國畫藝術(shù)創(chuàng)作中水墨技法應(yīng)用的思考

劉世紅

摘 要：我國的水墨藝術(shù)是傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)文化的內(nèi)容，水墨藝術(shù)是華夏文明的象征，也是國畫藝術(shù)當(dāng)中的璀璨的明珠。水墨成就中國獨(dú)特的藝術(shù)，也成為藝術(shù)的靈魂。因此，國畫藝術(shù)的創(chuàng)作當(dāng)中對(duì)水墨技法的科學(xué)應(yīng)用就顯得比較重要。本文先就國畫藝術(shù)創(chuàng)作和水墨技法的關(guān)系進(jìn)行闡述，然后就國畫藝術(shù)創(chuàng)作中水墨技法的應(yīng)用加以探究，希望能借此理論研究對(duì)國畫藝術(shù)創(chuàng)作水墨技法有更多認(rèn)識(shí)和了解。

關(guān)鍵詞：國畫藝術(shù);水墨技法;關(guān)系;應(yīng)用

0 引言

國畫創(chuàng)作離不開筆、墨、紙、水。人物山水、花鳥魚蟲等世間萬物，都在這四者之中得以呈現(xiàn)。中國畫繪畫技法很早以前就已達(dá)到了極致，為世界所矚目，而尤其值得重視的就是水墨技法。水墨技法在國畫創(chuàng)作之中起著非常重要的作用，水墨技法就需要蘸墨在紙上創(chuàng)作時(shí)進(jìn)行體會(huì)，用水也是有著很大的難度，只有心領(lǐng)神會(huì)才能夠?qū)⑺挤ㄕ莆?，并且靈活運(yùn)用才能創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的國畫作品，滿足廣大人民群眾的精神生活的需要。

1 國畫藝術(shù)創(chuàng)作和水墨技法的關(guān)系

國畫藝術(shù)的創(chuàng)作和水墨技法的應(yīng)用緊密相關(guān)，沒有墨法就沒有國畫藝術(shù)，就沒有藝術(shù)上的氣韻生動(dòng)。傳統(tǒng)國畫藝術(shù)注重藝術(shù)的意境，這是通過水墨技法手段呈現(xiàn)出來的，按照書面創(chuàng)作題材以及風(fēng)格的需要，通過不同比例水墨的融合，形成墨色氤氳的變化效果，這樣就能營造出藝術(shù)作品追求的抽象意境。[1]水墨的濃淡以及濕潤枯能分成五色，通過對(duì)水墨的熟練掌握，就能夠呈現(xiàn)鮮活的國畫作品，寫意的山水畫作品就比較常用大量水墨技法。水墨技法就是水和墨的膠著以及交融的狀態(tài)，滲透到宣紙上被定格的筆墨滲透的藝術(shù)效果。按照不同量比的水墨摻兌，能夠出現(xiàn)不同水墨變幻的效果，這些都是水墨技法的科學(xué)應(yīng)用所形成的效果。

將水墨技法進(jìn)行完美的呈現(xiàn)能夠使得藝術(shù)作品的氣韻生動(dòng)以及畫面的層次分明，達(dá)到良好的藝術(shù)效果。筆墨的濃淡進(jìn)行表達(dá)線條飛舞漲墨酣暢，離開了水墨技法國畫藝術(shù)就無法形成，就會(huì)缺少藝術(shù)的靈活性。國畫藝術(shù)的創(chuàng)作當(dāng)中采用磨墨的方法，結(jié)合國畫藝術(shù)所表現(xiàn)的題材以及風(fēng)格，在使用水墨比量方面也有不同。有的擅長使用淡墨，有的擅長使用潑墨，創(chuàng)作者能夠根據(jù)題材作品進(jìn)行調(diào)整水墨的量比。

2 國畫藝術(shù)創(chuàng)作中水墨技法的應(yīng)用

國畫藝術(shù)創(chuàng)作的時(shí)候會(huì)有不同用墨的習(xí)慣，這就會(huì)使水墨技法的效果有很大的不同。傳統(tǒng)型的現(xiàn)磨現(xiàn)用固態(tài)的錠墨，還有是采用瓶裝以及罐裝的墨水。采用傳統(tǒng)固態(tài)錠墨兌水的方式能夠?qū)⑺爰埖臅r(shí)候的鮮活樣態(tài)呈現(xiàn)出來，墨中用水的多少以及技巧和國畫藝術(shù)家自身的經(jīng)驗(yàn)相關(guān)聯(lián)，水墨的效應(yīng)要鮮活感人要有相應(yīng)的技巧作為支持。[2]人們對(duì)國畫藝術(shù)當(dāng)中墨色的技巧探究是有講究的，有人偏愛濃墨創(chuàng)作，有的喜歡淡墨創(chuàng)作，結(jié)合自身藝術(shù)風(fēng)格以及主題來說就會(huì)在藝術(shù)風(fēng)格的呈現(xiàn)上有著不同。在透視的用墨上，中國畫的畫法，自古取道自然之道并加以升華、完美。畫法符合人的視覺感受。例如，在實(shí)際生活里，離人的眼睛越近，看得就越清楚，遠(yuǎn)看就模糊，故在畫法上也就有濃淡之分，墨分十層，由近至遠(yuǎn)、由濃而淡、由大至小，層層疊疊也。也有當(dāng)代的老前輩按墨的飽和度論，滿墨為100%度，五六層墨為50%～60%度的墨，也亦是如此。雖然說法不同，道理卻是一樣的。

國畫藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中對(duì)水墨技法的應(yīng)用要從多方面加以重視，墨是筆的靈魂，水是墨的靈魂，所以水墨技法的應(yīng)用就要重點(diǎn)在水的技巧使用上。不管是畫家還是書法家，在下筆的時(shí)候都是對(duì)水的技法的運(yùn)用，從而決定作品風(fēng)格以及韻致。[3]從墨法當(dāng)中的水法技巧的表現(xiàn)來看，國畫作品當(dāng)中對(duì)鮮活以及枯死等筆墨藝術(shù)效果的呈現(xiàn)，枯死就是不善采用墨法水法的人而言，在筆下流露的書寫線條通常枯燥以及沒有水墨的韻味，造成了筆墨的枯死視覺效果。水墨技法的重要性以及藝術(shù)性都是很鮮明的，只有懂得采用水墨技法才能將國畫的最佳藝術(shù)效果呈現(xiàn)出來，在欣賞國畫作品的時(shí)候也會(huì)有鮮活的感受。

如果說墨的應(yīng)用有著虛虛實(shí)實(shí)的技法，那么水的應(yīng)用就能夠更加體現(xiàn)神不知鬼不覺的最高繪畫技藝，那種若有若無的感覺曾經(jīng)一度引起多少文人騷客發(fā)自內(nèi)心地對(duì)美的感嘆。揚(yáng)州八怪中的李鱓就曾經(jīng)指出，“水為筆墨之介紹，用之得法及凝于神”以及“筆墨作合生動(dòng)，妙在用水”。因此，如何用水是一個(gè)畫者值得深思和研究的技法，值得我們不斷探索。作為國畫技藝的傳承者，我們必須在不斷的探索中掌握和總結(jié)不斷出現(xiàn)的必然與偶然，并親身體會(huì)用水的妙法，才能有效地掌握用水技法的主動(dòng)權(quán)，為國畫傳承服務(wù)，創(chuàng)造出更加符合當(dāng)代人精神需求的國畫作品。

3 結(jié)語

我國的國畫藝術(shù)在創(chuàng)作過程中對(duì)水墨的運(yùn)用是關(guān)鍵，這也是其靈魂所在。水墨的技法應(yīng)用和國畫藝術(shù)創(chuàng)作的主題以及風(fēng)格等有著很大的關(guān)聯(lián)。所以，要結(jié)合實(shí)際情況靈活地轉(zhuǎn)變，這有助于展現(xiàn)水墨技法的氤氳的美感。[4]

參考文獻(xiàn)：

[1] 梁振忠.國畫藝術(shù)中的體用美學(xué)[J].藝術(shù)百家，2016（06）：15-16.

[2] 陶小軍，楚小慶.江蘇國畫藝術(shù)走出去的難點(diǎn)與突破路徑研究[J].藝術(shù)百家，2017（06）：61-62.

[3] 方軍.方軍國畫藝術(shù)[J].東方收藏，2018（06）：63-64.

[4] 潘學(xué)聰.潘學(xué)聰國畫藝術(shù)[J].合作經(jīng)濟(jì)與科技，2016（23）：59-60.