當前學前美術教育的幾點思考

歐陽娉婷 （瓊臺師范學院 571100）

當下越來越多的家庭中，大部分的家長們更加注重孩子的學習品質，而忽略了孩子們的個人興趣愛好、趣味性及自身發展。兒童的成長決定著人類社會的未來，在這個變幻莫測的世界，我們不僅要注重對他們科學文化知識的培養，還要加強趣味知識的引導，全方位培養適應未來社會發展需要的人才。大多數的兒童在繪畫方面，本身便是天才的畫者，他們的涂涂抹抹、寫寫畫畫無拘無束，顏色色塊的大膽運用詮釋著他們內心世界的景象和認知，絢麗奪目的色彩運用沒有對錯，這僅是孩子們最真實的所感所想所畫。

在《幼兒園教育指導綱要》的基本理念中提出幼兒美術教育是促進幼兒人格和諧發展的審美教育，其實質是引導幼兒在學習一些簡單的美術知識和技能的基礎上，培養幼兒的審美能力和創造能力。學前美術教育的對象大多是2—6歲的幼兒，由于幼兒年齡較小、造型創作能力較低，教師只能通過正確恰當的情境引導，讓幼兒切身感受著周邊事物的發展變化，通過認知、交流、情感和體驗，發揮幼兒的想象力和創造力，從而創作出一系列的繪畫與手工作品。下面本人結合自己從事學前美術教育的多年工作經驗，簡單談幾點關于學前美術教育的思考。

一、當下學前美術教育的現狀

（一）美術教學類型單一

在幼兒園的的美術教學活動中，我通過個人掛職、調研、走訪園所后，感觸最深的便是老師們運用的常用美術教學工具為水彩筆和油畫棒等進行的造型繪畫。顯少運用卡紙、剪刀、膠棒之類的紙工用具，如泥工活動的橡皮泥也使用較少。歸結為教師們覺得剪刀具有危險性，怕使用過程中造成小傷害；橡皮泥、水墨畫、油畫棒刮畫等形式內容易搞臟地面，不容易打掃，故而課程內容也簡化；美術鑒賞課程內容組織上又有難度，因為教師本身的藝術素養有限所以這類課程也不易開展。總體而言，幼兒園中開展的美術教學類型太單一化，遠遠不能滿足目前的創新性美術教學活動，相比一些幼兒美術培訓機構開設的美術課程則遜色不少。

（二）美術教學形式枯燥乏味

美術教學形式枯燥乏味，沒有創新和突破。一般幼兒園中負責擔任美術課程的教師都是年齡稍長的老教師，課堂上老師主要以講解、示范、輔導孩子們完成作品、講評為主體的教學形式。久而久之，美術教學活動變得呆板、無趣，大大降低了課堂教學的趣味性。課堂上孩子們都是安靜的閉上小嘴，認真的臨摹著老師的范畫，畫面缺乏表現力和創造性，極大束縛了幼兒的繪畫能力，有些畫不好的幼兒興趣點也大大降低。然而當園內如要開展關于美術的觀摩課時，某些教師才會費勁腦汁的精心準備，可見教師在教學中并非是一層不變的教學，只是平時的工作任務也較重，所以在美術課程上有時候也只是為了應對需求而開設，重視度及認識度不夠，還無法適應于當前學前美術教育改革的相關要求。

（三）美術活動中作品單一、雷同

幼兒的美術作品中以著色作品為多。其中以水彩筆、油畫棒的涂色作品為最多。回想歷年的幼兒美術比賽賽事、或者是觀摩幼兒園學習中，觀看到的大多數幼兒作品都是此類表現形式，作品都是畫出一個基本造型后，再涂鴉上色塊，畫面色彩艷麗，也較容易出畫面效果，但是還是缺乏新意和亮點。幼兒的作品也很容易畫面雷同，無外乎有一些大眾選用題材：太陽公公、藍天、白云、小屋、小鳥、小河流等，幾乎每個省市這類題材的作品均頻繁出現，可能這與老師在平時的教學中的引導方式密不可分。

二、學前美術教育的重要性

（一）美術作品可以表現兒童的內心世界、促進外界的情感交流

幼兒美術教育活動是充滿創造性、發散性、夸張性的創作型教學活動，孩子的作品沒有對錯、好壞的界定，它僅是孩子們抒發個人情感，表達個人感受，與人溝通交流的方式之一，這樣有利于展示兒童的真實內心世界，促進人際間的和諧交流，教師、同學與之相處也可增進了解，從而變得更加融洽。

（二）學前美術教育促進幼兒的認知發展

美術元素在我們的生活中無處不在，從古至今沉淀的千年藝術文化仍深深影響著我們息息相關的生活。學前美術教學中，教師可以從簡單的圖案、標志開始引導孩子去發現基本的美術元素，如：圓形的聯想、方形的聯想、三角形的聯想等，在認識圖案的同時也認識了新鮮的事物類型，得到形與智的共同發展，從而認知能力、辨識能力得到進一步提高。

（三）學前美術教育注重培養幼兒的藝術興趣

當前幼兒教育是指幼兒身心發展的現實與可能為前提，促進幼兒在德育、智育、美育和體育諸方面的全面發展。然而美術教育活動要善于開發和運用，因為美術活動內容新穎、繪畫手工形式多樣性，可以調動孩子們對藝術的興趣或探索，一旦孩子們的興趣被激發，則課堂教學變被動為主動，活動的開展更加有序有效。孩子有了興趣，教師才能更有效的激發他們的藝術天賦和潛能，孩子的動手協調能力、組織創造能力在美術活動中則可以充分展示。

三、學前美術教育對幼兒能力的培養

（一）培養幼兒的觀察能力

觀察是創造的前提。美術是一門視覺藝術，在美術教學活動中，老師最初要引導幼兒學會觀察新鮮的事物，盡可能的把所看到的圖案在腦海中回想后，憑借著模仿和記憶把所見對象再現在畫紙上，能有效完成這一過程的幼兒證明他（她）在觀察中很細致、很認真。平時的繪畫內容通過臨摹、再現、創作這一過程，幼兒的觀察能力得到鍛煉的同時，專注力、創造力也得到了相應的提高。

（二）培養幼兒興趣點和增強自信心

在美術課堂上，老師通過不同的材料、不同的表現形式、不同的制作方法，開展繪畫課、手工課，積極調動幼兒的學習興趣，幼兒在活動參與中也會有選擇性的選自己感興趣的美術課程內容，如上課時有的幼兒愛涂鴉，有的幼兒愛剪紙，有的幼兒愛折紙，還有的幼兒喜愛玩橡皮泥等，在這種情況下，教師要善于觀察給予孩子鼓勵與肯定，增進他們的自信心，慢慢地幼兒就找到的自己的興趣點，老師再加強指導，對于他們的點滴進步要及時的肯定和表揚，最后幼兒在信心滿滿的狀態下，說不定可以創作出意想不到的優秀美術作品。

（三）培養幼兒的想象力

幼兒臨摹只是繪畫學習的最初階段，經過這一段時間的教學，幼兒漸漸可以把一個物體的形象大致表現出來，且腦海中有了造型意識，有了自己的創作構想，當處理畫面時也有了更多的自己的想法，此時教師更應當鼓勵幼兒進行多思考、多觀察、多聯想，努力塑造畫面，充分發揮自己的想象力完成作品。經過如此反復訓練，幼兒腦海中的意識形態更加清晰，創造、想象力也會更加開闊。

四、提高學前美術教育的改進措施

（一）加強教師培訓、提升教師美術素養

整體的幼師隊伍中關于美術素養的提高有待加強，因為我們的幼師團隊中擔任美術教學的老師并非都具有美術方向的特長能力，教師僅是憑借多年的經驗教學，所以課堂生動性的把控及幼兒藝術創作的發散性引導做得并不太好。如果擔任美術課教學的幼兒教師們有機會參加美術鑒賞、繪畫造型訓練、創意手工制作等課程的培訓，將會對他們的教學能力有很大的提高和促進。

（二）改進教學方式、優化教學課堂

美術教學活動中可以設定情境教學法。譬如老師開展的繪畫課內容，教師也可以結合幼兒故事里的情境進行繪畫練習，如大班繪畫課：三只小豬里的豬兄弟三人，可以通過PPT讓幼兒們先辨識三個豬兄弟的形象后，再取其中一個兄弟進行繪畫創作，然后讓幼兒們結合自己畫的豬兄弟，給添加相應的房子設計和環境設計，完善畫面。最后評價作品，讓幼兒們自己辨別各自所畫是哪位豬兄弟，這樣的課堂教學增加了趣味性和參與性。手工課程訓練也是可以融入情境教學活動，利用現代多媒體教學技術，用幼兒文學故事、寓言故事、熱捧的兒童動畫片等導入，既符合幼兒的思路，也激發了他們的濃厚興趣，相信在制作手工時便不再覺得又難熬又枯燥了。

（三）提升美術教育教學的重視程度

對于學前美術教育的重視不僅是教育工作者需意識到它的重要性，更應該提高家長們的高度認識。因為當幼兒在幼兒園或是在家中，隨手涂鴉后完成了一件繪畫作品，老師和家長對于他（她）的肯定和鼓勵，直接影響著孩子對美術的興趣，及對自己繪畫能力的自信心。如一幅完成的涂鴉，僅是靜靜的放在家中的角落，沒有得到家長們的認可，當然也不排除有些家長根本看不出孩子畫的什么內容，也不關心詢問，久而久之孩子也就沒了繪畫興趣，造型能力也不可能有較大提高。但有些家長比較有心，主動詢問孩子畫的是什么，讓孩子口述表達畫面，家長聽后進行表揚，得到肯定的幼兒將來在美術方面會有更大提高，思維、創作意識也會得到增強。所以加強美術教育的重視程度對于學校、家庭都同樣重要。