數(shù)字圖像技術在木刻版畫創(chuàng)作中的應用

【摘要】20世紀末期全面進入數(shù)字圖像時代，圖像獲取低成本化和傳播大眾化；木刻版畫作為最古老的圖像傳播手段，在照相圖像的“幫助”下獲得藝術的獨立，在數(shù)字圖像時代擁抱圖像技術，把圖像技術全面應用于創(chuàng)作中。本文分別從創(chuàng)作素材、技術輔助、繪畫本體、藝術觀念、思維方式五個方面闡述數(shù)字圖像在木刻版畫創(chuàng)作中的應用。

【關鍵詞】數(shù)字圖像技術；版畫創(chuàng)作；木刻；應用

【中圖分類號】J217 【文獻標識碼】A

木刻版畫作為最古老的版畫種類，從起源開始即承擔了圖像的傳播功用，隱藏了藝術的意義。隨著圖像技術的發(fā)展，木刻作為傳播的功能逐漸減退。1860年開始，在法國和英國的“版畫原作運動”逐漸建立起了獨立藝術意義的木刻；在20世紀初期德國的表現(xiàn)主義木刻已獨具特色；在中國，20世紀20年代現(xiàn)代木刻版畫開始萌芽，并于30年代在魯迅的倡導下得以蓬勃發(fā)展，并成為中國20世紀最重要的美術成就之一；20世紀80年代之后，隨著數(shù)字圖像技術的逐漸成熟，作為獨立藝術意義的數(shù)字圖像作品出現(xiàn)，木刻版畫面臨了新的挑戰(zhàn)和機遇；時至今日，數(shù)字圖像與版畫創(chuàng)作已成為學術關注的主流命題。本文立足木刻版畫創(chuàng)作過程中的技術和藝術問題，討論數(shù)字圖像在木刻版畫創(chuàng)作中的應用。

一、作為創(chuàng)作素材的數(shù)字圖像

照相機的發(fā)明及普及，壓縮了架上繪畫的生存空間，直接迫使其在藝術觀念和視覺形態(tài)上發(fā)生了改變。之后，照相技術成為一種工具被運用在美術創(chuàng)作中，其最原始的應用就是素材收集。照相機普及之前，美術創(chuàng)作收集素材的主要手段是通過文字記錄和手繪圖像完成；照相機普及之后，美術創(chuàng)作借助照相機獲取文本和圖像，很大程度上提高了素材的收集效率和準確性。20世紀90年代中后期，隨著數(shù)碼相機的成熟，圖像軟件的開發(fā)，“圖像時代”正式到來；2004年，蘋果公司推出iphone4智能手機，圖像大眾化成為必然。在美術創(chuàng)作中，圖像技術作為素材收集的方式，圖像獲取和圖像傳播低門檻、低成本化，伴隨著的學術爭論是繪畫存在的意義，在學術界存在著不同的聲音。在西方國家，架上繪畫已成為“小眾藝術”，各種“影像”“裝置”等藝術形態(tài)成為主流；在中國，由于國情和東方審美的特質(zhì)，架上繪畫毅然有著強勁的生命力，并成為典型的特色。

木刻版畫作為架上繪畫的重要門類，在圖像技術的影響下，繪畫形式和語言等得到進一步發(fā)展。“數(shù)字化時代下媒體的整合與拓展將藝術的思維和實踐推向了一個新的領域，任何存在的圖形圖像通過媒介轉(zhuǎn)化成數(shù)碼電子信息后便成為數(shù)據(jù)信息單位，成為潛在的素材資源。”[1]作為創(chuàng)作素材的圖像，在木刻版畫中主要表現(xiàn)在兩個方面：其一對客觀現(xiàn)實的圖像獲取，其二對文獻的記錄和傳播。在便捷的創(chuàng)作素材收集中，木刻版畫形成了圖像時代特有的審美“氣質(zhì)”：一方面，使寫實性的木刻版畫更加接近真實；另一方面，圖像技術記錄并傳播文獻，加強了木刻的交流和傳播，使木刻版畫的視覺形態(tài)更具多元化。

二、作為技術輔助的數(shù)字圖像

作為技術輔助的圖像在木刻創(chuàng)作中已經(jīng)成為普遍的應用，參與到木刻版畫創(chuàng)作的各個環(huán)節(jié)中。在創(chuàng)作前期數(shù)字圖像技術的應用主要借助繪圖軟件，如Photoshop、Painter等，通過軟件對素材圖像進行處理，包括了作品的構(gòu)圖、畫面構(gòu)成、造型改變以及對最終創(chuàng)作效果的模擬等；在創(chuàng)作中期通過數(shù)字圖像輸出設備，實現(xiàn)上稿的便捷、色彩和制版的參考等，如平版打印、水性寫真轉(zhuǎn)印、色階線描摹等，相比傳統(tǒng)手工上板更加便捷、準確；在創(chuàng)作后期的技術輔助主要是作品的調(diào)整和修改，把作品圖像轉(zhuǎn)換為數(shù)字圖像，對色彩、畫面局部進行調(diào)整，以期達到最佳效果。

通過技術輔助創(chuàng)作的木刻版畫作品，具有明顯的圖像審美特征，尤其在具象造型的作品中表現(xiàn)更甚，這種“圖像美”具有雙重性，在學術界也持有不同意見，如用照相機獲取的人物形象，直接轉(zhuǎn)換為木刻作品，在形態(tài)上會更加準確，具有明顯的數(shù)字圖像美和較強視覺沖擊性，但相對手工造型在生動性上略差一點。

三、作為繪畫本體的數(shù)字圖像

數(shù)字圖像作為繪畫本體在國際上已實屬正常。目前，在中國還有很大的學術爭論。近些年，在版畫展覽中也可多次看到“數(shù)字圖像身份”的作品出現(xiàn)，但在作品版種的標注，多以綜合版或平版等身份出現(xiàn)，從側(cè)面也反映了作者對數(shù)字圖像作品的不自信，也有作者把數(shù)字圖像轉(zhuǎn)化為其他媒介的版種進行輸出，如使用絲網(wǎng)、PS片、感光樹脂片等。

作為繪畫本體的數(shù)字圖像，在木刻版畫中主要表現(xiàn)為：其一，數(shù)字圖像與木刻的結(jié)合。把數(shù)字圖像通過打印或其他方式輸出，再進行疊加手工木刻語言的內(nèi)容，或者進行交叉疊加，兩者相互擬補，呈現(xiàn)出材料和語言的碰撞和形態(tài)美；其二，把木刻語言符號轉(zhuǎn)換為繪圖軟件的“筆刷”或其他藝術效果的插件符號，通過軟件直接模擬木刻效果，借助數(shù)字微噴進行輸出；其三，在數(shù)字圖像軟件中完成木刻制版效果，通過機械雕刻機或激光雕刻機進行刻版，再利用手工方式進行修改后直接印刷，這種具有傳統(tǒng)木刻的“木味”，也有數(shù)字圖像的“碼味”。

四、作為藝術觀念的數(shù)字圖像

數(shù)字圖像在木刻版畫中的應用主要體現(xiàn)在技術層面，更深層次的體現(xiàn)是藝術觀念的表達。版畫作為與圖像技術密切相關的藝術門類，每一次圖像技術的革新都會帶來藝術觀念的轉(zhuǎn)變：照相機的發(fā)明直接促使之后版畫的藝術地位獨立；計算機圖像的存儲與傳輸，直接影響了傳統(tǒng)版畫的傳播方式；數(shù)碼相機的出現(xiàn)間接導致版畫轉(zhuǎn)向繪畫本體語言和形式的研究；數(shù)字圖像的大眾化，使民眾成為圖像的消費者和制造者，使版畫在新時期觀念進一步發(fā)生轉(zhuǎn)變，維持其藝術的“地位”，并逐步走向“……封閉的、專家化的、知識化的單一美學”[2]。作為藝術觀念的數(shù)字圖像，在木刻版畫中表現(xiàn)在三個方面：首先是技術即觀念的層面，認為圖像技術的運用是一種藝術觀念的表達，或技術的“極致”具有藝術的身份。其次是過程即觀念，即數(shù)字圖像運用的過程中，通過傳統(tǒng)的審美認知，“格式塔”式地賦予其特定的意義，或通過傳統(tǒng)手法消解“圖像化”的視覺，強化“藝術身份”；再次是理解的觀念，通過具有木刻屬性的特定媒介，傳播圖像背后的信息，強調(diào)圖像背后的作者思想，觀看者根據(jù)自己的知識儲備和情感、情緒，產(chǎn)生與作者、作品三者之間的共鳴，形成具有交互屬性的“當代藝術身份”的作品，圖像的內(nèi)涵重點存在于藝術家及理解它的觀眾心中。

五、作為思維方式的圖像

照相技術在發(fā)明的初期成為“繪畫的敵手”，在對客觀現(xiàn)實的描摹中敗下陣來，走向另外的審美路徑，但保持著自己的“貴族”身份，對照相圖像的審美和評判標準制定了規(guī)則。照相技術以“農(nóng)村包圍城市”之術，影響著繪畫，逐步滲透到畫家的“骨子里”，進而形成初期的“圖像思維”，即繪畫時，自覺地會想到圖像，并受它的影響，進而繪畫“圖像化”。1846年，安格爾隨極力反對照相技術，但在行為上卻參考照片進行了創(chuàng)作的事實，在作品的視覺上呈現(xiàn)出“圖像化”的形態(tài)。如今，數(shù)字圖像的泛化，版畫家創(chuàng)作作品公開使用“數(shù)字圖像”，或直接把數(shù)字圖像稱為“版畫”?！皣H學院版畫聯(lián)盟”于2018年9月25日的研討會稱：“攝影作品也被納入版畫展覽中”，也在一定程度上消解了繪畫與攝影的邊界。木刻版畫作品在媒介手段上不像其它版種那么直接可以實現(xiàn)與圖像對接，但創(chuàng)作的過程作者已無法跳出“圖像思維”，從近些年的版畫展覽中不難看出大部分作品或多或少有“圖像化”的影子。雖有部分作品極力掩蓋“圖像事實”，但無法改變圖像作為一種思維方式根植于現(xiàn)代人的腦海中。這種“圖像思維”是圖像時代無意識、自覺化的一種狀態(tài)，是圖像技術不斷發(fā)展過程中對人腦“侵蝕”的成功。另一種“圖像思維”是藝術家有意識強化的“圖像行為”，在創(chuàng)作中包括強化圖像效果、圖像方法以及圖像結(jié)果，進而達到強化“圖像思維”的意義。

六、結(jié)語

圖像技術與繪畫有著近兩個世紀的“糾纏”，在版畫領域“握手言和”了。在藝術的面前，兩者做出相互擁抱的姿態(tài)，版畫公開接受圖像并使用圖像技術。筆者認為，對于數(shù)字圖像的介入，木刻版畫應吸收其優(yōu)勢因素，更加注重自身語言的個性表達，不能因圖像技術而失去“自我”，否則木刻也就失去了存在的意義。尚輝先生談到：“繪畫最獨特的敘事語言，就是造型藝術形象塑造的語言。離開繪畫塑造形象的獨特方式，也就否定了繪畫的存在?！盵3]今天，在圖像泛化的視覺影響和西方藝術觀念的滲透下，中國木刻版畫應更加堅持自己的文化立場、民族立場以及視覺立場，木刻版畫的發(fā)展不反對“圖像化”，但應更加注重圖像時代木刻本身的當代審美塑造。

參考文獻：

[1]凌云飛.版畫概念的延伸——談數(shù)碼版畫之興起[J].藝術百家，2012（s1）：271

[2]謝宏聲.圖像與觀看[M].南寧：廣西師范大學出版社，2012：229.

[3]尚輝.重建圖像時代的造型藝術形象[J].美術，2018（7）：11.

作者簡介：肖付平（1985-），男，漢族，碩士研究生，湘南學院，講師，研究方向：綜合繪畫與美術理論。