中國(guó)鋼琴音樂視閾下的陜北素材鋼琴作品風(fēng)格探討

白艷

摘要：我國(guó)鋼琴音樂體系相對(duì)豐富，其中不乏由陜北民歌改編的鋼琴曲，在演奏特色與整體風(fēng)格等方面突出，為我國(guó)民族音樂特色鋼琴藝術(shù)發(fā)展起到了積極推動(dòng)作用。本文主要對(duì)陜北民歌改編的中國(guó)鋼琴曲的作品風(fēng)格展開分析，闡述民歌改編鋼琴作品的意義、形態(tài)學(xué)與整體演奏風(fēng)格把握，希望對(duì)我國(guó)民族音樂發(fā)展有積極借鑒作用。

關(guān)鍵詞：陜北民歌? ?改編? ?鋼琴曲? ?作品風(fēng)格

中圖分類號(hào)：J624.1? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1008-3359（2019）16-0067-02

陜北民歌改編的鋼琴曲作品，在中國(guó)鋼琴曲中占據(jù)較大比重，通過深入作品風(fēng)格的研究，能夠讓學(xué)習(xí)者更加全面的了解改編曲，確保原有韻味風(fēng)格被充分演繹。

一、陜北民歌概述

（一）形成發(fā)展

陜北黃土高原是華夏文明的發(fā)祥地，孕育著享有盛名的中國(guó)文明史，在生產(chǎn)勞動(dòng)中產(chǎn)生了陜北民歌的前身，即勞動(dòng)號(hào)子，以表達(dá)勞動(dòng)者的思想情感，如《老號(hào)子》與《榆林號(hào)子》等至今被保留的勞動(dòng)號(hào)子。受天災(zāi)等環(huán)境因素影響，人們對(duì)自然現(xiàn)象的敬畏之心更加濃厚，在《延安縣志》書籍與《祈雨歌》等保留的歌曲，都有著儀式歌的影子。陜北民歌的流傳最早以口頭文字形式為主，史料考究難度較大。封建時(shí)期認(rèn)為陜北民歌是村夫俗唱，難以登上大雅之堂。社會(huì)性質(zhì)出現(xiàn)變動(dòng)，反帝反封建的斗爭(zhēng)性歌曲增多，如《打倒列強(qiáng)》等。直到延安民歌研究會(huì)成立后，陜北民歌初步受到重視，何其芳等文藝工作者，實(shí)現(xiàn)了民歌采集與創(chuàng)作工作的深入發(fā)展。《東方紅》歌曲響徹了整個(gè)陜甘寧，《白毛女》等作品更是響徹世界。民歌反映了人們的生活，且革命浪漫主義精神與時(shí)代氣息濃厚，這激發(fā)了人們的愛國(guó)情懷。建國(guó)后，民歌發(fā)展推向高潮，在民歌集成等工作的帶動(dòng)下，留下了寶貴資料。

（二）類型特征

陜北民歌類型多樣，如生產(chǎn)勞動(dòng)中產(chǎn)生的勞動(dòng)歌;葬禮孝歌等儀式歌;《淚蛋蛋泡在沙嵩嵩林》等信天游;生活所唱民歌等小調(diào);《扳船的老鞘公過來了》等灶火歌。陜北民歌美學(xué)特色突出，特點(diǎn)表現(xiàn)為句式多樣、形象鮮明、比興見長(zhǎng)、語言生動(dòng)等。思想內(nèi)涵體現(xiàn)在執(zhí)著追求的純真愛情，如《清水水玻璃隔著窗子照》等作品;真實(shí)反映了掙扎的社會(huì)底層人民，如《遭年饉》等作品;記錄歷史時(shí)期人民斗爭(zhēng)，如《打倒列強(qiáng)》等作品。

二、鋼琴作品的形態(tài)學(xué)分析

（一）鋼琴藝術(shù)傳入

根據(jù)《續(xù)文獻(xiàn)通考》記錄，鋼琴在16世紀(jì)由利馬竇傳入中國(guó)，五四運(yùn)動(dòng)前后，音樂教育課與音樂社團(tuán)的成立，實(shí)現(xiàn)了鋼琴藝術(shù)的深入推進(jìn)，20世紀(jì)30年代鋼琴音樂創(chuàng)作越發(fā)成熟，創(chuàng)作的《搖籃曲》等中國(guó)鋼琴作品更是響徹世界[1]。

（二）改編作品發(fā)展

文藝復(fù)興時(shí)期基于宗教等類型合唱作品，改編的鍵盤樂器符號(hào)譜，巴洛克時(shí)期巴赫的改編方法，浪漫主義時(shí)期李斯特等人的鋼琴曲改編技法，都為中國(guó)民歌鋼琴曲的改編奠定了良好基礎(chǔ)。從“改”“編”入手分析，前者是指作品演奏、演唱形式，進(jìn)行鋼琴演奏的調(diào)改。后者是對(duì)多聲鋼琴織體的重新編配。一是鋼琴作品對(duì)原有作品的移植，如《山丹丹》等作品。二是加工拓展原作品素材，進(jìn)行新作品的創(chuàng)作，即傳統(tǒng)音樂元素與新作曲技法的有機(jī)結(jié)合，如《繡金匾》等。為保持中國(guó)韻味格調(diào)，在曲調(diào)上融合了裝飾音與和聲，如《和平進(jìn)行曲》等作品，最終實(shí)現(xiàn)西方多聲音樂系統(tǒng)技術(shù)體系與中國(guó)曲調(diào)的有機(jī)結(jié)合。

（三）鋼琴改編曲目

從普及率高的一類改編曲入手分析，如20世紀(jì)50年代，葉露生根據(jù)《蘭花花》民歌改編的《蘭花花的故事》鋼琴曲。20世紀(jì)60年代，孫亦林根據(jù)《人人都說咱們兩個(gè)好》民歌改編的《陜北民歌主題變奏曲-獻(xiàn)給青少年》鋼琴曲。20世紀(jì)70年代，周廣仁根據(jù)《三十里鋪》民歌改編的《陜北民歌主題變奏曲》鋼琴曲;王建中改編的《繡金匾》《翻身道情》《山丹丹開花紅艷艷》等同名民歌鋼琴曲;李瑞星改編的《東方紅》同名民歌鋼琴曲;汪立三改編的《兄妹開荒》同名民歌鋼琴曲等。

從篇幅短小、曲式結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單、適于初學(xué)者的一類改編曲入手分析，如李肇貞改編的《繡金匾》、金愛平改編的《軍民團(tuán)結(jié)一家親》、紹元信改編的《南泥灣》、黎英海改編的《三十里鋪》、陳鴻鐸改編的《秋收》與《走西口》等同名民歌鋼琴曲。

三、改編曲的創(chuàng)作風(fēng)格特征

如《蘭花花》改編曲是汪立三在1953年，根據(jù)《蘭花花》同名民歌改編，富有濃厚的戲劇性色彩。鋼琴曲改編于20世紀(jì)50年代，此時(shí)期的鋼琴獨(dú)奏音樂，多以本土音樂的標(biāo)題性小品等為主進(jìn)行取材，或是改變了本土音樂性質(zhì)，也不乏有聲樂曲類型的鋼琴作品，具有典型的民族性等特征，同時(shí)和聲與旋律等相對(duì)簡(jiǎn)單。改編曲的同名民歌，通過農(nóng)村姑娘不滿的表達(dá)，反映了當(dāng)時(shí)基層群眾對(duì)地主階級(jí)壓迫反抗的精神現(xiàn)象。汪立三通過與敘事曲結(jié)構(gòu)近似的創(chuàng)作技法，完成了近似變奏曲的鋼琴曲創(chuàng)作，使得故事原型與思想內(nèi)涵進(jìn)一步拓展。在實(shí)際演奏中，應(yīng)當(dāng)注重每段開頭的演奏要求，以推動(dòng)敘事詩情節(jié)的有序進(jìn)展。改編曲演奏后，讓聽眾對(duì)蘭花花的人物形象更加透徹的了解，將蘭花花的純真美麗形象，以及悲痛與驚慌等情緒表達(dá)到位，更能帶動(dòng)聽眾情緒變化與情感共鳴。通過變奏曲的創(chuàng)作手法，在和聲與節(jié)奏的推動(dòng)下，演繹了激情與反抗情緒并存的故事情節(jié)，給人身臨其境與流連忘返的氣氛烘托效果[2-3]。

如《軍民大生產(chǎn)》鋼琴曲，是王建中在1974年根據(jù)《推炒面》民歌改編，營(yíng)造了解放區(qū)大生產(chǎn)運(yùn)動(dòng)的氛圍。曲調(diào)與勞動(dòng)號(hào)子近似，圍繞主題改編的鋼琴曲，情緒與生機(jī)的風(fēng)格特征并存。改編曲涉及六個(gè)變奏，從力度與織體等角度入手，又細(xì)分為三大部分，前兩段變奏屬于第一部分，以調(diào)性交替曲調(diào)為主，融合了重音、切分節(jié)奏等創(chuàng)作技法，營(yíng)造了工隊(duì)勞動(dòng)情景。變奏連接的曲調(diào)相對(duì)流暢，演奏手法與裝飾琶音近似，十六份音符的旋律更加柔情與委婉。三四變奏組成的第二部分，為烘托歡快的女子紡紗勞動(dòng)情境，以移高五度的曲調(diào)為主，旋律也更加明快與跳躍。五六變奏組成的第三部分，以D羽調(diào)、D徵交替的曲調(diào)為主，變奏逐漸加快，將氣氛活躍度推向高潮，帶給聽眾歡快的情感體驗(yàn)。

四、鋼琴曲演奏特征

（一）平腔與甩腔

平腔與甩腔是信天游常見唱法，演唱風(fēng)格與地貌環(huán)境、生活習(xí)慣等因素有關(guān)，尤其是在深山溝壑，要想聲音傳的遠(yuǎn)與清，就需要借助假聲完成。對(duì)此，民歌手的真假聲轉(zhuǎn)換更加流暢，能夠確保高音區(qū)長(zhǎng)音扎實(shí)展現(xiàn)。從甩腔唱法入手分析，與說話拉長(zhǎng)音習(xí)慣有關(guān)，尤其是在呼喊時(shí)，會(huì)側(cè)重最后字的重音，以此提高音域，并縮短音時(shí)值。

（二）襯腔與襯詞

在演奏鋼琴曲目時(shí)，要求扎實(shí)彈奏每個(gè)音，尤其是模仿襯詞的有力度頓音，要求真切清楚彈奏，才能確保模仿到位。

（三）散板

散板指節(jié)奏變化與樂曲強(qiáng)弱不固定，但樂句整體變化自由的創(chuàng)作手法。民族音樂的曲調(diào)韻味獨(dú)特且節(jié)奏自由，與速度保持不變的西方鋼琴音樂不同。散板符號(hào)的運(yùn)用，鋼琴曲的旋律更加自由，但在演奏時(shí)，還需根據(jù)樂感與自身的理解彈奏，確保曲目節(jié)奏特征、自由韻味充分展現(xiàn);對(duì)此，在演奏散板段落前，還需根據(jù)速度概念充分掌握，不能與西方鋼琴音樂趨同。

（四）和聲

民歌中的單聲旋律，通常被鋼琴曲目的多聲音樂取代，以此豐富民歌旋律，尤其是和聲的轉(zhuǎn)換，能夠使得民歌旋律更加多彩，以此對(duì)故事情節(jié)發(fā)展起到助推效果，從而展現(xiàn)出鋼琴曲目的作品優(yōu)勢(shì)。

（五）裝飾音

裝飾音有潤(rùn)色旋律功用，得以將民歌韻味充分體現(xiàn)，在改編曲中的應(yīng)用中，主要涉及短倚音、顫音與波音等形式，以此展現(xiàn)出民歌的熱情度與自由度等特征。演奏裝飾音時(shí)，不僅要注重其點(diǎn)綴作用，還需注重樂曲內(nèi)涵與音色表達(dá)等多種要素的有機(jī)結(jié)合，確保樂曲意境的充分表達(dá)。

（六）音調(diào)韻味

民歌屬于單音、單聲音樂，無論是演奏或是演唱，對(duì)余音、滑音等單音的表現(xiàn)要求較高，如音量控制等，以此豐富音樂韻味。鋼琴不能達(dá)到民歌演唱的單音要求時(shí)，需要運(yùn)用裝飾音與和弦等創(chuàng)作技法彌補(bǔ)缺陷。

五、結(jié)語

基于陜北民歌改編的鋼琴曲，主要以民歌思想內(nèi)涵、旋律為中心，在表現(xiàn)形式等方面進(jìn)行創(chuàng)新，最終實(shí)現(xiàn)與鋼琴藝術(shù)的細(xì)膩優(yōu)雅等特征相結(jié)合，使得民歌中的生活美好向往與抗戰(zhàn)英雄的崇敬之情放大。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉菁菁.以《山丹丹開花紅艷艷》探究王建中鋼琴改編曲的民族性特征[J].黃河之聲，2018，（11）：41-42.

[2]張帆.如何更好地演繹鋼琴獨(dú)奏曲來體現(xiàn)其藝術(shù)魅力——以《陜北民歌主題變奏曲》為例[J].黃河之聲，2017，（05）：73.

[3]吳曉韜.當(dāng)代中國(guó)器樂作品創(chuàng)作對(duì)陜北民歌的借鑒與融合[J].交響（西安音樂學(xué)院學(xué)報(bào)），2018，（02）：43-49.