關于當下美術教育的新思考

摘要：本文從我國油畫肖像的發展現狀入手，引申出當前高校美術教育教學存在的問題，重新審視我國當下的美術教育，目的在于促進大家的討論與思考，而不是為了尋求標準答案。

關鍵詞：美術教育;油畫肖像;發展現狀

一、 我國油畫肖像的發展現狀

受中國傳統意識的影響，中國油畫還是以寫實油畫為主，特別是在油畫肖像方面，更以寫實作為畫面的核心要旨，在畫面中強調著“寫實”的重要性;大多數藝術家認為，在寫生或是創作中如果“寫實”的范疇被脫離了出來，那也就失去了肖像畫在本質上“形似”的意義。此外，寫實的油畫肖像被當成教學的首要標準，要求過硬的基本功訓練，過于強調“形似”。就我國油畫肖像的發展現狀來說，語言形式過于單一，大部分處于寫實性油畫肖像階段，過于強調技藝而忽視了對美術理論的結合，許多作品都是在極力的“復制”，把對象描繪得過于“夸美而棄丑”，呈現出來的藝術特征太過于媚俗;另一方面，觀眾更希望在畫中看到對象本身的樣子，要求作品的“像”，因此某些藝術家往往會為了迎合觀眾的需求來作畫，用金錢來衡量一幅作品，把金錢架于作品之上。

二、 當下美術教育的現狀

提倡美術史、美術理論和美術批評三方面共同發展的多元化美術教育模式是當今教育背景下的大勢所趨。然而，目前美術教育的良好發展仍然存在一些問題，現下的不足值得我們深思：我國由于受傳統“應試”觀念的影響，教學只是以講解基礎知識和機械化的臨摹為主，學生的獎項也變成了唯一能衡量自身教學成果的方式，使其成為提高升學率的一劑“良藥”，把美術教育推向一個不受重視亦或說是盲目跟風的“物質化”地位，忽視了真正意義上的美術教育，進入了“泛美術”的局面。

美術教育的單一固定思維、審美教育的偏離以及功利化的利益驅使，在美術教育教學中形成根深蒂固的不良影響。這樣的思想、觀念都出現了嚴重的偏差，以至于誤導著一代又一代的后來者;這樣的結果不僅是對以往美術教育“失敗”的一種凸顯，也會對往后美術教育的繼續發展形成嚴重的阻礙，甚至會形成倒退趨勢。

三、 當下美術教育的審視

（一） 單一化的教學觀念

我國現階段油畫肖像語言形式過于單一，基本屬于寫實性油畫肖像，從其發展現狀的分析中，不難看出當下我國很多美術教師在觀念上存在誤區，一致認為應試教育仍占主導地位，對美術課程認識淡薄，此外，某些老師們往往只是停留在灌輸技術的經驗中，忽視了綜合素質和創新思維的培養，這種單一化的教學觀念，導致了學生日后創作觀念的單一。

（二） 偏離的審美觀

美的東西為大部分人所接受，丑的則被人拒絕。藝術家的個性也因為這樣的審美觀念被永久性標記，人們把其作品看成是完美的體現，盲目地去接受它，浮夸式地去宣揚它。而在繪畫發展史中，人們喜歡強調“比例”，自波里克萊托斯以來直到今天，有關各種人體比例的問題已經作了大量的研究與論述，可是事實上卻不知何所依據？以至于今天我們都會認為一幅畫中的人物如果異于一般人的比例，就是錯誤的、丑陋的，即使是藝術鑒賞家也會難以接受;而對于那種極力模仿的作品，不但不去批評，反而一味地夸其為美，形成嚴重的審美偏離。

（三） 美術理論的淡化

近幾年來，我國在美術史和美學方面這兩個方面的研究得出的結論已進入一個前所未有的新階段，然而在美術理論發展方面的研討基本上是空白的。如果美學研究缺乏對于各類美術學科的理論探討，將會被架空，可見美術理論的重要性。

在我國現階段的美術教育中，部分高校僅是注重美術實踐與技藝教育，忽視了對美術理論的結合;而此外，某些畫家們也因此應社會與觀者的需求，不斷加強技術的“修煉”，從而淡化了對美術理論的學習，在美術教育中形成弊端。

（四） 功利化的思想

美術教育在發展過程中產生的功利化思想，嚴重背離了美術教育的初衷。而功利化思想在美術考級方面表現甚猶，各類美術考級班以及社會性的美術培訓機構已經在全國大范圍內不斷展開，其自身所蘊含著的商機成為牟利的工具，助長了功利心的形成，長遠的教育思想被短期的功利思維所遮蔽。在藝術家方面，對藝術作品過于看重實用性，用金錢來衡量作品，為了迎合市場的需求以及觀眾的口味而形成的狹隘思想，導致審美教育的異化，對審美缺乏系統性的評判甚至“誤讀”，直接影響美術教育的發展。

四、 面向未來社會的美術教育

托馬斯弗里德曼（Tow L Fidm）在《世界是平的：21世紀簡史》一書中指出：“美學與創意同樣重要，將來的發展潛力在于技術與藝術兩種力量之間合作，兩者的密切合作將為我們帶來靈感與各種可能性”。在視覺文化與科技時代的今天，一方面我們體驗新技術使用的樂趣，對技術和審美關系有了進一步的認識;另一方面，新技術、新媒體的參與使美術教育更加適應于當下的信息化時代，有利于美術教育的多元化發展，當下所面臨的問題或將會迎刃而解，美術教育的發展趨勢將會面向未來社會。

五、 結論

總之，我們應該在面臨的問題和不足中形成反思，不斷探索前進。隨著現代科學技術的發展，美術教育應該朝著多元化方向發展，改變原有的思維方式，豐富美術理論知識，構建一個全面而健康的審美觀，真正凸顯美術教育的價值。

而我國當下油畫肖像的發展從當初的寫實性油畫肖像歷經反復探索和實踐后，到現在的表現性寫實的發展過程，無論是探索我國油畫肖像藝術語言還是吸收西方古典油畫肖像的精髓，以及獨特的藝術審美情趣的形成都給我們在油畫肖像未來的探索提供了支撐，也說明了其發展的前進性，相信在不久的未來亦會形成新的表現形式——表現性油畫肖像，只是，在這條道路上需要我們更多的人勇于去不斷嘗試、探索與實踐了。

注釋：

[1]波里克萊托斯（Polykleitos，公元前5世紀），古希臘雕塑家，藝術理論家，著有《規范》等文，雕塑有《執矛者》等作品。

[2]托馬斯弗里德曼（Thomas Loren Friedman，1953年7月～），美國新聞記者、專欄以及書籍作家，并是普利策新聞獎的三屆獲獎者，目前擔任《紐約時報》的專欄作家，是美國公認最有影響力的新聞工作者。

參考文獻：

[1]錢初熹.美術教學理論與方法[M].北京：高等教育出版社，2013：85-93.

[2]（意）里奧奈羅·文杜里著，遲柯譯.西方藝術批評史[M].南京：江蘇教育出版社，2005（4）：20-25.

[3]蘭碧波.關于對社會藝術考級現狀的幾點思考[J].大眾文藝，2012（17）：279.

[4]（美）托馬斯·弗里德曼著，何帆，郝正非，肖瑩瑩譯.世界是平的：21世紀簡史[M].長沙：湖南科學技術出版社，2010（2）.

作者簡介：

楊震海，貴州省貴陽市，貴州師范大學。