淺析瓷畫空間表現的簡約意象

容夢超 趙君

摘要：陶瓷繪畫是中國傳統繪畫中一種特殊的表現形式，它以陶瓷為載體，通過釉料等材料進行創作。陶瓷繪畫與國畫同為中華文明的典型代表，二者在藝術表現形式上有著相似之處。瓷畫借鑒國畫中空間的表現手法，結合自身工藝美術的特點，形成具有其特色的意象空間表現。

關鍵詞：瓷畫? ?空間? ?簡約意象

中圖分類號：J527? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2019）16-0063-02

意象是客觀形象與主觀心靈融合而形成的具有某種意蘊與情調的藝術格調，即畫家借助某種客觀事物，抒發自身情感。在瓷畫意象空間表現中，陶瓷藝術家通過發揮想象，對客觀存在的事物進行符合主觀意識的提煉與概括，借助客觀事物表達主觀意識，形成理想的藝術空間，展示簡約空靈的意境美。

一、國畫空間表現對瓷畫的影響

陶瓷藝術與國畫有著密切的聯系。通過分析瓷畫可以發現，許多的瓷畫作品上都有著國畫神韻與特點。例如彩繪陶瓷借鑒了國畫技法中色彩的表現特點，充分體現了國畫的神韻。他們以陶瓷釉料為表現手段，以國畫的技巧和風格來表現。陶瓷繪畫藝術家在把握意境和文化象征內涵的同時，借鑒國畫創作出獨特的陶瓷繪畫作品。

國畫講究筆法和氣韻，追求“似與不似”之間的意境表現效果，這一形式法則對陶瓷繪畫產生影響。通過墨分五色和產生變化多樣的線條，在平面的畫面中產生空間效果，營造出簡約空靈的畫面空間。瓷畫在借鑒國畫中線條表現與墨色濃淡表現空間的基礎上，結合自身工藝美術的特點，形成具有其特色的意象空間。

國畫在空間表現中注重畫面留白的作用。留白并不是單純的在畫面中留出空白，而是對事物構圖進行有意識的組織和布局，利用留白使畫面形成虛實、明暗的節奏感，化實為虛，達到在有限的畫面中展示無限的目的。留白通過虛實對比表現畫面空間的前后與遠近的關系，巧妙地展現意象空間的深度與廣度。國畫中的留白和瓷畫中的留白有一定的相似之處，通過在畫面布局，預留空白，表現無限的空間效果。合理留白位置的經營，一定程度上突出主體物，有利于畫面把握主次之間的關系，是簡約意象空間組成的重要視覺元素。

二、瓷畫中簡約意象空間的體現

（一）以線條表現意象空間

國畫中以線條表現意象空間，主要通過線條“近大遠小、近實遠虛、近粗遠細”的原則體現，受國畫中空間表現的影響，瓷畫中線條主要以兩種形式來表現簡約意象空間。

一種是直接在瓷坯上繪制線條，通過線條的粗細、長短、曲直、疏密等筆觸變化展現意象空間。如苑會庚繪制的瓷畫，使用青花釉料對遠近的山石進行勾畫描繪，使得畫面呈現出變化多樣的線條，線條之間相互疊加，賦予遠近山石不同的層次感和空間感，展現虛無縹緲的意境。

另一種是基于陶瓷繪畫獨特的工藝性，用刻線表現意象空間。通過在瓷坯上進行雕、刻、劃線等手法呈現。“運刀輕快，則線條流暢自然，運刀剛穩，則線條富有力量，運刀平緩，則線條厚重”。刻畫線條的深淺變化的不同，會使釉料附著在瓷坯上不均勻，燒造后的線條呈現出虛實相間的效果，畫面有凹凸起伏的視覺感。如何炳欽在瓷畫《荷系列之一》中，采用刻線與繪線結合的方式，在平面空間中展示虛擬的立體意象空間。利用刻刀在瓷坯上刻畫出深淺不一的線條，造成不同的空間層次變化，燒制后每一根線條都呈現出淺浮雕的效果。充分利用工具在瓷坯上留下線條的痕跡，賦予線條獨特的工藝性。在借鑒國畫線條空間表現的同時，形成瓷畫獨特的空間表現形式。

（二）以釉色表現意象空間

瓷畫受到國畫的影響，注重畫面簡約意象空間的表達，使畫面不再拘泥于真實的空間寫照，取而代之的是對客觀事物的加工、提煉、取舍，畫面空間成為簡約空靈的意象空間。吸取國畫中通過墨色濃淡虛實表現意象空間的形式，瓷畫中簡約意象化空間主要是通過釉色虛實來表現。青花釉似墨，效仿墨分五色，主要利用“分水法”，靠釉料留在瓷坯上沉積的多少來表現濃淡深淺。通過釉料著色的多少，形成若影若現的畫面效果，賦予瓷畫不同層次的空間意象。

如高健軍的青花瓷畫《山水》中，釉色濃淡的作用舉足輕重，從畫面空間表現上看有“遠近山川、咫尺千里”的感覺，展現虛實相生、簡約空靈的視覺效果。近處的樹木主要是通過線條的勾勒，輔助繪以青花釉料，通過釉料設色、線條疊加效果表現樹木前后關系。遠處的山樹用青花釉料的濃淡暈染，虛實結合表現空間感。湖面上的一葉扁舟，更顯孤寂遼闊的簡約意境。畫家通過對自然空間的再創造，巧妙地表達出人與自然和諧的簡約意象空間，是虛實結合深度空間的再現，通過“青”與“白”的對比，畫面線條疏密與墨色濃淡的結合，以國畫中的空間表現形式展示瓷畫中的簡約意境美。

顏色釉窯變的色相與肌理同樣可以呈現畫面的空間感。釉料厚的地方通過窯變后，形成類似淺浮雕的效果;薄的地方通過窯變后，形成虛無縹緲的效果，二者之間相互對比，形成屬于瓷畫的意象空間表現語言。如寧剛瓷畫作品《冷落清秋》中，隨意潑灑的釉料在瓷坯上形成厚薄不一的肌理效果，似荷葉又非荷葉。在背景留白處，繪以粉彩水鳥與荷花，通過平面繪畫與釉料厚薄形成的肌理效果組成半立體的意象空間。通過不同的色彩突出物體的冷暖對比、明暗對比等，從而使得陶瓷繪畫的視覺效果更加具有空間感和層次性。釉色厚薄在瓷畫中形成了具有意蘊的空間美感。

（三）以留白表現意象空間

受國畫中留白的影響，陶瓷繪畫中也常以留白表現簡約意象空間，給人以遐想，由此襯托描繪的事物。瓷坯罩以透明釉，燒制后留白空間透出的白底和素雅的釉色，充分展現陶瓷獨特的材質美。

陶瓷繪畫中運用純色釉料或是某種單一釉料，通過窯變產生紋理形成留白空間，是瓷畫中留白的一大特色。在龔保家的瓷畫《雀蝶竹枝圖》中，巧妙的運用釉色留白所代表的虛實關系來表現空間效果。雖然沒有具體的背景，不能構建復雜的空間關系，但卻以留白體現層次豐富的空間感。畫家將獨立竹枝的雀鳥、蝴蝶、竹子放置在利用黃色窯變色釉形成肌理的背景之中，畫面透露出簡約的意象空間。以背景的“虛”襯托出畫面主體的“實”，使得主體形象引人入勝。黃色窯變釉的肌理效果，既是瓷畫的背景，又是畫面留白的空間，使畫面在具有宋畫簡潔神韻的同時，又不缺乏瓷畫的釉色之美、肌理之美和材料之美。

留白不僅對平面瓷畫產生影響，而且對立體陶瓷器皿也形成豐富多樣的裝飾形式。如何炳欽的瓷瓶《自由天地》，瓷瓶整體裝飾以幾何形塊面進行分割，在無序塊面分割的排列方式下，自然而然形成交錯的空間效果。觀者從不同的角度都可以欣賞到不同的塊面效果。在每塊橙色色塊中，作者利用刻花的形式，在平面空間上表現半立體空間，將留白空間與半立體空間相結合，展現簡約意象空間。不僅改變了以往瓷瓶裝飾以“滿”為美的審美理念，更體現了現代陶瓷藝術家在有限畫面中表現無限空間意象的創新理念。

留白在瓷畫意象空間中的體現不再只是單純白色的色相、預留的空間和簡潔的視覺效果，更多的是留白空間給觀者帶來無限遐想的同時所營造出的一種抽象空間意識。

三、結語

瓷畫藝術的魅力來自于陶瓷材質的特殊美感和制作的工藝性。陶瓷繪畫借鑒了許多國畫的技法，特別是國畫中留白的空間表現手法，為陶瓷繪畫中簡約意境的營造提供了更多的創作思路，賦予瓷畫簡約意境美。由于陶瓷繪畫長期受到陶瓷工藝因素的限制，使得陶瓷繪畫在意象空間營造上無法與中國畫一樣得到自由發揮，但基于陶瓷工藝性這一特點，使得陶瓷繪畫中簡約意境的營造可以通過材質、技法以及立意等不同方面彰顯。在當今藝術表現形式多樣、工藝技術成熟的文化背景下，簡約意象空間重要性開始得到更深層次的彰顯，其對陶瓷繪畫的啟示不僅僅是通過技法表現簡約空靈的意境美，更重要的是傳達中國傳統文化的意蘊，也將為陶瓷繪畫帶來更多的藝術空間效果和遐想。

參考文獻：

[1]陳軍.瓷繪的歷程[M].南昌：江西人民出版社，2012：18.

[2]馮金玲.從陶瓷藝術的發展談談中國畫與瓷上繪畫[J].景德鎮陶瓷，2004，（02）.

[3]楊婉瑩.淺析中國傳統繪畫的空間觀[J].大眾文藝，2019，（01）.

[4]吳云高.談“虛實觀”在陶瓷裝飾中的審美價值及其運用[J].景德鎮學院學報，2014，（06）.

[5]楊冰，潘越.淺析國畫空間觀對當代陶瓷繪畫的影響[J].景德鎮陶瓷，2016，（06）.

[6]陳春，周星.陶瓷繪畫中的“留白”手法及其文化內涵[J].中國陶瓷，2017，（05）.