探討初中美術開展個性化教學的方法

馮廷順

摘 要：隨著我國教育事業關于新課改的逐漸深入，個性化教學也漸漸滲透于初中教學的各學科之中。同時，教育部也明確要求，教育要以人為本，提倡人性化的教育理念。因此，在教育改革的大環境下，尊重學生的個性化發展，是培養學生具備創新思維的基礎，而將初中美術課程與與個性化教學相結合，是激發學生學習美術課程的興趣關鍵所在。本文圍繞如何將初中美術與個性化教學相結合的方法展開討論。

關鍵詞：初中美術;個性化教學;學習興趣

引言：

個性化教學是根據學生的性格特點以及擅長方向，實行針對性的教育方法，不再以標準化應試為前提，而是讓學生最終形成綜合核心素養為目的，如此，可使教育的結果發揮出更好的作用。而現階段在提倡素質教育的大背景下，個性化教學在初中美術教育中有著很重要的地位。對于美術這類藝術型學科，激發學生的想象力和創造力非常重要，教師如不根據每個學生的具體情況進行靈活多變的教學方法，就很難讓學生形成審美意識，讓學生因美術課程而對美好生活充滿向往更是困難，因此，初中美術與個性化教學的融合至關重要。

一、在初中美術的個性化教學中所存在的問題

（一）專業教師教學理念偏差

由于當前教育改革還處在從應試教育到素質教育轉變的過程中，美術教育也逐漸的受到社會的關注，雖然在課程設置上進行了一定的創新，但在教學理念方面還存在一定的偏差。美術教師在教學過程中比較注重關于美術技能和知識方面的教學，而沒有關注到學生的心理和教學的評價。對于學生來說，興趣是學習的動機，而教師的教學評價無法激發學生的興趣，且美術教學需要學生發揮想象力和創造力，教師如不能啟發學生的思維，教學質量就將受到制約。美術作為一門欣賞美和發現美的課程，最終要讓學生對美好生活具有強烈的向往，就要轉變教學理念的偏差，避免在授課過程中長期教授過于具象化的技術和知識，更多的發揮學生的個性和獨立意識，鼓勵學生進行個性化創作。

（二）教師美術教學內容脫離培養目標

目前的初中美術教學與個性化教學的融合正處在探索中，其內容，容易脫離培養目標，對學生的自主能力與合作能力的培養還較為缺乏。同時，也未能深刻挖掘學生對美術課程的態度和情感投入，長此以往，教師就很難深入學生的內心，學生和教師的交流也會存在障礙。個性化的初中美術教學的目標在于提升學生對藝術的欣賞與評價，形成自己的鑒賞與分析能力，懂得獨立思考和協作完成，允許學生以自己的接受能力達到既定目標，讓學生充分發揮自己的潛質，如此才能提升個人的綜合能力，實現個性化美術教學的目的。[1]

二、實現初中美術個性化教學的有效辦法

（一）加強初中生基礎的美術課程內容

美術課程屬于藝術學科，因此，最根本的是增強美術關于創造力、知識性、藝術性等基礎課程內容的傳達，初中階段的學生有著很強的探索與求知欲，其思維和分析能力也在逐漸成熟化，將美術的基礎知識能夠運用在平時生活之中，可以夠激發學生對學習美術的積極性。與此同時，這種興趣可以釋放學生的創造力，教師良好的引導和啟發能夠為學生提供展示的空間，其作品就會以個性的形式展示出來。此外，美術的藝術性能夠擴寬學生的愛好與興趣，增強學生的設計靈感。

而美術學科的基本期望是讓學生因這門課程而具備對感官作品的深入了解和獨到見解，因此，教師要為學生提供多樣的賞析素材，通過傳播媒介，將經典與潮流中的優秀元素展示給學生，讓學生自我去理解、去發現，而不是機械式的傳授，使美術的課堂更加活躍、更具有生命力，從而開闊學生的思維空間，讓學生學以致用，用知識豐富生活。[2]

（二）增強美術課教學中實踐動手能力

美術課程的精髓在于其十分重視實踐動手能力，為達到讓學生廣泛的參與到實踐之中，課堂氣氛將非常重要，良好的課堂氣氛會促使學生動手參與的沖動，在此氛圍中，教師不能一直處在領導者的角色中，需要營造一種師生共同努力的環境，這樣學生才會敞開心扉，與教師積極互動，同時，要鼓勵學生相互交流，提出自己的觀點，以便進一步探索，而教師對于學生提出的問題不能只進行簡單的對錯評判，而要認真思考，給出具有引導性的回答，才能讓學生享受美術課堂的樂趣。

在課堂的實踐過程中，教師要為學生提供一個良好的創作方向，例如讓學生借助日常生活中所見的花草樹木、鳥獸蟲魚進行創作，目的是展示自然之美。也可展示自然的奧妙，在茂密的叢林中發現驚喜，以具有故事性的作品開發學生的想象力。還可利用填充手法創作另一種物態的樣貌，或以豐富的色彩展示具有視覺沖擊力的作品。

對于初中生來說，個性是他們最突出的表現，因此切不可限制他們的想象力和表現的技法。以多樣化的作品才真正符合個性化教學的要求。且美術作品的技法又多樣化，正符合初中生求異的心理，教師要鼓勵學生用自己喜歡的方式來創作，或幾種組合的方式展示一種新的表現手法。例如以水彩和水粉的融合，水墨與水粉的融合，捶染和蠟筆的組合等不一而就，讓學生自由地發揮來強調色彩的融合和反差，以感知的藝術魅力讓學生釋放想象力，增強學生的藝術感知能力。[3]

此外，教師還應允許學生使用個性的表現語言，以張揚、情緒化、凸顯熱情和自主的藝術情感，避免學生對普通、低沉、嚴肅作品的反感。且美術作品并沒有統一、標準化的答案，個性化的教學理念主張學生的主體地位，在學生參與實踐過程中，要積極合理的給予評價，打破固有的評價標準，強調學生作品與精神的融合，為作品賦予思想、情感和生命力，將作品的想象力、創造力、革新性、審美力放在首位，鼓勵學生多角度去發現、去觀察，打破常規，積極創作，通過學生的作品表現進一步激發其興趣，調動學生的探索欲望、提高學生的認知水平、促進學生的動手能力、引導學生的合作精神與參與態度，從而促進學生的全方位發展。

結語：

歸根到底，初中美術教學與個性化教學的核心是圍繞學生自身特點進行教育啟發，隨著素質教育的逐漸深入，美術教學已成為綜合素質培養的關鍵學科，而教學質量的優化是推動教育改革的保障。若想讓初中美術教學與個性化教學完美融合，首先要轉變教育思想和觀念，在教學實踐中不斷探索，同時，要重視學生的思想和情感，為學生量身打造適合自己的教學方法，從而使學生能夠充分發揮自己的個性，啟發學生的想象力和創造力，調動學生的學習興趣，形成良好的課堂氛圍，促使學生自我發現、自我創新。同時，要挖掘美術學科的藝術熏陶功能，促進學生個人素養的提升以及道德素養的形成。初中美術教學與個性化教學的融合是一個循序漸進的過程，是對學生全方位、多角度的綜合性培養，將會對學生未來成長與發展奠定基石。

參考文獻

[1]馬莎.培養初中生美術學習的個性的探討[J].青年與社會：中外 教育研究，2016，（6）

[2]黃偉玲.初中美術如何實施個性化教學的探析[J].文學教育（中），2017（5）

[3]陳璇.論初中美術課堂教學的個性化教學[J].美術教育研究，2016（24）