小學美術教學中創意性寫生教學的價值及策略

王海濤

【摘要】美術教學中，寫生是其中較為重要的一個部分，通過積極開展寫生活動，能夠促使學生感知到美術重點以及魅力，提升學生們繪畫興趣以及激發學生繪畫欲望。為了促使學生繪畫能力以及創造力得到提升，開展創意寫生的教學活動具有十分重要意義，目前的美術教學當中也得到廣泛的應用，不但取得良好教學效果，而且促使了學生的美術能力以及素質全面提升。

【關鍵詞】小學美術 創意性 寫生教學 價值及策略

小學美術教學過程當中，如果采取傳統教學方式，學生往往不感興趣，會感覺到較為枯燥乏味，提不起精神，學習質量以及學習效果不佳，容易喪失學習的興趣。但是，小學美術教學當中如果采取創意性寫生方式，效果就往往不一樣。創意性寫生教學是基于學生原有的知識基礎，充分發揮學生的想象力，鼓勵學生自由創作，繪畫出想要表達的內容。這種教學的目的不單在于讓學生掌握一門繪畫技能，更重要的是通過這樣的學習和訓練過程來開發學生的想象和創造思維。創意性寫生能夠對學生個人情操進行陶冶，與此同時，還能對學生探索能力進行培養，更為關鍵的是，傳統教學模式以教師為權威，學生僅僅是“附庸品”，忽視學生課堂主體地位，而創意性寫生教學以學生為主體，促使學生能夠積極、主動地學習。和傳統教學方式相比創意性寫生具有重大優勢，能激發學生學習興趣以及培養學生想象能力。小學美術教學過程當中，開展創意寫生，能夠促使美術教學質量以及教學效率得到提升，對于美術教育進一步發展也具有十分重要的意義。

一、創意性寫生對于小學美術教學的價值

（一）有利于提升學生學習美術的興趣和積極性

對于小學生而言，由于年紀還比較小，心智等方面都不夠成熟，相對于成年人而言，觀察以及思考問題的能力存在較大差距，缺乏條理性以及抽象性。但是，小學階段學生好奇心強以及想象力強，這是他們相對于成年人的重要優勢。另外，小學生大多思想比較單純，具備純真天性。在小學階段，為了促使學生對于美術課程產生興趣以及調動學生的積極性，對美術教師而言，應當采取必要方式以及措施對美術教學模式進行改進和創新。美術教學過程當中運用創意寫生的方式，能促使學生積極性以及興趣得到提升。創意性寫生就是要求學生將自己心里想要表達的內容運用紙筆繪畫出來，對于主題以及要求沒有過多限制，學生可以隨手進行涂鴉，這樣學生的想象力就可以得到激發，學生想畫什么就畫什么，比較自由，充分體現了以學生為課堂主體，同時能夠促使學生美術繪畫欲望得到激發，進而培養學生的繪畫能力以及美術素養。

（二）有利于培養學生的想象力和創造力

當今時代注重創造精神以及創新精神，缺乏創新就無法促進經濟發展以及社會進步，對于教育領域而言也需要注重對于學生的創新能力培養。美術教育過程當中教師不但應當將繪畫技巧傳授給學生，而且關鍵是要激發學生創造性以及培養學生想象能力，這樣才能促使學生美術能力以及素養得到培養和提升。美術教學的過程中，美術教師應當意識到自身使命，這就是培養學生美術能力以及綜合素質。對學生講解美術知識以及傳授美術繪畫技巧的過程，就是引導學生逐步感受美術藝術魅力的一個過程。美術是一種藝術，藝術不能缺乏靈魂，靈魂體現就在于創造力、個性化。所以，對于小學美術教師而言，應當加強對學生藝術的啟蒙以及審美培養，同時促使學生創造力以及想象力得到充分培養。小學階段學生普遍具備強烈的好奇心，對于任何事物都較為感興趣，對于任何事物也有新奇感，所以在小學階段應當采取創意性寫生教學方式，提升學生寫生積極性，進而培養學生美術素養和能力。

二、小學美術教學中創意性寫生教學的具體策略

（一）突破傳統的教學模式局限

以往傳統的美術教學模式，存在一個比較嚴重的缺陷就是忽視學生主體地位，往往采取填鴨式、灌輸式教學方式，直接將知識灌輸給學生，學生無法進行充分思考，教師在課堂之上是絕對的權威，學生表現過于消極被動，積極性和想象力等都得不到激發。傳統的美術教學過程，大部分的時間都是花費在美術訓練方面，要求學生臨摹或是填涂，由于這樣的方式過于枯燥單一，長此以往就很容易導致學生對于美術學習喪失興趣乃至信心，無法感受到美術學習的樂趣，無法從靈魂深處感受到美術精神和魅力，對學生創造力、想象力的培養也造成十分不良影響。所以，以往的教學模式之下，即便學生美術成績分數較高，也僅僅是美術技巧方面的，對于美術內涵和美術真諦無法深入體悟。所以，對于美術教師而言，實際教學過程應當走出傳統模式，轉變思想，運用創意寫生方式對學生繪畫能力進行培養，促使學生走出課堂，走入自然，從自然中學習到更多美術知識以及獲得新的美術感悟，從寫生中產生靈感，從而進行創意性繪畫。

（二）創新內容和角度

進行創意寫生的過程中，教師應當對學生進行引導，要求學生尋找不同的角度和寫生內容。由于學生在興趣方面存在顯著的差異性，所以對事物的觀察角度以及思考角度也是存在明顯差異性，教師要要求學生自我發揮，繪畫出更加具有特點以及個性化作品。

如在低年齡段的學生，他們的學習主要是以興趣為主，寫生內容越豐富越能激發他們的寫生熱情，充分發揮學生的主觀能動性。在實際教學過程中，教師可根據男女生性別的不同，安排不同的寫生內容，從而能夠讓學生們能夠根據自己的能力、喜好來選擇適當的寫生對象進行創意寫生。這樣，不僅能夠充分發揮學生寫生的主觀能動性，也能促使學生按照自己的想象，聯系平時的所見所聞進行創造性的寫生。

在創意寫生教學時，教師可以先引導學生對寫生對象進行多角度的觀察，這對提高學生創造性思維起著非常重要的作用。在具體寫生過程中，教師可以讓學生選擇任意的表現角度，可以仰視、平視、俯視，因為觀察角度的不同學生的作品就會呈現出不同的效果。通過練習可以讓學生學會從多個角度看問題，豐富他們的感性經驗，從而培養學生的創造思維能力。

（三）生活和美術相互融合

以往的教學模式中，教師為了促使學生美術能力以及美術成績得到提升，往往注重對學生繪畫技巧的培養，忽視了學生創造能力和創作精神培養，一般是要求學生對繪畫作品等進行臨摹，這樣的方式雖然在某種程度上能夠促使學生們繪畫技巧有所提升，但是和現實生活嚴重脫節。其實，生活和美術是相互聯系在一起的，美術不僅僅只有技巧方面的內容，還有很多生活方面的內容，只有通過觀察生活以及感悟生活，才能運用美術表達生活、表達情感，傳統教學模式和生活脫節，對技巧方面的內容過分重視，導致對生活嚴重忽視。因此，創意性寫生應當要突破傳統美術教學的局限，通過創意寫生和自然、生活密切聯系，促使學生創造能力和想象力都得到有效培養。例如，在學習人美版小學二年級下冊《畫影子》一課時，教師無法在教室內讓學生回憶影子的形狀，學生很可能局限在畫一個投射在地板上的影子。為了更好地發揮學生的想象力與創造力，教師可以選擇一個陽光燦爛的日子，組織學生到學校的操場或小公園進行室外寫生，讓學生根據陽光投射在不同物體而產生不同變化的影子或者因為自己和同學做出不同的動作而產生出不同形態的影子，來表現課本中《畫影子》這一主題。這種室外的創意性寫生，能更大程度地激發學生的想象力與創造力，充分發揮學生的個性特點，促進學生全面成長。

綜上所述，傳統的美術教學難以促使學生想象力和積極性得到提升，應當轉變教學模式，采取創意性寫生的方式對學生進行培養，以提升學生的美術素養和培養學生創造力。創意寫生的過程中，應當突破傳統的教學模式局限，創新內容和角度，從而激發學生寫生積極性以及興趣，提升學生美術素養和能力。