作品真實、感人、達到預期的藝術表達效果。所以聲樂教學過程中，學生必須要學會如何合理結合演唱技巧和情感表達，要發自內心對演唱。

四、總結

聲樂教學過程中，教師必須要讓學生能夠在演唱過程中合理應用動作、聲音、表情以及技巧進行情感傳遞，才能夠展現出最為良好的情感。此外學生在聲樂演唱過程中，需要正確使用聲樂技巧，通過聲樂技巧向人們展示聲樂魅力，促進自身藝術修養水平的提升，切實提高聲樂教學質量。

參考文獻

[1]方志超.關于聲樂教學過程中情感培養的探索[J].黃河之聲.2019（03）

[2]王潔.多元文化視角下對民族聲樂教學的多維思考[J].黃河之聲.2019（03）

（作者單位：云南省文山州民族職業技術學校）