淺析祝允明《和陶飲酒詩廿首》中的“功”與“性”

馮梓月

摘要：祝允明《論書帖》有云：“有功無性，神采不生;有性無功，神采不實。”本文從祝允明“沿晉游唐”，后期“學習宋元”的學書理念入手，對其晚年所做《和陶飲酒詩廿首》進行分析。通過結合作品內容詳述其中技法和整體風貌，從而探究作品中“功與性結合”的特點。本作是他小楷與諸體并行、異體摻雜的典型，其中章草和小行楷的部分顯示出他后期“摻宋人意”的學書經歷，體現出他瀟灑自在作書態度。祝允明的這種學書理論也為我們如今的學習指引了一條正確的道路。

關鍵詞：祝允明? ?《和陶飲酒詩廿首》? ?“功”? ?“性”

中圖分類號：J292.3? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2019）16-0042-02

一、《和陶飲酒詩廿首》的創作背景

元代趙孟頫的復古主義，對當時大部分書家影響頗深，這其中就包括了對明初書壇影響最大的宋克，他開“臺閣體”先河，并為沈度、沈粲二人所延續，但由于明初的統治者實行高壓政策，反映在書法上則是使當時書家陷入到一種程式化之中，出現了以沈度、沈粲為代表的“臺閣體”。直至祝允明、文徵明、王寵等人的出現，他們對于時風持有不同的態度， 從“臺閣體”中獨立出來，使得明代小楷進入了一個新的時代，因此有“吳中三家”之稱。

《和陶飲酒詩廿首》就創作于這樣一個大環境下，詩文寫于弘治十二年，時年祝允明年滿四十，他在接連不中的打擊中漸漸心灰意冷，遂有感而發作此詩，在詩文的小序中，祝允明交代了自己的創作心境：

“仆本拙訥，繆干時名，兩年之間三謁京國。游趣既勌，風埃黯然，舟中有二蘇和陶詩，夜燈獨酌，讀其《飲酒》廿篇，不勝悵慨，聊復倚和。①”

我們知道蘇軾晚年的仕途并不盡人意，仕途失意的祝允明認為自己跟蘇軾有著惺惺相惜之處，反映懷才不遇的抑郁之情，并隱隱產生了自托于陶淵明的心境，想要以陶淵明的心態來面對自認慘淡的人生。然而祝允明卻不是一蹶不振的，他有著極強的自我意識，他在詩中發出了“遐覽天地間，何物如我貴？”的反問，這也為他日后不再執拗于官場，辭官歸故的晚年生活埋下了伏筆。晚年的祝允明喜獨居作詩文，崇尚禪宗，放浪形骸甚至玩世不恭。這些在他豪放不羈的草書作品中有更為直觀地反映，正是如此境遇，使他的書法不再專注于晉唐，卻與宋代的文人意趣不謀而合。

二、《和陶飲酒詩廿首》中的功與性

祝枝山《論書帖》有云：“有功無性，神采不生;有性無功，神采不實。”②他認為在進行書法創作時應當將技法與精神世界相結合，二者缺一不可，這一點深受其岳父李應禎的影響，李應禎針對臺閣體提出的學書思想，就是自我創新意識，這種思想的熏陶使得祝允明一直秉承著學習古人與抒發胸臆相結合的學書理念，他在精學古人的基礎上融入自己的思想，形成自家風貌，既有跡可循，又得以釋放情意。

本詩卷以小楷和章草相摻雜，訴說出作者的心境。從內容來看，本卷作于他一生心路歷程最為困苦的時段，并且宋人“尚意”的書學理念已經深入到了此時六十六歲的祝允明心中，通過用筆的技巧和章法的布局來反映自己當時的心情。從技法上來看，本卷的字里行間不僅透露出鐘繇的古樸雅致，還結合了二王秀勁俊朗的用筆。卷末還有數十行的章草躍然其中，整幅作品無一不透露著書寫者崇尚“高古”之法的信念。此二點與祝枝山一直秉承的“功性一體”不謀而合。

（一）上承晉唐，下取宋元

所謂“功”，指的就是用筆技巧之功力，本帖中展現的不僅有傳統晉唐小楷的高古形態，還將宋元行草的神彩嵌入其中。由于書寫前中后期的心境不同，導致書寫速度和用筆的不同，故將其分為三部分來看：

第一部分的小楷。結構趨扁，行筆短促，點畫的處理以圓為主，厚重飽滿，運筆精到不失氣韻。橫畫出鋒，起行轉頓挫有致，略呈拱弧，右上而傾。橫折自然始轉，加重豎畫，使得橫豎粗細對比明顯，提勾不過度鋒芒，捺畫舒展行筆平穩，厚重圓潤，有一種迸發式的彈力與韌性，不做過多姿態，從中可觀得鐘繇《薦季直表》筆意。隨著書寫速度的加快，用筆粗細對比在視覺上有很明顯的減弱，瘦長的筆畫增多，橫豎亦不做過多提按，捺卻出現了明顯“一波三折”的意味。同時字的結體也愈加瘦長，從中可窺王羲之《孝女曹娥碑》及王獻之《洛神賦》的神采。

這與他早年的學書經歷有關，他自幼聰穎，學書路上受到祖父祝顥、外祖父徐有貞的熏陶教誨“俱令習晉唐法書，而宋元時帖殊不令學也”③。其《懷星堂集》云：

仆學書苦無積累功，所幸獨蒙先人之教，自髫丱以來，絕其令學近人書，目所接皆晉唐帖也。

第二部分為中部小行楷，整體氣息在疏朗中多了一絲消散。橫畫短促有力故而字形結體瘦長，行筆爽快利落，字字相連不刻意追求過多的粗細對比，布白更加生動，字勢欹側，行氣錯落，字里行間顯現出黃庭堅筆韻。祝允明早期并未涉足宋人，直至中年時期科舉考試屢次受挫導致性情大變，方才開始從宋元取經，由此出現小行楷。

三十至五十五歲是祝允明一生思想情感變化最復雜的時期。由于屢試不中使其性情大變開始涉獵宋元。“宋人尚意”的思想對他的影響頗深，故而祝允明后期對寫意抒情方面尤為推重，由此就不難解釋為什么他人生最后一次抄寫《飲酒詩》時會出現諸體夾雜的現象，他將宋人以黃庭經、米芾為首的行書筆意帶入到楷書的書寫中，形成了祝允明最具特色的小行楷。

第三部分則為章草，祝允明章草流傳下來的極少，他早年崇尚復古，章草作為高古的象征深受祝允明喜愛。祝允明不拘泥于某一帖，而是學習各家以融匯貫通，起筆果斷剛勁，筆畫簡潔爽快，跌宕欹側。他將單字內外的空間加大，使得整體上看章法舒朗空靈。他在學習章草時有自己的準則：

“章草須有古意乃佳，下筆重，要亦如真書，如點畫明凈。學者當以索靖、張芝、皇象、韋誕《月儀》《八月帖》《急就章》為模范也。”④

故而在這短短數十行章草中，漢魏之風盡顯。后人姜宸英在《湛園書論》中給予其章草很大的贊譽：“章草書前朝惟宋仲溫得張、索遺意，而過于放帙。枝山繼之體，兼眾家，故為明書家第一。”⑤可見其章草成就之高。

（二）流露心緒，抒發己意

“性”則是指在書寫過程中流露出的書寫者的情感、性情等方面內涵，賦予作品靈魂，這種融情入筆的學書觀在祝允明中年接觸到宋人“尚意”的觀念后更加深入其心。由于書寫內容和情緒狀態不同，導致了同一作品呈現出了諸體夾雜的現象，將此卷分為幾個部分來看：

首先，開頭敘事，淡然處之。這一部分主要交代了詩作的背景，開篇小序帶著他重回到了與蘇軾惺惺相惜的那天，開頭書風顯現出的用筆雖字字豐富，但整體面貌趨于平和，通篇舒朗，行距拉大，小楷的結構趨扁，祝允明對字形把握十分巧妙，雖字字方扁，卻在穿插揖讓之間求得平衡，使得通篇看去并無乏味之感。

其次，追憶往事，心緒難寧。書寫至此，筆者的情緒已經投入其中，心緒越發感慨，不自覺的行筆速度加快，肥厚的筆畫明顯減少，橫畫也更加突出，筆畫愈見瘦挺，視覺上顯得更加修長。加之字勢相較前五幅也逐漸略作右傾，致使更多了一絲平穩中求險峻的姿態。

再次，情到深處，不能自已。隨著情緒的迸發，祝允明難以控制自己的心緒，寫到“手與造化能，身在造化中。順時以道用，天人乃相同。如何負相鼎，而欲求張弓。”時，出現了章草。我們從這句話的涵義來分析其中緣由，他認為自己身在天地中，只要依從時間的安排，天子總有一天會看到他的才華，從而重用于他。表達了他青年時期對仕途的渴望，即使六十六歲再抄寫時還是心有遺憾。袒露出了祝允明的心聲，此處也將“功”與“性”相結合表現的淋漓盡致。

三、結語

祝允明的小楷書法之所以能夠享此盛譽，得益于他能夠以古為師，在傳承的同時有所發展，精學古人的基礎上微變其意，并融入自己的想法，加之他的草書功力非常扎實，故而他能既寫魏晉風韻端嚴的小楷，又能為狂草潑墨淋漓，釋放心緒。祝允明將二者運用自如相互借鑒，形成了他獨具一格的風貌。

祝允明的小楷打破了臺閣體的束縛，帶領明中小楷書家如文徵明、王寵等人走向了一條正確的學書道路，并且祝允明非常注重在習書過程中兼有己意，能夠借習書以抒發胸臆，對晚明個性解放思潮的興起也有一定的推動作用，雖然后人對其草書評價多于楷書，但我們仍不可忽視他的楷書價值，他打開了這一時期小楷書家的思緒，使得書壇呈現出多姿多彩地風貌，這種影響持續到明末清初才被董其昌所取代。

注釋：

①劉正成：《中國書法全集·祝允明卷》，北京：榮寶齋出版社，1993年，第48頁。

②劉正成：《中國書法全集·祝允明卷》，北京：榮寶齋出版社，1993年，第22頁。

③肖燕翼：《中國法書全集·13卷》，北京：文物出版社，2009年，第48頁。

④劉正成：《中國書法全集·祝允明卷》，北京：榮寶齋出版社，1993年，第5頁。

⑤崔爾平：《明清書論集（上）》，上海：上海辭書出版社，2011年，第582頁。

參考文獻：

[1]劉正成.中國書法全集·祝允明卷[M].北京：榮寶齋出版社，1993.

[2]肖燕翼.中國法書全集·13卷[M].北京：文物出版社，2009.

[3]崔爾平.明清書論集（下）[M].上海：上海辭書出版社，2011.