教師如何在美術活動中引導幼兒

唐偉

摘 要：哈格爾在他的美學中指出：“最杰出的藝術家是一個虛構的人。”教師應通過各種方式創設兒童環境，增強美感教師，豐富幼兒的日常生活經驗，拓展知識教師的教學指導，培養幼兒的藝術思維能力，正確評價兒童作品，培養他們的審美能力。

關鍵詞：幼兒；藝術活動；教師；引導

心理學家研究表明，幼兒往往是通過看、摸、聽、嗅等一些初級認識手段來了解事物，了解世界的。黑格爾在他的《美學》中指出：“最杰出的藝術家本身就是想象家。”所以美術活動中充分發揮好孩子的想象力，培養孩子的創造思維能力，提高其藝術修養，是一件很重大的事。

幼兒天生有美術創作的欲望，他們不像成人，對物體的理解可深入體會，他們看到的只能是表象，也只能從表象上去理解。對幼兒的要求不能像成人一樣，這樣反而會阻礙他們的發展。就比如一個框子框住了原本所有的可能，生搬硬套的教育方法對幼兒來說是很不好的。現在很多人將兒童美術教育簡單的理解成為教孩子“畫畫”，由不會畫到會畫，由畫不像到畫得像，一味的模仿，缺乏創造性，遮掩了想象力，孩子畫的很累，美術活動成了一種抄寫課程。因此，教師在美術活動中的引導作用尤為重要！

一、幼兒美術欣賞內容的選擇性

幼兒美術欣賞教學是指：通過教師有目的、有計劃的引導幼兒欣賞和感受美術作品的基礎上了解對稱、均衡等形式美的初步概念，感受形式美和內容美，從而豐富美感經驗，培養審美情感和審美評價能力的教學活動。

我認為幼兒美術欣賞教學中的選材，直接影響到幼兒對作品的興趣，為幼兒繪畫做了一個很好的鋪墊，就像一把開啟智慧之門的鑰匙。欣賞作品它可以是多角度多范圍的，它可以是雕塑、工藝品、自然景物等和周圍環境等。但選材時要注意：

（一）選材來源于幼兒生活

幼兒的生活就是有的教育，幼兒教育就是幼兒的生活。幼兒教育只有扎根于幼兒生活經驗，才能發揮其效果。所以幼兒美術欣賞的選材也應堅持淺顯性的原則，從幼兒的生活、興趣、談話和爭論中選擇，與幼兒生活緊密結合、融為一體。

（二）選材要有趣味性

我們在選擇美術欣賞教材時，首先應該考慮童心和童趣，并且利用童心和童趣作為啟發幼兒藝術情感，開啟藝術大門的金鑰匙。也就是說，作品的內容應該是孩子喜歡的、能理解的，內涵的藝術精神能引起幼兒共鳴的，是富有童心的、童趣的。

二、激發幼兒的想象意識

想象力是在你的頭腦中創造出一個念頭或者思想畫面的能力。在創造性想象中，你運用你的想象力去創造你希望去實現的一件事物的清晰形象，接著，你繼續不斷的把注意力集中在這個思想或畫面上，給予它以肯定性的能量，知道他最后成為客觀的現實。想象力的偉大是我們人類比其他動物優秀的根本原因。因為想象力，我們才能創造發明，發現新的事物定理。如果沒有想象力我們人類將不會有任何發展于進步。

我們可以讓幼兒聽故事，創作故事畫。在聽故事的同時，幼兒會跟著故事的情節不斷的展開想象，去定位自己心目中的一些故事人物形象等，所以通過故事的描述，幼兒可以進行再造想象。選的故事情節不需要太復雜，最好角色形象生動鮮明，情節變化明顯。比如“丁丁的雙休日”。丁丁去了哪里，都做了些什么，內容分明，有連續性。也可以讓幼兒通過親身實踐、看、摸、聞、嘗、聽，讓幼兒的頭腦中有一個鮮明的形象。盡可能豐富他們的知識和經驗。在示范講解中不是直接告訴幼兒怎么畫，而是現場抓住重點和難點進行講解示范。比如，在美國學生畫蘋果，教師摘來一筐蘋果，由學生任拿一個去畫，日本的學生也拿著去畫，而在中國，教師要讓學生學會畫蘋果，往往都是由教師在黑板上畫一個標準的蘋果，規定好先畫左，后畫右，這邊涂紅，那邊涂綠……就好像一個相同的故事里卻有著不同的場景和擺設。所以不妨讓幼兒自己先去觀察和發現，而教師在一旁關注，必要時做一些講解和小結。

三、提升幼兒的創造力

加登納說過：“差不多每個孩子到4——7歲時，在有合適環境的鼓勵下，都是極富創造性的。對幼兒來說，他們的創造力同樣需要周圍人們的陪養。要培養幼兒的創造力就需要培養幼兒的創造思維，美術教育活動作為培養幼兒創造思維的最佳手段之一，可以發展幼兒的觀察力、想象力、感受力，認知能力，還可以發展他們的思維能力和描述能力等。心理研究認為，幼兒創造是自由發揮的結果，是良好的教育結果。如果教師壓制其自由發揮，必然會扼除他的創造力。這就要求要教師必須有先進的教育思想。

（一）尊重幼兒的發展水平，肯定幼兒的創造水平

幼兒的繪畫發展是有階段性的。0——1歲，偶然的涂鴉；1——1.6歲，涂鴉有了改進，能畫垂直線，平行線和多種線條，憑視覺而涂鴉；2——3歲能畫多種環形、螺旋形、粗造的圓形；3歲能畫出看過的物體外形；4歲較艱難的畫方形，想畫三角形但幾乎不能成功；6——7歲畫幾何圖形成熟了。而且幼兒眼中的世界多半是幼兒心中的世界。他們所表現的視覺形象多半是直覺與想象的結合。如果以成人慣用的透視、比例、配色等審美要求幼兒，這些是幼兒所不能及的，必然打擊孩子的畫興。作為教師有必要蹲下來和孩子同視平線，從孩子的角度去看待事物的形象，看孩子的畫是不是有道理，而不是武斷的改這改那。又是成人看起來“不完善”，“不合理”的，卻恰好是幼兒的天趣所在只有教師尊重孩子，愛護孩子的素養，他們培養的幼兒的美術創造性才能得到充分發揮。

（二）讓幼兒自己選擇喜歡的顏色，進行大膽涂色

在幼兒繪畫涂色這一塊，很多教師直接告訴幼兒這個物體是什么顏色的，所以你應該選擇什么顏色去填充。比如，蘋果是紅的，太陽也是紅的，所以你就要用紅色去填充。主觀地去引導幼兒認知世界。所以大家畫出來的都是千篇一律，毫無新意，草是綠的，天是藍的，花兒是紅的。我們應該讓幼兒自己去選擇喜歡的顏色進行搭配，給他們跟多更充足的自我發揮空間。你會發現幼兒用色明快、大膽，并不是按常理去涂的。太陽和蘋果可能都不是紅色的，而是藍色的、紫色的，所有你意想不到顏色。兒童色彩世界就是一個七彩世界。兒童對色彩的應用也能直接反映出他現在的一個心理狀況，開心或者難過，所以讓幼兒自己選擇顏色，也是一個可以更好了解幼兒心理現狀的有效途徑。

四、互相欣賞和交流

幼兒的繪畫作品是充滿個性的，每件作品都有它自己的獨到之處。把自己的作品拿出來與大家一起分享，引導幼兒樂于欣賞，并可讓幼兒來說說你喜歡哪一幅，為什么？讓幼兒能在別人的作品中尋找、發現優點，同時也提高了幼兒大膽的自我表述能力和語言組織能力，可謂一舉多得。在幼兒作品展覽欣賞的同時也極大滿足了幼兒的成就感，覺得自己的勞動被大家得到了認可，為幼兒以后的學習興趣慢下了很好的一筆。讓幼兒彼此欣賞各自的作品，討論和發現大家的不同，原來還可以這樣畫或那樣畫，開闊幼兒的視野。

幼兒是完整的人，有權享受與成人相等的尊重與權力。教師則是在一旁協助，幫助，然后才是指導者，畢竟幼兒才是學習的主體。通過這一段時間的學習，我深入體會到，一個好的引導和方法可以讓幼兒為之興奮，積極參與到學習當中去。不要一味的命令他們，這樣只會適得其反。

參考文獻：

[1].吳頏琛 《二十一世紀幼兒素質教育：幼兒園“生活、學習、做人”課程》 上海科學普及出版社.

[2].[英]赫伯特·斯賓塞 《快樂教育》 顏真譯-海峽文藝出版社.