劉乙岑
摘要:藝術歌曲《思鄉》是黃自先生獨唱歌集《春曲》中的第一首,也是詞作者韋瀚章先生的處女作。韋瀚章先生的詩精致典雅,情景交融,宛如一幅淡雅的中國水墨畫;黃自先生的譜曲,作曲手法精煉,詞曲渾然一體,旋律仿佛汩汩清泉從歌詞中自然流淌而出。 藝術歌曲的藝術審美價值在于它承載的意境。藝術歌曲《思鄉》詞曲交融,清淡自然,看似借景寄情,實則蘊含沉重的家國情懷,這才是作為一名歌者在演唱《思鄉》時要準確把握的審美意蘊。
關鍵詞:思鄉;意蘊;藝術歌曲
一、歌曲《思鄉》詞的意蘊
1、歌詞的創作背景
在中國,戰亂頻發,民不聊生之時,上海正處于日軍的鐵蹄侵略之下。人們被迫與自己的親人分開或是承受生離死別的痛苦,再加上中國文人獨有的憂國憂民情懷,觸景生情的韋瀚章,文思如泉涌,提筆疾書,寫出了自此改變了他一生事業軌跡的《思鄉》。
2、歌詞蘊含的藝術情境
《思鄉》所采用的文學體裁是類似宋詞的形式卻并不是長短句的結構,在文字的運用上又兼具了時代的氣息,一字一句有著現代詞的自由與隨性。《思鄉》運用宋詞的形式寫作歌詞,在字里行間帶來的是歌唱天性,現代詩詞的自然隨性少修飾給《思鄉》注入的是文學意境的自然。《思鄉》的詞簡單精致,短短一句“惹起了萬種閑情,滿懷別緒”就將作者復雜的心情淋漓盡現。《思鄉》詞的古樸清新、簡約精致猶豫是中國的水墨畫一般,運用情景的描繪同時傳達了思鄉念親的滿腔愁緒,激起離家憂國的時局情懷。《思鄉》歌詞,情景交融,虛實結合,張弛有度,看似輕描淡寫,實則內藏心境情懷。
二、歌曲《思鄉》曲的意蘊
《思鄉》的曲是由我國現代音樂史上享有盛名的黃自先生所作。《思鄉》是一首單二部曲式解構的藝術歌曲。黃自先生所鋪的曲與詩詞有著一種緊密的關系,帶有著中國古詩詞的吟誦風格,美妙的旋律如渾然一體一般形成詞曲的高度統一。黃自先生的旋律不僅表現出詩詞的內容。其曲調旋律與它的歌詞詞律水乳交融,《思鄉》聲色分明,緩急有度;輕輕吟唱《思鄉》的曲調,宛若和韻而誦,腔圓字潤,抑揚頓挫。
三、歌曲《思鄉》整體的意蘊
《思鄉》從開篇就為我們描繪了一幅生動的畫面撩人心扉,前部分詞對景色的描繪也是為下文作者思鄉情緒的一個鋪墊,到后直抒胸臆,借景道出了自己思鄉之情和孤獨的心境。曲與詩詞的情景交融表現出了一種“靜”景到“動”情的一個狀態,旋律從柔和優美由弱到強的隨著詩詞變化。弱的時候是“憑欄無語,渺渺微波”,強到情緒最濃處是“萬種閑情,滿懷別緒”。在《思鄉》演唱的藝術創作過程中,擔任鋼琴聲部的彈奏者也須有彈奏鋼琴獨奏曲《思鄉》的演奏心態和音樂理解,鋼琴對《思鄉》文學音樂意境的呈現,將直接影響到演唱者在演唱過程中對《思鄉》“境”的畫面描繪和“意”的情感傳遞。
所謂藝術歌曲就是一種詩詞與旋律的完美結合,二者相互依托、共同的營造出藝術歌曲的審美意蘊。一首藝術歌曲“意蘊”完美呈現。這是需要詞作者詩詞形以及作曲家曲的韻。同時也需要演唱者對于歌曲意蘊的升華。這三者對一首藝術歌曲的情感的審美是缺一不可的,
韋瀚章先生所作的詩詞賦予了《思鄉》情感審美意境的第一層,黃自先生譜曲賦予了《思鄉》情感審美意境的第二層,演唱者通過在前兩者審美意境中的浸潤,與自身存在的情感審美相結合,得到情感升華,運用歌聲的傳遞與受眾引起了審美的共鳴,這樣完成《思鄉》的審美情感“意蘊”渲染,從而達到這首歌曲所需要的“詩、曲、蘊”諧和共鳴。
歌者由情滋聲,以聲傳情,意在引人動情,并且達到情、聲、境的諧和共鳴,這也是作為一個演唱者在演唱藝術歌曲時需要做的。《思鄉》作為一首藝術歌曲,歌曲的演唱最基本的要義在于要表達的文學與音樂意境,且演唱的最終目的是要傳達出歌曲文字和旋律中蘊含的情感升華和歌曲的“意蘊”渲染。《思鄉》是韋瀚章先生寫詞和黃自先生創作藝術歌曲的處女之作,歌曲中所蘊含的藝術情感非常的自然真摯。《思鄉》所表現出來的由如一幅淡雅幽然的中國水墨畫,它不僅體現出了中國古典文學魅力在音樂上的呈現,同時將西洋作曲的技法運用寫作中國藝術歌曲為后來藝術歌曲的發展起了很大的推動作用。
參考文獻
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