韻出形外 妙藏其中

[摘 要] 木雕、石雕與磚雕并稱“中國三雕”，作為優秀的民間藝術代表，歷史悠久，備受海內外學者、收藏家的追捧。現以相關木雕人物作品為例，通過分析不同類型的木雕作品、不同的雕刻手法等，揭示其中蘊含的審美意韻。

[關鍵詞] 技藝;審美;意韻

木雕技藝最早可以追溯新到石器時代，它流行于唐宋，在明清時期較為盛行。從神話故事到歷史事件，再到現實生活場景，木雕人物的刻畫無處不在。手藝人利用圓雕、浮雕、鏤空雕等技藝手法在木材上精雕細琢，給人以靈動、唯美的視覺沖擊，讓人在流動的線條和精美的布局中感受到作品的樸拙、浪漫、典雅。

一、在神話中感受木雕的“仙氣”

中國古代的藝術作品常常與神話故事、神話人物有關，有著獨特的神文化審美情趣。例如，福建一帶盛行媽祖文化，在許多人物木雕中，都有祈福文化的滲透，蘊含古典美韻。明清時期的莆田木雕大多線條流暢、刀工嫻熟，以高雅的審美情趣，讓木雕生活化、廣泛化。如仙游縣珍藏的明代漆金木雕媽祖像，該作品結合了圓雕技藝，刀法自然，立體感十足。媽祖像額頭飽滿、臉部圓潤，神情自然、生動形象。手腳的雕刻活靈活現，給人以靈動之感。衣服紋飾線條簡練，給人以自然、親近之感。雖時隔幾百年，依稀能從作品中感受到古代以圓為美的審美觀念。

二、在歷史人物木雕中感受歷史的韻味

現代人物木雕借鑒了西洋油畫寫實的特點，注重人體肌肉的均勻性和美感，讓雕刻的人物更加生動傳神，更具感染力。在對歷史人物進行雕刻之前，需要作者對人物所處的歷史背景、相關歷史事件進行深入研究，才能再現人物的神韻和歷史厚重感。例如，作品《關羽》中對關羽神態的刻畫動中有靜、靜中有動。靜指的是炯炯有神的眼神，樹立的青龍偃月刀，既有武的威嚴，又有儒將的斯文。衣紋的處理流暢而穩重，給人一種肅靜之感。動指的是人物造型保持斜身正面，兩腿一縮一伸的姿勢，給人以靈動之感。我國佛文化歷史悠久，一些木雕作品融入了佛文化，給人十足的禪意。又如，作品《達摩》人物造型奇特，以平口刀塊面的技藝刻畫出起伏、疏密的發飾與胡須，配合光影重疊效果，將達摩深邃的眼眸、堅毅的神態展現出來，給人繁而不亂的感覺，透過作品的外觀結構就能感受到達摩不遠萬里傳教的艱辛。

三、蘊含傳統文化、生活情調

木雕作品還常常以構造生活場景來展現人物風貌。例如，作品《十三朵金花》的創作者以圓雕技藝雕刻十三位婦女與長者的人物造型，用浮雕技藝雕刻遠山、花卉等景物紋飾，以透雕回紋套如意紋鑲嵌“龍眼”。該作品融會了圓雕、浮雕、透雕等多種雕刻技藝，讓生活場景映入欣賞者眼簾，聯想到木雕之外的勞作場景，生活情趣極高，頗具地方色彩。

四、意境深遠，唯美靈動

好的木雕作品強調光影效果，以暗襯明。在構圖和層次布局上強調虛實相生、動靜結合。例如，根雕作品《蟠桃會》，整件作品融入了多種傳統文化元素，講述的是眾仙拜壽王母的場景，人物繁多，考驗創作者的雕工技藝。創作者采用精微透雕、鏤空雕等技法，使得近景、中景、遠景層層遞進，高低起伏，給人以光影交錯、渾然一體之感。從近處的靈猿仙鶴，再到遠處的水與云，祥瑞氤氳之氣溢于言表。

五、融人物于景，傳承山水畫的審美情趣

木雕作品多以人物為主、山水為景，能將人景完美結合可謂是上乘的作品。仿畫、臨摹考驗木雕創作者的基本工，從小橋、流水、遠山、近樹等山水畫的素材中獲取創作靈感，輔之以古畫的技巧，傳承古畫韻味的同時，保留雕刻材料天然的情趣。例如，木雕作品《清明上河圖》，創作者以立體的鏤空雕、浮雕、透雕等技法，將平面的《清明上河圖》以立體的形式展示給世人，讓人感受宋代的人文氣息。《清明上河圖》人物情景眾多，需要大空間。而木雕作品不在于真實的空間大小，而在于意境空間的構造。小空間也可以給人妙趣橫生之感。

六、在詩歌的韻律中漫步

詩詞歌賦之所以朗朗上口，因為它有一定的制作要求和藝術規范，注重音律、押韻等技巧的運用。詩歌的語言與木雕語言具有異曲同工之妙。好的木雕制作講究因材而做、因勢利導，將詩歌的旋律應用其中，將作者的心境用最平實、自然的語言表達出來。

總之，經過幾千年的發展，木雕作品已經與傳統文化的發展融為一體。其間包含小橋、流水、云朵等傳統藝術元素，蘊含山水畫、詩歌的審美情趣，融入了空靈的神文化、佛文化，從而給人以豐富的想象和深遠的意境。

參考文獻：

[1]王抗生.民間木雕[M].中國輕工業出版社，2006.

[2]李飛.中國傳統木雕藝術鑒賞[M].浙江大學出版社，2006.

[3]李堅，陳剛.中國傳統木雕藝術賞析：潮州木雕[M].湖南美術出版社，2007.

[作者簡介]

陳志彬，1974年10月出生于雕藝之鄉福建省惠安縣。1993年跟隨民間雕塑大師陳法亨學習雕刻，主要從事于木雕傳統人物的設計與雕刻?，F為國家高級技師，中級工藝美術師。

（編輯：劉莉琴）