從黃梅戲選段《天女散花》中淺談高校民族聲樂戲曲風格的演唱與教學

高昕昱

【摘要】在眾多的民族聲樂作品類型中，戲曲風格的作品百花齊放，各具特色，但高校民族聲樂的教學中涉及戲曲演唱與表演的內(nèi)容卻是差強人意。然則，不論從中國民歌的繼承與發(fā)揚，還是作為從事聲樂教學的教師來說，對學生進行戲曲演唱風格的訓練都是不可或缺的。本文主要就黃梅戲風格的聲樂作品《天女散花》來談如何將傳統(tǒng)的黃梅戲戲曲演唱技巧吸收運用到高校民族聲樂的教學中。

【關(guān)鍵詞】黃梅戲；戲曲風格；演唱；教學手段

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A

一、傳統(tǒng)黃梅戲與戲曲選段《天女散花》的藝術(shù)淵源

（一）黃梅戲的藝術(shù)特征

黃梅戲因起源于湖北黃梅，源于當?shù)孛耖g歌曲。又稱黃梅調(diào)、采茶戲，在安徽安慶發(fā)揚壯大。黃梅戲被稱“中國五大戲曲劇種”。黃梅戲的唱腔起源于民間社會活動中的世俗歌舞，因其曲調(diào)樸實向上，活波明快，具有濃郁的生活煙火氣息。它的藝術(shù)特點在于曲調(diào)婉轉(zhuǎn)曲折，唱詞表達口語化、樸實真摯，朗朗上口的旋律華麗優(yōu)美。唱腔分為平詞和花腔兩大類，花腔的唱腔特點追求輕盈與明快，以演小戲為主。平詞類似于歌詞以敘說的方式抒發(fā)胸臆，演唱中有“情動于聲而形于言”的感受。

（二）黃梅戲選段《天女散花》的藝術(shù)特色

“天女散花”，原為佛教《維摩詰經(jīng)·觀眾生品》里的一則故事，寓意天女散花的景象如同大雪漫天飛舞的樣子。后世將天女把鮮花撒向大地，寓意春滿人間，吉慶常在。黃梅戲選段《天女散花》正是借此故事的體裁與美好的寓意，后經(jīng)譜曲填詞，成為黃梅戲《游龍戲鳳》中的經(jīng)典唱段。《游龍戲鳳》的故事是指歷史上明武宗朱厚照在途徑山西大同微服私詢過的過程中結(jié)識了李鳳，但他生性花心，不久又移情于他人，丟下李鳳，而李鳳際遇凄慘，在一年之后生下一男孩就去世了，但這個男孩卻成為了皇帝。

該選段曾由黃梅戲表演藝術(shù)家韓再芬等演唱，降b調(diào)，2/4拍子，音域在e1-g2之間。旋律明快，婉轉(zhuǎn)華麗，節(jié)奏分明。曲子結(jié)構(gòu)分為AB兩段的單二部曲式。A部分從“鮮花開放滿天庭——到凡塵”；B部分從“國色天香世無倫——來散給有情人”。

二、黃梅戲《天女散花》中的戲曲風格演唱與教學

（一）黃梅戲《天女散花》的演唱藝術(shù)處理

黃梅戲是以真聲演唱的劇種，在演唱這首作品時，對于聲音音色的把握有其獨特的美學原則，演唱時語言和語氣要貼近自然說話的感覺。黃梅戲風格作品的演唱基本要求規(guī)范，女腔在一個八度內(nèi)的自然聲區(qū)。音程跨度小，但在演唱時依舊需要高位置的發(fā)聲方法，如閉嘴的哼唱，聲音從鼻咽腔經(jīng)過，想象聲音直達眉心或頭腔。在e1-b1之間的聲音音色由于旋律低平，音域擴張幅度小，常在3—5度之間循環(huán)往復，演唱時需要以集中靠前的聲音為主，略摻假音，真假結(jié)合，做到“不壓不擠”集中通透的聲音音色。《天女散花》唱段前半部分的旋律低平，主要集中在低聲區(qū)，在發(fā)聲過程中要依托胸聲共鳴演唱。“胸聲共鳴”在戲曲中又被稱作“膛音”，結(jié)合鼻腔哼鳴的方法，使聲音產(chǎn)生反射共鳴，力求演唱黃梅戲的最佳共鳴。如“不如來散給有情人”這句唱直音時，要求降低氣流的速度，緊閉聲帶，調(diào)整在胸腔的共鳴位置。音色表現(xiàn)力多以華麗婉轉(zhuǎn)的細膩音色為主，聲音力度的表現(xiàn)適中，體現(xiàn)塑造流暢抒情的聲音質(zhì)感.

黃梅戲的演唱使用的呼吸方法，依然是胸腹式聯(lián)合呼吸為主的呼吸方式。在吸氣時，膈肌主動擋氣，利用橫膈膜下降壓迫腹腔，使肋間肌、腹肌向外擴張，保證氣息充足，胸部自然抬起，在演唱時有控制地呼氣，慢慢收縮小腹，保持肌肉的對抗力量。換氣的氣口保持一句一吸氣，如“天上鮮花”后面換氣，保證下句演唱時的充足氣，營造完整連貫的聲音效果。

在黃梅戲《天女散花》演唱中，表現(xiàn)人物形象的塑造，重點是抓住語言的特色，吐字清晰，字正腔圓。字的韻味離不開戲曲屆常說到的“十三轍”，在此基礎(chǔ)上，演唱時注意歸韻，增強語言的表現(xiàn)力。在A部分中，“鮮花開放”注意發(fā)花轍的字，“a”“an”。

“ai”“ang”把字頭字腹字尾的聲音以規(guī)范的演唱方式發(fā)音，注意口型不宜過大，字尾的處理不宜拖腔過長，每個字收音干凈利落。“滿”這個字行腔較長，把握好十六分音符的速度和附點音符的準確性在起音處尤為重要。聲音的塑造方面，還需要注意方言的運用對于歌唱語言的修飾，《天女散花》的歌唱語言是以安慶方言為基礎(chǔ)，演唱時注意個別字的發(fā)音，如“百媚”的“百”字，不讀“bai”讀“bo”，結(jié)合方言演唱的聲音更具有黃梅戲本身的地方風味，表現(xiàn)力更豐富。除此之外，唱段中的旋律運用了裝飾音的表現(xiàn)手法，加入“倚音”“滑音”（下滑音、上滑音）“波音”等裝飾音，如“鮮花開放滿天庭”中“滿”字加入了d1的單倚音，使曲調(diào)更加委婉動聽。“國色天香世無倫”的“無”字加入了波音的表現(xiàn)手法，以多樣化的語言與聲音的的藝術(shù)處理，活靈活現(xiàn)地刻畫出天女的動人形象。

“散花天女”本是佛家仙女，嬌媚柔美，在塑造人物形象時與食人間煙火氣息的美女截然不同。《天女散花》中用來表現(xiàn)“天女散花”心理活動所運用的藝術(shù)表現(xiàn)形式更注重曲調(diào)旋律音程的走向。因此，在該唱段中體會AB兩部分不同旋律表現(xiàn)“天女散花”時的不同心境，所蘊含的不同情感，是抓住戲曲中“天女散花”神韻來塑造神話人物聲音形象的要義。

（二）黃梅戲選段《天女散花》的教學手段與意義

在高校聲樂課堂的教學中，教師教唱的地方民歌各色各異，但學生在演唱時并不能按照各地方的民歌語言特色準確把握演唱韻味，傳神生動地表達歌曲。學生在準確把握地方民歌的歌曲表現(xiàn)等這方面的能力還有待提高。黃梅戲的演唱曲目進課堂，對于高校民族聲樂教學意義深遠。從教師的教學角度出發(fā)，打破了傳統(tǒng)聲樂教學單一的授課方式，既豐富了課堂的教學手段，又增加了學生在學習時的求知欲、知識的趣味性，更能夠激勵學生主動學習。通過黃梅戲的學習追溯安徽一帶民歌的起源，了解該地區(qū)唱腔的風格形成， 為更好的研究地方民歌作積淀。從教學演唱方面來說，用“字、聲、情”傳統(tǒng)教學法結(jié)合黃梅戲演唱的自然聲區(qū)偏真聲為主的演唱方式，是科學的、符合歌唱藝術(shù)的審美。同時，將學生普遍存在的自然聲區(qū)的音色過渡不穩(wěn)定、音色不明亮等技術(shù)難點，很好地在演唱中進行藝術(shù)實踐。將發(fā)聲訓練過程中存在的問題，帶入演唱中實際演唱中，更好地探索解決歌曲演唱中攻克技術(shù)難題的途徑。

從課堂效率方面來講，教師通過課前設(shè)計，將新的學習的內(nèi)容黃梅戲作為激發(fā)學生的學生興趣作為手段，布置相關(guān)的問題。使學生主動搜集、查閱相關(guān)的資料、背景知識，實現(xiàn)聲樂實踐課堂充實、有利建立高效的學習效率。黃梅戲的演唱在聲腔的控制表現(xiàn)有一定的難度，通過學生實踐演唱，增強學生對于音樂的審美感受能力，結(jié)合每個學生不同的嗓音條件二度創(chuàng)作之后，亦是對民族文化的技藝傳承與創(chuàng)新。

結(jié)語

戲曲風格的教學在高校民族聲樂教學中屬于被邊緣化的演唱風格類型，越來越多的學生選擇聲樂作品時更注重作品是否悅耳，是否易于傳唱，極少會關(guān)注到民族文化的傳承，關(guān)注戲曲風格的演唱。對于傳唱經(jīng)典戲曲選段、傳播中國文化，繼承戲曲文化中的瑰寶，在演唱中吸收并且發(fā)揚戲曲中的演唱精髓，還有待于高校聲樂教師的關(guān)注與引導。黃梅戲演唱能夠增強聲樂專業(yè)學生的藝術(shù)實踐與創(chuàng)造能力，得益于它在發(fā)展過程中貼近于生活化，能夠引導學生在演唱過程中感受來自生活化的真實與質(zhì)樸，而真實與質(zhì)樸正是高校民族聲樂演唱教學中所倡導的藝術(shù)真諦。

參考文獻

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